Скандалист на престоле: влюбленный Эдуард VIII

Британская королевская семья богата на громкие инциденты. Например, после смерти короля Георга V в начале 1936 года на престол должен был взойти его старший сын Эдуард. Однако летом 1936 года вокруг нового монарха разразился скандал. Пресса активно освещала его решение променять переезд в резиденцию Виндзоров на круиз с замужней американкой Уоллис Симпсон.

Вскоре Уоллис развелась. В парламенте заговорили о том, что если Эдуард женится на миссис Симпсон, то не сможет оставаться королем.

Консервативные политики поставили Эдуарда перед выбором: а) отказаться от женитьбы; б) жениться, спровоцировав отставку правительства и конституционный кризис; в) отречься от престола. Влюбленный король выбрал третий вариант, хотя позже многие политики, в том числе Уинстон Черчилль, называли такое решение поспешным и говорили, что парламент не имел права вмешиваться в личную жизнь монарха.

Тем не менее в декабре 1936-го Эдуард отрекся, а королем стал его младший брат Георг.

О других скандальных правителях и их наследниках читайте на нашем сайте.

Джульетта никогда не выходила на балкон.

Шекспир, скорее всего, не догадывался о таком архитектурном элементе, поскольку в Англии XVI века его попросту не было. Соответственно, в трагедии нет ни единого упоминания балкона.

Зато он прописан в пьесе Томаса Отуэя «История и падение Каюса Мариуса», вышедшей почти веком позже и очень похожей на «Ромео и Джульетту». Ее часто ставили в театрах первой половины XVIII века. А когда лондонские режиссеры решили вернуть «Ромео и Джульетту» в репертуар, использовали удачное сценографическое решение с балконом. С тех пор знаменитую сцену в саду мы представляем очень конкретно.

Как «Секретные материалы» изменили кино?

До «Секретных материалов» главные героини в сериалах часто сводились до положения ассистенток или рассматривались исключительно как объект романтического интереса для персонажа-мужчины.

На их фоне Скалли выделяла самодостаточность. Она не стала марионеткой, которая помогла бы начальству дискредитировать Малдера, но и не воспринимала на веру теории напарника лишь из-за его убежденности в своей правоте и харизмы. Скалли не позволяла себя поучать и была полноценной участницей каждого расследования. Если она соглашалась с Малдером, то не потому что ей не хватало самостоятельности, а благодаря уликам, которые не оставляли сомнений в паранормальной природе очередного дела.

Скалли была уникальной еще и потому, что женщины часто стереотипно изображались чувственными и страстными натурами в противоположность мужчинам, которые руководствовались фактами. В «Секретных материалах» эта динамика перевернулась. Скалли проводила вскрытия, ставила эксперименты и анализировала поведение насекомых. Часто именно ее устами аудитории объясняли сложные научные феномены.

Подробнее об «Эффекте Скалли» читайте на нашем сайте.

Я не читаю газет весь этот год и ничего не знаю, что делается на свете. Пока я был глуп, читал газеты и отравлял себе ими весь день, — на свете и в театрах было плохо.

К. С. Станиславский, из письма к В. В. Котляревской, 1908 год

Как «Ревизор» Гоголя погубил

19 апреля 1836 года в Александринском театре в Петербурге состоялась премьера «Ревизора». Это был один из самых громких театральных вечеров XIX века. Зал битком: высшие сановники, министры, генералы, литераторы и сам император Николай I.

Спектакль прошел блестяще. Актеры играли на подъеме, особенно блистал Николай Дюр в роли Хлестакова. Зал то и дело взрывался хохотом. Но смех был разным. Одна часть публики (молодые люди, литераторы, в том числе Пушкин и Жуковский) смеялась от восторга — они понимали глубину сатиры. Другая часть — чиновники, бюрократы, «отцы города» — смеялась нервно, а потом начала возмущаться. Многие восприняли пьесу как личное оскорбление. После финала в зале раздались и аплодисменты, и шиканье.

Гоголь сидел в ложе и видел все собственными глазами, от чего пришел в глубочайшее уныние: зритель не понял, что ему показывают зеркало русской жизни, а просто потешался над «дураками в мундирах».

Сам Николай Васильевич позже писал: «Все против меня… Чиновники кричат, что я осмелился так говорить о чиновниках… Публика смеялась, но я был в отчаянии». Через несколько недель после премьеры Гоголь уехал из Петербурга и жаловался друзьям, что чувствует себя «одиноким» и «непонятым». Именно после этого вечера писатель начал все глубже уходить в размышления о смысле своего творчества, что в итоге привело его к «Мертвым душам» и позднему религиозному кризису.

«Ревизор» же стал театральной классикой и сходить на спектакль (в любой интерпретации) можно и сегодня. А с промокодом от Афиши Т-Банка «ГДЕБУФЕТ» есть возможность получить до 40 % кэшбека за билеты в театр с 27 по 29 марта. Использовать его могут новые клиенты Афиши Т-Банка в приложении, в разделе «Город» → «Афиша».

Как животные становятся кинозвездами

Российский прокат бороздит фантастическая комедия «Космическая собака Лида» Евгения Сангаджиева, в которой четвероногая подруга помогает герою изменить будущее.

Главную роль исполнила бордер-колли Шани, суперзвезда кино, снявшаяся более чем в 60 проектах.

Режиссер Евгений Сангаджиев признается: найти собаку оказалось задачей со звездочкой. Сначала он думал «воспитать» собственного пса под чутким наблюдением кинологов. К счастью, те настояли, что проще найти талантливую и специально обученную собаку. В итоге эту заботу взяла на себя московская кинозоошкола Animal art. И предложила звезду.

Работать с животным на площадке — гигантский труд. По словам Сангаджиева, проблема в том, что с ними нельзя взаимодействовать вне кадра — они отдают много энергии тем, с кем контактируют.

О других хвостатых (и не только) суперзвездах читайте на нашем сайте.

Внезапный видеодокумент ко Дню театра: Андрей Миронов репетирует «Бешеные деньги» с актерами в Театре сатиры.

Невероятная история Кристофера Ли

Актер, сыгравший Сарумана в саге «Властелин колец», — человек кинематографичной судьбы. Дальше придется загибать пальцы: во-первых, он потомок Карла Великого; во-вторых, по одной из версий, прототип Джеймса Бонда. В это охотно верится: Ян Флеминг — племянник отчима Ли.

До актерской карьеры Кристофер прожил невероятно насыщенную жизнь. Несмотря на то, что не смог окончить колледж, поскольку семья разорилась, он хорошо разбирался в гуманитарных науках и знал несколько языков: латынь, древнегреческий, французский, испанский, итальянский, немецкий, шведский и русский.

Когда началась война, Ли ушел добровольцем и сражался на стороне Финляндии. Позднее работал в британской разведке, где допрашивал пленных и участвовал в полевых операциях по поимке нацистов, передавая их под трибунал. И даже был надзирателем тюрьмы в Солсбери.

В 1939 году актер стал свидетелем последней публичной казни во Франции. А в 1944-м успел подняться на Везувий буквально за несколько дней до его извержения.

Кроме того, Кристофер Ли был знаком с князем Феликсом Юсуповым и великим князем Дмитрием Павловичем — главными заговорщиками в убийстве Распутина. Те гостили в доме Ли, когда Кристофер был ребенком. Позже актер сам сыграл Распутина в кино.

В кино Кристофер пришел после войны — почти случайно, просто не желая возвращаться к прежней жизни (хотя казалось бы). В итоге — более 250 ролей, и самые удачные (и дорогие его сердцу) — антагонисты. По слухам, Ли отказался от роли Дамблдора в «Гарри Поттере», посчитав персонажа недостаточно мрачным.

Во «Властелине колец» Кристофер Ли был единственным актером, лично знакомым с Толкином. Это делало его присутствие в фильме почти символическим. Помимо кино писал мемуары: первая автобиография вышла в 1977 году, а позднее появилось новое издание с предисловием Питера Джексона.

Ли даже был помолвлен с членом королевской семьи Швеции — графиней Генриеттой фон Розен — с благословения шведского короля. Однако вскоре актер разорвал помолвку, объяснив это тем, что не сможет обеспечить графине привычный уровень жизни.

Британия цензурировала мультфильмы о черепашках-ниндзя.

В 1980-х-1990-х годах правительство Великобритании регулировало контент, связанный с насилием и боевыми искусствами. Под каток в первую очередь попали боевики с Брюсом Ли и мультфильм о черепашках-ниндзя. Законотворцев особенно пугали нунчаки, поэтому сцены с Микеланджело резали. Потом, правда, решили их перерисовать, заменив нунчаки на веревку с крюком, но зрители не оценили.

Назывался мультфильм в британской адаптации «Черепашки-герои».

Любимые женщины Максима Горького

Мария Басаргина
Совсем молодой Алексей Пешков, приехавший работать весовщиком на железнодорожную станцию «Крутая», вскоре стал вхож в семью ее начальника, Захара Ефимовича Басаргина. Он познакомился с его младшей дочкой Машей и влюбился в нее. Пешков читал ей Пушкина, Тургенева, но во что-то серьезное это знакомство так и не переросло: глава семейства посоветовал революционно настроенному юноше найти жену «сообразно со своим образом жизни». 

Ольга Каминская
Женщина была на 9 лет старше, состояла в браке и не была готова оставить мужа ради влюбленного в нее писателя. Говорят, что получив от нее отказ, Горький упал в обморок. Но спустя два года Ольга все же приехала в Нижний Новгород со своей дочерью. Они с Горьким стали жить в гражданском браке – однако отношения не сложились, и спустя два года пара рассталась. 

Екатерина Волжина (Пешкова) 
С будущей законной супругой Горький познакомился в редакции «Самарской газеты», где Екатерина работала корректором. Отношения довольно быстро закрутились, Горькому удалось очаровать семью девушки, в конце концов они даже обвенчались. Правда, и здесь любовная история длилась не долго – через восемь лет Пешковы расстались. В браке родились двое детей — Максим и Катя. 

Мария Андреева 
Свою возлюбленную Горький встретил во время гастролей Московского художественного театра в Севастополе – Андреева была актрисой и слыла настоящей светской львицей, а о ее красоте ходили легенды. Ради этой любви Горький и Андреева оставили свои семьи, а после, когда в начале 1906 года писатель был вынужден уехать в Италию, и свою страну. Однако все было не так гладко: они расходились в политических взглядах – Андреева буквально боготворила Ленина, Горький же его критиковал. Когда в 1913 году после объявления амнистии пара вернулась в Россию, то поселились они в Санкт-Петербурге, по соседству с загадочной Марией Закревской-Бенкендорф-Будберг. 

Мария Закревская-Бенкендорф-Будберг
За рубежом ее называли «русской Миледи», о ней ходили самые разные слухи: якобы она была то ли английской, то ли немецкой шпионкой, то ли вовсе агентом НКВД. Когда они познакомились, писателю было 58, а Марии — 28 лет. Даже в отношениях с Горьким Мария, или, как ее все называли, Мура, продолжала пользоваться вниманием мужчин — влюбился в нее и английский писатель Герберт Уэллс. На все подозрения Горького в изменах Мария отвечала так: «Алексей Максимович, какой вы, право! Ведь даже для самой любвеобильной женщины сразу два знаменитых писателя — это слишком много!». 

Не забудь, что в марте я именинник, а именинникам всегда дарят грибы, но — маринованные и белые, а не дрянь какую-нибудь.

Максим Горький, из письма к Е. П. Пашковой, 1928 год

Как Nestlé приучила Японию к кофе

В 1970-е годы компания Nestlé вышла на японский рынок. Конечно, рассчитывала на легкий заработок, но терпела одни убытки — покупателей просто не было. В 1930-е годы многие в Стране восходящего солнца баловались кофе, но во время Второй мировой войны кофе запретили, и японцы о нем быстро забыли. После войны культура потребления кофе начала восстанавливаться лишь в 1960-е годы, и для большинства японцев он оставался незнакомым продуктом.

Обычные маркетинговые стратегии Nestlé — акции и скидки — не работали. Люди пробовали кофе, но не возвращались за ним.

В одном интервью французский психоаналитик Клотер Рапай объяснил провал следующим образом. Вкусовые предпочтения формируются в детстве, и взрослые часто выбирают продукты не только из-за вкуса, но и из-за воспоминаний, связанных с ними. У японцев не было с кофе никаких эмоциональных связей, поэтому напиток вызывал лишь кратковременный интерес.

По словам психоаналитика, именно он посоветовал компании сделать ставку на детей. В итоге Nestlé временно отказалась от продажи кофе в Японии и выпустила на местный рынок конфеты с кофейным вкусом (кстати, без кофеина). На упаковках красовались популярные персонажи японских мультфильмов.

В итоге выросло поколение, для которого кофе стал вкусом детства. Когда в середине 1980-х годов Nestlé вновь вернула кофе на японские прилавки, страна стала одним из крупнейших потребителей напитка в мире.