Худший режиссер в истории: что снимал Эдвард Вуд
Выдающийся (настолько, что его сыграл Джонни Депп в байопике Тима Бёртона) в своей бездарности режиссер увлекался кинематографом с детства. Точнее, лет в 12 заснял дирижабль «Гинденбург», пролетавший около его дома. Через некоторое время махина потерпела крушение — а Эд счел это знаком, мол, надо снимать.
В 1951-м находчивый Эд оказался в Калифорнии, где благодаря подвешенному языку и обаянию Остапа Бендера быстро оброс знакомствами в актерской среде и сдружился с кумиром детства — каноничным Дракулой Белой Лугоши.
Вскоре сошелся с продюсером Джорджем Уайссом, быстро его обработал и получил $ 20 000 на съемки полнометражного дебюта «Глен и Гленда». Мы не можем пересказать сюжет в силу специфики, скажем только, что это были абсурдные новеллы, соединенные пространными и бессмысленными монологами Белы Лугоши. Тут выкристаллизовался режиссерский почерк Вуда: километровые реплики, никаких законов драматургии, съемки с первого дубля — не потому, что он халтурщик, а потому что уверен, что все у него выходит с первого раза. Зрители фильм, мягко говоря, не поняли.
Эд переключился на новый кинотренд — треш-хорроры. И приступил к съемкам «Невесты монстра» — по сути, винегрета жанровых клише. На арену вновь вступил Бела Лугоши в роли зловещего ученого. Продюсером выступил владелец мясокомбината, выделивший бюджет в обмен на то, что Вуд снимет его сына в одной из ролей. «Невеста монстра» подсветила авторский метод Вуда: топорный монтаж он перемежал кадрами рандомной кинохроники. А в сцене с гигантским осьминогом и вовсе проявил завидную находчивость: украл роботизированное чучело с киностудии, а пульт управления забыл — и просил актера в кадре самостоятельно душить себя щупальцами. Треш-хоррор нашел своего, пусть и небольшого, зрителя.
В 1956 году Лугоши умер. У Вуда осталось несколько кадров с ним, снятых для двух разных проектов. Пришлось придумать новый, в котором можно было увековечить друга. Так начался сай-фай-хоррор «План 9 из открытого космоса». По сюжету инопланетяне, чтобы предотвратить создание оружия массового поражения на Земле, устраивают зомби-апокалипсис, буквально поднимая людей из могил.
В качестве НЛО режиссер снял игрушечные летающие тарелки, а кабину пилота соорудил из шторки для ванны и стульев. Бюджет (а он таки был) выделили… баптисты. Не искусства ради, а спасения заблудших душ для: взамен съемочная группа вступила в баптистскую церковь. Лугоши полфильма заменял массажист, радикально на него не похожий и оттого все время скрывающийся под вампирским плащом. Главная женская роль досталась хоррор-иконе Майле Нурми (она же телеведущая Вампира), наотрез отказавшейся произносить абсурдные длиннющие реплики и потому игравшей без слов. Фильм получил относительно широкий прокат, но голливудской славы автору опять не принес. В начале 1960-х Вуд двинулся в хоррор-эротику, а затем и вовсе в порно.
Непризнанный трешмейкер запил и умер от сердечного приступа в 1978-м. В том же году кинокритик Майкл Медвед выпустил сборник эссе о худших фильмах всех времен, поставив чуть ли не на первое место «План 9 из открытого космоса». Поразительно, но тут об Эдварде Вуде, наконец, заговорили и цитировали фрагменты его работ в комедийных шоу. В 1992-м появилась биография Вуда под названием «Кошмар экстаза», которая и попала в руки к Тиму Бёртону.
Историю еще одного феноменального в своей неуспешности режиссера — Тома Вайсо — читайте на нашем сайте.
Выдающийся (настолько, что его сыграл Джонни Депп в байопике Тима Бёртона) в своей бездарности режиссер увлекался кинематографом с детства. Точнее, лет в 12 заснял дирижабль «Гинденбург», пролетавший около его дома. Через некоторое время махина потерпела крушение — а Эд счел это знаком, мол, надо снимать.
В 1951-м находчивый Эд оказался в Калифорнии, где благодаря подвешенному языку и обаянию Остапа Бендера быстро оброс знакомствами в актерской среде и сдружился с кумиром детства — каноничным Дракулой Белой Лугоши.
Вскоре сошелся с продюсером Джорджем Уайссом, быстро его обработал и получил $ 20 000 на съемки полнометражного дебюта «Глен и Гленда». Мы не можем пересказать сюжет в силу специфики, скажем только, что это были абсурдные новеллы, соединенные пространными и бессмысленными монологами Белы Лугоши. Тут выкристаллизовался режиссерский почерк Вуда: километровые реплики, никаких законов драматургии, съемки с первого дубля — не потому, что он халтурщик, а потому что уверен, что все у него выходит с первого раза. Зрители фильм, мягко говоря, не поняли.
Эд переключился на новый кинотренд — треш-хорроры. И приступил к съемкам «Невесты монстра» — по сути, винегрета жанровых клише. На арену вновь вступил Бела Лугоши в роли зловещего ученого. Продюсером выступил владелец мясокомбината, выделивший бюджет в обмен на то, что Вуд снимет его сына в одной из ролей. «Невеста монстра» подсветила авторский метод Вуда: топорный монтаж он перемежал кадрами рандомной кинохроники. А в сцене с гигантским осьминогом и вовсе проявил завидную находчивость: украл роботизированное чучело с киностудии, а пульт управления забыл — и просил актера в кадре самостоятельно душить себя щупальцами. Треш-хоррор нашел своего, пусть и небольшого, зрителя.
В 1956 году Лугоши умер. У Вуда осталось несколько кадров с ним, снятых для двух разных проектов. Пришлось придумать новый, в котором можно было увековечить друга. Так начался сай-фай-хоррор «План 9 из открытого космоса». По сюжету инопланетяне, чтобы предотвратить создание оружия массового поражения на Земле, устраивают зомби-апокалипсис, буквально поднимая людей из могил.
В качестве НЛО режиссер снял игрушечные летающие тарелки, а кабину пилота соорудил из шторки для ванны и стульев. Бюджет (а он таки был) выделили… баптисты. Не искусства ради, а спасения заблудших душ для: взамен съемочная группа вступила в баптистскую церковь. Лугоши полфильма заменял массажист, радикально на него не похожий и оттого все время скрывающийся под вампирским плащом. Главная женская роль досталась хоррор-иконе Майле Нурми (она же телеведущая Вампира), наотрез отказавшейся произносить абсурдные длиннющие реплики и потому игравшей без слов. Фильм получил относительно широкий прокат, но голливудской славы автору опять не принес. В начале 1960-х Вуд двинулся в хоррор-эротику, а затем и вовсе в порно.
Непризнанный трешмейкер запил и умер от сердечного приступа в 1978-м. В том же году кинокритик Майкл Медвед выпустил сборник эссе о худших фильмах всех времен, поставив чуть ли не на первое место «План 9 из открытого космоса». Поразительно, но тут об Эдварде Вуде, наконец, заговорили и цитировали фрагменты его работ в комедийных шоу. В 1992-м появилась биография Вуда под названием «Кошмар экстаза», которая и попала в руки к Тиму Бёртону.
Историю еще одного феноменального в своей неуспешности режиссера — Тома Вайсо — читайте на нашем сайте.
❤118🤣69🔥41😁12👏7🤯6🤔4😐4😭2
В разгар бракоразводного процесса Трампа и его первой жены Иваны в 1990 году журнал Playgirl запустил конкурс «Переспи с Дональдом Трампом». Читательницам предлагалось заполнить и отправить на адрес редакции небольшую форму, редакторы обещали выбрать 25 счастливиц.
Только вот свидания с мультимиллионером (в то время переживавшим финансовую турбулентность) не гарантировали. Обещали наволочку с его лицом и книгу Trump: The Man, the Myth, the Scandal, чтобы поклонницы лучше узнали «магната с особым магнетизмом». Выиграл ли кто-то в принципе — история умалчивает.
Только вот свидания с мультимиллионером (в то время переживавшим финансовую турбулентность) не гарантировали. Обещали наволочку с его лицом и книгу Trump: The Man, the Myth, the Scandal, чтобы поклонницы лучше узнали «магната с особым магнетизмом». Выиграл ли кто-то в принципе — история умалчивает.
😁183👏33🤔28❤23🔥11🤯7😐3
Воскресное ЧТИВО
Каждую неделю мы делимся большими материалами, которые можно прочитать только на Chtv.ru.
• Тишина на проводе: в чем был неправ Александр Белл
Великие ученые не всегда придерживаются прогрессивных взглядов. Порой их спорные убеждения причудливо сочетаются с революционными идеями. Один из ярких примеров — изобретатель телефона Александр Белл.
• Банши, гоблины-людоеды и другие твари из мифов
В преданиях силы зла особенно агрессивны во тьме. Для некоторых из них ночная активность — не просто эффектная деталь образа, а обязательная характеристика. Все знают о вампирах, но есть еще несколько не столь известных порождений ночи.
• Все включено: старая столица Турции в фотохроме
Константинополь на картинах Айвазовского, Поленова, Боголюбова, Боссоли, Делакруа каждый видел не один раз. Тем интереснее посмотреть, как он выглядел в действительности, не преображенный талантом и замыслом художника.
• Молодо с зеленью: школьники на страницах Forbes
Не секрет, что ученики часто торопят время, мол, поскорее бы окончить школу и начать зарабатывать. Но как показывает практика, торопиться не надо: деньги можно делать и без отрыва от учебников. Пусть не самые большие в мире, но и немалые.
• Съедобное-несъедобное: эксперименты на себе
Человек есть то, что он ест. Однако известны примеры, когда образованные, целеустремленные, самоотверженные люди добровольно ели всякую дрянь. А есть те, кто питался хорошо, а поступал плохо: кормил разной гадостью других. Все для науки.
Каждую неделю мы делимся большими материалами, которые можно прочитать только на Chtv.ru.
• Тишина на проводе: в чем был неправ Александр Белл
Великие ученые не всегда придерживаются прогрессивных взглядов. Порой их спорные убеждения причудливо сочетаются с революционными идеями. Один из ярких примеров — изобретатель телефона Александр Белл.
• Банши, гоблины-людоеды и другие твари из мифов
В преданиях силы зла особенно агрессивны во тьме. Для некоторых из них ночная активность — не просто эффектная деталь образа, а обязательная характеристика. Все знают о вампирах, но есть еще несколько не столь известных порождений ночи.
• Все включено: старая столица Турции в фотохроме
Константинополь на картинах Айвазовского, Поленова, Боголюбова, Боссоли, Делакруа каждый видел не один раз. Тем интереснее посмотреть, как он выглядел в действительности, не преображенный талантом и замыслом художника.
• Молодо с зеленью: школьники на страницах Forbes
Не секрет, что ученики часто торопят время, мол, поскорее бы окончить школу и начать зарабатывать. Но как показывает практика, торопиться не надо: деньги можно делать и без отрыва от учебников. Пусть не самые большие в мире, но и немалые.
• Съедобное-несъедобное: эксперименты на себе
Человек есть то, что он ест. Однако известны примеры, когда образованные, целеустремленные, самоотверженные люди добровольно ели всякую дрянь. А есть те, кто питался хорошо, а поступал плохо: кормил разной гадостью других. Все для науки.
🔥53❤29👏19😁1
Как французский кафешантан покорил и возмутил Москву
В Париже уже в 1830-е годы возле кафе неподалеку от Площади Согласия начали появляться простые деревянные сцены. На них выходили певицы и небольшие ансамбли, а публика слушала выступления — нередко фривольные, а порой и откровенно провокационные, — сидя за столиками в тени деревьев, поедая и выпивая что-нибудь вкусное. Так возникли «поющие кафе», или кафешантаны. Вскоре они появились и в других городах Европы, в том числе в дореволюционной Москве.
В 1891 году в Российскую империю приехал французский предприниматель и антрепренер Шарль Омон. Первым его проектом стало развлекательное заведение на французской выставке в Москве, а вскоре он арендовал помещение в Камергерском переулке, где открыл кафе-концерт с легкой французской опереткой. Заведение быстро стало популярным. Омон проявил себя как человек деловой и смелый: он активно переманивал артистов из других варьете, предлагая им крайне высокие по тем временам гонорары, доходившие до нескольких сотен, а иногда и до тысячи рублей в месяц.
К концу 1890-х годов театр Омона переехал в сад, вскоре получивший название «Аквариум». Новое здание, возведенное по проекту архитектора Модеста Дурнова, современники называли вычурным и упрекали в дурновкусии. Не устраивало высоко нравственную публику и то, что творилось внутри: выступления называли развязными, много вопросов вызывала и возможность «продолжения», но уже в индивидуальном порядке — хоть спектакль и заканчивался в районе 11 вечера, ресторан, где были и отдельные кабинеты, принимал гостей аж до 4 утра.
Несмотря на нравственные сетования в прессе и светских кругах, недостатка в публике театр не испытывал — даже учитывая высокую цену за вход. Посетители были в основном состоятельными, да к тому же и щедрыми. Многие артистки уже через несколько лет работы могли позволить себе дорогие наряды и украшения.
Закрылся театр внезапно. В 1907 году Шарль Омон покинул Россию и вернулся во Францию. Обстоятельства столь внезапного отъезда быстро обросли слухами: якобы предприниматель распродал имущество и сбежал, а персонал и артисты узнали обо всем постфактум, придя за жалованьем.
В Париже уже в 1830-е годы возле кафе неподалеку от Площади Согласия начали появляться простые деревянные сцены. На них выходили певицы и небольшие ансамбли, а публика слушала выступления — нередко фривольные, а порой и откровенно провокационные, — сидя за столиками в тени деревьев, поедая и выпивая что-нибудь вкусное. Так возникли «поющие кафе», или кафешантаны. Вскоре они появились и в других городах Европы, в том числе в дореволюционной Москве.
В 1891 году в Российскую империю приехал французский предприниматель и антрепренер Шарль Омон. Первым его проектом стало развлекательное заведение на французской выставке в Москве, а вскоре он арендовал помещение в Камергерском переулке, где открыл кафе-концерт с легкой французской опереткой. Заведение быстро стало популярным. Омон проявил себя как человек деловой и смелый: он активно переманивал артистов из других варьете, предлагая им крайне высокие по тем временам гонорары, доходившие до нескольких сотен, а иногда и до тысячи рублей в месяц.
К концу 1890-х годов театр Омона переехал в сад, вскоре получивший название «Аквариум». Новое здание, возведенное по проекту архитектора Модеста Дурнова, современники называли вычурным и упрекали в дурновкусии. Не устраивало высоко нравственную публику и то, что творилось внутри: выступления называли развязными, много вопросов вызывала и возможность «продолжения», но уже в индивидуальном порядке — хоть спектакль и заканчивался в районе 11 вечера, ресторан, где были и отдельные кабинеты, принимал гостей аж до 4 утра.
Несмотря на нравственные сетования в прессе и светских кругах, недостатка в публике театр не испытывал — даже учитывая высокую цену за вход. Посетители были в основном состоятельными, да к тому же и щедрыми. Многие артистки уже через несколько лет работы могли позволить себе дорогие наряды и украшения.
Закрылся театр внезапно. В 1907 году Шарль Омон покинул Россию и вернулся во Францию. Обстоятельства столь внезапного отъезда быстро обросли слухами: якобы предприниматель распродал имущество и сбежал, а персонал и артисты узнали обо всем постфактум, придя за жалованьем.
❤86👏42😁20🔥13🤔10🤯1😭1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Внезапный видеодокумент: Сальвадор Дали в рекламе шоколада Lanvin.
Марку в 1921 году основал французский кондитер Этьен Ланвен, уже к середине 1930-х шоколадом Lanvin лакомились по всей Франции.
Ролик принес художнику $ 10 тыс.
Марку в 1921 году основал французский кондитер Этьен Ланвен, уже к середине 1930-х шоколадом Lanvin лакомились по всей Франции.
Ролик принес художнику $ 10 тыс.
🔥182❤79😁73👏18
На волне популярности хиппи во всем мире власти Сингапура в 1960-х запретили мужчинам носить длинные волосы.
Не подчинявшихся указу либо штрафовали, либо стригли насильно. Иностранцам предлагали либо подстричься, либо покинуть страну, поэтому группам Bee Gees и Led Zeppelin пришлось отменить запланированные в Сингапуре концерты. Запрет сняли только в 1990-х.
Не подчинявшихся указу либо штрафовали, либо стригли насильно. Иностранцам предлагали либо подстричься, либо покинуть страну, поэтому группам Bee Gees и Led Zeppelin пришлось отменить запланированные в Сингапуре концерты. Запрет сняли только в 1990-х.
❤80🤔50🤯32🔥21😁16👏5😐3💔1😭1
Кем был сын Сергея Есенина
Костя родился в 1920 году, когда его родители — Сергей Есенин и Зинаида Райх — уже не жили вместе, хотя формально оставались в браке. Развод оформили, когда мальчику исполнился год. Своего отца он практически не знал: заботу о детях поэта взял на себя Всеволод Мейерхольд, который принял Константина и его сестру Татьяну как родных.
Именно Мейерхольд уговорил Есенина хотя бы раз взглянуть на сына. Однако поэт, увидев черноволосого ребенка, отказался признать в нем своего и воскликнул: «Черный!.. Есенины черными не бывают…» Хотя имя мальчику выбирал именно он — говорили, что Есенин хотел, чтобы оно было как можно менее «литературным». Лишь позже вспомнил, что среди поэтов все же есть Константин — Бальмонт.
Встречался с сыном Сергей Александрович крайне редко. В воспоминаниях Константин позже писал, что даже не может вспомнить годы этих встреч, отмечая лишь, что радость от них была, но отца он воспринимал скорее как «незнакомого дяденьку». Подарков Есенин не дарил, считая, что любить его должны просто так. Его также огорчало и злило, что дети не знают его поэзии.
Сам же Константин в юности пробовал писать стихи, но никому их не показывал — был уверен, что с такой фамилией обречен на сравнения и провал. Главным же его увлечением стал футбол. До войны он играл в финале юношеского первенства Москвы, его отмечали за отличные спортивные успехи.
В ноябре 1941 года Константин добровольцем ушел на фронт. Он защищал блокадный Ленинград, воевал в Карелии и в ожесточенных боях получил тяжелое ранение легких. Был награжден двумя орденами Красной Звезды, третий орден получил уже в 1970-е годы. Кроме того, его удостоили орденом Отечественной войны I степени и медалью «За оборону Ленинграда».
После войны Константин все реже выходил на поле, но продолжал пристально следить за футболом и скрупулезно собирать статистику — о командах, игроках и результатах матчей. Именно он первым составил полные списки матчей сборной СССР, лучших бомбардиров, тренеров клубов, а также игроков, сыгравших наибольшее количество матчей в чемпионатах страны. Константин Сергеевич стал заметным футбольным обозревателем и сотрудничал с ведущими спортивными изданиями СССР. Почти полвека он вел собственную картотеку, посвященную футболу и футболистам.
Среди болельщиков он был по-настоящему знаменит. Сестра Татьяна вспоминала, как однажды в аэропорту молодой военный сильно взволновался, узнав ее фамилию — Есенина. Она подумала, что сейчас последуют вопросы о знаменитом отце, но неожиданно услышала: «А вы не родственница футбольного статистика Константина Есенина?» Позже Татьяна шутила, что брат стал известнее отца.
Несмотря на то, что отношения с Сергеем Александровичем так и не сложились, а «папой» Константин всю жизнь называл Мейерхольда, он многое сделал для сохранения архива поэта. Перед уходом на фронт Константин передал Софье Толстой чемодан, набитый отцовскими рукописями и редкими изданиями.
Читайте ЧТИВО еще и в MAX
Костя родился в 1920 году, когда его родители — Сергей Есенин и Зинаида Райх — уже не жили вместе, хотя формально оставались в браке. Развод оформили, когда мальчику исполнился год. Своего отца он практически не знал: заботу о детях поэта взял на себя Всеволод Мейерхольд, который принял Константина и его сестру Татьяну как родных.
Именно Мейерхольд уговорил Есенина хотя бы раз взглянуть на сына. Однако поэт, увидев черноволосого ребенка, отказался признать в нем своего и воскликнул: «Черный!.. Есенины черными не бывают…» Хотя имя мальчику выбирал именно он — говорили, что Есенин хотел, чтобы оно было как можно менее «литературным». Лишь позже вспомнил, что среди поэтов все же есть Константин — Бальмонт.
Встречался с сыном Сергей Александрович крайне редко. В воспоминаниях Константин позже писал, что даже не может вспомнить годы этих встреч, отмечая лишь, что радость от них была, но отца он воспринимал скорее как «незнакомого дяденьку». Подарков Есенин не дарил, считая, что любить его должны просто так. Его также огорчало и злило, что дети не знают его поэзии.
Сам же Константин в юности пробовал писать стихи, но никому их не показывал — был уверен, что с такой фамилией обречен на сравнения и провал. Главным же его увлечением стал футбол. До войны он играл в финале юношеского первенства Москвы, его отмечали за отличные спортивные успехи.
В ноябре 1941 года Константин добровольцем ушел на фронт. Он защищал блокадный Ленинград, воевал в Карелии и в ожесточенных боях получил тяжелое ранение легких. Был награжден двумя орденами Красной Звезды, третий орден получил уже в 1970-е годы. Кроме того, его удостоили орденом Отечественной войны I степени и медалью «За оборону Ленинграда».
После войны Константин все реже выходил на поле, но продолжал пристально следить за футболом и скрупулезно собирать статистику — о командах, игроках и результатах матчей. Именно он первым составил полные списки матчей сборной СССР, лучших бомбардиров, тренеров клубов, а также игроков, сыгравших наибольшее количество матчей в чемпионатах страны. Константин Сергеевич стал заметным футбольным обозревателем и сотрудничал с ведущими спортивными изданиями СССР. Почти полвека он вел собственную картотеку, посвященную футболу и футболистам.
Среди болельщиков он был по-настоящему знаменит. Сестра Татьяна вспоминала, как однажды в аэропорту молодой военный сильно взволновался, узнав ее фамилию — Есенина. Она подумала, что сейчас последуют вопросы о знаменитом отце, но неожиданно услышала: «А вы не родственница футбольного статистика Константина Есенина?» Позже Татьяна шутила, что брат стал известнее отца.
Несмотря на то, что отношения с Сергеем Александровичем так и не сложились, а «папой» Константин всю жизнь называл Мейерхольда, он многое сделал для сохранения архива поэта. Перед уходом на фронт Константин передал Софье Толстой чемодан, набитый отцовскими рукописями и редкими изданиями.
Читайте ЧТИВО еще и в MAX
❤231🔥84👏56🤔13🤯4😐3💔1