Откуда взялась ложка?
Первые ложки из дерева и слоновой кости появились в Древнем Египте, их использовали в готовке, медицине, косметике и религиозных ритуалах. Столовым прибором ложка стала уже в Древней Греции, где их плавили из бронзы и серебра, а ручки чаще всего заостряли.
В Древнем Китае к ложкам приучились еще 7000–8000 лет назад. В эпоху династии Шан (примерно 1600-е годы до н. э.) китайцы пользовались длинными деревянными приборами для приготовления супов или переворачивания мяса — чаще, чем палочками. Позднее ложки перекочевали на стол. В Китае их делали из дерева и костей животных. Ручка была наточена особым образом, вероятно, чтобы нарезать продукты. Однако когда на смену каше в моду вошли лапша, пельмени и рис, а технология нарезки мяса и овощей изменилась, китайцы отдали предпочтение палочкам. Иероглиф, обозначавший ложку, стал одним из ключевых символов в составе других иероглифов. С развитием производства керамики и фарфора в Китае появились известные нам азиатские ложки — небольшие и глубокие, напоминающие лодочки.
Жители средневековой Европы готовили и ели обычными деревянными или роговыми ложками. Металлические — из олова, латуни — не всем были по карману и считались признаком достатка. Серебряные ложки упоминаются в королевских описях и завещаниях уже в XIII веке. Среди английских аристократов даже была традиция дарить 12 ложечек на крестины — по одной во славу каждого апостола.
Историю диковинных столовых приборов читайте на нашем сайте.
Первые ложки из дерева и слоновой кости появились в Древнем Египте, их использовали в готовке, медицине, косметике и религиозных ритуалах. Столовым прибором ложка стала уже в Древней Греции, где их плавили из бронзы и серебра, а ручки чаще всего заостряли.
В Древнем Китае к ложкам приучились еще 7000–8000 лет назад. В эпоху династии Шан (примерно 1600-е годы до н. э.) китайцы пользовались длинными деревянными приборами для приготовления супов или переворачивания мяса — чаще, чем палочками. Позднее ложки перекочевали на стол. В Китае их делали из дерева и костей животных. Ручка была наточена особым образом, вероятно, чтобы нарезать продукты. Однако когда на смену каше в моду вошли лапша, пельмени и рис, а технология нарезки мяса и овощей изменилась, китайцы отдали предпочтение палочкам. Иероглиф, обозначавший ложку, стал одним из ключевых символов в составе других иероглифов. С развитием производства керамики и фарфора в Китае появились известные нам азиатские ложки — небольшие и глубокие, напоминающие лодочки.
Жители средневековой Европы готовили и ели обычными деревянными или роговыми ложками. Металлические — из олова, латуни — не всем были по карману и считались признаком достатка. Серебряные ложки упоминаются в королевских описях и завещаниях уже в XIII веке. Среди английских аристократов даже была традиция дарить 12 ложечек на крестины — по одной во славу каждого апостола.
Историю диковинных столовых приборов читайте на нашем сайте.
👏74❤60🔥27🤔3
Как к Есенину относились другие поэты
Анатолий Мариенгоф
Если Есенина называли «последним поэтом деревни», то Мариенгофа — «первым московским денди». Друзья вместе снимали жилье, путешествовали по стране, посвящали друг другу стихи и даже одевались похоже — однажды они появились в одинаковых цилиндрах, которые тогда было непросто купить.
Такая крепкая дружба казалась вечной, но разрушилась из-за творческих разногласий: Есенин отверг подход имажинистов, когда-то близкий ему. Разрыв усугубляли и личные конфликты — Мариенгоф не рассчитался с сестрой Есенина Екатериной, а также обидно высказался в адрес Галины Бениславской.
После смерти Есенина Мариенгоф опубликовал воспоминания и свой «Роман без вранья», вокруг которого сразу разразился скандал: его упрекали в самовлюбленности, желании дешевой сенсации, интерпретации событий и искажении образов — в том числе самого Есенина, о котором Анатолий писал очень много.
Борис Пастернак
С Пастернаком у Есенина отношения не складывались. Сергей Александрович демонстративно пренебрежительно относился к коллеге по поэтическому цеху, мог специально выйти из зала во время чтения его стихов. Пастернак, в свою очередь, считал поэзию Есенина косноязычной и был уверен, что ее никто не понимает — и не признает никогда.
Однажды Есенин и Пастернак даже подрались. Это произошло в редакции журнала «Красная новь» — по воспоминаниям Валентина Катаева, Есенин был пьян. Позже Пастернак в письмах к Цветаевой вспоминал стычку с негодованием: «Из нас сделали соперников в том смысле, что ему зачем-то тыкали мною, хотя не было ни раза, чтобы я не отклонял этой несуразицы».
Владислав Ходасевич
Близким другом Есенина Ходасевич не был. Они познакомились весной 1918 года в Москве. Воспоминания Ходасевича о поэте остались теплыми: он отмечал, что Есенин был «как-то физически приятен» и имел «мягкие, но уверенные движения». «Смотрел прямо в глаза и сразу производил впечатление человека с правдивым сердцем, наверное — отличнейшего товарища», — писал он.
Анна Ахматова
После первой встречи с Ахматовой Есенин был разочарован: «Она совсем не такая, какой представлялась мне по стихам». Анна Андреевна, в свою очередь, была непреклонна — ее раздражало хамство поэта. Когда до нее дошли слухи о московской славе Есенина как поэта-скандалиста, она пришла к однозначному выводу: «Он был хорошенький мальчик раньше, а теперь — его физиономия! Пошлость. Ни одной мысли не видно…»
Смерть Есенина Ахматову потрясла. Поэтесса заявила, что «он страшно жил и страшно умер».
Анатолий Мариенгоф
Если Есенина называли «последним поэтом деревни», то Мариенгофа — «первым московским денди». Друзья вместе снимали жилье, путешествовали по стране, посвящали друг другу стихи и даже одевались похоже — однажды они появились в одинаковых цилиндрах, которые тогда было непросто купить.
Такая крепкая дружба казалась вечной, но разрушилась из-за творческих разногласий: Есенин отверг подход имажинистов, когда-то близкий ему. Разрыв усугубляли и личные конфликты — Мариенгоф не рассчитался с сестрой Есенина Екатериной, а также обидно высказался в адрес Галины Бениславской.
После смерти Есенина Мариенгоф опубликовал воспоминания и свой «Роман без вранья», вокруг которого сразу разразился скандал: его упрекали в самовлюбленности, желании дешевой сенсации, интерпретации событий и искажении образов — в том числе самого Есенина, о котором Анатолий писал очень много.
Борис Пастернак
С Пастернаком у Есенина отношения не складывались. Сергей Александрович демонстративно пренебрежительно относился к коллеге по поэтическому цеху, мог специально выйти из зала во время чтения его стихов. Пастернак, в свою очередь, считал поэзию Есенина косноязычной и был уверен, что ее никто не понимает — и не признает никогда.
Однажды Есенин и Пастернак даже подрались. Это произошло в редакции журнала «Красная новь» — по воспоминаниям Валентина Катаева, Есенин был пьян. Позже Пастернак в письмах к Цветаевой вспоминал стычку с негодованием: «Из нас сделали соперников в том смысле, что ему зачем-то тыкали мною, хотя не было ни раза, чтобы я не отклонял этой несуразицы».
Владислав Ходасевич
Близким другом Есенина Ходасевич не был. Они познакомились весной 1918 года в Москве. Воспоминания Ходасевича о поэте остались теплыми: он отмечал, что Есенин был «как-то физически приятен» и имел «мягкие, но уверенные движения». «Смотрел прямо в глаза и сразу производил впечатление человека с правдивым сердцем, наверное — отличнейшего товарища», — писал он.
Анна Ахматова
После первой встречи с Ахматовой Есенин был разочарован: «Она совсем не такая, какой представлялась мне по стихам». Анна Андреевна, в свою очередь, была непреклонна — ее раздражало хамство поэта. Когда до нее дошли слухи о московской славе Есенина как поэта-скандалиста, она пришла к однозначному выводу: «Он был хорошенький мальчик раньше, а теперь — его физиономия! Пошлость. Ни одной мысли не видно…»
Смерть Есенина Ахматову потрясла. Поэтесса заявила, что «он страшно жил и страшно умер».
❤168😭47👏35🔥20🤔15😁5
В знаменитой комедии Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию» есть несколько исторических помарок. В частности, на допросе государь отвечает милиционеру, что его год рождения «Тысяча пятьсот тридцать третий от Рождества Христова».
Но Иван Грозный родился несколько раньше, в 1530-м. А вести летоисчисление от Рождества Христова в России вообще начал Петр I.
Но Иван Грозный родился несколько раньше, в 1530-м. А вести летоисчисление от Рождества Христова в России вообще начал Петр I.
👏156😁128❤39🔥18😐3
Откуда взялись пряники?
Еще в Древнем Египте, около 350 года до н. э., пекли лепешки из меда и муки. Римляне продолжили традицию, назвав их panis mellitus — «медовый хлеб». До Руси такие коврижки добрались, скорее всего, с викингами в конце первого тысячелетия.
Сначала тесто было простым: ржаная мука, мед, иногда местные травы — мята, сок малины, брусники или клюквы. Заморские пряности привозили из Византии и стоили они баснословно дорого — поэтому были доступны только для княжеского стола.
Все изменилось в XVI веке после взятия Астрахани при Иване Грозном: торговый путь в Индию стал короче, специи — шафран, имбирь, кардамон — подешевели. Их начали добавлять в медовые коврижки повсеместно. От слова «пряный» и произошло название «пряник». С XV–XVI веков он стал по-настоящему народным.
Отсюда и его роль в обрядах: пряник стал символом заботы, примирения и смены этапов жизни. На именины ребенку дарили пряник с первой буквой имени — его прятали за икону, чтобы «ангел-хранитель попробовал первым», превращая лакомство в оберег. Для обучения грамоте пекли пряники с изображениями животных, птиц, а в XVIII веке — даже в виде букв.
В сватовстве юноша посылал избраннице пряник: приняла — согласие на брак, сломала — отказ. Сваты приезжали с угощением; при удачном сговоре пряник клали на рушник и трижды обносили вокруг родителей. Свадебный пряник мог весить более 30 кг — его украшали фигурами коров и свиней (для достатка), бабочек и птиц (для плодородия). Чем больше — тем счастливее жизнь молодых.
В конце любого торжества подавали «разгонный» пряник: ломали на кусочки и раздавали гостям — как сигнал завершения праздника. На Масленицу с большим пряником ходили «прощаться», прося прощения: чем тяжелее обида, тем больше лакомство. А последние пряники в жизни клали на поминальный стол.
Еще в Древнем Египте, около 350 года до н. э., пекли лепешки из меда и муки. Римляне продолжили традицию, назвав их panis mellitus — «медовый хлеб». До Руси такие коврижки добрались, скорее всего, с викингами в конце первого тысячелетия.
Сначала тесто было простым: ржаная мука, мед, иногда местные травы — мята, сок малины, брусники или клюквы. Заморские пряности привозили из Византии и стоили они баснословно дорого — поэтому были доступны только для княжеского стола.
Все изменилось в XVI веке после взятия Астрахани при Иване Грозном: торговый путь в Индию стал короче, специи — шафран, имбирь, кардамон — подешевели. Их начали добавлять в медовые коврижки повсеместно. От слова «пряный» и произошло название «пряник». С XV–XVI веков он стал по-настоящему народным.
Отсюда и его роль в обрядах: пряник стал символом заботы, примирения и смены этапов жизни. На именины ребенку дарили пряник с первой буквой имени — его прятали за икону, чтобы «ангел-хранитель попробовал первым», превращая лакомство в оберег. Для обучения грамоте пекли пряники с изображениями животных, птиц, а в XVIII веке — даже в виде букв.
В сватовстве юноша посылал избраннице пряник: приняла — согласие на брак, сломала — отказ. Сваты приезжали с угощением; при удачном сговоре пряник клали на рушник и трижды обносили вокруг родителей. Свадебный пряник мог весить более 30 кг — его украшали фигурами коров и свиней (для достатка), бабочек и птиц (для плодородия). Чем больше — тем счастливее жизнь молодых.
В конце любого торжества подавали «разгонный» пряник: ломали на кусочки и раздавали гостям — как сигнал завершения праздника. На Масленицу с большим пряником ходили «прощаться», прося прощения: чем тяжелее обида, тем больше лакомство. А последние пряники в жизни клали на поминальный стол.
❤151🔥53👏20🤔3
В Российской империи Рождество было по-настоящему семейным праздником: к нему готовились тщательно, не жалея ни времени, ни средств на украшения и подарки. Последних у Романовых было так много, что порой они даже не помещались под елкой.
Дарили друг другу самые разные, но неизменно изысканные и благородные вещи — книги, украшения, предметы мебели, оружие, коллекционные вина и многое другое. Княжны нередко получали в подарок красивые платья, а также сезонные предметы для зимних забав — например, коньки или санки.
Часто августейшие особы заранее составляли списки желаемых подарков. Александр III в детстве отличался оригинальностью: он попросил игрушечную кухню и костюм трубочиста. А повзрослев и став императором, заказал для семьи особый рождественский подарок — огромный фарфоровый сервиз на 50 персон. Работа над ним заняла 20 лет, и каждый год накануне Рождества Романовым доставляли очередную часть заказа.
Сегодня изысканный новогодний сюрприз можно найти гораздо быстрее. Отличным вариантом станет подарочный набор Dr. Vranjes Firenze с диффузором и ароматической свечой. В палитре бренда — композиции на основе благородной амбры, неповторимый аромат красного вина с холмов Кьянти с едва уловимыми аккордами цветков апельсина, а также другие яркие и одновременно утонченные ароматы.
Фирменный корнер Dr. Vranjes Firenze недавно открылся в ТЦ «Метрополис», и теперь выбирать подарок себе или близким стало еще проще. Здесь можно погрузиться в мир легендарных ароматов, которые во всей своей многогранности передают атмосферу роскоши и благополучия. На ваш выбор — подарочные наборы, парфюм для дома, ароматические свечи и многое другое.
Подарок по промокоду CHTIVO при покупке от 20 000 руб до 28.02.26 включительно.
Реклама. ООО «Л’Окситан Рус». erid: 2W5zFGGX6wJ. Подробнее об акции, сроках и порядке её проведения — см. на фото.
Дарили друг другу самые разные, но неизменно изысканные и благородные вещи — книги, украшения, предметы мебели, оружие, коллекционные вина и многое другое. Княжны нередко получали в подарок красивые платья, а также сезонные предметы для зимних забав — например, коньки или санки.
Часто августейшие особы заранее составляли списки желаемых подарков. Александр III в детстве отличался оригинальностью: он попросил игрушечную кухню и костюм трубочиста. А повзрослев и став императором, заказал для семьи особый рождественский подарок — огромный фарфоровый сервиз на 50 персон. Работа над ним заняла 20 лет, и каждый год накануне Рождества Романовым доставляли очередную часть заказа.
Сегодня изысканный новогодний сюрприз можно найти гораздо быстрее. Отличным вариантом станет подарочный набор Dr. Vranjes Firenze с диффузором и ароматической свечой. В палитре бренда — композиции на основе благородной амбры, неповторимый аромат красного вина с холмов Кьянти с едва уловимыми аккордами цветков апельсина, а также другие яркие и одновременно утонченные ароматы.
Фирменный корнер Dr. Vranjes Firenze недавно открылся в ТЦ «Метрополис», и теперь выбирать подарок себе или близким стало еще проще. Здесь можно погрузиться в мир легендарных ароматов, которые во всей своей многогранности передают атмосферу роскоши и благополучия. На ваш выбор — подарочные наборы, парфюм для дома, ароматические свечи и многое другое.
Подарок по промокоду CHTIVO при покупке от 20 000 руб до 28.02.26 включительно.
Реклама. ООО «Л’Окситан Рус». erid: 2W5zFGGX6wJ. Подробнее об акции, сроках и порядке её проведения — см. на фото.
❤60👏25🔥17
Культурные подарки на Новый год
За неделю до главного праздника редакция собрала 26 идей подарков на 2026 год, которые обязательно порадуют вас и близких. Изучайте, выбирайте, разбирайте.
Полный гид по интеллигентным подаркам — на нашем сайте.
За неделю до главного праздника редакция собрала 26 идей подарков на 2026 год, которые обязательно порадуют вас и близких. Изучайте, выбирайте, разбирайте.
Полный гид по интеллигентным подаркам — на нашем сайте.
❤71👏24🔥22😐1
Как ИИ меняет бизнес и нашу жизнь?
В 2019 году американский стартап Caper представил изобретение будущего — умную тележку для супермаркетов, оснащенную искусственным интеллектом. Так, встроенные камеры и весы помогали алгоритму распознать товар, а социальные сенсоры регистрировали его в чеке. Наполнение корзины вместе с итоговой ценой отображалось на компактном сенсорном экране.
По задумке создателей, тележки должны были значительно повысить эффективность работы продуктовых и избавить их от очередей. В том же 2019-м новинка стал появляться в супермаркетах Канады и США, а два года спустя стартап купила продуктовая сеть Instacart.
Искусственный интеллект давно помогает бизнесу расти и улучшает потребительский опыт.
О том, как сегодня ИИ превращается в виртуального коллегу, читайте на нашем сайте.
В 2019 году американский стартап Caper представил изобретение будущего — умную тележку для супермаркетов, оснащенную искусственным интеллектом. Так, встроенные камеры и весы помогали алгоритму распознать товар, а социальные сенсоры регистрировали его в чеке. Наполнение корзины вместе с итоговой ценой отображалось на компактном сенсорном экране.
По задумке создателей, тележки должны были значительно повысить эффективность работы продуктовых и избавить их от очередей. В том же 2019-м новинка стал появляться в супермаркетах Канады и США, а два года спустя стартап купила продуктовая сеть Instacart.
Искусственный интеллект давно помогает бизнесу расти и улучшает потребительский опыт.
О том, как сегодня ИИ превращается в виртуального коллегу, читайте на нашем сайте.
❤58👏22🤔14🔥8😐2
Слово «небоскреб» появилось еще XVII веке: так называли все, что казалось невероятно высоким. Сохранились записи 1788 года, что Небоскреб даже выиграл Эпсомские скачки — так звали лошадь. В XIX веке небоскребами окрестили еще и высокие шляпы.
Все изменилось в 1883 году, когда журнал American Architect and Building News употребил это слово по отношению к башням, которые должны были сформировать силуэт Чикаго. Название село как влитое, а к началу ХХ века укоренилось в английском языке, и все высотные здания официально назывались «небоскребами». В русский язык слово пришло примерно тогда же, трансформировавшись поначалу в «тучерез», но именно калька с английского skyscraper стала литературной нормой. Сегодня «небоскреб» — не просто высотка, а синоним современных технологий и комфорта нового уровня.
Что подтверждает проект One от MR: пространство, где каждая деталь меняет представление о жизни в Москва-Сити. Башня высотой 379 метров объединяет офисы, ритейл и первые в деловом центре квартиры.
Всего в One запланировано 1417 квартир, от 32 до 271 м², с панорамными окнами и потолками до 4,5 метров, а также двухуровневые пентхаусы. Вместе с ключами резиденты One получат доступ к клубной инфраструктуре, включающей гейм клаб, сигарную, винную гостиную с библиотекой, кинотеатр, музыкальную гостиную с роялем и другие пространства.
Офисы класса Prime общей площадью 56 тыс. кв. м. включают варианты для малого и среднего бизнеса, а самый большой предлагаемый офисный объем – до 30 000 кв. м. На первых этажах разместятся рестораны, торговая галерея, фитнес-центр с бассейном, клиника превентивной медицины.
Все изменилось в 1883 году, когда журнал American Architect and Building News употребил это слово по отношению к башням, которые должны были сформировать силуэт Чикаго. Название село как влитое, а к началу ХХ века укоренилось в английском языке, и все высотные здания официально назывались «небоскребами». В русский язык слово пришло примерно тогда же, трансформировавшись поначалу в «тучерез», но именно калька с английского skyscraper стала литературной нормой. Сегодня «небоскреб» — не просто высотка, а синоним современных технологий и комфорта нового уровня.
Что подтверждает проект One от MR: пространство, где каждая деталь меняет представление о жизни в Москва-Сити. Башня высотой 379 метров объединяет офисы, ритейл и первые в деловом центре квартиры.
Всего в One запланировано 1417 квартир, от 32 до 271 м², с панорамными окнами и потолками до 4,5 метров, а также двухуровневые пентхаусы. Вместе с ключами резиденты One получат доступ к клубной инфраструктуре, включающей гейм клаб, сигарную, винную гостиную с библиотекой, кинотеатр, музыкальную гостиную с роялем и другие пространства.
Офисы класса Prime общей площадью 56 тыс. кв. м. включают варианты для малого и среднего бизнеса, а самый большой предлагаемый офисный объем – до 30 000 кв. м. На первых этажах разместятся рестораны, торговая галерея, фитнес-центр с бассейном, клиника превентивной медицины.
❤40👏19🔥16😐5
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сто лет без Есенина: музыкант Найк Борзов читает «Жизнь — обман с чарующей тоскою»
Редакция ЧТИВА вместе с героями — актерами и музыкантами — выбрала и записала шесть стихотворений, отражающих боль, романтику, фатализм и лихой нрав поэта. С 23 по 28 декабря включительно мы будем публиковать по одному из них, чтобы таким образом зафиксировать последние дни жизни Сергея Есенина — певца русской души.
Редакция ЧТИВА вместе с героями — актерами и музыкантами — выбрала и записала шесть стихотворений, отражающих боль, романтику, фатализм и лихой нрав поэта. С 23 по 28 декабря включительно мы будем публиковать по одному из них, чтобы таким образом зафиксировать последние дни жизни Сергея Есенина — певца русской души.
👏137💔71❤46🔥25😐6
Как появился рождественский свитер?
Считается, что свитеры с рождественским декором были в ходу еще в XIX веке. Вязали их тогда мамы, бабушки или тети — в качестве подарка близким. К середине XX века, когда традиция почти исчезла, одежда перекочевала в магазины. Торговцы как раз учились зарабатывать на всем «рождественском», среди прочего играя на ностальгии.
В 1980-е телеведущий Билл Косби вышел в эфир The Cosby Show в аляповатом свитере голландского дизайнера Куса ван дер Аккера, иронизировавшего над традицией. Британцы оценили и захотели такой же в свои гардеробы. Параллельно свитеры с наивными рисунками все чаще мелькали в рождественских рекламах и стройно перекочевали с экрана в жизнь — на семейные праздничные фотографии.
Статус свитера забетонировали рождественские комедии: «Рождественская история» и «Один дома», а в XXI веке — «Дневник Бриджит Джонс» и «Гринч — похититель Рождества» с Джимом Керри. Впрочем, к нулевым этот предмет гардероба растерял любовь молодежи и стал «уродливым». В 2002-м в Ванкувере по этому поводу закатили первую тематическую вечеринку Ugly Christmas sweater.
Вторую популярность свитеру в 2010-м опять подарил шоумен — на этот раз Джимми Фэллон, который придумал раздавать «уродливые» свитеры зрителям через адвент-лотерею. Позднее рубрика стала обязательной частью рождественских выпусков его The Tonight Show.
Тогда же «уродливые» рождественские свитеры взялись шить модные дома и массмаркет-бренды, а еще к ним вернулись звезды. В 2016 году мода дошла и до британской королевской семьи. А следом свитеры вернулись в гардеробы простых людей.
Считается, что свитеры с рождественским декором были в ходу еще в XIX веке. Вязали их тогда мамы, бабушки или тети — в качестве подарка близким. К середине XX века, когда традиция почти исчезла, одежда перекочевала в магазины. Торговцы как раз учились зарабатывать на всем «рождественском», среди прочего играя на ностальгии.
В 1980-е телеведущий Билл Косби вышел в эфир The Cosby Show в аляповатом свитере голландского дизайнера Куса ван дер Аккера, иронизировавшего над традицией. Британцы оценили и захотели такой же в свои гардеробы. Параллельно свитеры с наивными рисунками все чаще мелькали в рождественских рекламах и стройно перекочевали с экрана в жизнь — на семейные праздничные фотографии.
Статус свитера забетонировали рождественские комедии: «Рождественская история» и «Один дома», а в XXI веке — «Дневник Бриджит Джонс» и «Гринч — похититель Рождества» с Джимом Керри. Впрочем, к нулевым этот предмет гардероба растерял любовь молодежи и стал «уродливым». В 2002-м в Ванкувере по этому поводу закатили первую тематическую вечеринку Ugly Christmas sweater.
Вторую популярность свитеру в 2010-м опять подарил шоумен — на этот раз Джимми Фэллон, который придумал раздавать «уродливые» свитеры зрителям через адвент-лотерею. Позднее рубрика стала обязательной частью рождественских выпусков его The Tonight Show.
Тогда же «уродливые» рождественские свитеры взялись шить модные дома и массмаркет-бренды, а еще к ним вернулись звезды. В 2016 году мода дошла и до британской королевской семьи. А следом свитеры вернулись в гардеробы простых людей.
❤118🔥44👏21🤔1
Некоторые жители Перу — те, что индейского происхождения, — 25 декабря, в Рождество, дарят друг другу не подарки, а побои.
Традиция называется «таканакуй» и выглядит так: люди в праздничных нарядах собираются группами для кулачных боев. Участвуют и мужчины, и женщины. Вызвать раз на раз можно хоть соседа, хоть мать родную. Главное обмотать кулаки, не кусаться и не бить лежачего. Таким образом решаются споры и конфликты, накопившиеся за год. После боев все, конечно, напиваются.
Традиция называется «таканакуй» и выглядит так: люди в праздничных нарядах собираются группами для кулачных боев. Участвуют и мужчины, и женщины. Вызвать раз на раз можно хоть соседа, хоть мать родную. Главное обмотать кулаки, не кусаться и не бить лежачего. Таким образом решаются споры и конфликты, накопившиеся за год. После боев все, конечно, напиваются.
😁166❤89🔥38👏23🤯6😐2
Кто придумал зарабатывать на Рождестве?
Специальная реклама, приуроченная к Рождеству, начала активно развиваться в США и Европе в конце XIX — начале XX века, на фоне роста массового производства, розничной торговли и культуры потребления. Магазины все чаще выпускали праздничные открытки, объявляли рождественские распродажи и предлагали покупателям заранее приобретать подарки для близких.
В этот же период для зимнего сезона начали создавать специальные рождественские рекламные постеры. Например, в начале XX века компания Procter & Gamble использовала праздничные сюжеты в рекламе мыла Ivory Soap. На одном из известных плакатов был изображен ребенок, ожидающий Санта-Клауса: рядом с камином стоял таз с водой и лежал кусочек мыла — заботливое напоминание о том, что даже Санте после путешествия по дымоходам не помешает умыться.
Самый узнаваемый пример рождественского маркетинга — образ Санта-Клауса в рекламе Coca-Cola — сформировался в 1931 году. При этом компания начала использовать рождественскую тематику и самого Санту еще в 1920-х, стремясь продвигать напиток как подходящий для любого времени года. Именно тогда появился слоган «Жажда не знает сезона». Однако визуальный образ добродушного краснощекого Санты, ставший каноническим, был по заказу компании создан художником Хаддоном Сандбломом только практически десять лет спустя. Моделью для Сандблома стал его друг — вышедший на пенсию торговый агент Лу Прентис. Иллюстрации оказались настолько удачными, что использовались в рекламе компании до 1964 года. А вот масштабная рождественская кампания с культовым роликом и празднично украшенными грузовиками стартовала уже в 1990-х.
Еще один знаковый рождественский персонаж возник в мире рекламы в 1939 году. Северного оленя Рудольфа придумал сотрудник торговой сети Montgomery Ward Роберт Льюис Мэй, всю свою жизнь мечтавший о писательской карьере. Он написал текст детской книги, которую компания планировала бесплатно раздавать детям во время рождественской распродажи. Вдохновившись сказкой «Гадкий утенок» Андерсена, Мэй создал историю об олененке, которого дразнили из-за необычного красного носа. Однако именно эта особенность помогла Санте не сбиться с пути в тумане и доставить всем подарки.
В первое же Рождество было роздано около 2,4 млн экземпляров книги, а после Второй мировой войны ее тираж вырос до 3,6 млн. В 1946 году Montgomery Ward передала авторские права на персонажа самому Роберту Мэю. Позднее он написал продолжения истории, а Рудольф стал частью масштабной коммерческой экосистемы — от книг и песен до фильмов и мягких игрушек.
Специальная реклама, приуроченная к Рождеству, начала активно развиваться в США и Европе в конце XIX — начале XX века, на фоне роста массового производства, розничной торговли и культуры потребления. Магазины все чаще выпускали праздничные открытки, объявляли рождественские распродажи и предлагали покупателям заранее приобретать подарки для близких.
В этот же период для зимнего сезона начали создавать специальные рождественские рекламные постеры. Например, в начале XX века компания Procter & Gamble использовала праздничные сюжеты в рекламе мыла Ivory Soap. На одном из известных плакатов был изображен ребенок, ожидающий Санта-Клауса: рядом с камином стоял таз с водой и лежал кусочек мыла — заботливое напоминание о том, что даже Санте после путешествия по дымоходам не помешает умыться.
Самый узнаваемый пример рождественского маркетинга — образ Санта-Клауса в рекламе Coca-Cola — сформировался в 1931 году. При этом компания начала использовать рождественскую тематику и самого Санту еще в 1920-х, стремясь продвигать напиток как подходящий для любого времени года. Именно тогда появился слоган «Жажда не знает сезона». Однако визуальный образ добродушного краснощекого Санты, ставший каноническим, был по заказу компании создан художником Хаддоном Сандбломом только практически десять лет спустя. Моделью для Сандблома стал его друг — вышедший на пенсию торговый агент Лу Прентис. Иллюстрации оказались настолько удачными, что использовались в рекламе компании до 1964 года. А вот масштабная рождественская кампания с культовым роликом и празднично украшенными грузовиками стартовала уже в 1990-х.
Еще один знаковый рождественский персонаж возник в мире рекламы в 1939 году. Северного оленя Рудольфа придумал сотрудник торговой сети Montgomery Ward Роберт Льюис Мэй, всю свою жизнь мечтавший о писательской карьере. Он написал текст детской книги, которую компания планировала бесплатно раздавать детям во время рождественской распродажи. Вдохновившись сказкой «Гадкий утенок» Андерсена, Мэй создал историю об олененке, которого дразнили из-за необычного красного носа. Однако именно эта особенность помогла Санте не сбиться с пути в тумане и доставить всем подарки.
В первое же Рождество было роздано около 2,4 млн экземпляров книги, а после Второй мировой войны ее тираж вырос до 3,6 млн. В 1946 году Montgomery Ward передала авторские права на персонажа самому Роберту Мэю. Позднее он написал продолжения истории, а Рудольф стал частью масштабной коммерческой экосистемы — от книг и песен до фильмов и мягких игрушек.
❤73🔥32👏14🤔4💔1