Кабаре — пришло во французский язык из пикардского или валлонского, где cambrete или cambret означало «маленькую комнату».
В средненидерландском языке «кабаре» называли дешевые ночлежки и рестораны.
Также «кабаре» называли блюдо из фаянса или фарфора, разделенное на несколько секций, которое подавали к столу во Франции в эпоху рококо в середине XVIII века.
В средненидерландском языке «кабаре» называли дешевые ночлежки и рестораны.
Также «кабаре» называли блюдо из фаянса или фарфора, разделенное на несколько секций, которое подавали к столу во Франции в эпоху рококо в середине XVIII века.
❤265🤔70🔥47🤯9
62 года назад вышел «Доктор Ноу» — первый фильм шпионской франшизы о Джеймсе Бонде.
Рассказываем о бессменных атрибутах агента 007.
Авто
В романах Флеминга Бонд предпочитает Bentley, однако киногерой ассоциируется прежде всего с Aston Martin (хоть и успел поездить на BMW, Land Rover, Chevrolet и многих других авто).
Дебютировала британская марки в третьем фильме бондианы «Голдфингер», а после нескольких картин пропал почти на 20 лет — до фильма «Искры из глаз» с Тимоти Далтоном. Полноценное возвращение случилось при Пирсе Броснане, а в «Не время умирать» (последний фильм 007 Дэниела Крейга) засветились аж 4 модели, включая гиперкар Valhalla.
Часы
Сам Флемминг был фанатом Rolex и передал предпочтение своему герою. В первых фильмах Шон Коннери тоже появляется в Rolex (модель Submariner), а в четвертой части меняет их на Breitling Top Time.
Впоследствии Бонд носил TAG Heuer, японские Seiko (даже летал с ними в космос в «Лунном гонщике»), а с Пирса Броснана (и вновь он начинает традицию) и до последнего на сегодня фильма агент 007 носит Omega Seamaster. С премьерой фильма «Координаты «Скайфолл»», например, Omega планировала заработать $32 млн.
Костюм
Шон Коннери костюмы не жаловал, поэтому режиссер заставил первого Бонда чуть ли не спать в них — просто для того, чтобы в кадре актер выглядел естественно. В первых фильмах костюмы для спецагента шили на заказ у лондонского портного Энтони Синклера (он же обшивал самого Флемминга).
С Броснаном 007 переоделся в Brioni (в контракте актера даже был пункт, по которому он не мог носить смокинг в других фильмах), а в эру Крейга спецагент стал носить Tom Ford.
Рассказываем о бессменных атрибутах агента 007.
Авто
В романах Флеминга Бонд предпочитает Bentley, однако киногерой ассоциируется прежде всего с Aston Martin (хоть и успел поездить на BMW, Land Rover, Chevrolet и многих других авто).
Дебютировала британская марки в третьем фильме бондианы «Голдфингер», а после нескольких картин пропал почти на 20 лет — до фильма «Искры из глаз» с Тимоти Далтоном. Полноценное возвращение случилось при Пирсе Броснане, а в «Не время умирать» (последний фильм 007 Дэниела Крейга) засветились аж 4 модели, включая гиперкар Valhalla.
Часы
Сам Флемминг был фанатом Rolex и передал предпочтение своему герою. В первых фильмах Шон Коннери тоже появляется в Rolex (модель Submariner), а в четвертой части меняет их на Breitling Top Time.
Впоследствии Бонд носил TAG Heuer, японские Seiko (даже летал с ними в космос в «Лунном гонщике»), а с Пирса Броснана (и вновь он начинает традицию) и до последнего на сегодня фильма агент 007 носит Omega Seamaster. С премьерой фильма «Координаты «Скайфолл»», например, Omega планировала заработать $32 млн.
Костюм
Шон Коннери костюмы не жаловал, поэтому режиссер заставил первого Бонда чуть ли не спать в них — просто для того, чтобы в кадре актер выглядел естественно. В первых фильмах костюмы для спецагента шили на заказ у лондонского портного Энтони Синклера (он же обшивал самого Флемминга).
С Броснаном 007 переоделся в Brioni (в контракте актера даже был пункт, по которому он не мог носить смокинг в других фильмах), а в эру Крейга спецагент стал носить Tom Ford.
🔥381❤110🤔11💔7😁3
Образ Салли Боулз впервые появился в одноименном рассказе Кристофера Ишервуда, который был опубликован в 1937 году.
Взбалмошная девушка с изумрудно-зелеными ногтями, «мертво-бледным лицом, словно покрытым порошком» и глубоким хриплым голосом — такой Салли предстает перед читателем.
В экранизации мюзикла «Кабаре», вопреки возражениям писателя, который хотел, чтобы его Салли сыграл кто-то не очень талантливый и известный, роль досталась Лайзе Минелли. За нее актриса получила «Оскар» как лучшая исполнительница женской роли, а Салли Боулз прочно вошла в поп-культуру.
Прототипом Салли считается девятнадцатилетняя Джейн Росс. В поисках славы и ролей в кино она приехала в Берлин, где подрабатывала моделью в журналах и певицей в Кабаре. Тогда они и познакомились с Ишервудом – и даже делили с ним жилье, хотя писатель и заверял, что они исключительно словно «брат и сестра».
Многие детали из биографии своей подруги Ишервуд позаимствовал для создания образа Боулз. В частности, историю с абортом: когда Росс после одной из интрижек забеременела, она попросила Ишервуда сходить с ней в клинику и притвориться отцом ребенка. Аборт чуть было не закончился смертью девушки, а врачи осуждали писателя за то, что тот якобы вынудил Росс сделать аборт. По сюжету рассказа Боулз тоже когда-то делала аборт: и Ишервуд так боялся судебного иска от подруги, что не публиковал рассказ до того, как получил её официальное разрешение.
С карьерой певицы у Росс не задалось: она уехала в Англию, вступила в коммунистическую партию, работала корреспондентом на фронтах испанской гражданской войны. А вот получившийся образ Салли ей никогда не нравился: особенно то, что книжная Салли была так аполитична и равнодушна к тому, что ждало Германию с приходом гитлеровцев к власти.
Взбалмошная девушка с изумрудно-зелеными ногтями, «мертво-бледным лицом, словно покрытым порошком» и глубоким хриплым голосом — такой Салли предстает перед читателем.
В экранизации мюзикла «Кабаре», вопреки возражениям писателя, который хотел, чтобы его Салли сыграл кто-то не очень талантливый и известный, роль досталась Лайзе Минелли. За нее актриса получила «Оскар» как лучшая исполнительница женской роли, а Салли Боулз прочно вошла в поп-культуру.
Прототипом Салли считается девятнадцатилетняя Джейн Росс. В поисках славы и ролей в кино она приехала в Берлин, где подрабатывала моделью в журналах и певицей в Кабаре. Тогда они и познакомились с Ишервудом – и даже делили с ним жилье, хотя писатель и заверял, что они исключительно словно «брат и сестра».
Многие детали из биографии своей подруги Ишервуд позаимствовал для создания образа Боулз. В частности, историю с абортом: когда Росс после одной из интрижек забеременела, она попросила Ишервуда сходить с ней в клинику и притвориться отцом ребенка. Аборт чуть было не закончился смертью девушки, а врачи осуждали писателя за то, что тот якобы вынудил Росс сделать аборт. По сюжету рассказа Боулз тоже когда-то делала аборт: и Ишервуд так боялся судебного иска от подруги, что не публиковал рассказ до того, как получил её официальное разрешение.
С карьерой певицы у Росс не задалось: она уехала в Англию, вступила в коммунистическую партию, работала корреспондентом на фронтах испанской гражданской войны. А вот получившийся образ Салли ей никогда не нравился: особенно то, что книжная Салли была так аполитична и равнодушна к тому, что ждало Германию с приходом гитлеровцев к власти.
❤250🔥81💔25🤔16🤣1😐1
137 лет назад родился архитектор Ле Корбюзье. В день рождения пионера архитектурного модернизма и функционализма вспоминаем его русское наследие.
Единственное здание Корбюзье в Москве — Дом Центросоюза. Проект офиса на две тысячи человек для объединения потребительских кооперативов времен НЭПа Корбюзье представил в 1928-ом году. Позднее швейцарец прибыл в Москву и лично осуществлял контроль за стройкой, однако в 1931-ом, проиграв конкурс на строительство Дворца Советов, отказался продолжать работу в СССР, и заканчивал стройку Николай Колли.
Дом Центросоюза стал удачным синтезом постулатов самого Корбюзье и идей советских архитекторов — так, например, бетонное здание стало одним из первых в мире офисов с полностью остекленным фасадом и одним из первых опенспейсов, а вместо лестниц внутри были установлены пандусы, чтобы сотрудникам Центросоюза было проще перемещаться внутри.
Идеями Корбюзье вдохновлялись многие советские архитекторы, работавшие в стиле конструктивизма. Они перенимали внешние атрибуты, но, в отличие от функционалистов, концентрировались на среде, отражающей человека, а не на функциональности зданий.
Вот три примера:
• Авангардный офис газеты «Известия», построенный Григорием Бархиным к десятилетию Октябрьской революции;
• Здание Дома культуры имени С.М. Зуева в стиле конструктивизма, построенное Ильей Голосовым;
• Универмаг на Красной Пресне с остекленным фасадом, построенный в конце 1920-х друзьями Корбюзье братьями Весниными.
*На первой фотографии — Ле Корбюзье и Николай Колли (справа) на стройке здания Центросоюза на улице Мясницкой в Москве.
Единственное здание Корбюзье в Москве — Дом Центросоюза. Проект офиса на две тысячи человек для объединения потребительских кооперативов времен НЭПа Корбюзье представил в 1928-ом году. Позднее швейцарец прибыл в Москву и лично осуществлял контроль за стройкой, однако в 1931-ом, проиграв конкурс на строительство Дворца Советов, отказался продолжать работу в СССР, и заканчивал стройку Николай Колли.
Дом Центросоюза стал удачным синтезом постулатов самого Корбюзье и идей советских архитекторов — так, например, бетонное здание стало одним из первых в мире офисов с полностью остекленным фасадом и одним из первых опенспейсов, а вместо лестниц внутри были установлены пандусы, чтобы сотрудникам Центросоюза было проще перемещаться внутри.
Идеями Корбюзье вдохновлялись многие советские архитекторы, работавшие в стиле конструктивизма. Они перенимали внешние атрибуты, но, в отличие от функционалистов, концентрировались на среде, отражающей человека, а не на функциональности зданий.
Вот три примера:
• Авангардный офис газеты «Известия», построенный Григорием Бархиным к десятилетию Октябрьской революции;
• Здание Дома культуры имени С.М. Зуева в стиле конструктивизма, построенное Ильей Голосовым;
• Универмаг на Красной Пресне с остекленным фасадом, построенный в конце 1920-х друзьями Корбюзье братьями Весниными.
*На первой фотографии — Ле Корбюзье и Николай Колли (справа) на стройке здания Центросоюза на улице Мясницкой в Москве.
❤221🔥61🤔26😁6👏1
Архивные фотографии знаменитого кабаре «Мулен Руж».
Кабаре открылось в парижском квартале Монмартр 6 октября 1889 года.
Кабаре открылось в парижском квартале Монмартр 6 октября 1889 года.
❤350🔥141💔26😁15
Большой любитель сражаться с римлянами при помощи боевых слонов — великий полководец Пирр — погиб из-за своего лучшего боевого слона. Тот раненный упал и перекрыл ворота Аргоса, через которые надо было отступать армии. В поисках выхода Пирр застрял в узком тупике и был убит куском черепицы, брошенной с крыши.
А вот еще один факт о боевых слонах, которым мы делились.
А вот еще один факт о боевых слонах, которым мы делились.
🤯220😁68❤39🤔28😐16😭9🤣1
Энди Уорхол продал душу русским художникам, и она осталась в Москве.
В 1978 году отцы соц-арта Виталий Комар и Александр Меламид, эмигрировавшие из СССР в США, затеяли свою первую масштабную «капиталистическую» акцию — «Корпорацию по продаже душ». Художники «основали» компанию Komar & Melamid Inc. и просили знакомых закладывать свои души.
За год затея набрала обороты и свою душу Комару и Меламиду принес Энди Уорхол — состоявшаяся звезда поп-арта, но еще не царь и бог. Цену поставил подъемную — $0. Когда душ накопилось достаточно, Комар и Меламид предложили своим московским последователям из группы «Гнездо» провести аукцион.
Торги проходили в Нью-Йорке и Москве 19 мая 1979 года. Поскольку аукцион сам по себе был немыслимым явлением для социалистической Москвы, в мастерской Михаила Одноралова, где организовали мероприятие, собралось немало желающих поторговаться за экзотические лоты.
На торги, среди прочих, выставили душу знаменитого коллекционера русского искусства Нортона Доджа — изначально она стоила 98 центов. В гонку за нее вступили коллекционер Татьяна Колодзей и художница Алена Кирцова. Когда ставки поднялись до немыслимой по тем временам суммы 246 рублей, Кирцова отступила, и Додж достался Колодзей (коллекционеру пришлось выложить все деньги, которые у нее были).
Следующей на очереди была душа Энди Уорхола. Комар и Меламид не собирались запросто расставаться с драгоценностью и заранее обсудили с художником Михаилом Рошалем, проводившим торги, что душу купит подставное лицо. Но Алена Кирцова на кураже предложила за душу Уорхола 36 рублей. И стала внезапной счастливой хозяйкой души суперзвезды.
Не ожидавшие такого поворота Комар и Меламид стали атаковать Кирцову звонками с просьбой вернуть лот. Говорят, Меламид даже предлагал обменять Уорхола на джинсы, но художница была непреклонна. После смерти Уорхола с Аленой связался нью-йоркский галерист Рональд Фельдман и предложил за отца поп-арта уже не деним, а реальные деньги — $5000. Кирцова не сдалась и в этот раз.
В 1978 году отцы соц-арта Виталий Комар и Александр Меламид, эмигрировавшие из СССР в США, затеяли свою первую масштабную «капиталистическую» акцию — «Корпорацию по продаже душ». Художники «основали» компанию Komar & Melamid Inc. и просили знакомых закладывать свои души.
За год затея набрала обороты и свою душу Комару и Меламиду принес Энди Уорхол — состоявшаяся звезда поп-арта, но еще не царь и бог. Цену поставил подъемную — $0. Когда душ накопилось достаточно, Комар и Меламид предложили своим московским последователям из группы «Гнездо» провести аукцион.
Торги проходили в Нью-Йорке и Москве 19 мая 1979 года. Поскольку аукцион сам по себе был немыслимым явлением для социалистической Москвы, в мастерской Михаила Одноралова, где организовали мероприятие, собралось немало желающих поторговаться за экзотические лоты.
На торги, среди прочих, выставили душу знаменитого коллекционера русского искусства Нортона Доджа — изначально она стоила 98 центов. В гонку за нее вступили коллекционер Татьяна Колодзей и художница Алена Кирцова. Когда ставки поднялись до немыслимой по тем временам суммы 246 рублей, Кирцова отступила, и Додж достался Колодзей (коллекционеру пришлось выложить все деньги, которые у нее были).
Следующей на очереди была душа Энди Уорхола. Комар и Меламид не собирались запросто расставаться с драгоценностью и заранее обсудили с художником Михаилом Рошалем, проводившим торги, что душу купит подставное лицо. Но Алена Кирцова на кураже предложила за душу Уорхола 36 рублей. И стала внезапной счастливой хозяйкой души суперзвезды.
Не ожидавшие такого поворота Комар и Меламид стали атаковать Кирцову звонками с просьбой вернуть лот. Говорят, Меламид даже предлагал обменять Уорхола на джинсы, но художница была непреклонна. После смерти Уорхола с Аленой связался нью-йоркский галерист Рональд Фельдман и предложил за отца поп-арта уже не деним, а реальные деньги — $5000. Кирцова не сдалась и в этот раз.
😁277🤯81❤61🔥46😐8🤔5