На YouTube канале клуба предпринимателей startup 2:0 вышло интервью про развитие "Глиняной сказки".

#РУБРИКА МЫСЛИ ОБ ИСКУССТВЕ.
СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО И КОДЕКС ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ЭТИКИ В ТВОРЧЕСКОЙ СФЕРЕ.
В современном мире путь от произведения искусства к зрителю максимально сократился. Мысль, что сейчас увидеть творение художника можно сразу же после создания, меня поразила.
Однажды, я рисовала цветы в поле, далеко от ближайших деревень, дорог и людей. Меня так вдохновила природа и солнце, пронизывающее всё своим светом и теплом, что акварельный эскиз получился быстро. Он вышел таким живым и радостным, что захотелось поделиться работой со своим окружением. Я опубликовала эскиз сразу в статусе, и, пока шла домой, его посмотрели 150 человек.
Раньше процесс знакомства публики с работами художника был значительно длиннее.
Но ускорение темпа жизни в современном мире не должно влиять на законы этики. Мораль не должна исчезнуть в этом движении, чтобы человек оставался человеком, а не бездушной машиной. Профессиональная этика должна быть руководством для творца при ответе на следующие вопросы.
1) Где искать ВДОХНОВЕНИЕ?
2) Что такое ПЛАГИАТ?


***

1) Где искать ВДОХНОВЕНИЕ?
Вдохновение – это прилив творческих сил. Это непредсказуемая вещь, не знаешь, где тебя «накроет». Истинное вдохновение – везде и всюду: в воздухе, в небе, в природе. Это какое-то мгновение, когда ты смотришь на пейзаж и представляешь, как он будет выглядеть на полотне, это момент, когда встречаешь человека, а перед тобой возникает образ гармоничной скульптуры. Этот творческий подъем трудно описать словами.
Полет души возникает, когда человек соприкасается с природой. Она лучший художник, и мы подражаем ей, запечатлеваем ее красоту на полотне или бумаге, в гипсе или мраморе…
Я уверена, искать вдохновение надо в первоисточнике - в ПРИРОДЕ! Только тогда, когда художник видит объект, пропускает его через себя, рождается НОВЫЙ образ, новый предмет искусства.
Но не всегда подражание является творчеством, например, ремесленной подделкой можно назвать перевод из «плоскости» в «плоскость». Так, копирование с фотографии или с репродукции другого художника – это повтор идей предыдущего автора. Это необходимый этап ОТРАБОТКИ ТЕХНИКИ или НАВЫКОВ рисования. Но, к сожалению, ТВОРЧЕСТВА здесь НЕТ.

2) Что такое ПЛАГИАТ?
«Разве нельзя копировать? - спросите вы. – А как же рассуждения об источнике вдохновения?»
Давайте найдем определение этому явлению.
Выдача чужого произведения за свое, незаконное опубликование чужого произведения под своим именем, литературное или художественное воровство – это плагиат. Но если художник ставит метку, ссылку на автора, то чужая идея становится копией и не является плагиатом.
В Абрамцевском художественно-промышленном колледже имени В. М. Васнецова педагог по истории искусств Ирина Георгиевна Аникеева объясняла этот этический момент своим слушателям: "Для художника важно копировать великих мастеров, это помогает познать новую технику и манеру письма, которая откладывается в подсознании и потом отражается в индивидуальных работах художника. Но выдавать копии за свои работы, вы не имеете права. Это воровство! На каждой копии должны стоят буква «К» и надпись – «копия с картины художника»".
Такое воспитание дало мне представление об этике художника, заложило фундаментальные принципы работы с материалом. Долгое время я искала тот индивидуальный стиль в живописи и в керамике, который был бы свойственен только мне. Он был найден через путь проб и ошибок. (По словам подписчиков, мой художественный почерк «считывается» среди работ других мастеров, а работы сразу определяются на просторах интернета.) И это радует.
А что печалит? Мне грустно видеть копии работ известных мастеров без буквы «К»…Что это?.. Плагиат?..

Благодарю всех за внимание и желаю настоящего творческого полёта!
Свое мнение о поднятой мною проблеме можете оставить в комментариях.

"Август". 2020г. Бумага. Акварель. художник Ольга Влодзяновская.

"Георгины". 2019г. Бумага, линер, акварель.
Эта работа была написана в лето перед пандемией. А в дальнейшем эта работа послужила основой для создания серии открыток
" Посад Шмелёва ". Это совместный проект с Инной Акентьевой Интересный Посад Пешком.@posadpescom.

Во время пандемии наборы открыток от администрации города Сергиев Посад были отправлены в города-побратимы и выполняли политическую миссию, как связь между городами и странами даже во время изоляции. На фото ниже ответное письмо с благодарностью из Франции.

В тот год в саду были высажены разные сорта георгин. И когда они распустились это была феерия форм и красок,похожая на салют.
А красавцы георгины кивали головами и просили нарисовать каждого! Устоять от такой красоты было сложно, и, несмотря на жару в это лето, которое доходило до +35- +40С , я брала краски, бумагу и выходила рисовать. Тонкий аромат цветов обволакивал меня, как будто в благодарность за труд.

Рисовать только с натуры, основной принцип моего творчества. Мне важно уловить не только внешнее сходство цветка, но и его настроение, аромат и тонкое цветовое сочетание.

Самой интересно, а что же получится?!
И только,когда ощущаешь гармонию с природой, приходит удовлетворение от результата. Природа часто в моих работах становится соучастником процесса.

Я рада поделиться своим мировоззрением через творчество с Вами, мои дорогие зрители!
Буду благодарна за обратную связь.

Оригинал работы ПРОДАЁТСЯ в оформлении ( багет и паспарту).

Дорогие сказочники! Поздравляю Вас с началом учебного года и чудесной школьной  поры.
Это время для новых открытий и знаний,
для ярких побед и свершений,
для новых знакомств и встреч с друзьями, одноклассниками.
Пусть всё задуманное получается легко и с интересом! Пусть то, что казалось непонятным станет простым.
Эта новая ступень в жизни  пусть откроет новые грани Вашего таланта.
Ведь каждый человек гений! Важно просто найти область, в которой раскроется его гениальность!
Желаю Вам открывать, экспериментировать и делать это с удовольствием, от всего сердца!
Верьте в сказку, и она обязательно станет реальностью!