(Первая коляда, Рождественский сочельник) — славянское народное название рождественского сочельника (чаще всего), праздника Рождества Христова, а также Святок от Рождества до Крещения. Основное значение — славянские обрядовые реалии Рождества.
Неотъемлемыми атрибутами праздника являлись ряженье (с использованием шкур, рогов и масок), колядование, колядные песни, одаривание колядовщиков, молодёжные игры, гадания. Коляда происходила с 7 по 19 января.
Коляда в славянской мифологии — воплощение новогоднего цикла. Одной из характернейших черт святок (как и масленицы) является ряжение, надевание тулупов шерстью вверх, ношение звериных масок и шумные карнавальные пляски в домах и на улицах. Рядятся в медведя, коня, быка, козу, гуся, журавля.
Вот как это происходило, например, в Вологодской губернии Российской империи:
«…в битком набитую избу ввалились ряженые. Здесь есть и седой как лунь старик с клоком кудели вместо бороды, с батогом в руках; цыган с неизменной принадлежностью своего промысла — кнутом; цыганка с ребёнком-чучелом в руках; нищие, девушки-парни, парни-девушки.
Вся эта толпа кричит, смеётся, пляшет. Вот седой старик начинает свои повествования. Цыган заводит речь о лошадях. Цыганка начинает гадать судьбу девушек. Нищие просят милостыню»
Пляски ряженых отличались от тех парных или коллективных плясок, которые исполнялись на праздниках. Вслед за ряжеными парни и девушки изображали «странные движения», «прыжки и гарцевание», «удивительные и приотчетливые движения ногами», «всевозможные вихляния, верчения и кувыркания».
Всё сопровождалось звоном, шумом, грохотом, треском, лязгом печных заслонок, железных вёдер, ложек, палок, сковородок и т. п. Святочные развлечения были насыщены эротикой, сексуальной символикой, а также соответствующей жестикуляцией и нецензурной лексикой, что в обычное время было категорически запрещено нравственным кодексом.
Во многих областях Украины, а также в районах Белгородской и Воронежской областей России после колядования обычно усаживали детей (колядовщиков) на порог дома на охапку сена, заставляли их «квохтать» — «штобы куры лутше неслись».
Неотъемлемым атрибутом празднования является звезда на шесте. Но эта звезда, возможно, появилась позже — после того как вместо чествования Коляды было введено празднование Рождества Христова как символ Вифлеемской звезды, возвестившей о рождении Иисуса Христа.
Колядующих везде встречали радушно, это было залогом того, что будущий год станет удачлив. В колядках много посвящений, предназначенных отдельно для хозяина, для хозяйки, для детей.
Пришли святки-колядки
На липовых саночках.
Саночки поломалися,
Рубашечки помаралися,
А колядки потерялися…
Бегла свинка от Максимка,
Да сгубила коляду,
А ты, хлопчик,
Не гуляй, не гуляй,
А колядки собирай, собирай…
Отражены коляды и в поговорках. «На коляды ночью трещит, а днём плющит». «Пришли колядки — блины да оладки». «Колядки — хозяйские порядки».
Не дуй, не вей, метелица.
Коляда!
Не завевай дороженек,
Коляда!
Я к мамке иду, веночки вью.
Коляда.
От мамки пойду, венок разовью.
Коляда!
Цветок упадёт, слеза проплывёт.
Коляда!
А где венок — там ручеёк.
Коляда!
У белорусов и украинцев, в меньшей степени у русских, иногда колядники показывали кукольные представления театра-вертепа (бел. батлейка) с Рождества и в течение Святок.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Художники-передвижники (Шишкин, Саврасов, Поленов) стали героями серий «познавательных» открыток — так россияне впервые «увидели» города, в которых никогда не бывали. Писать тексты приходилось прямо по картинке: оборот до 1904 года оставался «заклеен» штампом и адресом.
Коллекционеры складывали дрова в специальные альбомы; открытки в рамках висят в гостиных рядом с акварелями.
1917 год прервал «рождественскую» волну: храмы закрывались, ангелов снимали с печатных станков. На смену пришли советские «красные» серии: 1 Мая, День Красной Армии, полёты в космос. Но и сегодня на блошках можно найти дореволюционные «поздравишки» — с запахом старого клея, золотой звездой и тёплым «С Новым 1905 годом!» на обороте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3
В XVII веке голландские колонисты привозят эту традицию в Новый Амстердам (ныне это Нью-Йорк) и имя американизируется превращаясь в Санта-Клауса.
Уже в 1863-1886 годах появляется первое адекватное изображение Санты - художник Томас Наст в журнале, создаёт серию рисунков, где Санта появляется в красно-белых цветах, взятых с американского флага. Этот образ отделяется от религиозного образа святого Николая и обретает светские черты.
В конце-концов, компания Coca Cola закрепила единый универсальный и запоминающийся для всех и каждого образ Санта-Клауса уже в 30х годах, который до этого, до 1931 года имел ряд различных образов и изображался как попало, например, даже в виде эльфа. Культовый и известный нам кока-кольный Санта-Клаус - творение художника Хэддона Сандблома, который и полностью закрепил красно-белый образ Санты, заимствуя более ранние работы. Массовая реклама Coca Cola сопряжённая с её образом Санта-Клауса вытеснила иные образы.
Это показывает, как глобализация способна генерировать совершенно новых популярных персонажей, которые не имеют ничего общего со своими "предшественниками" и глобально влиять на культуру.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Падение Константинополя
(греч. Άλωση της Κωνσταντινούπολης; осман. فتح قسطنطنیه; тур. İstanbul'un fethi, Kostantinopolis Kuşatması; итал. Assedio di Costantinopoli, Caduta di Costantinopoli) — осада столицы Византийской империи Константинополя армией османского султана Мехмеда II, которая началась 6 апреля и закончилась 29 мая 1453 года захватом города османской армией. Падение Константинополя ознаменовало уничтожение Восточной Римской империи, также называемой Византийской.
К 1453 году Византийская империя уменьшилась до Пелопоннеса, нескольких островов в Эгейском и Мраморном морях, и окраин Константинополя и больше не могла противостоять растущей мощи Османской империи. Начиная с Баязида I, османские султаны несколько раз осаждали и блокировали Константинополь (в 1393—1394 годах, в 1394—1402 годах, в 1411 году, в 1422 году). Они не смогли захватить город, однако добились контроля над большей частью Балканского полуострова.
Последняя осада началась в апреле 1453 года. Несмотря на многочисленные обращения ромеев[k 1] к Западу, на помощь императору Константину прибыл лишь небольшой итальянский контингент. В совокупности с пятью тысячами ромеев общее число защитников Константинополя достигало семи или восьми тысяч человек. Османская армия многократно превосходила их численностью: у Мехмеда II было около восьмидесяти тысяч солдат и более ста двадцати кораблей. 29 мая 1453 года после двух месяцев сопротивления Константинополь пал. Последний византийский император Константин XI погиб в битве. Мехмед II въехал в захваченный город, в память о взятии которого он получил прозвище Фатих (от араб. فاتح — «завоеватель»), и сделал Константинополь новой столицей своей империи. Победа обеспечила османам господство в бассейне Восточного Средиземноморья. Город оставался столицей Османской империи вплоть до её упразднения в 1922 году.
Падение Константинополя оказало глубокое влияние на весь мир, особенно на Западную Европу. Падение Константинополя, «второго Рима», породило концепцию преемственности — Третьего Рима (в том числе и концепцию Москва — третий Рим). Многие историки, в том числе Ж. Мишле, полагали, что падение Константинополя представляет собой конец Средневековья и начало Возрождения. Однако эта точка зрения всё чаще оспаривается современными историками, которые рассматривают падение Константинополя лишь как конец Римской империи.
(греч. Άλωση της Κωνσταντινούπολης; осман. فتح قسطنطنیه; тур. İstanbul'un fethi, Kostantinopolis Kuşatması; итал. Assedio di Costantinopoli, Caduta di Costantinopoli) — осада столицы Византийской империи Константинополя армией османского султана Мехмеда II, которая началась 6 апреля и закончилась 29 мая 1453 года захватом города османской армией. Падение Константинополя ознаменовало уничтожение Восточной Римской империи, также называемой Византийской.
К 1453 году Византийская империя уменьшилась до Пелопоннеса, нескольких островов в Эгейском и Мраморном морях, и окраин Константинополя и больше не могла противостоять растущей мощи Османской империи. Начиная с Баязида I, османские султаны несколько раз осаждали и блокировали Константинополь (в 1393—1394 годах, в 1394—1402 годах, в 1411 году, в 1422 году). Они не смогли захватить город, однако добились контроля над большей частью Балканского полуострова.
Последняя осада началась в апреле 1453 года. Несмотря на многочисленные обращения ромеев[k 1] к Западу, на помощь императору Константину прибыл лишь небольшой итальянский контингент. В совокупности с пятью тысячами ромеев общее число защитников Константинополя достигало семи или восьми тысяч человек. Османская армия многократно превосходила их численностью: у Мехмеда II было около восьмидесяти тысяч солдат и более ста двадцати кораблей. 29 мая 1453 года после двух месяцев сопротивления Константинополь пал. Последний византийский император Константин XI погиб в битве. Мехмед II въехал в захваченный город, в память о взятии которого он получил прозвище Фатих (от араб. فاتح — «завоеватель»), и сделал Константинополь новой столицей своей империи. Победа обеспечила османам господство в бассейне Восточного Средиземноморья. Город оставался столицей Османской империи вплоть до её упразднения в 1922 году.
Падение Константинополя оказало глубокое влияние на весь мир, особенно на Западную Европу. Падение Константинополя, «второго Рима», породило концепцию преемственности — Третьего Рима (в том числе и концепцию Москва — третий Рим). Многие историки, в том числе Ж. Мишле, полагали, что падение Константинополя представляет собой конец Средневековья и начало Возрождения. Однако эта точка зрения всё чаще оспаривается современными историками, которые рассматривают падение Константинополя лишь как конец Римской империи.
Венцы
Венец — девичий головной убор разных конструкций и форм, известный в русской традиции ещё в XVI–XVII веках. Позднее его носили повсеместно в Европейской части России, а также на Урале и в Сибири.
Обычно венцы изготавливались из жестокого материала: деревенского (чаще луб или береста), толстого картона или проклеенного в несколько слоёв тонкого картона или холста. Поверхность могла быть глухой или прорезной. Богато декорировались вышивкой или шитьём металлическими нитями, перламутром, бисером, стеклярусом, стеклами и полудрагоценными камнями в металлической оправе, жемчугом, цветными стеклами, цатами, фольгой, позументами, тесьмой.
Некоторые типы венцов были простыми, другие представляли собой сложное сооружение из двух или более составляющих.
Нередко дополнялись лентами, завязками, рясками, поднизями, лопастями и другими элементами.
Венцы считались нарядными, яркими и богатыми головными уборами, их использовали в качестве свадебных и даже называли «коронами».
Венец — девичий головной убор разных конструкций и форм, известный в русской традиции ещё в XVI–XVII веках. Позднее его носили повсеместно в Европейской части России, а также на Урале и в Сибири.
Обычно венцы изготавливались из жестокого материала: деревенского (чаще луб или береста), толстого картона или проклеенного в несколько слоёв тонкого картона или холста. Поверхность могла быть глухой или прорезной. Богато декорировались вышивкой или шитьём металлическими нитями, перламутром, бисером, стеклярусом, стеклами и полудрагоценными камнями в металлической оправе, жемчугом, цветными стеклами, цатами, фольгой, позументами, тесьмой.
Некоторые типы венцов были простыми, другие представляли собой сложное сооружение из двух или более составляющих.
Нередко дополнялись лентами, завязками, рясками, поднизями, лопастями и другими элементами.
Венцы считались нарядными, яркими и богатыми головными уборами, их использовали в качестве свадебных и даже называли «коронами».
10
Ёбаи
Ночное посещение (яп. 夜這い ёбаи) — японская традиция, широко распространённая в сельской местности с ранних лет периода Эдо (1603) до начала периода Мэйдзи (1868) и соблюдавшаяся в некоторых частях Японии вплоть до середины XX века. Традиция позволяла молодым людям скрытно проникать в дома девушек по ночам и вступать с ними в половую связь с согласия партнёрши и с молчаливого согласия её родителей.
«Ночное посещение» в традиционном понимании заключалось в том, что молодые неженатые мужчины могли ночью проникать в дома, где проживали молодые незамужние женщины. Бесшумно пробравшись в покои женщины, раздетый мужчина давал понять о своих намерениях, и если получал согласие, они вступали в половую связь. К утру мужчина должен был уйти. Родители девушки делали вид, что не знают о ночном визитёре, даже если это было не так. Несмотря на поддерживаемую всеми видимость секретности, о встречах, как правило, было известно заранее как её непосредственным участникам, так и родителям женщины.
Ночное посещение (яп. 夜這い ёбаи) — японская традиция, широко распространённая в сельской местности с ранних лет периода Эдо (1603) до начала периода Мэйдзи (1868) и соблюдавшаяся в некоторых частях Японии вплоть до середины XX века. Традиция позволяла молодым людям скрытно проникать в дома девушек по ночам и вступать с ними в половую связь с согласия партнёрши и с молчаливого согласия её родителей.
«Ночное посещение» в традиционном понимании заключалось в том, что молодые неженатые мужчины могли ночью проникать в дома, где проживали молодые незамужние женщины. Бесшумно пробравшись в покои женщины, раздетый мужчина давал понять о своих намерениях, и если получал согласие, они вступали в половую связь. К утру мужчина должен был уйти. Родители девушки делали вид, что не знают о ночном визитёре, даже если это было не так. Несмотря на поддерживаемую всеми видимость секретности, о встречах, как правило, было известно заранее как её непосредственным участникам, так и родителям женщины.
Миллион красных роз
Художник-примитивист Нико Пиросмани страстно полюбил приехавшую в Грузию на гастроли французскую актрису-шансонье Маргариту де Севр. Чтобы покорить гостю, Нико заказал доставку, гарбнаполненную цветами, под окна гостиничного номера Маргариты. Вряд ли это были только красные розы.
– перечислял версии Константин Паустовский в книге «Бросок на юг».
Цветы не помогли. По окончании гастролей, француженка уехала домой. Может быть, с другим.
Художник-примитивист Нико Пиросмани страстно полюбил приехавшую в Грузию на гастроли французскую актрису-шансонье Маргариту де Севр. Чтобы покорить гостю, Нико заказал доставку, гарбнаполненную цветами, под окна гостиничного номера Маргариты. Вряд ли это были только красные розы.
«Поздняя иранская сирень… Густая акация с отливающими серебром лепестками. Дикий боярышник – его запах был крепче, если он рос на каменистой почве. Нежная синяя вероника, бегония и множество разноцветных анемонов. Изящный красавец-козолист в розовом дыму, красные воронки ипомеи, лилии, мак…»
– перечислял версии Константин Паустовский в книге «Бросок на юг».
Цветы не помогли. По окончании гастролей, француженка уехала домой. Может быть, с другим.
Зарождение буддизма
Зарождение буддизма началось с истории о принце Сиддхартхе Гаутаме, жившем в Индии в VI веке до нашей эры, покинув дворец, Гаутама стал отшельником и обрёл просветление под деревом в Бодх-Гае. Тогда он стал Буддой — «просветлённым».
Согласно легенде, Сиддхарту потрясли четыре встречи: с больным, стариком, мёртвым и нищим, который, несмотря на своё положение, был спокоен. Это заставило его задуматься о страдании и смысле жизни. Он ушёл из дворца, отказался от роскоши, испробовал разные пути — от жёсткого аскетизма до самопознания. В конце концов, он понял, что причина страданий — это желания, а выход — это путь отказа от них.
После просветления Будда начал проповедовать учение, позже известное как Дхарма или «закон Вселенной». В основе — Четыре благородные истины:
1. Жизнь — это страдание.
2. Причина страдания — желания.
3. Страдание можно прекратить.
4. Существует путь, ведущий к прекращению страданий — Срединный путь.
Сегодня буддизм проповедует около 510 миллионов человек в мире.
Зарождение буддизма началось с истории о принце Сиддхартхе Гаутаме, жившем в Индии в VI веке до нашей эры, покинув дворец, Гаутама стал отшельником и обрёл просветление под деревом в Бодх-Гае. Тогда он стал Буддой — «просветлённым».
Согласно легенде, Сиддхарту потрясли четыре встречи: с больным, стариком, мёртвым и нищим, который, несмотря на своё положение, был спокоен. Это заставило его задуматься о страдании и смысле жизни. Он ушёл из дворца, отказался от роскоши, испробовал разные пути — от жёсткого аскетизма до самопознания. В конце концов, он понял, что причина страданий — это желания, а выход — это путь отказа от них.
После просветления Будда начал проповедовать учение, позже известное как Дхарма или «закон Вселенной». В основе — Четыре благородные истины:
1. Жизнь — это страдание.
2. Причина страдания — желания.
3. Страдание можно прекратить.
4. Существует путь, ведущий к прекращению страданий — Срединный путь.
Сегодня буддизм проповедует около 510 миллионов человек в мире.
Вид из окна в Ле Гра — старейшая сохранившаяся фотография. Она была создана французским изобретателем Нисефором Ньепсом где-то между 1826 и 1827 годами в Сен-Лу-де-Варенн, Франция, и показывает части зданий и окружающую сельскую местность его поместья Ле Гра, как видно из высокого окна.
Оригинал хранится в Harry Ransom Center при Университете Техаса в Остине (США).
Оригинал хранится в Harry Ransom Center при Университете Техаса в Остине (США).
Непослушные монахини нарушили правила монастыря.
Повседневная жизнь за стенами монастыря не ограничивалась восхвалением, молитвами и добрыми делами. Скука, горечь и плотские желания сбивали с пути истинного молодых монахинь.
Повседневная жизнь за стенами монастыря не ограничивалась восхвалением, молитвами и добрыми делами. Скука, горечь и плотские желания сбивали с пути истинного молодых монахинь.
Исторический анекдот
Однажды Эдвард Григ дал в Осло большой концерт, программа которого должна была состоять исключительно из его собственных произведений. Однако в последний момент он заменил финальный номер на сочинение Бетховена.
На следующий день в газете появилась рецензия известного критика, который не любил музыку Грига. Особенно строго критик отнёсся к последнему номеру концерта, отметив, что это «сочинение просто смешно и совершенно неприемлемо».
Григ возмутился и позвонил критику:
Говорят, после этого у критика случился инфаркт.
Однажды Эдвард Григ дал в Осло большой концерт, программа которого должна была состоять исключительно из его собственных произведений. Однако в последний момент он заменил финальный номер на сочинение Бетховена.
На следующий день в газете появилась рецензия известного критика, который не любил музыку Грига. Особенно строго критик отнёсся к последнему номеру концерта, отметив, что это «сочинение просто смешно и совершенно неприемлемо».
Григ возмутился и позвонил критику:
— Вас беспокоит дух Бетховена! — заявил он. — Я должен вам сообщить, что последнее произведение, исполненное в концерте Грига, сочинил я!
Говорят, после этого у критика случился инфаркт.
La Vallée de l'Huisne (Сцена с рекой) - фотография 1857 года сделанная фотографом Камиль Сильвой в городке Ножан-ле-Ротру, альбуминово-печатным методом.
Это был популярный метод 19 века, когда фотографы наносили на бумагу взбитый яичный белок (альбумина) и соль, а затем обрабатывали нанесенный слой на бумаге раствором серебра, делая тем самым бумагу светочувствительной, что позволяло на ней отображать негатив на солнечном свете (фотографии сделанные через фотокамеру были негативом, которые затем нужно было обработать чтобы что-то увидеть).
Это был популярный метод 19 века, когда фотографы наносили на бумагу взбитый яичный белок (альбумина) и соль, а затем обрабатывали нанесенный слой на бумаге раствором серебра, делая тем самым бумагу светочувствительной, что позволяло на ней отображать негатив на солнечном свете (фотографии сделанные через фотокамеру были негативом, которые затем нужно было обработать чтобы что-то увидеть).
1
Forwarded from ПсевдоПапка
ℹ️ Информация про нас:
«ПсевдоПапка» — объединение Telegram-каналов с суммарной аудиторией более 50.000 человек на темы:
— Политики
— Истории
— Географии
— Маппинга
— Философии
и пр...
❗️ Условия добавления вашего проекта в «ПсевдоПапку» (для владельцев):
— Иметь 200+ подписчиков
— Готовность кидать пост с рекламой папки раз в две недели
Мы принимаем в папку практически любые каналы: как идеологические, так и неидеологические. Мы не несём прямой ответственности за каждый канал, находящийся в папке. Мы не одобряем/осуждаем никакие высказывания, которые находятся в каналах, состоящих в папке. В «ПсевдоПапку» закрыт приём исключительно для перечисленных в данном посте категорий каналов.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM