«Триумф победившей Родины», 1949 год.

Михаил Хмелько. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Сюжетный центр картины составляет знаменитый Парад Победы 24 июня 1945 года, в котором приняло участие около 35 тысяч человек.

Кульминацией стало низвержение вражеских знамен к ногам военачальников, полководцев–победителей.

«Первая зелень. Май», 1888 год.

Исаак Левитан. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Нередко подготовительные этюды к картинам более красочные, живые и интересные, чем завершенное произведение.

В творчестве художников конца XIX столетия подчас ощущалось стирание граней между этюдом и законченной картиной.

Это объясняется тем, что художники стремились отойти от концепции видового академического пейзажа.

«Коронация императора Александра III», 1880–е годы.

Николай Маковский. Холст, масло.

🖼 Ростовский музей изобразительных искусств.

В Москве, на территории Московского кремля, 15 мая 1883 года в 9 часов 50 минут Их Императорские Величества Александр III Александрович и Мария Фёдоровна вступили в Успенский собор, где приблизились к Царским вратам, троекратно поклонились, приложились к иконам и взошли на Тронное место.

Российские коронации всегда поражали своим размахом и пышностью. Ритуал требовал особого декоративного убранства, которое с каждым разом становилось все пышнее, да и сами торжества длились все дольше и дольше.

Особая роль при этом отводилась внутреннему убранству храма. Все в церемонии должно было свидетельствовать о божественном происхождении монаршей власти, ее силе и справедливости. Корона же выступая в качестве мистического символа, выражающего величие России.

«Пушкин на вершине Ай–Петри при восходе солнца», 1899 год.

Иван Айвазовский. Холст, масло.

🖼 Русский музей.

Ай–Петри это символ Крымского побережья.

Вершина, взметнувшаяся на 1231 метр над уровнем моря, своими обломанными «зубьями» напоминает средневековый рыцарский замок.

Поэт пробыл в Крыму всего месяц – август 1820 года. Он посетил Керчь, Феодосию, с моря любовался красотами Алушты и три недели жил в Гурзуфе.

«Итальянка у бассейна», 1844 год.

Карл Брюллов. Холст, масло.

🖼 Дагестанский музей изобразительных искусств.

Слава, выпавшая Карлу Брюллову, затмила успехи всей его артистической семьи — отца, посвятившего жизнь орнаментальной скульптуре, и братьев, так же, как и он, выбравших художественную карьеру.

«Мы дома работали более, чем в Академии», — вспоминал Брюллов.

Благодаря урокам отца и редкой природной одаренности он без экзаменов попал в Академию художеств, стал там первым учеником и заслужил поездку в Италию для себя и брата Александра.

«Поляна. Этюд», 1900–е годы.

Виктор Васнецов. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

В 1901 году художник приобрел имение Ваньково, названное в семье «Новое Рябово» в честь села, где он провел свое детство.

В Новом Рябове Васнецов скрывался от городской суеты, а когда в первые десятилетия XX века в России и мире стали нарастать волнения, разворачиваться войны и революции, это место стало для художника и его семьи настоящим убежищем. Здесь он и сделал этот этюд.

«За Родину!», 1949 год.

Пётр Кривоногов. Бумага, гуашь.

🖼 Государственный центральный музей современной истории России.

Подвиги:

Александр Матросов (1924–1943).

Не желая подводить боевых товарищей, Александр своим телом закрыл амбразуру дзота.

Николай Гастелло (1907–1941).

Направил горящую машину прямо на колонну врага. Это был первый огненный таран в Великой Отечественной войне.

Лёня Голиков (1926–1943).

Сумел добыть важные документы о наступлении немцев. Атака противника была сорвана, а молодой герой за этот подвиг был представлен к званию Героя Советского Союза.

Зина Портнова (1926–1944).

Из-за усилий перебежчиков, сдавших Зину фашистам, попала в плен. В застенках ее допрашивали и пытали. Но Зина молчала, не выдавая своих. На одном из таких допросов она схватила со стола пистолет и застрелила троих гитлеровцев.

«Дыхание весны», 1955 год.

Борис Неменский. Холст, масло.

🖼 Русский музей.

Картина заставляет поверить, что есть ещё то, что не может быть убито и истреблено.

Разливаются по лесу птичьи трели, оживают деревья и земля, весною пахнет сам воздух.

«Березы на берегу реки», 1897 год.

Иван Вельц. Холст, масло.

🖼 Частная коллекция.

Всю свою жизнь Иван Августович был приверженцем русской школы пейзажа, близкой к творчеству Клодта.

В XIX в. ценители искусства считали, что этот живописец сумел сделать пейзаж более живым и реалистичным, чем у его любимого учителя, которым он восхищался.

«Вечерний звон», 1892 год.

Исаак Левитан. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Идея изобразить монастырь в лучах заходящего солнца возникла у Левитана не внезапно.

Она созревала в его голове довольно продолжительное время. Художник присматривался к разным местам, внимательно вглядываясь в различные пейзажи, выбирая натуру для написания своей картины.

Пока наконец не приглядел небольшую скромную обитель на берегу Волги. Так была создана знаменитая картина.

«Тройка», 1866 год.

Василий Перов. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Здесь показан эпизод из будничной тяжелой жизни крестьянских детей, отданных на обучение в город к мастеровым.

Но по сути никакого обучения не было – ребятишек использовали как дешевую рабочую силу.

Скорее всего трое изображенных детей работали на ткацкой фабрике. Внизу по улице – Трубная площадь Москвы, где находился фонтан–хранилище. С 1804 года оттуда возили воду. Вот трое ребятишек и везут полную бочку. И это не единственный рейс, за день детям приходилось совершать 7–8 таких походов.

«Крестный ход», 1893 год.

Илларион Прянишников. Холст, масло.

🖼 Русский музей.

Художник показывает на картине различные архетипы людей, гармонично объединяя их в рамках одного сюжета.

Казалось бы единообразная толпа деревенских жителей однородна, но она мгновенно перестаёт быть таковой, если внимательно присмотреться к каждому человеку в отдельности.

Какие разные перед нами предстают люди – здесь и по–праздничному хорошо одетые молодые пары, и девушки с кокетливыми зонтиками, и пожилые люди мещанского происхождения, и бедные крестьяне, и нищие.

«Летний пейзаж с мельницами», 1859 год.

Алексей Саврасов. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Саврасов в основном работал в Москве и ее окрестностях, выезжал в северные губернии и в Поволжье.

Художник обладал даром находить поэзию в каждом проявлении жизни природы, гармонично объединил в своих работах романтизм и реализм и создал, таким образом, особый жанр русского пейзажа.

«Южные сумерки», конец XIX - начало XX века.

Михаил Алисов. Холст, масло.

🖼 Частная коллекция.

На первой выставке художника было показано 132 полотна. В наши дни столько картин этого художника нет.

А все потому что во время Первой мировой войны картины художника эвакуировались поездом и в вагон, в котором они находились, попал снаряд.

В вагоне находились самые ценные работы Алисова, их перевозили из музея в более надежное место. Все было уничтожено. Для художника – это был сильный удар.

«Вести с родины», 1889 год.

Леонид Пастернак. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Жизнь солдата в те времена была тяжким бременем, ведь «забривали» примерно на 7 лет.

А это означало для семейного мужчины расставание с родными и близкими, детьми на долгий срок — оставив ребенка грудничком, он возвращался домой и становился для ребенка незнакомцем, ведь основные годы становления малыша прошли без отца.

А ведь веком раньше срок службы был 25 лет, а до этого — и вовсе пожизненным.

«Море. Коктебель», 1853 год.

Иван Айвазовский. Холст, масло.

🖼 Картинная галерея имени Айвазовского.

Талант Айвазовского донёс до нас атмосферу опускающегося на Коктебель вечера. Море волнуется пока не сильно, но в его игре уже слышны предупреждающие отголоски грозной стихии. Философское настроение вечера сплетается с восторгом перед таящейся в волнах силой.

Этот контраст подчёркивает оппозиции кораблей, борющихся с волнами, и спокойно лежащей на берегу лодки.

Противоречива красота природы. В ней есть и тихая грусть, и мощная сила, и порой между ними нет границы,

«Моя венеция», 2017 год.

Вячеслав Милюхин. Картон. Темпера.

🖼 Частная коллекция.

Исторический центр Венеции расположен на 118 живописных островах.

Их разделяют 150 водных каналов и протоков. Венеция известна своими узкими кривыми улочками, на которых невысокие дома в 3 или 4 этажа стоят сплошными рядами.

А так современный художник увидел Венецию в российском дворе. Нравится?

«В лесу графини Мордвиновой. Петергоф», 1891 год.

Иван Шишкин. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Картина раскрывает нам вечерний лес в глуши которого сгущаются сумерки. В глубине этого дремучего леса мрак, ощущается некая таинственность среди удаляющихся в темноту еловых деревьев.

В сочетании контраста передний план картины более освещен, художник мастерски передал различные оттенки зеленой растительности, заросших мхом и лишайником пеньков и оснований деревьев.

То там то здесь раскиданы пересохшие ветки и проглядываются обнаженные корневища деревьев, чувствуются запах еловой смолы, преющей насыщенной влагой старой травы и мха.

«Смотрины», 1888 год.

Николай Неврев. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

В сюжете нет драматизма: сельский батюшка сватает за своего сына–семинариста дочь попадьи–вдовы.

Образ покорной поповны очень выразителен. Девушка потчует жениха чаем с плюшками, страшно при этом смущаясь.

Сговор состоялся: родители молодых вот-вот выпьют за их здоровье. Художник изобразил собственную комнату.

«Морской берег», 1840 год.

Иван Айвазовский. Холст, масло.

🖼 Третьяковская галерея.

Эта картина – один из первых шедевров великого Мастера.

Она написана в 1840 году, когда молодой Айвазовский был отправлен в Крым для самостоятельной работы.

Еще неопытный живописце смог необычайно талантливо передать не только вид бескрайнего водного простора, но и всю атмосферу тревожности предгрозового побережья.