«Лунная ночь», 1880 год.

Крамской Иван. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Природа в картине передана через чувства горожанина, потерявшего органичную связь с миром природы и стремящегося в него вернуться.

Композиция картины строится на контрастном сопоставлении двух элементов, двух начал: фигурки женщины в белом платье на скамье в лунном сиянии и победно устремленных вверх мощных стволов тополей старого парка, задающих иной масштаб, указывающих на возможность иного пути, пути выхода за пределы круга обычной земной жизни.

Рýсский Музей

«Гонец. Восста род на род», 1897 год.

Рерих Николай. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Темной ночью по тихой полноводной реке плывут представители одного из враждующих племен. Рог месяца едва освещает им путь.

Художник детально, до мелочей подробно описывает на картине особенности рельефа местности: высокий берег реки, избранный противоборствующим племенем для защиты своего поселения, обнесен тыном и усилен сторожевыми постами.

Рýсский Музей

«Ветлы», 1979 год.

Дементьев Вадим. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

В личном архиве художника сохранился натурный рисунок, который лег в основу живописного полотна. Этот лист говорит о том, что избранный автором композиционный принцип появился уже на начальном этапе создания произведения.

Однако в пейзаже Дементьева особое внимание привлекает необычность решения пространства, словно переданного через выпуклое стекло увеличительной линзы. Эта сферическая объемность возникает за счет обостренной детализации и ювелирной работы кистью.

Рýсский Музей

«В стране полуночного солнца», 1928 год.

Берингов Митрофан. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Морской пейзаж Заполярного края, освещенный солнцем, не опускающимся за горизонт даже ночью.

Север сыграл огромную роль в творчестве художника. Берингов очень точно почувствовал, что впечатления от арктической природы трудно передать по аналогии с пейзажами морскими и океанскими не полярной области, образы Заполярья требуют иного творческого подхода. Север очень необычен и своеобразен по своему освещению, далек от среднеевропейской колористической среды.

Рýсский Музей

«На страже морских границ», 1931 год.

Дейкин Борис. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Картина отличается эффектной вытянутой, диагональной композицией. Художник использует неожиданный, сильный ракурс, придающий работе особую динамику.

Сдержанный колорит картины, выдержанный в холодном цветовом регистре, построен на сочетании оттенков стального серого, белого и приглушенно-зеленого цветов.

Рýсский Музей

«У раскрытого окна», конец 1910-х годов.

Константин Маковский. Картон, масло.

🖼 Частное собрание.

На картине девушка в модной шляпе склонилась к открытому окну, будто вглядываясь в двор. Мы видим её со спины, но солнечные блики на блузе и шляпке делают образ живым и притягательным.

Особенно выделяется насыщенный зелёный цвет растений — сложный в живописи, но мастерски переданный Маковским. Картина наполнена светом, теплом и ощущением мимолётного момента.

Рýсский Музей

«Ай-Петри», 1926 год.

Лентулов Аристарх. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Пейзаж написан с натуры: художник ежедневно взбирался на гору, таская за собой огромный этюдник. Поэтому так точно и детально переданы все цветовые особенности горной вершины и ее подножия, подробности освещения и расположения в пространстве.

Рýсский Музей

«Надвигающаяся на Феодосию лунная тень», 1914 год.

Васнецов Аполлинарий. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Васнецову дважды посчастливилось стать очевидцем одного из самых эффектных небесных явлений – полного солнечного затмения.

Вид ослепительно яркой солнечной короны вокруг почерневшего диска луны произвел на пейзажиста завораживающее впечатление. Спустя многие годы, в 1914-м, Васнецов специально отправился в Крым, чтобы вновь увидеть полное солнечное затмение.

Рýсский Музей

«Вид Дворцовой набережной от Петропавловской крепости», 1794 год.

Алексеев Федор. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Темой этой картины стал один из самых великолепных видов Северной столицы времен царствования Екатерины II.

В пейзаже открывается панорама Дворцовой набережной, тянущейся вдоль Невы. В правой части полотна на берегу реки вырисовывается Мраморный дворец, построенный итальянским архитектором А. Ринальди.

Рýсский Музей

«Иерусалим ночью», 1830-е годы.

Воробьев Максим. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Картина написана по впечатлениям от поездки на Святую землю и на основании натурного этюда.

Художника поразила неожиданно увиденная с Елеонской горы панорама ночного Иерусалима, превращенного под воздействием лунного света в мистический библейский светозарный Небесный Град, сверкающий, словно камень смарагд, в ночном небе.

Рýсский Музей

«Лодка», 1880 год.

Поленов Василий. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Одним из самых любимых занятий Поленова было плавание на лодках.

Художник был не только большим знатоком этого вида времяпрепровождения на отдыхе, но сам конструировал лодки. По его чертежам строились разнообразные лодки для «флотилии» и в Имоченцах, и в Абрамцеве на реке Воре, а позже, в 1890-е и 1900-е годы, и в его усадьбе Борке на Оке.

Рýсский Музей

«Лесная тропинка», 1885 год.

Васнецов Аполлинарий. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Пейзаж полон любования природой, свежести цвета и ощущения приятного теплого дня. Эмоционально, уверенными ударами краски написана густая летняя зелень.

Художник умело передал дыхание легкого ветра, аромат травы, прикосновения лучей солнца. Белые стволы березок ярко светятся в густой изумрудной тени зарослей.

Рýсский Музей

«Вид на Апеннины», конец 1850-х-начало 1860-х годов.

Ге Николай. Холст на картоне, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

В Италии Николай Николаевич Ге впервые обращается к жанру пейзажа и создает произведения, захватывающие своей эмоциональной взволнованностью, внутренней озаренностью, раскованностью живописной манеры.

Рýсский Музей

«В парке», 1872 год.

Боголюбов Алексей. Холст на картоне, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Фрагментарность композиции, эскизная манера письма, светлая цветовая гамма – все говорит о непринужденном характере создания вида.

Известно, что художник писал подобные работы за один сеанс, стремясь выразить непосредственное впечатление от увиденного и вместе с тем достичь его целостности.

Рýсский Музей

«Залив Специя. Сан-Теренцо», 1867 год.

Ге Николай. Холст на картоне, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

По воспоминаниям Г.Г. Мясоедова местечко Сан-Теренцо (ныне один из многолюдных курортов Лигурии) в 1860-е годы представляло из себя «маленькую деревеньку в заливе Специя, состоящую из полсотни рыбацких домов, приютившихся под скалой, увенчанной наверху развалинами замка.

Деревеньку эту открыли художники и полюбили её за простоту жизни, дешевизну, красивую местность и население…

Рýсский Музей

«Вид на Москву с колокольни Ивана Великого», 1896 год.

Николай Гриценко. Холст, масло.

🖼 Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Рýсский Музей