Время серьезно поговорить про группу Два Обреза
Два Обреза из Екатеринбурга. В конце 2010-х группа молодых людей записывали хип-хоп, но такой, с вывертом, мало похожий на модный тогдашний хип-хоп. Тёму, их основателя (он на фото), вдохновлял не Плейбой Карти, а Томми Кэш. То есть элемент гротеска, фриковатости и пародийности в этом всем присутствовал. Вот здесь лежит хороший гид по их музыке.
Состав группы плавал, в один момент он доходил до восьми человек, самому младшему участнику было 13 лет. Сейчас, как я понял, он урезался до дуэта — по крайней мере, на фотографиях в стриминговых сервисах позируют двое, Тема и Юля. Выглядят оба так, как будто прямо сейчас дадут лучший концерт в истории «Ионотеки». Это не совсем даже шутка, потому что недавно они переехали из Екб в Питер.
Поменялась и музыка. Год назад вышла песня «Весна на улице Мамина-Сибиряка», которая звучала как лаунж нулевых, флешбек из времен сборников «Легкая весна» (я же не один тут, для кого «Легкие» — это не только пораженный ковидом орган?).
А совсем недавно — новая вещь «Ночной экспресс». Обложкой она передает привет альбому Talking Heads, а звучанием — нью-вейвовому периоду Жанны Агузаровой, только с бОльшей долей абсурдизма. Сейчас Обрезы пишут альбом, ну и мне интересно, какие еще жанры они туда намешают.
В марте они должны были открывать московский концерт Прыгай Киски, который не состоялся (это в принципе хорошая система координат для них: между Петаром Мартичем и Томми Кэшем). Сейчас, как мне кажется, уместнее звать их открывать реюнион группы Колибри, если он однажды случится.
Два Обреза из Екатеринбурга. В конце 2010-х группа молодых людей записывали хип-хоп, но такой, с вывертом, мало похожий на модный тогдашний хип-хоп. Тёму, их основателя (он на фото), вдохновлял не Плейбой Карти, а Томми Кэш. То есть элемент гротеска, фриковатости и пародийности в этом всем присутствовал. Вот здесь лежит хороший гид по их музыке.
Состав группы плавал, в один момент он доходил до восьми человек, самому младшему участнику было 13 лет. Сейчас, как я понял, он урезался до дуэта — по крайней мере, на фотографиях в стриминговых сервисах позируют двое, Тема и Юля. Выглядят оба так, как будто прямо сейчас дадут лучший концерт в истории «Ионотеки». Это не совсем даже шутка, потому что недавно они переехали из Екб в Питер.
Поменялась и музыка. Год назад вышла песня «Весна на улице Мамина-Сибиряка», которая звучала как лаунж нулевых, флешбек из времен сборников «Легкая весна» (я же не один тут, для кого «Легкие» — это не только пораженный ковидом орган?).
А совсем недавно — новая вещь «Ночной экспресс». Обложкой она передает привет альбому Talking Heads, а звучанием — нью-вейвовому периоду Жанны Агузаровой, только с бОльшей долей абсурдизма. Сейчас Обрезы пишут альбом, ну и мне интересно, какие еще жанры они туда намешают.
В марте они должны были открывать московский концерт Прыгай Киски, который не состоялся (это в принципе хорошая система координат для них: между Петаром Мартичем и Томми Кэшем). Сейчас, как мне кажется, уместнее звать их открывать реюнион группы Колибри, если он однажды случится.
Что посмотреть и кайфануть: ютуб-сериал про то, какой была музыка до нашего рождения
Мой товарищ и коллега Паша Котов, он же Культ Плуто, долгое время пилил на ютубе шортсы и делал это довольно успешно. Вы, вполне возможно, на них натыкались. А с начала года Паша решил перейти на крупную форму и затеял серию выпусков про то, какой была музыка с 1920-х годов по наши дни.
То есть как менялись технологии, индустрия, герои, жанры и так далее. Тема интересная, потому что правила, существовавшие в музыке 100 и даже 60 лет назад, очень сильно удивили бы нас теперешних (меня позабавил комментарий к ролику про 1920-е, где человек просил список «лучших альбомов десятилетия»).
Приложу самый последний пашин выпуск, про 1960-е. Остальные лежат на канале и пока алгоритмы ютуба почему-то не хотят их форсить. Ну ничего, нам с вами больше достанется.
Рекомендую, короче!
https://youtu.be/6vPC7wg9yAM
Мой товарищ и коллега Паша Котов, он же Культ Плуто, долгое время пилил на ютубе шортсы и делал это довольно успешно. Вы, вполне возможно, на них натыкались. А с начала года Паша решил перейти на крупную форму и затеял серию выпусков про то, какой была музыка с 1920-х годов по наши дни.
То есть как менялись технологии, индустрия, герои, жанры и так далее. Тема интересная, потому что правила, существовавшие в музыке 100 и даже 60 лет назад, очень сильно удивили бы нас теперешних (меня позабавил комментарий к ролику про 1920-е, где человек просил список «лучших альбомов десятилетия»).
Приложу самый последний пашин выпуск, про 1960-е. Остальные лежат на канале и пока алгоритмы ютуба почему-то не хотят их форсить. Ну ничего, нам с вами больше достанется.
Рекомендую, короче!
https://youtu.be/6vPC7wg9yAM
YouTube
1960-е ч.2 | The Doors, Вудсток, Хиппи | КУЛЬТДЕКАДО – История современной музыки
В седьмом выпуске “КУЛЬТДЕКАДО” мы продолжаем погружение в 60-е — десятилетие бунта, гитар, психоделии и протестов. Как музыка стала оружием на улицах Америки? Почему Джими Хендрикс жёг гитары, а Боб Дилан — мосты? Что слушали хиппи, как появился фанк и почему…
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Проблемы новых русских рэперов» — так называется рилс, который недавно сделал мой друг Антон.
Если лень смотреть, то проблема состоит в том, что новые русские рэперы немножечко вдохновлены стилем и звуком одного там питерского мексиканца.
Я совсем без негатива. Я видел это все и раньше.
В 2007 году в каждом городе страны были свои гуфы, слимы и птахи (некоторые специально даже имитировали картавость, чтобы быть похожими). В 2017, как грибы после дождя, вылезали микро-скриптониты и клонированные кириллы бледные.
Любое явление всегда тащит за собой волну подражателей.
Сейчас, видимо, время, когда рецепт Френдли Тага кажется самым простым и подходящим для тиражирования. На его месте я бы радовался, это лишнее доказательство того, что он стал явлением.
Если лень смотреть, то проблема состоит в том, что новые русские рэперы немножечко вдохновлены стилем и звуком одного там питерского мексиканца.
Я совсем без негатива. Я видел это все и раньше.
В 2007 году в каждом городе страны были свои гуфы, слимы и птахи (некоторые специально даже имитировали картавость, чтобы быть похожими). В 2017, как грибы после дождя, вылезали микро-скриптониты и клонированные кириллы бледные.
Любое явление всегда тащит за собой волну подражателей.
Сейчас, видимо, время, когда рецепт Френдли Тага кажется самым простым и подходящим для тиражирования. На его месте я бы радовался, это лишнее доказательство того, что он стал явлением.
Слушаем Куока, размышляем о ловушке ностальгии
Поначалу боялся, что на альбоме Куока будет много маркуловщины (музыки стильной, добротно сделанной, но пресноватой). Потом расслушал отдельные песни на «Qtopia» и успокоился.
Куок все так же делает эмо-рейв-поп (континуум имени Муджуса 😎), и даже самые спокойные, «радийные» его песни устроены как EDM: c механикой «разгон-дроп», с постоянным ломанием ритма, с любовно и сочно прописанными синтами, со всяким бериаловским саунддизайном. Песен, как мне кажется, больше, чем стоило брать, но поклонники знают, что Куок многословный автор: если взялся за альбом, то меньше часа не жди.
Меня поражает еще вот что: ностальгия, зашитая, во многие вещи с альбома. Там есть песня про 2017 год, песня со строчкой «на вписке уснули, беспохмельно проснулись» и так далее. Это музыка, то и дело бередящая воспоминания об ускользнувшей юности, плавающая по ее волнам. Я по косвенным намекам понял еще, что она про крах отношений, ну там сам бог велел.
Куоку при этом 24 года, он на год постарше модного Мэдкида, про которого все кругом пишут «подростковая музыка» и альбом которого идет 16 минут (наблюдение не мое, я его одолжил у Антона). А существует как будто в другой вселенной, и музыкальной, и поколенческой. Один юность вспоминает, другой проживает.
Объясняется-то все просто: Вова начинал записываться и выступать рано, еще в школьные годы, то есть по индустриальным меркам он уже ветеран. Но забавно подумать, как по-разному могут мыслить ровесники.
Отдельно понравились на альбоме фиты. Вот прямо идеально подобраны. И гараж с Кристалллом, и турбо-драм-н-бейс с Мазеловым (вот кто приятно удивил), и Элли на ломаных ритмах, и даже байле-фанк с Травмой (я не могу, мне в каждом таком треке слышится Бушидо Жо, но тут вышло интересно по звуку).
Может, это сигнал Куоку, что надо почаще выходить из своего кокона-континуума. А может, он хороший продюсер и умеет доставать из гостей те эмоции, которых у него не хватает.
«Qtopia»: спотифай | Яндекс | Вконтакте | МТС
Поначалу боялся, что на альбоме Куока будет много маркуловщины (музыки стильной, добротно сделанной, но пресноватой). Потом расслушал отдельные песни на «Qtopia» и успокоился.
Куок все так же делает эмо-рейв-поп (континуум имени Муджуса 😎), и даже самые спокойные, «радийные» его песни устроены как EDM: c механикой «разгон-дроп», с постоянным ломанием ритма, с любовно и сочно прописанными синтами, со всяким бериаловским саунддизайном. Песен, как мне кажется, больше, чем стоило брать, но поклонники знают, что Куок многословный автор: если взялся за альбом, то меньше часа не жди.
Меня поражает еще вот что: ностальгия, зашитая, во многие вещи с альбома. Там есть песня про 2017 год, песня со строчкой «на вписке уснули, беспохмельно проснулись» и так далее. Это музыка, то и дело бередящая воспоминания об ускользнувшей юности, плавающая по ее волнам. Я по косвенным намекам понял еще, что она про крах отношений, ну там сам бог велел.
Куоку при этом 24 года, он на год постарше модного Мэдкида, про которого все кругом пишут «подростковая музыка» и альбом которого идет 16 минут (наблюдение не мое, я его одолжил у Антона). А существует как будто в другой вселенной, и музыкальной, и поколенческой. Один юность вспоминает, другой проживает.
Объясняется-то все просто: Вова начинал записываться и выступать рано, еще в школьные годы, то есть по индустриальным меркам он уже ветеран. Но забавно подумать, как по-разному могут мыслить ровесники.
Отдельно понравились на альбоме фиты. Вот прямо идеально подобраны. И гараж с Кристалллом, и турбо-драм-н-бейс с Мазеловым (вот кто приятно удивил), и Элли на ломаных ритмах, и даже байле-фанк с Травмой (я не могу, мне в каждом таком треке слышится Бушидо Жо, но тут вышло интересно по звуку).
Может, это сигнал Куоку, что надо почаще выходить из своего кокона-континуума. А может, он хороший продюсер и умеет доставать из гостей те эмоции, которых у него не хватает.
«Qtopia»: спотифай | Яндекс | Вконтакте | МТС
Кто такой Ильдар? (это не вопрос, а новый классный музыкант)
У нас с МТС Музыкой коллаб: я слушаю их плейлисты и честно пишу о том, что интересного в них обнаружил.
В этот раз открыл плейлист НЭЙМ (в нем собраны песни совсем начинающих артистов, которые только ищут первых слушателей) и услышал там человека по имени Кто такой Ильдар.
Никнейм совершенно непрогугливаемый, но песня «Лишняя пара глаз» — правда из тех, которые цепляют, как только включаешь. Такой героический, но чувственный (немного муджусовский, немного куоковский) инди-рок.
В плейлисте он взлетел до 5 тысяч слушателей, и это приятная цифра. Но могу представить, что сегодня-завтра песня вируснется в рилсах, и мы тогда никуда не денемся от Ильдара. Мне кажется, песня идеальна для рилсов: там любят такую нахмуренную музыку. Ну и я себе добавил во все плейлисты (тоже какая-никакая, а польза).
Так что если вам в жизни не хватает новых имен, сходите послушайте линейку НЭЙМ (там четыре жанровых категории: поп, инди, электроника и общий). А если вы там найдете кого-то и придете написать об этом в комменты, то я буду безмерно рад.
У нас с МТС Музыкой коллаб: я слушаю их плейлисты и честно пишу о том, что интересного в них обнаружил.
В этот раз открыл плейлист НЭЙМ (в нем собраны песни совсем начинающих артистов, которые только ищут первых слушателей) и услышал там человека по имени Кто такой Ильдар.
Никнейм совершенно непрогугливаемый, но песня «Лишняя пара глаз» — правда из тех, которые цепляют, как только включаешь. Такой героический, но чувственный (немного муджусовский, немного куоковский) инди-рок.
В плейлисте он взлетел до 5 тысяч слушателей, и это приятная цифра. Но могу представить, что сегодня-завтра песня вируснется в рилсах, и мы тогда никуда не денемся от Ильдара. Мне кажется, песня идеальна для рилсов: там любят такую нахмуренную музыку. Ну и я себе добавил во все плейлисты (тоже какая-никакая, а польза).
Так что если вам в жизни не хватает новых имен, сходите послушайте линейку НЭЙМ (там четыре жанровых категории: поп, инди, электроника и общий). А если вы там найдете кого-то и придете написать об этом в комменты, то я буду безмерно рад.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вышел ли сегодня альбом Макси АК?
Нет, альбом Макси АК сегодня снова не вышел.
(но есть его новый куплет на шоу «3 кота»).
Нет, альбом Макси АК сегодня снова не вышел.
В апреле мы слушаем песню про новую луну апреля. Все логично!
После московской лекции про нулевые ко мне подошел человек и спросил, почему я не рассказал ничего про Мумия Тролля. Вопрос резонный, но я честно ответил, что МТ нулевых, крут, вопросов нет, но по сравнению с МТ девяностых и восьмидесятых для меня он меркнет.
Человек переспросил: «Стоп-стоп, каких восьмидесятых? Первый альбом ведь вышел в 1997 году?».
А я вспомнил, что по-настоящему полюбил Мумий Тролля не с «Морской» даже (этот альбом в детском возрасте меня прямо бесил), а когда девочка на первом курсе дала мне послушать кассеты с двумя частями альбома «Шамора». Там играл такой дурацкий наивный нью-вейв с синтезаторами, что я прямо влюбился, заслушался и долго не хотел кассеты девочке отдавать,
Позже (купив карточку и покопавшись в интернете) я открыл, что «Шамора» — это перезапись двух первых магнитоальбомов Муми Тролля, когда они еще были без буквы Й в названии и пытались играть как Duran Duran. А добравшись до ютуба, я нашел клипы МТ конца 80-х, и с тех пор люблю их чистой любовью.
У молодого Лагутенко уже есть сумасшедшее обаяние, но еще котика, а не котяры (такое же было, не смейтесь, у Фейса в 2017 году). Он причесан и одет удивительно модно. Звучит все грязненько и пережато, в традициях советского лоуфая. Иногда в клипах мелькают кадры аниме.
Короче, нарочно такого не повторишь, даже если очень захочешь. Это дух эпохи.
(лекция в Питере — уже в эту пятницу , 18 апреля).
После московской лекции про нулевые ко мне подошел человек и спросил, почему я не рассказал ничего про Мумия Тролля. Вопрос резонный, но я честно ответил, что МТ нулевых, крут, вопросов нет, но по сравнению с МТ девяностых и восьмидесятых для меня он меркнет.
Человек переспросил: «Стоп-стоп, каких восьмидесятых? Первый альбом ведь вышел в 1997 году?».
А я вспомнил, что по-настоящему полюбил Мумий Тролля не с «Морской» даже (этот альбом в детском возрасте меня прямо бесил), а когда девочка на первом курсе дала мне послушать кассеты с двумя частями альбома «Шамора». Там играл такой дурацкий наивный нью-вейв с синтезаторами, что я прямо влюбился, заслушался и долго не хотел кассеты девочке отдавать,
Позже (купив карточку и покопавшись в интернете) я открыл, что «Шамора» — это перезапись двух первых магнитоальбомов Муми Тролля, когда они еще были без буквы Й в названии и пытались играть как Duran Duran. А добравшись до ютуба, я нашел клипы МТ конца 80-х, и с тех пор люблю их чистой любовью.
У молодого Лагутенко уже есть сумасшедшее обаяние, но еще котика, а не котяры (такое же было, не смейтесь, у Фейса в 2017 году). Он причесан и одет удивительно модно. Звучит все грязненько и пережато, в традициях советского лоуфая. Иногда в клипах мелькают кадры аниме.
Короче, нарочно такого не повторишь, даже если очень захочешь. Это дух эпохи.