Два альбома 2021, которые я по-настоящему жду (не лукавя, как составители списков «100 альбомов, которые мы все ждем», а мысль о которых действительно меня волнует и дергает) — «Гаддем 2» Брутто и новый Муджус.
По первому пока конкретика отсутствует: автор пишет в фейсбуке, что он выйдет не то поздней весной, не то осенью.
Зато со вторым все четко: альбом «Melancholium» выйдет 6 марта и продолжит таким образом традицию пятилетних перерывов между «песенными альбомами Муджуса («Downshifting» — 2011, «Amore e morte» — 2016).
Первая песня «Rehab» начинается со слова «смерть».
https://www.youtube.com/watch?v=73wRysz8sVg
По первому пока конкретика отсутствует: автор пишет в фейсбуке, что он выйдет не то поздней весной, не то осенью.
Зато со вторым все четко: альбом «Melancholium» выйдет 6 марта и продолжит таким образом традицию пятилетних перерывов между «песенными альбомами Муджуса («Downshifting» — 2011, «Amore e morte» — 2016).
Первая песня «Rehab» начинается со слова «смерть».
https://www.youtube.com/watch?v=73wRysz8sVg
YouTube
Rehab
Provided to YouTube by Universal Music Group
Rehab · Mujuice
Rehab
℗ 2021 OOO Universal Music
Released on: 2021-01-21
Associated Performer, Vocals, Producer: Mujuice
Studio Personnel, Mastering Engineer, Producer: cutmylips
Composer Lyricist: Mujuice…
Rehab · Mujuice
Rehab
℗ 2021 OOO Universal Music
Released on: 2021-01-21
Associated Performer, Vocals, Producer: Mujuice
Studio Personnel, Mastering Engineer, Producer: cutmylips
Composer Lyricist: Mujuice…
Свободу Антохе МС!
Сообщают, что Антоху МС повязали сегодня на протесте. С начала недели хочу написать про его чудесный новый EP — но сейчас уже точно напишу, а вы сходите и послушайте. Он короткий (всего-то четыре песни) и очень-очень хороший.
Антоха — если кто забыл, человек с удивительной кривой музыкальной эволюции в десятых. Сперва он записывал что-то такое фанково-михеевское («дорновское» написал бы я, но первый альбом Антохи вышел за год до первого альбома Дорна), а потом через постпанк и хаус пришел к ни на что не похожему мутантному попу.
То есть когда все другие инноваторы десятилетия двигались от простой музыки к все более и более необычной (Дорн, Скриптонит, Хаски), он проделывал обратный путь: от странности и изломанности к поп-музыке, как он ее понимал.
Новый EP «Все вокруг от чистоты» — это самое доступное, что он выпустил: бодрый и мелодичный поп-хаус. Но секрет Антохи в том, что каждую песню, которой он касается, он делает песней, где случается волшебство. К примеру, он часто пел чужие вещи, от Цоя до Лещенко, и каждый раз обращался с оригиналами бережно, при этом начисто сдирая с них кожу и делая своими. В обратную сторону это никогда не работало: послушайте кавер Эллы на «Время ток», где на песню о силе труда худо-бедно наведен инстаграмный лоск, и никакого волшебства в ней не случается.
Второй его секрет — торжество рационального мышления. Последние работы Антохи — это музыка, наделенная четкой целью: помогать людям с улучшением мира вокруг. Я люблю вспоминать строчку с его прошлого альбома о том, что надо уехать в деревню и обменять айфон на домкрат, на новом есть песня о починке розетки и песня о том, как вредно залипать в телефоне.
Он, как герой советских детских книг, рвется перевоспитывать слушателя, и на этом моменте любой бы выключил песню (кому ж понравится, когда его лечат?), но Антоха так изумительно подкрепляет музыкальностью свой воспитательный сеанс, качает, грувит и тащит каждую из четырех песен, что о нажатии на «стоп» даже не думаешь.
Отдельно посоветую песню «Россия», которая хорошо слушается в эти непростые дни, вместе с «Браслетами» ATL и «Президентом» Стереополины. Я не знаю, как у него так получается — спеть «Мы живем в стране России / беднота в каждой квартире», так чтобы это слушалось не как трехкопеечная социалка, а как дэнс-хит — но получается уже не в первый раз.
Освободите скорее Антоху, он нам нужен!
Слушать EP: спотифай | Apple Music | Яндекс Музыка | Вконтакте
UPD: Все в порядке, жена Антохи пишет, что его отпустили.
Сообщают, что Антоху МС повязали сегодня на протесте. С начала недели хочу написать про его чудесный новый EP — но сейчас уже точно напишу, а вы сходите и послушайте. Он короткий (всего-то четыре песни) и очень-очень хороший.
Антоха — если кто забыл, человек с удивительной кривой музыкальной эволюции в десятых. Сперва он записывал что-то такое фанково-михеевское («дорновское» написал бы я, но первый альбом Антохи вышел за год до первого альбома Дорна), а потом через постпанк и хаус пришел к ни на что не похожему мутантному попу.
То есть когда все другие инноваторы десятилетия двигались от простой музыки к все более и более необычной (Дорн, Скриптонит, Хаски), он проделывал обратный путь: от странности и изломанности к поп-музыке, как он ее понимал.
Новый EP «Все вокруг от чистоты» — это самое доступное, что он выпустил: бодрый и мелодичный поп-хаус. Но секрет Антохи в том, что каждую песню, которой он касается, он делает песней, где случается волшебство. К примеру, он часто пел чужие вещи, от Цоя до Лещенко, и каждый раз обращался с оригиналами бережно, при этом начисто сдирая с них кожу и делая своими. В обратную сторону это никогда не работало: послушайте кавер Эллы на «Время ток», где на песню о силе труда худо-бедно наведен инстаграмный лоск, и никакого волшебства в ней не случается.
Второй его секрет — торжество рационального мышления. Последние работы Антохи — это музыка, наделенная четкой целью: помогать людям с улучшением мира вокруг. Я люблю вспоминать строчку с его прошлого альбома о том, что надо уехать в деревню и обменять айфон на домкрат, на новом есть песня о починке розетки и песня о том, как вредно залипать в телефоне.
Он, как герой советских детских книг, рвется перевоспитывать слушателя, и на этом моменте любой бы выключил песню (кому ж понравится, когда его лечат?), но Антоха так изумительно подкрепляет музыкальностью свой воспитательный сеанс, качает, грувит и тащит каждую из четырех песен, что о нажатии на «стоп» даже не думаешь.
Отдельно посоветую песню «Россия», которая хорошо слушается в эти непростые дни, вместе с «Браслетами» ATL и «Президентом» Стереополины. Я не знаю, как у него так получается — спеть «Мы живем в стране России / беднота в каждой квартире», так чтобы это слушалось не как трехкопеечная социалка, а как дэнс-хит — но получается уже не в первый раз.
Освободите скорее Антоху, он нам нужен!
Слушать EP: спотифай | Apple Music | Яндекс Музыка | Вконтакте
UPD: Все в порядке, жена Антохи пишет, что его отпустили.
Ну ладно, Антоху МС выпустили — и это хорошо. Осталось отпустить Даню Порнорэпа.
Даня — ведущий классного канала @porno_rap. Там он пишет не только про рэп, а исследует гораздо больший спектр современной андеграундной культуры. У меня лично это один из немногих каналов с незамьюченными уведомлениями, отдельно я признаюсь в любви рубрике, где Даня рассказывает про недооцененные рэп-альбомы прошлого (чтобы почитать, зайдите в канал и введите в поиске слово «вторник»).
Вчера на митинге Даню задержали и отвезли в ОВД на Вернадского. Сейчас он находится в ОВД Северного Тушино, где останется до завтрашнего суда.
Надеюсь, что завтра Даню выпустят и он вернется к своей семье. Надеюсь также, что после всего он найдет сил и энергии для пары мощных постов в канале, а 6 февраля мы с ним и Колей Овчинниковым из «Афиши» поговорим на конференции ИМИ про классные музыкальные медиа, как и планировали.
Сразу прощу прощения — меньше всего хотел делать анонс таким вот способом, но жизнь порой подкидывает стремные сюрпризы. Свободу Дане, он сам и его тексты очень нам нужны! Свободу всем, кого вчера несправедливо задержали! ✊
Даня — ведущий классного канала @porno_rap. Там он пишет не только про рэп, а исследует гораздо больший спектр современной андеграундной культуры. У меня лично это один из немногих каналов с незамьюченными уведомлениями, отдельно я признаюсь в любви рубрике, где Даня рассказывает про недооцененные рэп-альбомы прошлого (чтобы почитать, зайдите в канал и введите в поиске слово «вторник»).
Вчера на митинге Даню задержали и отвезли в ОВД на Вернадского. Сейчас он находится в ОВД Северного Тушино, где останется до завтрашнего суда.
Надеюсь, что завтра Даню выпустят и он вернется к своей семье. Надеюсь также, что после всего он найдет сил и энергии для пары мощных постов в канале, а 6 февраля мы с ним и Колей Овчинниковым из «Афиши» поговорим на конференции ИМИ про классные музыкальные медиа, как и планировали.
Сразу прощу прощения — меньше всего хотел делать анонс таким вот способом, но жизнь порой подкидывает стремные сюрпризы. Свободу Дане, он сам и его тексты очень нам нужны! Свободу всем, кого вчера несправедливо задержали! ✊
Кто самый крутой музыкальный журналист на планете?
В 2020 году мои друзья и знакомые активно писали манифесты о том, какие проблемы есть в российской музыкальной журналистике. В 2021 продолжают писать. Мне на эту тему совсем нечего сказать: я считал и продолжаю считать, что лучший способ изменить человека — не ткнуть его лицом в его же проёбы, а показать что-то крутое, к чему он бы захотел тянуться.
Поэтому расскажу вам про моего любимого музыкального журналиста. Он из Канады, ему 52 года и его зовут Джон Раскин. Сам он называет себя Нардвуар.
Внешне Нардвуар — это воплощение мема «ок, бумер». Немолодой мужчина в дурацком берете с помпоном имеет вид провинциального журналиста, из тех, кто спрашивают: «Как вам город?» и «Какие у вас творческие планы?». Но это обманочка. Но как только он оказывается один на один с музыкантом, в комнате как будто зажигается лампа высокой яркости.
Представьте, что к вам приходит домой мужчина средних лет и вытаскивает из портфеля винил с альбомом, на котором вы выросли. Или плакат, который висел у вас в спальне. Или кассету с вашей песней, которую вы втайне от брата записали на магнитофон в 13 лет. Вы точно откроете рот от удивления.
Примерно это делают все гости Нардвуара, потому что он дарит им подарки, которые не может подарить больше никто. Сколько раскопок он для этого производит, мне сложно даже вообразить.
Приложу сюда три его интервью, которые я заставляю смотреть каждого, кто приходит ко мне в гости. Все они на английском, и если вы еще не выучили язык, то позовите к экрану кого-то, кто бы мог вам перевести. Или зайдите вот на этот канал, где поклонники переводят Нардвуара на русский, но сразу хочу предупредить: от озвучки теряется часть кайфа!
📹 Нардвуар и Фаррелл Уильямс. Абсолютная, стопроцентная классика интервью — того рода, когда у двоих в беседе случается химия меньше, чем за минуту. К пример, Нардвуар дарит Фарреллу пластинку астрофизика Карла Сагана, которого Уильямс боготворит. Как Нард узнал об этом? На такие вопросы он всегда отвечает одинаково: «Ты же (имя артиста)! Мы обязаны это знать!». Уже к середине разговора Фаррелл сидит с абсолютно охреневшим выражением лица и признается, что это было лучшее интервью в его жизни. Он был так доволен, что помог Нардвуару сделать интервью с Джей-Зи. Оно получилось не таким классным, потому что Нард немного нервничал, а Джей вел себя надменно и по-мудацки. Будьте как Фаррелл, ребята! Не будьте как Джей-Зи!
📹 Нардвуар и Янг Таг. Таггера журналист подловил на американском фестивале вместе с Ганной, который тогда еще не стал большой рэп-звездой. И их интервью — пример отличной реакции Нардвуара. На первом же вопросе Тагу звонят организаторы и просят выйти на сцену вместе с Трэвисом Скоттом. Но Нард вежливо и быстро вручает ему все подарки, а между этим успевает взять блистательное в своей законченности интервью у Ганны, пока его друг говорит по телефону. «Что сейчас делает Таг? — Работает — А ты часто видишь, как он работает? — Да».
📹 Нардвуар и Лил Узи Верт. Интервью можно считать на 146% удавшимся, когда артист от тебя убегает со словами: «Этот чувак слишком много знает!». Именно такое здесь и происходит. Но Нардвуар не был бы таким великим, если бы он не догнал Узи, не подбежал к его гастрольному вэну и не ушел, пока тот не сказал требующуюся от него фразу, которой Нард завершает каждое интервью: «Дут-ду-лу-лу! Дут-дут!». Легенда!
📹 Факультативный просмотр:
— огромное часовое интервью с Дрейком и его битмейкером 40
— невероятно угарная Карди Би
— 17-минутная нарезка с рэперами, которые ошарашены знаниями Нардвуара
— Нард и Курт Кобейн
— Нард и Михаил Сергеевич Горбачев
В 2020 году мои друзья и знакомые активно писали манифесты о том, какие проблемы есть в российской музыкальной журналистике. В 2021 продолжают писать. Мне на эту тему совсем нечего сказать: я считал и продолжаю считать, что лучший способ изменить человека — не ткнуть его лицом в его же проёбы, а показать что-то крутое, к чему он бы захотел тянуться.
Поэтому расскажу вам про моего любимого музыкального журналиста. Он из Канады, ему 52 года и его зовут Джон Раскин. Сам он называет себя Нардвуар.
Внешне Нардвуар — это воплощение мема «ок, бумер». Немолодой мужчина в дурацком берете с помпоном имеет вид провинциального журналиста, из тех, кто спрашивают: «Как вам город?» и «Какие у вас творческие планы?». Но это обманочка. Но как только он оказывается один на один с музыкантом, в комнате как будто зажигается лампа высокой яркости.
Представьте, что к вам приходит домой мужчина средних лет и вытаскивает из портфеля винил с альбомом, на котором вы выросли. Или плакат, который висел у вас в спальне. Или кассету с вашей песней, которую вы втайне от брата записали на магнитофон в 13 лет. Вы точно откроете рот от удивления.
Примерно это делают все гости Нардвуара, потому что он дарит им подарки, которые не может подарить больше никто. Сколько раскопок он для этого производит, мне сложно даже вообразить.
Приложу сюда три его интервью, которые я заставляю смотреть каждого, кто приходит ко мне в гости. Все они на английском, и если вы еще не выучили язык, то позовите к экрану кого-то, кто бы мог вам перевести. Или зайдите вот на этот канал, где поклонники переводят Нардвуара на русский, но сразу хочу предупредить: от озвучки теряется часть кайфа!
📹 Нардвуар и Фаррелл Уильямс. Абсолютная, стопроцентная классика интервью — того рода, когда у двоих в беседе случается химия меньше, чем за минуту. К пример, Нардвуар дарит Фарреллу пластинку астрофизика Карла Сагана, которого Уильямс боготворит. Как Нард узнал об этом? На такие вопросы он всегда отвечает одинаково: «Ты же (имя артиста)! Мы обязаны это знать!». Уже к середине разговора Фаррелл сидит с абсолютно охреневшим выражением лица и признается, что это было лучшее интервью в его жизни. Он был так доволен, что помог Нардвуару сделать интервью с Джей-Зи. Оно получилось не таким классным, потому что Нард немного нервничал, а Джей вел себя надменно и по-мудацки. Будьте как Фаррелл, ребята! Не будьте как Джей-Зи!
📹 Нардвуар и Янг Таг. Таггера журналист подловил на американском фестивале вместе с Ганной, который тогда еще не стал большой рэп-звездой. И их интервью — пример отличной реакции Нардвуара. На первом же вопросе Тагу звонят организаторы и просят выйти на сцену вместе с Трэвисом Скоттом. Но Нард вежливо и быстро вручает ему все подарки, а между этим успевает взять блистательное в своей законченности интервью у Ганны, пока его друг говорит по телефону. «Что сейчас делает Таг? — Работает — А ты часто видишь, как он работает? — Да».
📹 Нардвуар и Лил Узи Верт. Интервью можно считать на 146% удавшимся, когда артист от тебя убегает со словами: «Этот чувак слишком много знает!». Именно такое здесь и происходит. Но Нардвуар не был бы таким великим, если бы он не догнал Узи, не подбежал к его гастрольному вэну и не ушел, пока тот не сказал требующуюся от него фразу, которой Нард завершает каждое интервью: «Дут-ду-лу-лу! Дут-дут!». Легенда!
📹 Факультативный просмотр:
— огромное часовое интервью с Дрейком и его битмейкером 40
— невероятно угарная Карди Би
— 17-минутная нарезка с рэперами, которые ошарашены знаниями Нардвуара
— Нард и Курт Кобейн
— Нард и Михаил Сергеевич Горбачев
Вы ругаете стриминговые сервисы? Вы просто не умеете ими пользоваться! 📱
Миф, распространенный в среде читателей социальной сети фейсбук (то есть людей креативных профессий 40+): стриминговые сервисы — зло. Почему? Да потому что они задействуют алгоритмы, которые оценивают то, что тебе нравится, сканируют твои пристрастия и заваливают тебя новой музыкой, этим ограничивая возможность свободного выбора. Некоторые идут до конца и говорят, что искусственный интеллект спотифая тестирует на нас аудионаркотики (хотя, чтобы такое выдумать, надо сперва употребить наркотики обычные).
Все это звучит как страшилка для детей («девочка, спотифай на колесиках уже нашел твой подъезд!»), и в принципе ею же является.
Не буду разбирать поколенческие аспекты этого явления (каждый в известной степени идеализирует свою юность, в данном случае — юность с музыкой, которую можно было «потрогать») и не вижу ничего плохого в том, что кто-то подсовывает тебе музыку. Есть люди, которым лень копаться и которым просто хочется слушать что-то близкое и знакомое. Для них выбор — это мука, а лучшая находка в мире — робот, который проведёт рисерч твоих любимых песен и подскажет, что еще послушать. Могу за них только порадоваться.
Но расскажу, что делать, если хочется быть сознательным слушателем. Универсального совета у меня нет, есть несколько правил, которым следую сам.
— Слушай музыку везде. Я сейчас подписан на три стриминговых сервиса: спотифай, Boom и YouTube Music. Первый — основной, вторым пользуюсь, когда надо послушать что-то рарное, чего нет в стриминге: старые миксы Fact, альбомы группы Сибирский Мастурбатор и так далее (а Boom синхронизируется с вавилонской библиотекой Вк, поэтому так все это есть). С YTM пока не разобрался, он шел в нагрузку к премиум-подписке ютуба.
— Включай музыку сам, не давай никому решать за тебя. Касается спотифая, который предлагает опцию «Музыка нон-стоп»: когда альбом или плейлист заканчивается, тебе начинают проигрывать что-то похожее. Я отключил эту опцию, потому что, как пел исполнитель ATL, в этом склепе я диджей.
— Скажи нет гигантским спотифай-плейлистам. Спотифай хвалят за крутые рекомендации и плейлисты. Этого не отнять, да, но многочасовые плейлисты, безразмерные и неструктурированные, только тянут ваше время, не предлагая взамен ни кайфа (какой кайф вообще может быть от шести или семи часов музыки?), ни интереса. Могу понять людей, которые так в фоновом режиме слушают музыку для релаксации, но и от неё я бы устал.
— Создавай свои. Кураторская работа — это круто. В сервисе Boom можно бесконечно залипать, откапывая пользовательские плейлисты. В спотифае они тоже есть, но их мало, особенно с русскоязычной музыкой. Поэтому не стесняйтесь сами их делать. Любите клауд-рэп или новый белорусский постпанк — соберите по часовому плейлисту с тем и другим, люди найдут их через поиск и скажут вас спасибо. Даже плейлист «Мои любимые песни 2021 года» может стать для кого-то хорошим гидом по современной музыке.
— Добавляй к себе в библиотеку нужные альбомы и удаляй ненужные. Совет, который звучит как «чисти зубы по утрам и мой ноги перед сном», но да: не забывайте постоянно редактировать свою библиотеку. Когда мне кто-то хвалит новый альбом, я сразу же отмечаю его сердечком, чтобы не забыть и потом к нему вернуться.
— Не слушай бездумно. В прошлом году я как-то резко осознал, что большинство музыки проходит для меня бесследно, не задерживаясь в голове и тем более в сердечке. Это мне не понравилось, и я стал фиксировать каждый релиз, которой послушал: записывал его в заметки с небольшим комментарием. По итогу получился целый док с тремя сотнями альбомов — возможно, кому-то он пригодится.
И самое-то главное: не забывайте, что стриминговый сервис — это всего лишь средство донесения до тебя музыки. А музыка не соцсоревнование, в конце-то концов, от неё надо кайфовать. Стриминг меняет наши слушательские привычки (про это будет отдельный пост), но если вы перестали кайфовать, то дело точно в вас, а не в нем.
На фото: те самые роботы, которые с 1997 года синтезируют для вас аудионаркотики.
Миф, распространенный в среде читателей социальной сети фейсбук (то есть людей креативных профессий 40+): стриминговые сервисы — зло. Почему? Да потому что они задействуют алгоритмы, которые оценивают то, что тебе нравится, сканируют твои пристрастия и заваливают тебя новой музыкой, этим ограничивая возможность свободного выбора. Некоторые идут до конца и говорят, что искусственный интеллект спотифая тестирует на нас аудионаркотики (хотя, чтобы такое выдумать, надо сперва употребить наркотики обычные).
Все это звучит как страшилка для детей («девочка, спотифай на колесиках уже нашел твой подъезд!»), и в принципе ею же является.
Не буду разбирать поколенческие аспекты этого явления (каждый в известной степени идеализирует свою юность, в данном случае — юность с музыкой, которую можно было «потрогать») и не вижу ничего плохого в том, что кто-то подсовывает тебе музыку. Есть люди, которым лень копаться и которым просто хочется слушать что-то близкое и знакомое. Для них выбор — это мука, а лучшая находка в мире — робот, который проведёт рисерч твоих любимых песен и подскажет, что еще послушать. Могу за них только порадоваться.
Но расскажу, что делать, если хочется быть сознательным слушателем. Универсального совета у меня нет, есть несколько правил, которым следую сам.
— Слушай музыку везде. Я сейчас подписан на три стриминговых сервиса: спотифай, Boom и YouTube Music. Первый — основной, вторым пользуюсь, когда надо послушать что-то рарное, чего нет в стриминге: старые миксы Fact, альбомы группы Сибирский Мастурбатор и так далее (а Boom синхронизируется с вавилонской библиотекой Вк, поэтому так все это есть). С YTM пока не разобрался, он шел в нагрузку к премиум-подписке ютуба.
— Включай музыку сам, не давай никому решать за тебя. Касается спотифая, который предлагает опцию «Музыка нон-стоп»: когда альбом или плейлист заканчивается, тебе начинают проигрывать что-то похожее. Я отключил эту опцию, потому что, как пел исполнитель ATL, в этом склепе я диджей.
— Скажи нет гигантским спотифай-плейлистам. Спотифай хвалят за крутые рекомендации и плейлисты. Этого не отнять, да, но многочасовые плейлисты, безразмерные и неструктурированные, только тянут ваше время, не предлагая взамен ни кайфа (какой кайф вообще может быть от шести или семи часов музыки?), ни интереса. Могу понять людей, которые так в фоновом режиме слушают музыку для релаксации, но и от неё я бы устал.
— Создавай свои. Кураторская работа — это круто. В сервисе Boom можно бесконечно залипать, откапывая пользовательские плейлисты. В спотифае они тоже есть, но их мало, особенно с русскоязычной музыкой. Поэтому не стесняйтесь сами их делать. Любите клауд-рэп или новый белорусский постпанк — соберите по часовому плейлисту с тем и другим, люди найдут их через поиск и скажут вас спасибо. Даже плейлист «Мои любимые песни 2021 года» может стать для кого-то хорошим гидом по современной музыке.
— Добавляй к себе в библиотеку нужные альбомы и удаляй ненужные. Совет, который звучит как «чисти зубы по утрам и мой ноги перед сном», но да: не забывайте постоянно редактировать свою библиотеку. Когда мне кто-то хвалит новый альбом, я сразу же отмечаю его сердечком, чтобы не забыть и потом к нему вернуться.
— Не слушай бездумно. В прошлом году я как-то резко осознал, что большинство музыки проходит для меня бесследно, не задерживаясь в голове и тем более в сердечке. Это мне не понравилось, и я стал фиксировать каждый релиз, которой послушал: записывал его в заметки с небольшим комментарием. По итогу получился целый док с тремя сотнями альбомов — возможно, кому-то он пригодится.
И самое-то главное: не забывайте, что стриминговый сервис — это всего лишь средство донесения до тебя музыки. А музыка не соцсоревнование, в конце-то концов, от неё надо кайфовать. Стриминг меняет наши слушательские привычки (про это будет отдельный пост), но если вы перестали кайфовать, то дело точно в вас, а не в нем.
На фото: те самые роботы, которые с 1997 года синтезируют для вас аудионаркотики.
Оставь следы на всей одежде, станцуй мне под Лауд 🕺
Еще немного хороших релизных новостей. В феврале выходит новый альбом группы Лауд «Красный закат».
Лауд — это люди, которые чуть раньше других уловили, что в хип-хоп приходит кроссжанровость и на своих альбомах попробовали представить, как выглядел бы саундклэш нового рэпа и новой клубной электроники. Трое участников Лауда в свое время переехали из Уфы в Питер и основательно погрузились в местную тусовочную жизнь.
Закаленные петербургскими вечеринками, Лауд превратились в отличных диджеев. Это сильно повлияло на их музыку, они стали строить свои треки так, чтобы их можно было заводить на сетах в требуемые моменты. Как и любые хорошие диджеи, Лауд умели быть универсальными игроками.
Когда надо, они становились продакшн-командой (и писали для Бульвара Депо или Томаса Мраза), когда надо — просили спеть в песнях своих друзей и подруг. А могли стать и полноценной группой, когда один из участников, Виталий, выходил к микрофону и читал рэп.
Такая универсальность, с одной стороны, давало им дополнительных очков в глазах тех, кто не любит альбомы, выполненные в одном жанре. А с другой — размывало бренд и не позволило пройти тот же путь, что и их друзья из группы Cream Soda — чтобы по итогу оказаться в «Вечернем Урганте» и топах чартов. Надеюсь, это только вопрос времени.
Но у нас все же разговор не о брендах, а о музыке, и вот музыка Лауда может подарить вам много приятных мгновений, особенно в это волнительное время, когда вечеринки уже можно предвкушать, но проводить их пока страшновато.
Одно из лучших воспоминаний о Лауде у меня связано как раз с диджеингом. Их альбом «ТанецГолосЗвук 3» вышел в конце ноября 2018 года. Спустя два дня после релиза я улетел в Екатеринбург, где играл диджей-сет.
Начинал я играть перед абсолютно пустым танцполом, потом туда начали подтягиваться молодые люди — и вот с ними-то я осознал всю мощь песен «White Trash», «Трехочковый» и «My Life My Rules», которые выдерживали по несколько перемоток за ночь. Да и уверен, что если бы я просто включил альбом с первой песни и ушел бы в бар, танцы не остановились бы ни на минуту.
Плейлист, посященный Лауду, я строил по тому же принципу, что и диджей-сет. Чтобы сначала было непонятно, как под это танцевать. Потом начала бы притоптывать нога. А далее вы уже не могли удержаться от того, чтобы двигаться всем телом. Проверяйте, получилось ли!
Все мои плейлисты на спотифае, если что, лежат здесь.
Еще немного хороших релизных новостей. В феврале выходит новый альбом группы Лауд «Красный закат».
Лауд — это люди, которые чуть раньше других уловили, что в хип-хоп приходит кроссжанровость и на своих альбомах попробовали представить, как выглядел бы саундклэш нового рэпа и новой клубной электроники. Трое участников Лауда в свое время переехали из Уфы в Питер и основательно погрузились в местную тусовочную жизнь.
Закаленные петербургскими вечеринками, Лауд превратились в отличных диджеев. Это сильно повлияло на их музыку, они стали строить свои треки так, чтобы их можно было заводить на сетах в требуемые моменты. Как и любые хорошие диджеи, Лауд умели быть универсальными игроками.
Когда надо, они становились продакшн-командой (и писали для Бульвара Депо или Томаса Мраза), когда надо — просили спеть в песнях своих друзей и подруг. А могли стать и полноценной группой, когда один из участников, Виталий, выходил к микрофону и читал рэп.
Такая универсальность, с одной стороны, давало им дополнительных очков в глазах тех, кто не любит альбомы, выполненные в одном жанре. А с другой — размывало бренд и не позволило пройти тот же путь, что и их друзья из группы Cream Soda — чтобы по итогу оказаться в «Вечернем Урганте» и топах чартов. Надеюсь, это только вопрос времени.
Но у нас все же разговор не о брендах, а о музыке, и вот музыка Лауда может подарить вам много приятных мгновений, особенно в это волнительное время, когда вечеринки уже можно предвкушать, но проводить их пока страшновато.
Одно из лучших воспоминаний о Лауде у меня связано как раз с диджеингом. Их альбом «ТанецГолосЗвук 3» вышел в конце ноября 2018 года. Спустя два дня после релиза я улетел в Екатеринбург, где играл диджей-сет.
Начинал я играть перед абсолютно пустым танцполом, потом туда начали подтягиваться молодые люди — и вот с ними-то я осознал всю мощь песен «White Trash», «Трехочковый» и «My Life My Rules», которые выдерживали по несколько перемоток за ночь. Да и уверен, что если бы я просто включил альбом с первой песни и ушел бы в бар, танцы не остановились бы ни на минуту.
Плейлист, посященный Лауду, я строил по тому же принципу, что и диджей-сет. Чтобы сначала было непонятно, как под это танцевать. Потом начала бы притоптывать нога. А далее вы уже не могли удержаться от того, чтобы двигаться всем телом. Проверяйте, получилось ли!
Все мои плейлисты на спотифае, если что, лежат здесь.
Время от времени я кидаю сюда каналы, которые читаю сам. У них не так много подписчиков, но они классные — давайте же вместе исправлять эту несправедливость.
@elMundoFM. Максим Эль Мундо, ветеран комментирования на сайте The Flow, завел свой канал. Уже второй по счету, потому что первый попал под каток копирайта: Максим опубликовал там ссылку на скачивание какого-то альбома — канал стал недоступен для пользователей Apple. Пишет коротко о любимых им альбомах русского рэпа нулевых-десятых, дает поводы поудивляться, как же быстро летит время: вроде только вчера это всё выходило, а вот поди же ты!
@capybaratapes. Не знаю даже, как зовут автора этого канала, но он толково (и эмоционально, я такое люблю) пишет о музыке — в основном, гитарной: от Сплина до группы Viagra Boys. Поскольку я в вопросе не очень компетентен, то стою в сторонке, скромно молчу и с удовольствием читаю, что пишут погруженные в предмет люди.
@eastopia. Канал журналистки Натальи Югриновой о ближневосточной музыке: сирийская электроника, иранский рэп, турецкий EBM и другая экзотика. Прекрасная напоминалка, что музыкальный мир громаден, и в нем есть множество исполнителей, которые находятся не то, что ниже наших радаров, а в наших радарах даже отсутствует такая настройка, чтобы включить там их опознавание.
@muzproduction2 Канал Александра Зайцева (Елочные Игрушки, экс-СБПЧ) про электронную музыку и русскую аутсайдерскую сцену. Александр пишет редко, но когда пишет, то сразу расчехляет весь магазин, пуляя пост за постом и не останавливая полет мысли. Мне очень интересно читать человека, который провел на инди-сцене почти 30 лет — а ему соответственно есть, о чем мне рассказать. Идеальное сочетание, короче.
@elMundoFM. Максим Эль Мундо, ветеран комментирования на сайте The Flow, завел свой канал. Уже второй по счету, потому что первый попал под каток копирайта: Максим опубликовал там ссылку на скачивание какого-то альбома — канал стал недоступен для пользователей Apple. Пишет коротко о любимых им альбомах русского рэпа нулевых-десятых, дает поводы поудивляться, как же быстро летит время: вроде только вчера это всё выходило, а вот поди же ты!
@capybaratapes. Не знаю даже, как зовут автора этого канала, но он толково (и эмоционально, я такое люблю) пишет о музыке — в основном, гитарной: от Сплина до группы Viagra Boys. Поскольку я в вопросе не очень компетентен, то стою в сторонке, скромно молчу и с удовольствием читаю, что пишут погруженные в предмет люди.
@eastopia. Канал журналистки Натальи Югриновой о ближневосточной музыке: сирийская электроника, иранский рэп, турецкий EBM и другая экзотика. Прекрасная напоминалка, что музыкальный мир громаден, и в нем есть множество исполнителей, которые находятся не то, что ниже наших радаров, а в наших радарах даже отсутствует такая настройка, чтобы включить там их опознавание.
@muzproduction2 Канал Александра Зайцева (Елочные Игрушки, экс-СБПЧ) про электронную музыку и русскую аутсайдерскую сцену. Александр пишет редко, но когда пишет, то сразу расчехляет весь магазин, пуляя пост за постом и не останавливая полет мысли. Мне очень интересно читать человека, который провел на инди-сцене почти 30 лет — а ему соответственно есть, о чем мне рассказать. Идеальное сочетание, короче.
Воскресенье — время покопаться в архивах, так уж у меня тут заведено.
Вчера стало известно, что у Земфиры готов новый альбом. Жду без трепета, но с интересом. Предлагаю посмотреть, какой была Земфира Талгатовна образца 1999 года. Вот ее появление в программе «Антропология» (и заодно первый ТВ-концерт, как она сама говорит).
Это самая непосредственная и бодрая Земфира, какой ее успели запечатлеть на камеру — еще не уставшая от мира вокруг и бесконечного идиотизма журналистов со слушателями. Все 46 минут она сияет ярко: улыбается, подстегивает своих стесняшек-музыкантов, шутит над ведущим Дибровым и осаживает хеклершу («московскую актрису и певицу»!), которая дозвонилась в студию, чтобы сказать ей, что она некрасивая.
«Да какая же ты настоящая!» — не выдерживает в какой-то момент Дибров.
И песни, конечно, грандиозные.
https://youtu.be/Ik0k7maOjfk
Вчера стало известно, что у Земфиры готов новый альбом. Жду без трепета, но с интересом. Предлагаю посмотреть, какой была Земфира Талгатовна образца 1999 года. Вот ее появление в программе «Антропология» (и заодно первый ТВ-концерт, как она сама говорит).
Это самая непосредственная и бодрая Земфира, какой ее успели запечатлеть на камеру — еще не уставшая от мира вокруг и бесконечного идиотизма журналистов со слушателями. Все 46 минут она сияет ярко: улыбается, подстегивает своих стесняшек-музыкантов, шутит над ведущим Дибровым и осаживает хеклершу («московскую актрису и певицу»!), которая дозвонилась в студию, чтобы сказать ей, что она некрасивая.
«Да какая же ты настоящая!» — не выдерживает в какой-то момент Дибров.
И песни, конечно, грандиозные.
https://youtu.be/Ik0k7maOjfk
YouTube
Земфира в Антропологии(16.06.1999).
Аналитика скриншота. За вчерашний день альбом «Горгород» взлетел с 46 места чарта Apple Music на 25. И теперь изо всех сил сражается с альбомами Скриптонита за подступы к топ-20.
Что же случилось вчера? Во-первых, Мирон Федоров отметил свой день рождения. Во-вторых, вышел на митинг, где был задержан, но через несколько часов отпущен.
В этой истории удивляет, конечно, не взлет на 20 позиций (хотя то, что в чарте до сих пор висит два альбома 2015 года выпуска — это прикол!). А то, что каким-то образом сюжет «Горгорода» воплощается в реальности.
Если вы его не слушали, расскажу одним предложением. Это концепт-альбом о молодом писателе, который поначалу занимает компромиссную позицию «я делаю свое дело, остальное меня не касается», но к концу все больше и больше проникается протестными настроениями — и в итоге им начинают интересоваться власти.
Не надо быть литературоведом, чтобы проследить похожую трансформацию в музыке и публичных высказываниях Мирона Федорова, которого сложно было представить в толпе на митингах в 2012 году, а в 2021 очень даже можно.
Короче, человек написал альбом и последовательно повторил путь его героя — ничего себе такое, да?
Хорошо еще, что в «Горгороде» достаточно открытый финал, а то бы мы сейчас знали, что случится в конце и нам было бы неинтересно.
(В конце напомню, что если у вас есть немного лишних денег, можно перевести их ОВД-Инфо — это люди, которые помогут вам, когда вас ни за что повяжут на улице и кинут в автозак).
Что же случилось вчера? Во-первых, Мирон Федоров отметил свой день рождения. Во-вторых, вышел на митинг, где был задержан, но через несколько часов отпущен.
В этой истории удивляет, конечно, не взлет на 20 позиций (хотя то, что в чарте до сих пор висит два альбома 2015 года выпуска — это прикол!). А то, что каким-то образом сюжет «Горгорода» воплощается в реальности.
Если вы его не слушали, расскажу одним предложением. Это концепт-альбом о молодом писателе, который поначалу занимает компромиссную позицию «я делаю свое дело, остальное меня не касается», но к концу все больше и больше проникается протестными настроениями — и в итоге им начинают интересоваться власти.
Не надо быть литературоведом, чтобы проследить похожую трансформацию в музыке и публичных высказываниях Мирона Федорова, которого сложно было представить в толпе на митингах в 2012 году, а в 2021 очень даже можно.
Короче, человек написал альбом и последовательно повторил путь его героя — ничего себе такое, да?
Хорошо еще, что в «Горгороде» достаточно открытый финал, а то бы мы сейчас знали, что случится в конце и нам было бы неинтересно.
(В конце напомню, что если у вас есть немного лишних денег, можно перевести их ОВД-Инфо — это люди, которые помогут вам, когда вас ни за что повяжут на улице и кинут в автозак).
Как напечатать себе пластинку в одном экземпляре
Спойлер: не так дешево, но вполне реально.
С Русланом Олейником, как и со многими другими хорошими людьми в своей жизни, я познакомился благодаря сайту The Flow. Руслан писал там комментарии, а я их читал (и иногда стирал, упс).
Позже я выяснил, что Руслан собирает винил — но 80% моих знакомых таким занимаются, кого этим удивишь? Еще позже я выяснил, что Руслан не только его собирает, но и сам печатает себе пластинки любимых артистов. И вот это уже мне (как стороннику подхода «если в мире чего-то нет, сделай это сам») очень понравилось. Я попросил Руслана коротко рассказать об этом занятии.
💡 Я собирал винил и понял, что из русских исполнителей очень мало людей издают свои пласты. Чаще всего это еще и супермаленькие тиражи, которых не достанешь. Помню, что звоночком была пластинка Манижи, которую она издала в количестве пяти или шести экземпляров. Я подумал: «Ого, то есть можно напечатать совсем мелкий тираж». И захотел так же.
✂️ Я нашел ребят, которые нарезают пластинки. Первой пластинкой стал «Дом с нормальными явлениями» Скриптонита. Печатали ее где-то неделю. Я поделил альбом на две части, пришлось вырезать из него песни «Як» и «Океан». Мне жалко их до сих пор, но так было нужно, иначе бы не влезло. Сейчас думаю выпустить с ними маленькую пластинку-семидюймовку как дополнение к основному альбома.
Из последнего, что я напечатал — «Зеркала» все того же Скриптонита, вот они влезли прямо впритык. Как будто были созданы для записи на винил. Песни «Слюни» только пришлось резать на две части, я буквально чуть-чуть от нее отрезал. Интересно, что эта песня как раз и разделяет альбом на до и после.
💳 Стоит это где-то 6 тысяч рублей за пласт. Зависит от того, сколько минут будет записано. Чем меньше минут, тем меньше цена. Одна минута записи — около ста рублей. Плюс я сам придумываю оформление для пластинок. Мне часто не нравятся обложки и я хочу чего-то необычного, поэтому прошу знакомого художника Алексея Хромогина, чтобы он оформил винил. Выглядит это как лимитированное издание, которого больше ни у кого нет.
☝️ Что еще нужно — файлы в хорошем качестве. Я срезал flac с диска Скриптонита, который у меня был. Понятно, что это все-таки записано с цифры, но винил, как я считаю, больше история про какой-то фетиш, про обряд.
👋 Артисты нормально к такому относятся. Я знаю, что мои пластинки видели люди с «Газгольдера» и лично Баста. Он сказал, что выглядит круто.
💿 В основном винилы в России выпускают старожилы — Ария, БГ, Наутилус. Из тех, кто сейчас больше на слуху — Антоха МС, Монеточка, Little Big, Ic3peak, Cream Soda. Сейчас переиздают Кино — переиздают очень круто, привлекая к этому участников группы и восстанавливая мастер-ленты.
✊ В прошлом году я завязал с прежней работой и полностью занялся продажами пластинок. Не скажу, что за винилом будущее. Думаю, что музыка уже подошла к пределу развития в плане технологий — и теперь мы просто можем выбирать, какой носитель хотим слушать: винил, сиди, кассеты. Все мои любимые альбомы сейчас есть на виниле, а которых нет, я могу напечатать сам. Это очень здорово!
Спойлер: не так дешево, но вполне реально.
С Русланом Олейником, как и со многими другими хорошими людьми в своей жизни, я познакомился благодаря сайту The Flow. Руслан писал там комментарии, а я их читал (и иногда стирал, упс).
Позже я выяснил, что Руслан собирает винил — но 80% моих знакомых таким занимаются, кого этим удивишь? Еще позже я выяснил, что Руслан не только его собирает, но и сам печатает себе пластинки любимых артистов. И вот это уже мне (как стороннику подхода «если в мире чего-то нет, сделай это сам») очень понравилось. Я попросил Руслана коротко рассказать об этом занятии.
💡 Я собирал винил и понял, что из русских исполнителей очень мало людей издают свои пласты. Чаще всего это еще и супермаленькие тиражи, которых не достанешь. Помню, что звоночком была пластинка Манижи, которую она издала в количестве пяти или шести экземпляров. Я подумал: «Ого, то есть можно напечатать совсем мелкий тираж». И захотел так же.
✂️ Я нашел ребят, которые нарезают пластинки. Первой пластинкой стал «Дом с нормальными явлениями» Скриптонита. Печатали ее где-то неделю. Я поделил альбом на две части, пришлось вырезать из него песни «Як» и «Океан». Мне жалко их до сих пор, но так было нужно, иначе бы не влезло. Сейчас думаю выпустить с ними маленькую пластинку-семидюймовку как дополнение к основному альбома.
Из последнего, что я напечатал — «Зеркала» все того же Скриптонита, вот они влезли прямо впритык. Как будто были созданы для записи на винил. Песни «Слюни» только пришлось резать на две части, я буквально чуть-чуть от нее отрезал. Интересно, что эта песня как раз и разделяет альбом на до и после.
💳 Стоит это где-то 6 тысяч рублей за пласт. Зависит от того, сколько минут будет записано. Чем меньше минут, тем меньше цена. Одна минута записи — около ста рублей. Плюс я сам придумываю оформление для пластинок. Мне часто не нравятся обложки и я хочу чего-то необычного, поэтому прошу знакомого художника Алексея Хромогина, чтобы он оформил винил. Выглядит это как лимитированное издание, которого больше ни у кого нет.
☝️ Что еще нужно — файлы в хорошем качестве. Я срезал flac с диска Скриптонита, который у меня был. Понятно, что это все-таки записано с цифры, но винил, как я считаю, больше история про какой-то фетиш, про обряд.
👋 Артисты нормально к такому относятся. Я знаю, что мои пластинки видели люди с «Газгольдера» и лично Баста. Он сказал, что выглядит круто.
💿 В основном винилы в России выпускают старожилы — Ария, БГ, Наутилус. Из тех, кто сейчас больше на слуху — Антоха МС, Монеточка, Little Big, Ic3peak, Cream Soda. Сейчас переиздают Кино — переиздают очень круто, привлекая к этому участников группы и восстанавливая мастер-ленты.
✊ В прошлом году я завязал с прежней работой и полностью занялся продажами пластинок. Не скажу, что за винилом будущее. Думаю, что музыка уже подошла к пределу развития в плане технологий — и теперь мы просто можем выбирать, какой носитель хотим слушать: винил, сиди, кассеты. Все мои любимые альбомы сейчас есть на виниле, а которых нет, я могу напечатать сам. Это очень здорово!
Вот как выглядят другие пластинки Руслана: два альбома Скриптонита и один Хаски.
Комик Александр Долгополов советует устраивать цифровой детокс, чтобы передохнуть от пиздеца вокруг. Всячески поддерживаю.
Летом прошлого года, когда спотифай только-только запустился, я пошел там осваиваться — и сразу соорудил плейлист с названием «Засыпай». Предполагалось, что я буду его слушать перед сном или во время сна.
Потом выяснилось, что плейлист хорошо заходит и в других состояниях: я включал его, просыпаясь в слякотную московскую осень, летал под него в самолете и нарубал, когда на сердце копилась грусть. Так что оставлю вас наедине с ним — не одну же группу Айспик сегодня слушать.
Берегите себя и близких! Донатьте деньги правозащитным организациям: ОВД Инфо, Медиазона, Правозащита Открытки.
Летом прошлого года, когда спотифай только-только запустился, я пошел там осваиваться — и сразу соорудил плейлист с названием «Засыпай». Предполагалось, что я буду его слушать перед сном или во время сна.
Потом выяснилось, что плейлист хорошо заходит и в других состояниях: я включал его, просыпаясь в слякотную московскую осень, летал под него в самолете и нарубал, когда на сердце копилась грусть. Так что оставлю вас наедине с ним — не одну же группу Айспик сегодня слушать.
Берегите себя и близких! Донатьте деньги правозащитным организациям: ОВД Инфо, Медиазона, Правозащита Открытки.
В русском рэпе сейчас нормальность — новая ненормальность
Десять лет назад люди, писавшие о музыке, любили высказываться в том духе, что тогдашний рэп — это как шансон, только для молодежи.
Популярные рэперы 2011 и правда были все немножечко на блатной педали, что выражалось не только в песнях, но и в сдержанных манерах. Хорошей иллюстрацией этого, наверное, будет знаменитый разговор Басты с Димастой, где они выясняют, что же такое «гэнгста».
Словно по закону сопротивления, спустя какое-то время рэп наводнился персонажами, похожими на героев комиксов, которые носили кожаные юбки, били на лицах татухи, отращивали карэ, плели цветные дреды и не обламывались про куннилингус. Десятые подарили нам столько рэп-фриков, в диапазоне от Янг Трэппы до исполнительницы Хофманиты, что фриковатость очень быстро стала нормой и потеряла эффект новизны.
Кажется, что сейчас лучший способ выделиться — быть нормальным. На фоне разноцветных пестрых рэперов свежо бы смотрелся неброско одетый человек, с обычной прической и без татуировок. На фоне гугл-транслейт рэпа (к которому я со всем уважением, просто его стало слишком много) выгодно бы выделился тот, кто смог бы рассказать о чем-то простым человеческим языком.
Думайте о Гуфе, писавшем свои скупые песни-рассказы в эпоху расфуфыренного MTV-рэпа нулевых. Или о Кендрике Ламаре, вернувшем в рэп рефлексию, когда самым ходовым товаром там были песни для атлантских стрип-клубов.
Или о ком-то еще, кто сделал нормальность новым панком, взрывающим умы.
Десять лет назад люди, писавшие о музыке, любили высказываться в том духе, что тогдашний рэп — это как шансон, только для молодежи.
Популярные рэперы 2011 и правда были все немножечко на блатной педали, что выражалось не только в песнях, но и в сдержанных манерах. Хорошей иллюстрацией этого, наверное, будет знаменитый разговор Басты с Димастой, где они выясняют, что же такое «гэнгста».
Словно по закону сопротивления, спустя какое-то время рэп наводнился персонажами, похожими на героев комиксов, которые носили кожаные юбки, били на лицах татухи, отращивали карэ, плели цветные дреды и не обламывались про куннилингус. Десятые подарили нам столько рэп-фриков, в диапазоне от Янг Трэппы до исполнительницы Хофманиты, что фриковатость очень быстро стала нормой и потеряла эффект новизны.
Кажется, что сейчас лучший способ выделиться — быть нормальным. На фоне разноцветных пестрых рэперов свежо бы смотрелся неброско одетый человек, с обычной прической и без татуировок. На фоне гугл-транслейт рэпа (к которому я со всем уважением, просто его стало слишком много) выгодно бы выделился тот, кто смог бы рассказать о чем-то простым человеческим языком.
Думайте о Гуфе, писавшем свои скупые песни-рассказы в эпоху расфуфыренного MTV-рэпа нулевых. Или о Кендрике Ламаре, вернувшем в рэп рефлексию, когда самым ходовым товаром там были песни для атлантских стрип-клубов.
Или о ком-то еще, кто сделал нормальность новым панком, взрывающим умы.
Хочу подписаться на амбассадорство группы Лауд — очень ее люблю и буду всем о ней рассказывать. Тут ещё и повод хороший: 19 февраля у Лауд выходит новый альбом «Красный закат».
Первый сингл я только за сегодня послушал раз десять.
Песня отдает положенный респект брейкбитовым/ трип-хоповым девяностым: начинается как «Тучи», а исполнитель Vacio в ней поет как мог бы спеть только-только ушедший из Иванушек Игорь Сорин. Разве что «косяк» в тексте заменили бы на что-то другое.
С клипом, на мой взгляд, недожали, но клипы в 2021 вообще бывают только двух видов. Либо «вау, шедевр», либо «ну ничего, сойдёт».
https://youtu.be/I720q0f21Vc
Первый сингл я только за сегодня послушал раз десять.
Песня отдает положенный респект брейкбитовым/ трип-хоповым девяностым: начинается как «Тучи», а исполнитель Vacio в ней поет как мог бы спеть только-только ушедший из Иванушек Игорь Сорин. Разве что «косяк» в тексте заменили бы на что-то другое.
С клипом, на мой взгляд, недожали, но клипы в 2021 вообще бывают только двух видов. Либо «вау, шедевр», либо «ну ничего, сойдёт».
https://youtu.be/I720q0f21Vc