Картину Виктора Васнецова “Богомольцы», о которой я писала, на торгах Московского аукционного дома продали за 135 миллионов рублей. Полтора миллиона долларов примерно.
При этом, откуда выплыли эти «Богомольцы», ответа так и не последовало, и проследить весь путь картины оказалось невозможным.
Кроме того, за 30 миллионов рублей ушло полотно Петрова-Водкина “Христос в терновом венце”.
При этом, откуда выплыли эти «Богомольцы», ответа так и не последовало, и проследить весь путь картины оказалось невозможным.
Кроме того, за 30 миллионов рублей ушло полотно Петрова-Водкина “Христос в терновом венце”.
Кстати, вслед за Зиной Пронченко, и Михаил Барышников разругал выставку Louvre Couture в Лувре. Похоже, это в самом деле отстой.
Telegram
Osd
Кстати, я сходил за вас на Louvre Couture. И увы, это так ужасающе плохо. Причем плохо все - от света, до подбора экспозиции. Один зал удался - с доспехами, но все остальное не уровень даже краеведческого музея. Супер невнимательно, не вдумчиво, грязно и…
О, хоть кто-то из дизайн-аддиктов вспомнил про Шенов (Šenov). Я все собиралась пост про эти люстры написать, но София меня опередила.
В этом году на Сен-Уан в дорогущей галереи на Поль Берте я увидела нереальную люстру. И замерла, как вкопанная. Люстра была дивно хороша, и пошатнула мою безоговорочную любовь к Venini и Scarpa. Хозяин оказался очень приятным человеком, рассказал мне, что это чехи. Что чехи знаменитые и даже культовые. Стоили эти люстры около 5000 евро за пару. Но бывают у Kamenický Šenov менее дорогие модели. Одну из таких видели даже на Авито, но давно, говорят. Люстры кайфовые, для тех, кто понимает. Самые ценные 60-70 года. Даже 70-е интереснее 60-х. Запомните это имя — Šenov, если любите дизайн. Найти их не так-то просто, но можно.
Побольше картинок и моделей можно у Софьи посмотреть, а я сейчас найду свои находки с Сен-Уан и выложу вслед.
В этом году на Сен-Уан в дорогущей галереи на Поль Берте я увидела нереальную люстру. И замерла, как вкопанная. Люстра была дивно хороша, и пошатнула мою безоговорочную любовь к Venini и Scarpa. Хозяин оказался очень приятным человеком, рассказал мне, что это чехи. Что чехи знаменитые и даже культовые. Стоили эти люстры около 5000 евро за пару. Но бывают у Kamenický Šenov менее дорогие модели. Одну из таких видели даже на Авито, но давно, говорят. Люстры кайфовые, для тех, кто понимает. Самые ценные 60-70 года. Даже 70-е интереснее 60-х. Запомните это имя — Šenov, если любите дизайн. Найти их не так-то просто, но можно.
Побольше картинок и моделей можно у Софьи посмотреть, а я сейчас найду свои находки с Сен-Уан и выложу вслед.
Telegram
Унесённые дизайном
Традиции, которые начались ещё в XVI веке… Передавались от отца к сыну, а затем стали настолько объёмными, что в 1856 году в небольшом чешском городке под названием Каменицкий Шенов открылась первая в мире школа стеклодувов. Чешский хрусталь всегда особо…
Вот это моя находка на Paul Bert — лучшее место для любителей дизайна. Увидела эту пару люстр, узнала, что это Kamenický Šenov и не смогла глаз отвести. Посмотрите видео, они висят рядом с очень узнаваемым винтажным Venini и другим дорогим светом, а по оригинальности превосходят их. Этот дядька вообще чудесный свет находит и выставляет.
Иван Ургант открыл ИП в Париже.
«Бонжур, Иван!», – сказала французская налоговая, глядя на е
документы Ивана Урганта.
Иван Ургант зарегистрировал в Париже индивидуальное предпринимательство. Теперь в графе «деятельность» у Ивана значатся театральные постановки, концерты, шоу и даже оперные представления. Кажется, «Вечерний Ургант» потихоньку превращается в «Ночной Париж».
Но это ещё не всё: в том же доме, где теперь прописано ИП, находится и другая компания Урганта и его жены Натальи Кикнадзе, занимающаяся арендой недвижимости. Иван явно готовит плацдарм для русской культурной революции в сердце Франции.
Так что, если вдруг в Париже появится кабаре «Грустный Первоканал», где официанты раздают тапочки, а на сцене вечерами шутят про «пятничные пляски» без цензуры — не удивляйтесь. Ургант работает.
«Бонжур, Иван!», – сказала французская налоговая, глядя на е
документы Ивана Урганта.
Иван Ургант зарегистрировал в Париже индивидуальное предпринимательство. Теперь в графе «деятельность» у Ивана значатся театральные постановки, концерты, шоу и даже оперные представления. Кажется, «Вечерний Ургант» потихоньку превращается в «Ночной Париж».
Но это ещё не всё: в том же доме, где теперь прописано ИП, находится и другая компания Урганта и его жены Натальи Кикнадзе, занимающаяся арендой недвижимости. Иван явно готовит плацдарм для русской культурной революции в сердце Франции.
Так что, если вдруг в Париже появится кабаре «Грустный Первоканал», где официанты раздают тапочки, а на сцене вечерами шутят про «пятничные пляски» без цензуры — не удивляйтесь. Ургант работает.
Forwarded from Патриаршие
Курьезный случай произошел в наших соцсетях — работники посольства одной из европейский стран увидели в сториз авто с посольскими красными номерами и очень сильно удивились. Говорят, в автопарке посольства никогда не было такого аппарата. И знать они не знают, что это за автомобиль. А что, так можно?
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Афтепати после премьеры «Священного чудовища» Ренаты Литвиновой в Париже.
Александр Васильев расхвалил спектакль, но это и понятно — там все красиво. А вот по сути хотелось бы почитать Liberation, Le Monde или Le Figaro, но ни где ни звука. Ни одной рецензии.
Александр Васильев расхвалил спектакль, но это и понятно — там все красиво. А вот по сути хотелось бы почитать Liberation, Le Monde или Le Figaro, но ни где ни звука. Ни одной рецензии.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Посмотрела у Кристины Левиевой показ одного из самых бездарных модельеров современности Игоря Гуляева. Это Лолита. Кабаре “Семейка Адамс” открывает сезон! Или когда зауч из хорошей школы нарядилась на Halloween.
БОЖЕНА
Посмотрела у Кристины Левиевой показ одного из самых бездарных модельеров современности Игоря Гуляева. Это Лолита. Кабаре “Семейка Адамс” открывает сезон! Или когда зауч из хорошей школы нарядилась на Halloween.
Лолита так дефилировала-дефилировала. Потом так ножкой эть, будто посмотрела, не поехала ли стрелка на колготке.
Сейчас в Маастрихте последние три дня TEFAF (The European Fine Art Fair) — это одна из самых престижных ярмарок искусства и антиквариата в мире. Когда были и мы рысаками, ездила и я на TEFAF. Константин Эрнст туда часто приезжал когда-то, Андрей Делос.
В этом году тоже хотела поехать, но заболел ребёнок. Там очень сложная логистика. Надо до Кельна лететь. Потом брать машину напрокат. Если не успела отель за год забронировать, то ничего не снять, приходится жить в ебенях.
Я-то по дизайну больше, поэтому и в этот раз заочно это высматривала. Вот какой прекрасный стенд у David Gill Gallery. Предметный дизайн это Валентин Лельман и Барбара Нанинг.
Кстати, Лельман несколько лет назад с оглушительным успехом выставлялся на Cosmo Moscow, и с тех пор сильно подорожал.
В этом году тоже хотела поехать, но заболел ребёнок. Там очень сложная логистика. Надо до Кельна лететь. Потом брать машину напрокат. Если не успела отель за год забронировать, то ничего не снять, приходится жить в ебенях.
Я-то по дизайну больше, поэтому и в этот раз заочно это высматривала. Вот какой прекрасный стенд у David Gill Gallery. Предметный дизайн это Валентин Лельман и Барбара Нанинг.
Кстати, Лельман несколько лет назад с оглушительным успехом выставлялся на Cosmo Moscow, и с тех пор сильно подорожал.
А это на TEFAF овечки Франсуа-Ксавье Лалана (François-Xavier Lalanne) — культовый арт-объект, который стал символом роскоши, иронии и высокого дизайна.
Почему они такие крутые? Овечки Лалана – это не просто скульптуры, а функциональные арт-объекты. Они могут быть табуретами, пуфами, скамейками или просто декоративными элементами. Некоторые модели даже имеют отсек для хранения вещей.
Эти овцы – любимые арт-объекты коллекционеров и дизайнеров. Их можно встретить в домах Карла Лагерфельда, Ива Сен-Лорана и миллиардера Питера Бранта.
На аукционах Christie’s и Sotheby’s они уходят за сотни тысяч долларов.
Визуально овцы Лалана простые и минималистичные, но в то же время сюрреалистичные. Они напоминают французский сельский пейзаж, но при этом выглядят так, словно сбежали с картины Дали.
Лалану удалось создать идеальный баланс между естественным и абстрактным.
Тело овечек делается из овечьей шерсти или мрамора. Головы отливаются из бронзы или латуни. Это делает каждую скульптуру не просто красивой, но и почти вечной.
Овечки идеально смотрятся как в классических особняках, так и в ультрасовременных интерьерах. Их часто используют дизайнеры в проектах, чтобы добавить иронию, уют и легкость. Это не просто предмет искусства, а живая деталь пространства.
Цена 💵
В 2021 году на аукционе Christie’s за одну овечку выложили $1,6 млн.
В среднем цены варьируются от $300 000 до $700 000 за штуку.
Комплекты из нескольких овец могут стоить несколько миллионов долларов.
Почему они такие крутые? Овечки Лалана – это не просто скульптуры, а функциональные арт-объекты. Они могут быть табуретами, пуфами, скамейками или просто декоративными элементами. Некоторые модели даже имеют отсек для хранения вещей.
Эти овцы – любимые арт-объекты коллекционеров и дизайнеров. Их можно встретить в домах Карла Лагерфельда, Ива Сен-Лорана и миллиардера Питера Бранта.
На аукционах Christie’s и Sotheby’s они уходят за сотни тысяч долларов.
Визуально овцы Лалана простые и минималистичные, но в то же время сюрреалистичные. Они напоминают французский сельский пейзаж, но при этом выглядят так, словно сбежали с картины Дали.
Лалану удалось создать идеальный баланс между естественным и абстрактным.
Тело овечек делается из овечьей шерсти или мрамора. Головы отливаются из бронзы или латуни. Это делает каждую скульптуру не просто красивой, но и почти вечной.
Овечки идеально смотрятся как в классических особняках, так и в ультрасовременных интерьерах. Их часто используют дизайнеры в проектах, чтобы добавить иронию, уют и легкость. Это не просто предмет искусства, а живая деталь пространства.
Цена 💵
В 2021 году на аукционе Christie’s за одну овечку выложили $1,6 млн.
В среднем цены варьируются от $300 000 до $700 000 за штуку.
Комплекты из нескольких овец могут стоить несколько миллионов долларов.
Forwarded from Комендант кинокрепости
Марк Эйдельштейн подписал контракт с агентством WME.
Теперь агентство талантов представляет актёра во всех сферах коммуникации.
С William Morris Agency работают Билли Айлиш, Блейк Лайвли, Дэйв Батиста, Мелисса Баррера, Вайнона Райдер и многие другие.
Кажется, потеряли пацана — улетел в стратосферу!
Теперь агентство талантов представляет актёра во всех сферах коммуникации.
С William Morris Agency работают Билли Айлиш, Блейк Лайвли, Дэйв Батиста, Мелисса Баррера, Вайнона Райдер и многие другие.
Кажется, потеряли пацана — улетел в стратосферу!
✔️Кая Каллас заявила, что Евросоюз должен найти средства поддержать радио Свобода, хоть это и будет сложно.
Ну да, а содержать орду ближневосточной швали легко. Да на содержание всей этой армии нахлебников можно было сто радиостанций и десять телеканалов прокормить. И радиостанции бы точно с ножами на прохожих не бросались.
Ну да, а содержать орду ближневосточной швали легко. Да на содержание всей этой армии нахлебников можно было сто радиостанций и десять телеканалов прокормить. И радиостанции бы точно с ножами на прохожих не бросались.
Продолжаю про TEFAF.
Авторитетнейший участник рынка антиквариата парижская галерея Kugel выставила на этом TEFAF уникальные пуговицы с микромозаикой 1800 года знаменитого итальянского мастера Джакомо Раффаэлли, родоначальника итальянской школы микромозаики.
Почему эти пуговицы такие крутые?
• Их очень сложно делать, тысячи деталей
• Мастер — знаменитый художник, основатель школы микромозаики
• Редкость! Эти пуговицы принадлежали знатному аристократу, и даже при жизни мастера подобных вещиц изготавливалось немного.
Как делались эти пуговицы? Около 1775 года Джакомо Раффаэлли разработал технологию создания микротессер — мельчайших стеклянных кубиков, позволявших создавать детализированные миниатюрные мозаики. Изображения римских памятников, пейзажей, цветов и мифологических сюжетов вставлялись в шкатулки, табакерки, броши и пуговицы. Создание микромозаики требовало высочайшего мастерства и терпения, — каждая деталь состоит из сотен или тысяч крошечных элементов.
Кто такой Джакомо Раффаэлли? В итальянском декоративном искусстве это мега-имя. В 1807 году, по указу вице-короля Италии Евгения Богарне, Джакомо Рафаэлли начал работу над мозаичной копией «Тайной вечери» Леонардо да Винчи в натуральную величину, которая позже была приобретена австрийским императором Францем I и установлена в венской церкви Миноритов.
Кто носил эти пуговицы?
Аристократы. Эти пуговицы не только служили пуговицами, но и маркировали статус и положение в обществе их владельцев.
Таких пуговиц в мире почти не осталось. Их и в старину-то было немного. Поэтому сохранившиеся экземпляры представляют особую ценность для коллекционеров и музеев.
Авторитетнейший участник рынка антиквариата парижская галерея Kugel выставила на этом TEFAF уникальные пуговицы с микромозаикой 1800 года знаменитого итальянского мастера Джакомо Раффаэлли, родоначальника итальянской школы микромозаики.
Почему эти пуговицы такие крутые?
• Их очень сложно делать, тысячи деталей
• Мастер — знаменитый художник, основатель школы микромозаики
• Редкость! Эти пуговицы принадлежали знатному аристократу, и даже при жизни мастера подобных вещиц изготавливалось немного.
Как делались эти пуговицы? Около 1775 года Джакомо Раффаэлли разработал технологию создания микротессер — мельчайших стеклянных кубиков, позволявших создавать детализированные миниатюрные мозаики. Изображения римских памятников, пейзажей, цветов и мифологических сюжетов вставлялись в шкатулки, табакерки, броши и пуговицы. Создание микромозаики требовало высочайшего мастерства и терпения, — каждая деталь состоит из сотен или тысяч крошечных элементов.
Кто такой Джакомо Раффаэлли? В итальянском декоративном искусстве это мега-имя. В 1807 году, по указу вице-короля Италии Евгения Богарне, Джакомо Рафаэлли начал работу над мозаичной копией «Тайной вечери» Леонардо да Винчи в натуральную величину, которая позже была приобретена австрийским императором Францем I и установлена в венской церкви Миноритов.
Кто носил эти пуговицы?
Аристократы. Эти пуговицы не только служили пуговицами, но и маркировали статус и положение в обществе их владельцев.
Таких пуговиц в мире почти не осталось. Их и в старину-то было немного. Поэтому сохранившиеся экземпляры представляют особую ценность для коллекционеров и музеев.