🏵این آوای تو بود که در پردیس به گوش می‌رسید ؛ آنگاه که همچو بسیارانِ رنجور برای فرّ هنر و فرهنگ ایران فریاد می‌کشیدی . نه! از تو نگذشته است نه امروز نه هزار سالِ دگر ؛ چرا که تو خود تاریخی ...


🎬برای اسطوره‌خوانی که به اسطوره ها پیوست...

📻#رادیو_پارسیگ


@bnamayesh

بهرام بیضایی هنرمند ملی و ماندگار ایران در غربت به خاک سپرده شد

بهرام بیضایی کارگردان و هنرمند نامی ایران ، روز شنبه ۱۳ دی‌ماه، در کالیفرنیای آمریکا به خاک سپرده شد.

در این مراسم، مژده شمسایی، همسر بهرام بیضایی، متنی را قرائت کرد. او پیش‌تر تاکید کرده بود که پیکر بیضایی در آمریکا به خاک سپرده خواهد شد و افزوده بود: «پیکر بهرام بیضایی کلمات و آثار اوست. مطالبه اصلی باید رفع موانع انتشار برخی کتاب‌های او و نمایش عمومی فیلم‌هایی مانند غریبه و مه، چریکه تارا و مرگ یزدگرد باشد.»

شمسایی همچنین پیشنهاد کرد که دوستداران بیضایی به نام او «درختی همیشه‌سبز» در نقاط مختلف ایران بکارند. او در ادامه گفت: «پیکر بی‌صدای بیضایی فقط مطلوبِ کسانی‌ است که مسبب خروج او از ایران بوده‌اند. بهرام بیضایی هر کجا باشد، آن‌جا ایران است.»

بهرام بیضایی روز پنجم دی‌ماه، هم‌زمان با زادروز ۸۷سالگی‌اش، در آمریکا درگذشت.


@bnamayesh

نمایش‌های آیینی و سنتی ایران یکی از مهم‌ترین و کهن‌ترین جلوه‌های هنر نمایشی در فرهنگ ایرانی هستند که ریشه در باورها، اسطوره‌ها، تاریخ و آیین‌های مذهبی و ملی این سرزمین دارند. این نمایش‌ها فقط «تئاتر» به معنای امروزی نیستند، بلکه ترکیبی از موسیقی، شعر، روایت، حرکت، نماد و مشارکت جمعی مردم‌اند.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢منوچهر فرید، بازیگر قدیمی تئاتر، سینما و تلویزیون در شهر ملبورن استرالیا از دنیا رفت.

🔸منوچهر فرید که هم‌نسل پرویز فنی‌زاده، جمشید مشایخی و... بود، متولد ۱۳۱۶ بود.

«غریبه و مه»، «کلاغ»، «چریکه تارا»، «بلوچ»، سریال «دلیران تنگستان» و...از جمله آثاری است که فربد در آنها به ایفای نقش پرداخته است.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢منوچهر فرید، بازیگر قدیمی تئاتر، سینما و تلویزیون در شهر ملبورن استرالیا از دنیا رفت.

🔸منوچهر فرید که هم‌نسل پرویز فنی‌زاده، جمشید مشایخی و... بود، متولد ۱۳۱۶ بود.

«غریبه و مه»، «کلاغ»، «چریکه تارا»، «بلوچ»، سریال «دلیران تنگستان» و...از جمله آثاری است که فرید در آنها به ایفای نقش پرداخته است.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢قصه‌گویی؛ پلی از زخم‌های گذشته به سوی آرامش روان


🔸قصه از دیرباز یکی از مهم‌ترین ابزارهای انسان برای فهمیدن جهان، معنا بخشیدن به تجربه‌ها و ارتباط با دیگران بوده است. انسان‌ها از هزاران سال پیش، ترس‌ها، رنج‌ها، امیدها و خاطرات خود را در قالب داستان روایت کرده‌اند. امروزه نیز پژوهش‌های روان‌شناسی نشان می‌دهد که قصه‌گویی و روایت‌گری می‌تواند نقش مهمی در پردازش تجربه‌های دردناک، کاهش آثار تروما و تقویت سلامت روان داشته باشد.



🔹به گزارش باشگاه نمایش های آیینی و سنتی تروما به تجربه‌ای گفته می‌شود که فرد آن را تهدیدکننده، دردناک یا خارج از توان سازگاری روانی خود تجربه کرده است؛ مانند تجربه خشونت، فقدان، آسیب‌های خانوادگی، حوادث ناگهانی یا دوره‌های طولانی فشار روانی.

🔸پس از یک تجربه آسیب‌زا، گاهی ذهن نمی‌تواند آن اتفاق را به‌طور کامل پردازش کند. خاطره ممکن است به شکل تصاویر ناگهانی، احساسات شدید، اضطراب، ترس یا واکنش‌های بدنی دوباره ظاهر شود. در چنین شرایطی، یکی از مسیرهای کمک‌کننده برای ترمیم روان، بازسازی روایت آن تجربه است.



🔻چرا داستان‌گویی به درمان زخم‌های روانی کمک می‌کند؟

🔸ذهن انسان به شکل طبیعی با داستان‌ها معنا می‌سازد. یک اتفاق دردناک اگر تنها به صورت مجموعه‌ای از تصاویر و احساسات پراکنده باقی بماند، می‌تواند همچنان برای فرد تهدیدکننده باشد؛ اما وقتی فرد بتواند آن را در قالب یک روایت منسجم بیان کند، مغز فرصت پیدا می‌کند آن تجربه را در جایگاه «گذشته» قرار دهد.


🔸قصه‌گویی به فرد کمک می‌کند:

۱. تجربه خود را دوباره معنا کند
در تروما، فرد گاهی احساس می‌کند قربانی یک اتفاق غیرقابل کنترل است. روایت کردن داستان زندگی می‌تواند به او کمک کند بخش‌های مختلف تجربه خود را دوباره ببیند و معناهای تازه‌ای پیدا کند.

برای مثال، فرد ممکن است از روایت «من آسیب دیدم و همه چیز تمام شد» به روایتی مانند «من از یک دوره سخت عبور کردم و توانستم ادامه دهم» برسد.

۲. احساسات سرکوب‌شده را بیان کند
بسیاری از افراد پس از تجربه‌های دردناک، خشم، ترس، غم یا شرم خود را پنهان می‌کنند. داستان‌گویی یک فضای امن ایجاد می‌کند تا این احساسات بدون قضاوت بیان شوند.
نوشتن خاطرات، تعریف کردن یک داستان شخصی یا حتی خلق یک شخصیت خیالی، می‌تواند راهی برای بیرون ریختن احساساتی باشد که سال‌ها در درون فرد باقی مانده‌اند.

۳. فاصله‌ای سالم با درد ایجاد کند
وقتی فرد درباره تجربه خود داستان می‌سازد، دیگر فقط درون آن تجربه زندگی نمی‌کند؛ بلکه تبدیل به «راوی» آن می‌شود. این فاصله روانی می‌تواند شدت هیجانات منفی را کاهش دهد.

قصه‌گویی در کار با کودکان و تروما
قصه نقش ویژه‌ای در سلامت روان کودکان دارد. کودکان معمولاً توانایی بیان مستقیم برخی احساسات پیچیده را ندارند، اما از طریق داستان، شخصیت‌ها و نمادها می‌توانند تجربه‌های خود را بیان کنند.
برای مثال، کودکی که از ترس یا تنهایی رنج می‌برد، ممکن است بتواند احساس خود را از زبان یک قهرمان داستان یا یک حیوان کوچک بیان کند. درمانگران کودک از روش‌هایی مانند داستان‌درمانی و بازی‌درمانی برای کمک به کودکان استفاده می‌کنند.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

✍️اثرات قصه بر روان انسان


از دیرباز، انسان موجودی قصه‌گو بوده است. پیش از آن‌که خط اختراع شود، انسان‌ها دور آتش می‌نشستند و داستان می‌گفتند؛ داستان‌هایی درباره‌ی شکار، جنگ، عشق و مرگ. این نیاز به روایت‌گری، نه یک تفنن ساده، بلکه ریشه در ساختار ذهن و روان آدمی دارد. قصه‌ها تنها برای سرگرمی گفته نمی‌شوند؛ آن‌ها ابزارهایی عمیق برای درک جهان، پردازش احساسات و ساختن هویت هستند.

قصه به‌مثابه‌ی زبان ناخودآگاه

به گزارش باشگاه نمایش های آیینی و سنتی روان‌شناسانی چون کارل گوستاو یونگ معتقد بودند که قصه‌ها و اسطوره‌ها بازتابی از «ناخودآگاه جمعی» بشرند. کهن‌الگوهایی مانند قهرمان، سایه، پیر خردمند و سفر قهرمان، در قصه‌های سراسر جهان تکرار می‌شوند، چرا که این الگوها بخشی از ساختار روانی مشترک انسان‌ها هستند. وقتی کودکی به قصه‌ی پریان گوش می‌دهد، در واقع با تصاویری روبه‌رو می‌شود که به او کمک می‌کنند تا ترس‌ها، آرزوها و تعارض‌های درونی خود را در قالبی ایمن تجربه و پردازش کند.

قصه و همدلی

یکی از شگفت‌انگیزترین اثرات قصه بر ذهن، توانایی آن در پرورش همدلی است. پژوهش‌های علوم اعصاب نشان داده‌اند که وقتی انسان داستانی را می‌خواند یا می‌شنود، مناطقی از مغز که مسئول درک احساسات و تجربه‌ی دیگران هستند فعال می‌شوند؛ گویی مغز، تجربه‌ی شخصیت داستان را تا حدی از آنِ خود می‌داند. این پدیده، که گاه «شبیه‌سازی ذهنی» نامیده می‌شود، توضیح می‌دهد چرا کسانی که رمان و داستان زیاد می‌خوانند، معمولاً در درک احساسات دیگران و همدلی توانمندتر عمل می‌کنند.

قصه‌درمانی و کارکرد شفابخش روایت

در دهه‌های اخیر، رویکردی به نام «قصه‌درمانی» یا «روایت‌درمانی» در روان‌شناسی بالینی رشد چشمگیری داشته است. ایده‌ی اصلی این رویکرد آن است که انسان‌ها زندگی خود را از طریق روایت‌هایی که درباره‌ی خود می‌سازند، معنا می‌بخشند. کسی که داستان زندگی‌اش را «شکست» تعریف می‌کند، رنج بیشتری می‌برد تا کسی که همان رویدادها را در قالب داستانی از «رشد و آموختن» بازگو می‌کند. درمانگران روایت‌محور به مراجعان کمک می‌کنند تا داستان‌های محدودکننده‌ی خود را بازنویسی کنند و روایت‌هایی توانمندتر بسازند.

کارکرد قصه در کودکان

به گزارش باشگاه نمایش های آیینی و سنتی برای کودکان، قصه نقشی حیاتی در رشد شناختی و عاطفی ایفا می‌کند. شنیدن قصه به کودک کمک می‌کند تا زبان، توالی رویدادها، علت و معلول، و مهم‌تر از همه، احساسات پیچیده را بشناسد. قصه‌هایی که در آن‌ها شخصیت‌ها با ترس، تنهایی یا خشم روبه‌رو می‌شوند و بر آن‌ها غلبه می‌کنند، به کودک می‌آموزند که این احساسات، طبیعی و قابل مدیریت‌اند. به همین دلیل، بسیاری از قصه‌های کهن، از جمله قصه‌های شاهنامه، حاوی درس‌های روان‌شناختی عمیقی درباره‌ی مواجهه با چالش‌های زندگی هستند.

قصه و ساخت هویت

انسان‌ها هویت خود را نیز از طریق روایت می‌سازند. روان‌شناسانی مانند دن مک‌آدامز معتقدند که هر فرد، «داستان زندگی» خاص خود را دارد؛ روایتی که از تکه‌های خاطرات، رویدادها و تفسیرها ساخته شده و به فرد حس پیوستگی و معنا می‌بخشد. این «خودِ روایی» تعیین می‌کند که فرد چگونه گذشته‌اش را تفسیر کند، حال را بفهمد و آینده را تصور کند.

کاهش استرس و تنظیم هیجانی

مطالعات نشان داده‌اند که خواندن یا شنیدن قصه می‌تواند ضربان قلب را کاهش دهد و سطح استرس را پایین بیاورد. غرق‌شدن در یک روایت، ذهن را از نشخوار فکری دور می‌کند و فضایی امن برای تجربه‌ی هیجانات فراهم می‌سازد؛ فضایی که در آن فرد می‌تواند غم، ترس یا خشم را از فاصله‌ای امن تجربه کند، بدون آن‌که خطر واقعی او را تهدید کند.


▫️قصه، هرچند در ظاهر ابزاری برای سرگرمی به نظر می‌رسد، در عمق خود یکی از بنیادی‌ترین سازوکارهای روان انسان برای درک جهان، پردازش احساسات، پرورش همدلی و ساختن هویت است. از قصه‌های کنار آتش نیاکان تا رمان‌های امروزی، این میراث روایی همچنان یکی از قدرتمندترین ابزارهای ذهن بشر برای مواجهه با پیچیدگی‌های وجود باقی مانده است.




#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

🔸امروزه بسیاری از روان‌شناسان رشد، پژوهشگران ادبیات کودک و اسطوره‌شناسان معتقدند حذف کامل افسانه‌ها، اسطوره‌ها و داستان‌های نمادین از زندگی کودکان، لزوماً به رشد عقلانی بیشتر آنها نمی‌انجامد. کودکان همچنان به روایت‌هایی نیاز دارند که بتوانند از طریق آنها با پرسش‌های بنیادین زندگی، مانند ترس، شجاعت، عدالت، مرگ، دوستی و هویت روبه‌رو شوند.

🔸به همین دلیل است که حتی در عصر فناوری، داستان‌ها و جهان‌های اسطوره‌ای همچنان پرطرفدارند. از نگاه یونگی، این استقبال اتفاقی نیست؛ بلکه نشانه آن است که نیاز انسان به اسطوره، نیازی روان‌شناختی و پایدار است.

🔹در نگاه یونگ، اسطوره صرفاً داستانی متعلق به گذشته نیست؛ بلکه زبانی است که روان انسان از طریق آن خود را می‌شناسد. بنابراین، ممکن است کودکی هرگز نام رستم، اودیسئوس یا گیلگمش را نشنود، اما میل او به قهرمان، سفر، نبرد با تاریکی و جست‌وجوی معنا از بین نخواهد رفت. روان او این الگوها را در قالب داستان‌های دیگری خواهد یافت یا حتی خود آنها را خواهد ساخت. از این رو، باید بدانیم که می‌توان آموزش اسطوره را نادیده گرفت، اما نمی‌توان نیاز بنیادین انسان به اسطوره را از میان برد؛ زیرا این نیاز، بخشی از ساختار روان آدمی است.




#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢انتشار پادکست «باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی»؛ تلاشی برای روایت میراث زنده نمایش ایرانی

نخستین قسمت از پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی با صدای تهمینه یاسمی و سردبیری کوروش جوادی منتشر می شود.
این پادکست با هدف معرفی، ترویج و تحلیل نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، به عنوان یکی از کهن‌ترین و ارزشمندترین جلوه‌های فرهنگ نمایشی ایرانی، تولید شده است و می‌کوشد پلی میان پژوهش‌های دانشگاهی، هنرمندان این حوزه و علاقه‌مندان فرهنگ و هنر ایران برقرار کند.
نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، از تعزیه و نقالی گرفته تا پرده‌خوانی، خیمه‌شب‌بازی، سیاه‌بازی و دیگر گونه‌های نمایشی، تنها بخشی از تاریخ تئاتر ایران نیستند؛ بلکه روایتگر شیوه زیست، باورها، آیین‌ها، جهان‌بینی و حافظه تاریخی مردمانی هستند که طی قرن‌ها فرهنگ ایرانی را شکل داده‌اند. با این حال، بسیاری از این میراث ارزشمند امروز کمتر شناخته شده یا در معرض فراموشی قرار گرفته‌اند.
پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی با همین دغدغه شکل گرفته است؛ رسانه‌ای شنیداری که می‌کوشد با زبانی روان، اما بر پایه منابع معتبر، مخاطبان را با تاریخ، شخصیت‌ها، گونه‌های نمایشی، پژوهش‌ها، کتاب‌ها، رویدادها و مسائل روز این حوزه آشنا کند و زمینه گفت‌وگوی بیشتر درباره هنرهای نمایشی سنتی ایران را فراهم آورد.
در هر قسمت از این مجموعه، یکی از موضوعات مرتبط با نمایش‌های آیینی و سنتی، تاریخ تئاتر ایران، چهره‌های اثرگذار، آیین‌های نمایشی، کتاب‌های شاخص یا اخبار این حوزه معرفی و بررسی خواهد شد. همچنین این پادکست در نظر دارد با دعوت از پژوهشگران، هنرمندان و استادان این عرصه، بستری برای ثبت تجربه‌ها و انتقال دانش میان نسل‌های مختلف فراهم کند.

باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی امیدوار است این پادکست بتواند سهمی هرچند کوچک در حفظ، معرفی و گسترش شناخت میراث نمایشی ایران داشته باشد؛ میراثی که نه تنها بخشی از هویت فرهنگی ایرانیان است، بلکه سرمایه‌ای ارزشمند برای تاریخ نمایش و فرهنگ جهانی به شمار می‌رود.

علاقه‌مندان می‌توانند قسمت‌های این پادکست را از طریق رسانه‌های رسمی باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی دنبال کنند.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢انتشار پادکست «باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی»؛ تلاشی برای روایت میراث زنده نمایش ایرانی

🔸نخستین قسمت از پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی با صدای تهمینه یاسمی و سردبیری کوروش جوادی منتشر می شود. این پادکست با هدف معرفی، ترویج و تحلیل نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، به عنوان یکی از کهن‌ترین و ارزشمندترین جلوه‌های فرهنگ نمایشی ایرانی، تولید شده است و می‌کوشد پلی میان پژوهش‌های دانشگاهی، هنرمندان این حوزه و علاقه‌مندان فرهنگ و هنر ایران برقرار کند. نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، از تعزیه و نقالی گرفته تا پرده‌خوانی، خیمه‌شب‌بازی، سیاه‌بازی و دیگر گونه‌های نمایشی، تنها بخشی از تاریخ تئاتر ایران نیستند؛ بلکه روایتگر شیوه زیست، باورها، آیین‌ها، جهان‌بینی و حافظه تاریخی مردمانی هستند که طی قرن‌ها فرهنگ ایرانی را شکل داده‌اند. با این حال، بسیاری از این میراث ارزشمند امروز کمتر شناخته شده یا در معرض فراموشی قرار گرفته‌اند.




#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📢انتشار پادکست «باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی»؛ تلاشی برای روایت میراث زنده نمایش ایرانی

🔸نخستین قسمت از پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی با صدای تهمینه یاسمی و سردبیری کوروش جوادی منتشر می شود. این پادکست با هدف معرفی، ترویج و تحلیل نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، به عنوان یکی از کهن‌ترین و ارزشمندترین جلوه‌های فرهنگ نمایشی ایرانی، تولید شده است و می‌کوشد پلی میان پژوهش‌های دانشگاهی، هنرمندان این حوزه و علاقه‌مندان فرهنگ و هنر ایران برقرار کند. نمایش‌های آیینی و سنتی ایران، از تعزیه و نقالی گرفته تا پرده‌خوانی، خیمه‌شب‌بازی، سیاه‌بازی و دیگر گونه‌های نمایشی، تنها بخشی از تاریخ تئاتر ایران نیستند؛ بلکه روایتگر شیوه زیست، باورها، آیین‌ها، جهان‌بینی و حافظه تاریخی مردمانی هستند که طی قرن‌ها فرهنگ ایرانی را شکل داده‌اند. با این حال، بسیاری از این میراث ارزشمند امروز کمتر شناخته شده یا در معرض فراموشی قرار گرفته‌اند.




#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

آغاز بیست‌ویکمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران–مبارک با رونمایی از پوستر رسمی در موزه هنرهای معاصر


فعالیت‌های بیست‌ویکمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران–مبارک با برگزاری آیینی ویژه، روز جمعه ۱۶ مردادماه ۱۴۰۵ در سینماتک موزه هنرهای معاصر تهران آغاز می‌شود.
این مراسم، نقطه آغاز مجموعه برنامه‌ها و رویدادهای بیست‌ویکمین دوره این جشنواره خواهد بود و با حضور و سخنرانی شماری از چهره‌های برجسته تئاتر عروسکی و هنرهای نمایشی همراه است. در این آیین، پیتر شومان، هنرمند نامدار تئاتر عروسکی و بنیان‌گذار گروه جهانی «نان و عروسک»، به‌صورت برخط سخنرانی خواهد کرد. همچنین جان بل، پژوهشگر و مورخ تئاتر عروسکی و استاد دانشگاه، و حمیدرضا اردلان، پژوهشگر تئاتر، موسیقی و مدرس دانشگاه، دیدگاه‌های خود را درباره جایگاه و ظرفیت‌های تئاتر عروسکی ارائه خواهند کرد.
از دیگر بخش‌های مهم این مراسم، رونمایی از پوستر رسمی بیست‌ویکمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران–مبارک است که طراحی آن را فرزاد ادیبی، طراح شناخته‌شده گرافیک، بر عهده داشته است.
بیست‌ویکمین جشنواره بین‌المللی نمایش عروسکی تهران–مبارک به دبیری پوپک عظیم‌پور تبریزی، مهرماه ۱۴۰۵ در تهران برگزار خواهد شد. این جشنواره که از مهم‌ترین رویدادهای هنرهای نمایشی ایران به شمار می‌رود، هر دوره میزبان هنرمندان، پژوهشگران و گروه‌های نمایشی از ایران و دیگر کشورهاست و با تمرکز بر هنر نمایش عروسکی، زمینه‌ای برای تبادل تجربه، معرفی آثار نوآورانه و گسترش تعاملات فرهنگی و هنری فراهم می‌آورد.



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📻 قسمت نخست پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی ایران
🎙گوینده: تهمینه یاسمی
⚜️تهیه کننده و سردبیر: کوروش جوادی


🔸در این قسمت، سفری به ریشه‌های نمایش در ایران داریم؛ از آیین‌های کهن و اسطوره سیاوش تا تعزیه، نقالی، پرده‌خوانی، سیاه‌بازی و خیمه‌شب‌بازی. از نقش این هنرها در حفظ فرهنگ، باورها و هویت ایرانی می‌گوییم و روایت می‌کنیم که چگونه نمایش، قرن‌ها زبان زنده تاریخ و مردم این سرزمین بوده است. اگر به فرهنگ، تاریخ و هنر ایران علاقه‌مندید، این قسمت را از دست ندهید. 🎭



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

📻 قسمت نخست پادکست باشگاه نمایش‌های آیینی و سنتی ایران
🎙گوینده: تهمینه یاسمی
⚜️تهیه کننده و سردبیر: کوروش جوادی



🔸در این قسمت، سفری به ریشه‌های نمایش در ایران داریم؛ از آیین‌های کهن و اسطوره سیاوش تا تعزیه، نقالی، پرده‌خوانی، سیاه‌بازی و خیمه‌شب‌بازی. از نقش این هنرها در حفظ فرهنگ، باورها و هویت ایرانی می‌گوییم و روایت می‌کنیم که چگونه نمایش، قرن‌ها زبان زنده تاریخ و مردم این سرزمین بوده است. اگر به فرهنگ، تاریخ و هنر ایران علاقه‌مندید، این قسمت را از دست ندهید. 🎭



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh

🏵نقالی مرشد ترابی از داستان رستم و سهراب به همراه اجرای موسیقی گروه هفت خان



#باشگاه_نمایش‌های_آیینی_و_سنتی


@bnamayesh