Красивая и наглядная инфографика от RIAA: за 13 лет продажи виниловых пластинок от 900 тысяч в 2006 году выросли до 19.1 миллиона в 2019-м.

Выжимка: Oscar Jerome, Biffy Clyro, Sea Girls

Три новых альбома из Великобритании на сегодня.

Oscar Jerome - Breathe Deep

Оскар Джером долгое время тусовался в джаз-кругах вместе с Шабакой Хатчинсом, Юссефом Дэйсом и Мозесом Бойдом. Breathe Deep - его дебютный полноформатник, обстоятельный и насыщенный, с разлогими песнями в среднем минут по шесть. Вместе с этим, музыку Оскара трудно назвать прямо очень сложной.

Это не Lounge FM, но и не футуристические виражи. Скорее между. Джером рассказывает о познании самого себя под непринужденный аккомпанемент, где щепоть зауми все же имеется, но только для создания остроты и интереса. Ближе к концу парень немного запутывается в собственных тропах, но в целом - это достойный альбом, на котрый не жалко потратить час времени.

Biffy Clyro - A Celebration Of Endings

На секундочку, восьмой (если не считать прошлогодний саундтрек) альбом рок-группы из Шотландии. Эта троица всегда мне представлялась саундтреком к бунтарству. Правда, попытка смешать теплое с мягким на Ellipse звучала сомнительно. Группа, которая не должна была знать о битах и драм-машинах, о них все же узнала, и ничем хорошим это не кончилось.

A Celebration Of Endings в большинстве своем звучит, как попытка вернуться к звуковому сопровождению внутренней революции. Biffy Clyro изо всех сил в своей музыке стараются быть громкими, грязными, непредсказуемыми. Намерения похвальные, но больше забавные - полироль студийной машины трудно скрыть. Это как наблюдать за насекомыми в прозрачно чистой эпоксидной смоле.

Sea Girls - Open Up Your Head

Прошедшее десятилетие подарило слушателям немало различных ривайвлов - важных и не очень. Среди них есть один, на мой взгляд, бессмысленный - подростковый инди-рок, который пытается мимикрировать под все аудитории сразу. Мол, хочешь быть своим для BBC Radio 1 и фанатов ранних Аrctic Monkeys.

Но, как это обычно бывает, благие намерения превращаются в банальный поп-рок. Дебютник Sea Girls - идеальный тому пример. 14 летних, громких, вьющихся, беззаботных песен о всякой ерунде. Они выветриваются из головы так же быстро, как и литр пива, выпитый у водоема в приятной прохладе.

Что слушать:
Oscar Jerome - Gravitate:
https://www.youtube.com/watch?v=nfsRK-ys5AA
Biffy Clyro - The Champ:
https://www.youtube.com/watch?v=ZdQEbNVQg_E
Sea Girls - All I Want To Hear You Say:
https://www.youtube.com/watch?v=Iovnv4jn8Rg

Джош Тиллман aka Father John Misty выпустил две новые песни в рамках компиляции его выпускающего лейбла Sub Pop. Называются они To S. и To R.. Ниже прикреплю вторую.

Напомню, Тиллман в этом году выпустил лайв-альбом Off-Key in Hamburg и мини-альбом каверов Anthem +3. Все вырученные средства (больше ста тысяч долларов) пошли на поддержку работников музиндустрии и другие благотворительные инициативы.

https://www.youtube.com/watch?v=Jl7YW5V-gv4

Выжимка: Bright Eyes, The Killers, Lewis Del Mar

Три новинки этой пятницы прямо сейчас.

Bright Eyes - Down in the Weeds, Where the World Once Was

Первый за девять лет альбом группы Конора Оберста. Честно признаюсь: с их творчеством был знаком поверхностно и мне всегда казалось, что Bright Eyes - личное, акустическое, с текстами для тех, кто в теме. Только вот Down in the Weeds... пошел совсем другой дорогой - набитый под завязку саунд, наполненный и не проседающий от количества разнообразных деталей - струнные, духовые (даже волынка есть!), подубитые гитары и что-то отдаленно напоминающее коллажирование. Разумеется не без эмоций. Лично мне Down in the Weeds... напомнил начало десятых, когда такие полигональные релизы расходились миллионными тиражами и были на вес золота.

The Killers - Imploding The Mirage

Шестой альбом мужичков из Лас-Вегаса стабильно плох, как и предыдущие два. NME и Pitchfork (что странно!) расписали ему такие дифирамбы, что я уже было приготовился к реальному возвращению The Killers. По факту - десять громких, утомительных, через жопу сведенных гремелок, которые принято называть "стадионными гимнами". . В большинстве своем, новый релиз - неприкрытое желание стать Брюсом Спрингстином в формате трио. Когда-то The Killers умели сочинять мощные песни. Сейчас же они превратились в утомительный долбеж на 20 тысяч человек.

Lewis Del Mar - August

О втором альбоме инди-поп банды из Нью-Йорка даже много сказать не получится. Это настолько безыдейная, неинтересная музыка, что на их фоне последний Milky Chance будет казаться хорошим продуктом сонграйтинга. Тем более, что обе группы недалеко отошли друг от друга в плане звучания.

Что слушать:
Bright Eyes - One And Done:
https://www.youtube.com/watch?v=SXYA3-z_JH8
The Killers - Caution:
https://www.youtube.com/watch?v=WrpBgN_iUnA
Lews Del Mar - Сушеный кальмар

Disclosure - Energy

В период с 2013 по 2016 год, братья Лоуренс откатали больше 300 шоу и записали два хитовых альбома. Перерыв напрашивался сам собой. Около года парни занимались чем угодно, только не музыкой: Гай Лоуренс уехал скитаться по Азии, Говард Лоуренс сидел дома в Рейгейте и выращивал кабачки в огороде.

Пауза на год-другой после интенсивных гастролей - штука обыденная. Сможет ли группа вернутся к слушателям без творческих потерь - вот вопрос. Disclosure попали в то счастливое меньшинство, у которого получилось.

Одной из сильных сторон первого за пять лет альбома Energy можно назвать индивидуализацию. Если посмотреть на фиты, песни словно созданы специально под каждого гостя, чего на моей памяти Disclosure не делали. Slowthai достался грайм, Фатомате Диаваре - афробит, Мику Дженкинсу - ритм-н-блюз, Syd и Kehlani - привычный нео-соул.

Что ощущается особенно сильно в новом материале, так это отсутствие вымученности. Если верить братьям, Energy получился очень быстро. За прошлый год было создано 200 песен, из которых свет увидело всего пятнадцать процентов от общего числа.

Безусловно, парни от мейнстрима отошли, но не так, чтобы далеко. Совершать усилий, чтобы послушать Energy целиком, не нужно. Альбом легко и приятно перетекает из одного трека в другой. Слышно, что познания братьев в электронной музыке не поверхностные, но оформлено все так, чтобы дошло до широкой аудитории.

Впрочем, местами продуктивность сыграла с Disclosure сыграла злую шутку. Стахановские темпы производства немного замылили глаза на предмет того, что получилось хорошо, а что плохо. Поэтому на треть Energy звучит несколько фоново, но, как ни странно, на общем впечатлении от пластинки это сказывается не сильно.

В интервью NME, братья признались: от них до сих пор требуют десяток песен, похожих на Latch, самый известный их трек.

Energy далеко до прорывного Settle и неподъемного в своих амбициях Сaracal с гостями вроде The Weeknd и Lorde. Можно сказать, что третий студийник Лоуренс - их самая скромная работа. Всего 40 минут, отсутствие очевидных хитов и громких имен.

Банально, но Energy получилась чем-то вроде отрицательного ответа на запрос штамповки хитов. Его энергия не из мест, вроде MSG или Ally Pally, а чего-то отдаленно напоминающего клуб Haçienda. От Disclosure ожидали немного другого, но и то, что получили - очень даже ничего.

https://www.youtube.com/watch?v=LKVazT09YQI

Выжимка: Maya Hawke, Sevdaliza, Katy Perry

Три августовских релиза - от лучшего к худшему.

Maya Hawke - Blush

Дебютный альбом Робин из "Очень странных дел" и по совместительству дочери Итана Хоука и Умы Турман. Blush мне напомнил трилогию Ричарда Линклейтера, где батя Майи бегал за Жюли Дельпи, а та ему пела песни под гитару. К слову, Жюли и малая чем-то похожи.

Так вот, в Blush присутствует эта "линклейтеровская" романтика мощенных брусчаткой закоулков и выпивки при свечах. Незатейливые, но очень душевные песни-открытки для родных и близких, сыгранные не то в поп-фолке, не то в кантри. Это явно не релиз года, но к этому званию Майя и не стремится. А вот к созданию искренних и доверительных песен - да, и они у нее получаются.

Sevdaliza - Shabrang

Второй студийник Севды Ализаде по звуку разительно отличается от дебютника Icon. Вместо электронной эквилибристики - полуакустический звук. Вместо глитча и вокодера (хотя он есть и тут) - изобилие клавишных и струнных.

Есть только одна проблема: Shabrang - чертовски медленный альбом, который хочется выключить к середине. Да, это отлично сыграно и звучит очень красиво. Только отсутствие динамики превращают запланированное выражение эмоций в утомительные стенания.

Katy Perry - Smile

Если бы кто-то меня попросил описать шестой студийник Кэти Перри, то фраза "Не плачь, девчонка, пройдут дожди" идеально бы вписалась в контекст. Размытая жанровая палитра, которая сложилась в 12 песен. Песен во всех отношениях слабых и безликих, что посыл "надо быть сильнее всех" в Smile звучит, как издевка.

Честно говоря, я не очень понял претензий к Witness трехлетней давности. Там далеко не все было хорошо, но интересных - и самое главное - хитовых номеров хватало. Smile же может похвастаться лишь умелой калькой нынешней радио-френдли повестки. Думаю, этот альбом расстроил бы даже саму Кэти Хадсон времен христианского рока.

Что слушать:
Maya Hawke - So Long:
https://www.youtube.com/watch?v=vi13lI_qH54
Sevdaliza - Darkest Hour:
https://www.youtube.com/watch?v=TOW6V5wThdE
Katy Perry - Tucked:
https://www.youtube.com/watch?v=8qFBUUN9N34

Спустя три года Gorillaz возвращаются на второй круг в Киев, на все тот же фестиваль UPark 11 июля 2021 года.

Как говорится в популярном украинском меме: "Ну ніхуя собі блять!"

Мак Демарко впервые выступит в Украине. Киев, арт-завод "Платформа", 30 июня 2021 года.

Выжимка: Declan McKenna, Gregory Porter, Hurts

Сегодня у нас всякое-разное.

Declan McKenna - Zeros

Первый за три года альбом Деклана МакКены - очень шумная, даже в чем-то радостная запись, которая не намекает, а бьет в лоб атмосферой британской глэмщины 70-х. Деклан в Zeros похож на егозу, который из трека в трек бегает, легко подкалывает социум на разные темы и типа уворачивается же от его тумаков.

В Zeros много прикольных деталей и запоминающихся хуков, если это все рассматривать пристально. В общем, альбом определенно неплохой. Только МакКенна так хочет казаться взрослым, из-за кажется, что Zeros из-за некоторой музыкальной заумности не выдерживает собственного веса.

Gregory Porter - All Rise

Шестой альбом от одного из запоминающихся голосов в современном поп-джазе. В целом, если вы слышали у Портера какой-то один альбом - например, Liquid Spirit - то значит, что вы слышали их все. All Rise особенно ничем не выделяется на фоне всего творчества Грегори. Это не значит, что альбом получился плохим, нет. All Rise полностью в духе и в жанре с атмосферой jazz cafe, полубалладными гармониями и раскатистым вокалом. Другое дело, что такое завидное постоянство будет по вкусу только заядлым любителям.

Hurts - Faith

Пятый студийник от народных артистов пост-советского пространства. Тео Хатчкрафт и Адам Андерсон попробовали переизобрести самих себя и сделать что-то типа дебютника Happiness, только современнее и мрачнее.

С чем-чем, а с мрачностью у парней получилось на 100% - тучи над Hurts сгустились максимально.

В Faith плохо все: начиная от бедного продашкна, в котором кажется, что вокал звучит, словно из шкафа с бабушкиными платьями до примитивнейших текстов, заимствований у самих себя и странной кальки с Nine Inch Nails.

Что слушать:
Declan McKenna - Rapture:
https://www.youtube.com/watch?v=uHMOCS42UvI
Gregory Porter - Concorde:
https://www.youtube.com/watch?v=jvIb__axcDI
Hurts - Numb:
https://www.youtube.com/watch?v=Y0WTHSm3zFg

Deftones таки заедут на киевский UPark Festival в следующем году.

Slipknot впервые выступят в Украине 18 июля 2021 года на фестивале UPark. Праздник какой-то!

Сегодня исполнилось 7 лет со дня выхода АМ, самого популярного альбома Arctic Monkeys.

По-хорошему, этот пост нужно писать на круглую дату, но зачем ждать?

АМ оказался milestone-альбомом. Более трех миллионов копий, звание одного из самых продаваемых винилов десятилетия и 150 концертов в поддержку АМ. Такого масштаба не было даже во времена дебютника Whatever People Say I Am, That's What I'm Not.

Семь лет назад АМ мне казался очень классным. Таким же кажется и сейчас, но при этом я понимаю почему он вышел именно таким. В музыкальном плане с группой все было в порядке: Humbug и Suck It And See вышли диаметрально противоположными, но интересными. Первый подался влиянию Джоша Хомма и пустыни Мохаве, второй - влиянию серф-рока и The Beach Boys.

При этом, коммерческие показатели Arctic Monkeys на этих релизах были в целом неплохими, но по сравнению с остальными альбомами - скромными. Был риск, что группа пойдет по стопам героев "нулевых" типа Kaiser Chiefs и The Kooks: нужны в Британии, но вряд ли где-то еще.

С одной стороны, мы получили набриолиненного красавчика Тернера. Кто б что не говорил - образ классный. И АМ - непробивную стену, где бэнгер на бэнгере и бэнгером поганяет, даже среди балладных композиций типа Mad Sounds. Альбом стал еще одним доказательством, что Arctic Monkeys могут управляться с любым звуком. Нужен лонгплей для попадания в "Альбомы года"? Не вопрос. Нужна песня на миллиард просмотров на YouTube? Получайте Do I Wanna Know?.

С другой стороны, Arctic Monkeys оказались в ситуации, в которой оказались футболки The Ramones в магазинах быстрой моды. Для новоприбывших существует только АМ, а все, что было до, а уж тем более после - пустота.

Лично мне два года назад доставляло удовольствие наблюдать за подростками, которые буквально выли от досады, когда вышел Tranquility Base Hotel + Casino. Martini Police? Mark Speaking? Good Morning Cheeseburger? Что? Зачем? Почему Алекс Тернер выглядит, как бомж?

Впрочем, подобные ситуации для групп, которые выпускают хитовый альбом, подобный АМ - не редкость, когда слушатель приходит и уходит, а не приходит и остается до самого конца. По факту, все остались довольны. Дети 2013-го получили свой саундтрек на тот период, Arctic Monkeys - оплату счетов до конца своей жизни.

https://www.youtube.com/watch?v=bpOSxM0rNPM

Стриминг растет, хоть это и не новость. По данным RIAA, первая половина 2020 года принесла 4.8 миллиарда долларов со всех площадок, что на 500 лямов больше, чем за аналогичный период в 2019-м.

Если в процентах, то доход с платных подписок увеличился на 14 процентов, а с бесплатных версий с рекламой - всего на три процента.

Выжимка: Everything Everything, The Flaming Lips, Paul Epworth

По новиночкам пройдемся.

Everything Everything - Re-Animator

Британский квартет упорно продолжает отыгрывать роль городских сумасшедших, которые носятся в лохмотьях по площадям и предвещают скорый конец света.

В Re-Animator все как Everything Everything привыкли делать. Порицание аморфности общества через странноватые сравнения, сложный, но убойный продакшн, фальцет Джонатана Хиггса набирает новые обороты. Только кажется, что группа сама устала от образа социальных критиков настолько, что забыла наделить альбом чем-то однородным и завлекающим. Есть catchy-треки, но по большей части Re-Animator тусит сам с собой и не обращает ни на кого внимания.

The Flaming Lips - American Head

Человек-марка Уэйн Койн и его оркестр выпустили новый альбом, который якобы отдает должное первенцу Койна, корневой музыке континента и является реакцией на происходящее в США за последние пару лет.

По факту - это очень расслабленная, и, разумеется, поплавленная музыка, которая к середине сливается в одно разноцветное пятно. Герои песен The Flaming Lips упарываются, отъезжают, наблюдают страдания и смерть, затем возвращаются, чтобы рассказать нам об увиденном и окончательно отдать Богу душу. Концепция отличная, если не считать того факта, что American Head очень утомляет из-за безмятежно медленного темпа, который, ближе к концу и вовсе пропадает.

Факт: The Flaming Lips за последние семь лет стали мягче и явно не готовы жестить, как на Embryonic.

Paul Epworth - Voyager

Прославленный продюсер, который наварил себе несколько премий "Грэмми" за счет Адель, , выпустил дебютный альбом. Забавно: когда продюсеры берутся за сочинение музыки для себя, а не для других, то получается черт знает что. Взять того же Финнеаса или Jacknife Lee, который тоже разродился пластинкой в этом году - они смогли направить многих, но не самих себя.

С Полом Эпвортом та же ситуация. У Voyager есть отличные гости и амбиции чуть ли не Justice. Все это обнуляется из-за примитивной "космической" концепции и ее невнятности, очень долгой раскачки треков, а также ощущения того, что сам Эпворт не очень понимает, чего хочет от своей музыки. Получается что-то вроде "глаза боятся - руки делают".

Что слушать:
Everything Everything - Violent Sun:
https://www.youtube.com/watch?v=LVrDAmH_kPQ
The Flaming Lips - Mother, Please Don't Be Sad:
https://www.youtube.com/watch?v=KaxkJMmECZw
Paul Epworth - Twenty Second Century:
https://www.youtube.com/watch?v=xevwJsVkFug

Doves - The Universal Want

Я сижу в комнате, где единственный источник света - экран ноутбука. Гуляю по "Википедии". От ссылки к ссылке в поисках свежатины. Есть большой список инди-рок групп по алфавиту. Читаю, вбиваю название на трекере, качаю, слушаю. Название Doves почему-то оставил нетронутым.

Это было примерно в 2008 году, когда мои вкусы резко поменялись и я начал поглощать новую музыку, словно Гаргантюа и Пантагрюэль.

Слушая первый за 11 лет альбом от Doves и первый в целом для меня, я испытал нечто похожее, как в старые-добрые времена, залипая в чьи-нибудь дискографии всю ночь. Хорошо, что я оставил трио очень-очень напоследок.

The Universal Want - шикарный альбом. Голос Джими Гудвина звучит все так же сдавленно, словно продираясь сквозь белый шум телевизора. Аранжировки богатые, кульминации драматические. Лирическая истина проста, как гвоздь в доску забить. Гитарные соло с максимальным электрическим напряжением разбросаны там и тут. Слушаешь и появляется ощущение, что вот-вот - и снова начнется очередная война брит-попа.

Doves, уйдя на хиатус в 2010-м, забальзамировали себя и в начале нового десятилетия вылезли без каких-либо потерь. Когда трио схлопнуло деятельность, брит-поп был окончательно похоронен раcпадом Oasis. В 2020-м этот жанр почти что перестал покидать пределы Соединенного Королевства.

И тут - бац - Doves вернулись. Была ли необходимость в этом реюнионе? На первый взгляд, нет, ведь подобная музыка свое отжила. Что интересного может предложить брит-поп слушателю, перед которым проносятся пандемия, гражданский гнев и максимальная полярзиация обществ по всему миру, а каждый второй музыкант то и дело выпускает протестные гимны своего двора?

Полное отсутствие протеста и какой-либо социальной критики в принципе. Вот что предлагает трио - и это самая прекрасная часть The Universal Want. Doves не бросаются на амбразуру и не становятся голосом какого-либо движения. Даже в свежих интервью о ситуациях с коронавирусом и Брекситом они высказываются максимально вяло.

Пытаясь передать важное музыкой, многие забывают, зачем музыка вообще была придумана - чтобы люди получали от нее удовольствие. Doves же об этом помнили всегда. В новом материале почти все легко предвосхищается, но это не мешает получать чуть ли не щенячий восторг. Почему?

Потому что The Universal Want - компиляция всего, за что мы полюбили брит-поп. Многослойность, намеренные перегрузы, житейская мудрость в словах, крутые моменты идут не два такта, а сто или больше, песни можно орать пьяной толпой не хуже, чем Wonderwall. Завышенная громкость создает ощущение прослушивания чего-то необъятно важного.

Да, мужикам на троих сейчас 150 лет. Многие отметили, что несмотря на возраст, группа отлично косплеит себя двадцатилетней давности. Сентиментальность Джими Гудвина и братьев Уильямс не означает, что вот еще чуть-чуть - и начнется второй рассвет брит-попа. Это просто то, что они умеют делать лучше всего.

Вселенная захотела, чтобы Doves вернулись с новым альбомом в нужный момент - вселенная получила свое.

https://www.youtube.com/watch?v=vh4eu29NOsE

Выжимка: edbl, Yellow Days, Ava Max

О трех релизах этой недели коротко.

edbl - Boys & Girls

Дебютный микстейп от начинающего британского продюсера Эда Блэка. Boys & Girls - тринадцать милых нео-соул треков в духе FKJ, Тома Миша, Джордана Ракеи, SG Lewis и лейбла Roche Musique.

Ни одно хоть сколько-нибудь известное имя не приложило руку к этому релизу, что хорошо. Нет ни давления, ни ожиданий, а значит можно пилить музло в свое удовольствие. edbl не дает новых идей, а все композиции по сути - разнообразные вариации на тему определенного набора аккордов. Boys & Girls был бы проходняком, если бы не одно "но" - самоуверенность, местами даже нахальная. Микстейп не то, что идет - скользит легко, беззаботно и стопроцентно попадает в настроение.

Yellow Days - A Day In A Yellow Beat

Ко второму альбому Джордж Ван Дер Броек переобулся из томного, никотинового страдальца в ясно солнышко и спикера-мотиватора в одном лице. A Day In A Yellow Beat - один сплошной мажор, где Броек призывает к любви, доброте и единству.

Правда, эта радужная концепция разваливается еще до экватора альбома, так как ничего здесь не вызывает интерес. Мелодии невнятные, вокальные линии шаткие и непоследовательные, тексты пародируют друг друга. A Day In A Yellow Beat - неоправданно длинный, трудноусваиваемый и нудный. Почти полтора часа песен, которые не отличаются одна от одной.

Ava Max - Heaven & Hell

Дебютный и, как я понимаю, многострадальный альбом Эйвы Макс. Нелепая обложка со шрифтами в духе первой "Обители зла". Гитарные соляки такие, что у группы "Мираж" отвалилсь жопа. Звучание, будто волк в цирке выступает. Пародия на голос Марины Диамандис - самое безобидное, что тут есть.

Я очень удивился, когда узнал, что Макс из США. Ведь по всем признакам, Макс была рождена, чтобы стать звездой именно в Британии. Ведь только там из поп-музыки делают такое безобразие в хорошем смысле этого слова. К Heaven & Hell сложно относиться серьезно и как-то оценивать. Это тот случай, когда все настолько плохо, что аж хорошо.

Что слушать:
edbl - Less Talkin':
https://www.youtube.com/watch?v=VkJ_0Hzjywg
Yellow Days - The Curse:
https://www.youtube.com/watch?v=ChIVsNgzaAo
Ava Max - Kings & Queens:
https://www.youtube.com/watch?v=jH1RNk8954Q

Майкл Киванука забрал Mercury Prize в этом году.

IDLES - Ultra Mono

"Мы понимаем, что большинство людей нас просто, блять, ненавидят", - сказали IDLES в одном из интервью и оказались правы.

Достаточно вспомнить нелепейший биф между Sleaford Mods и ними. Первые упрекнули вторых за представление рабочего класса, которым они не являются. Фронтмен Джо Талбот, которого эта история порядком заебала, ответил: "Я никогда не причислял себя к рабочему классу и не говорил за них. Да, я могу прокормить свою семью. Мне должно быть за это стыдно? У чувака все хорошо с башкой?"

Нападки продолжаются, а с выходом Ultra Mono их станет еще больше. С новым альбомом IDLES стали действительно большой группой. Это означает не только успех, но и новые возможности предъявить группе за все на свете.

Кому-то не нравится примитивность и прямолинейность мыслей. Кому-то - тезисы о монархии, как главном паразите страны, столовках для бездомных, приставаниям к девушкам на концертах или страхе разрушения извне квазимирка обеспеченных консерваторов.

Ultra Mono можно за многое упрекнуть. Например, за звучание, которое идейно не сдвинулось с места. Или за действительно простецкую лирику: говорят, Талбот шел в кабинку записи и орал в микрофон по принципу "Что вижу - то пою".

Однако, чего я точно не услышал в новом альбоме, так это сомнения в том, что IDLES делают. Brutalism был скорбью по умершей матери. Joy As... - как стать лучше и справиться с очередными потерями. Ultra Mono в первую очередь - о принятии себя, собственного мнения и ошибок прошлого, которые важно осознавать и извлекать из них уроки. И только потом Ultra Mono - о "левых" принципах.

Уоррен Эллис зычно "хэйкает" на Grounds. Джейми Каллум подыгрывает на пианино в Kill Them With Kindness. Дэвид Йоу орет со всей толпой в нескольких треках. Колин Вэбстер уместно встревает с саксофном в Reigns, а Kenny Beats балуется на заднем плане с электронными свистелками-перделками. Чудной набор для кого угодно, но не для IDLES.

Ultra Mono - сплошная самоуверенность. Поезд, нагруженный арматурой, который громко, красиво, зрелищно сходит с рельс все 42 минуты, начиная с типичных "адйлсовских" скорострелов и заканчивая чуть ли не индустриальным грохотом.

Возможно, через один-два альбома, Ultra Mono покажется для IDLES ошибкой, которую они переосмыслят, но сейчас это - that's the sound of the gun going bang-bang.

https://www.youtube.com/watch?v=BLcM3fq6Quk

Выжимка: Will Butler, Action Bronson, Joji

Несколько вчерашних новинок.

Will Butler - Generations

Второй сольный альбом чувака из Arcade Fire и по совместительству - младшего брата Уина Батлера. Первый, Policy, вышел пять лет назад и был веселым инди-роком, родом из нулевых.

Отголоски остались и в Generations, но у нового релиза Батлера больше электронных корней. Видимо, они остались в подсознании после работы с Джеймсом Мерфи: например, трек Promised - прямой наследник LCD Soundsystem.

Generations - интересный, нескучный альбомчик, где Батлер немного сдувается к середине, но в целом показывает отличную работу над собой. Доказывает что может не только в гитарные жужжалки, но и в умиротворенный дрим-поп, и в диско, и в душещипательные, оркестровые вещи.

Action Bronson - Only For Dolphins

Ариян Арслани сбросил пятьдесят килограмм за карантин, свободное время проводит в качалке и сидит на строгой диете. Он изменился, но его музыка - едва ли.

Новый релиз в плане музыки интереснее, чем два последних альбома. Нарезаны и смешаны в одну кучу сэмплы из джаза, соула, нью-вэйва восточной музыки и даже яхт-попа. Все это звучит замечательно, пока вступает сам Ариян. Складывается ощущение, что его ритм не сходится с ритмом аранжировки и он тупо не успевает за метрономом, после чего заканчивает как придется.

Only For Dolphins вызывает двойственные чувства. Вроде артист постарался сделать нескучно, но его читка "на отъебись" с референсами чисто для своих как-то понижает градус первоначальной заинтересованности.

Joji - Nectar

Ребенок интернета записал еще один альбом для...интернета. Не было такого и вот опять. Nectar начинается за здравие - с автотюнового фальцета Джорджа Миллера, слезовыжимательных струнных и таких же клавишных. Драма, в общем.

Но после этого становится только хуже - унылая трэпчина, песни а-ля "хочу в рек в TikTok" и овратительнейший фит с Diplo. Пулеметная очередь в ЦА изредка прерывается достойными треками вроде Nitrous, Run и Gimme Love.

В остальном, Nectar до безобразия однообразный и это обидно. У Миллера есть умения и стремления. Это очевидно. Только тратит он их на какую-то чепуху.

Что слушать:
Will Butler - Bethlehem:
https://www.youtube.com/watch?v=eWpvB8xtJkQ
Action Bronson - Mongolia:
https://www.youtube.com/watch?v=p_bkpNEiAp8
Joji - Nitrous:
https://www.youtube.com/watch?v=dHq_AS62ioY