Почему Анри Матисс, который считал себя атеистом, вдруг задумал создать капеллу Розария (Часовню Чёток)? И даже не требовал гонорар за проделанную работу?

Решение воплотить в жизнь масштабный религиозный проект критиковал даже сам Пикассо: «Почему Вы это делаете? Понятно, если бы Вы были верующим. Иначе, я считаю, Вы просто не имеете морального права», — говорил он Матиссу.

Однако Матисс всё равно взялся за проект и погрузился в него всесторонне:

🎨 Он создал все эскизы — от архитектурных планов до мельчайших деталей интерьера.
💙 Проявился как выдающийся мастер витражей: его знаменитые синие, зеленые и желтые витражи превратили солнечный свет в «дышащую» абстрактную живопись на стенах.
✝️Художник выполнил дизайн сакральных предметов: от алтаря и распятия до изящных керамических панно с лилиями и терновым венцом.

Капелла Розария — это воплощение идеи беспредельности на ограниченном пространстве.
Но что гораздо важнее, это не только художественный поиск, но и поиск экзистенциальный. Это преодоление болезни через искупление. Ведь Анри Матисс начал работать над часовней на пороге 80-летия, будучи прикованным к инвалидному креслу после тяжелой операции, когда, казалось бы, творческая карьера завершена. Он создал часовню в знак благодарности монахине Жак-Мари, которая ухаживала за ним как медсестра. Она стала его музой и вдохновительницей.

Позднее он именовал маленькую капеллу на юге Франции в городке Ванс "венцом всего своего творческого пути".

Погрузиться в историю создания капеллы и узнать больше удивительного о великих творцах вы сможете на лекции «Неизвестные практики известных художников», которая состоится уже в этот четверг.

Приглашайте друзей и единомышленников! Будем вдохновляться и говорить о том, о чем не пишут в учебниках истории ✨

Билеты можно приобрести по ссылке

Август - последний месяц работы выставки «Пикассо. Художник среди поэтов».

Если вы давно хотели её посетить, то есть прекрасная возможность сделать это на авторской экскурсии.

На которой мы разберём, почему один из самых узнаваемых художников XX века стал таким, каким мы его знаем — парадоксальным, многогранным и гениальным.

Ваш гид — Светлана Павлова, научный сотрудник Государственного Эрмитажа, искусствовед.

Подробности читайте в карточках 👆

Продолжительность: 1,5 часа.

Места ограничены! Билеты доступны только онлайн.

🔗 Приобрести билет можно по ссылке

До втречи в Bashmakov Gallery 🤍

Леонор Фини. Эротика и сюрреализм.

Леонор Фини (1907-1996) - самоучка, которая бросила школу в 15 лет и затем всю жизнь отрицала систему образования.
Её интерес к творчеству зародился ещё в детстве. Она рано начала рисовать, но формального художественного образования так и не получила.

В 17 лет дебютировала на выставке в галерее Триеста. В то время Фини уже осознала, что хочет посвятить жизнь искусству.

В 1931 году художница переехала в Париж, где мгновенно вошла в круг сюрреалистов. Её талант признавали Пабло Пикассо, Сальвадор и Гала Дали… Однако Леонор не отождествляла своё творчество с сюрреализмом, хотя и принимала активное участие во всех крупных выставках движения. Она чувствовала себя вне каких-либо художественных направлений.

✨ Создавая сомнамбулический мир, полный символизма, магических существ и сложных визуальных метафор, она обращалась к эстетике эротизма, когда даже для мужчин подобное считалось предосудительным.

Леонор Фини - противоречивая, смелая и неоднозначная фигура на мировой сцене авангарда, получившая прижизненную славу.

С её работами вы можете познакомиться выше ⬆️

А приобрести их можно в нашем магазине