Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №2
Шесть музыкальных моментов для фортепиано 23-летний Рахманинов написал в ожидании премьеры своей Первой симфонии.
Композитор был в хорошем расположении духа и даже представить не мог, чем обернётся для него эта премьера! – провалом, затяжной депрессией, невозможностью сочинять в течение нескольких лет…
Рахманинов об этом ещё не знал, однако в музыке второго, ми-бемоль минорного Момента уже слышатся смятение и душевная тревога.
Исполняет Тимофей Владимиров
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - Музыкальный момент, соч.16 №2
Шесть музыкальных моментов для фортепиано 23-летний Рахманинов написал в ожидании премьеры своей Первой симфонии.
Композитор был в хорошем расположении духа и даже представить не мог, чем обернётся для него эта премьера! – провалом, затяжной депрессией, невозможностью сочинять в течение нескольких лет…
Рахманинов об этом ещё не знал, однако в музыке второго, ми-бемоль минорного Момента уже слышатся смятение и душевная тревога.
Исполняет Тимофей Владимиров
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ИВАН ЧЕПКИН (фортепиано)
Д. Скарлатти - Соната фа мажор, К.107
«Читатель, кто бы ты ни был – дилетант или профессионал, не жди в этих композициях глубокого замысла; это лишь затейливая музыкальная шутка, цель которой — воспитать в тебе уверенность в игре на клавесине», – писал Доменико Скарлатти в предисловии к сборнику своих сонат.
Ровесник Баха и Генделя, итальянский музыкант Доменико Скарлатти был отменным клавесинистом. По воспоминаниям современников, он играл, «как тысяча дьяволов» – темпераментно и запредельно виртуозно. Скарлатти написал несколько сотен клавирных сонат, и все, как на подбор, великолепны по музыке!
Композитор явно скромничал, называя свои сочинения «шутками» и приписывая им только учебные цели. Сегодня, кажется, нет ни одного пианиста – от начинающего до самого великого – кто бы не прикасался к сонатам Скарлатти. Музыка итальянского мастера, невероятно свежая, полная творческого задора, ярких образов и остроумных технических придумок, кажется сегодня актуальной, как никогда!
«Русская Фортепианная Школа»
Д. Скарлатти - Соната фа мажор, К.107
«Читатель, кто бы ты ни был – дилетант или профессионал, не жди в этих композициях глубокого замысла; это лишь затейливая музыкальная шутка, цель которой — воспитать в тебе уверенность в игре на клавесине», – писал Доменико Скарлатти в предисловии к сборнику своих сонат.
Ровесник Баха и Генделя, итальянский музыкант Доменико Скарлатти был отменным клавесинистом. По воспоминаниям современников, он играл, «как тысяча дьяволов» – темпераментно и запредельно виртуозно. Скарлатти написал несколько сотен клавирных сонат, и все, как на подбор, великолепны по музыке!
Композитор явно скромничал, называя свои сочинения «шутками» и приписывая им только учебные цели. Сегодня, кажется, нет ни одного пианиста – от начинающего до самого великого – кто бы не прикасался к сонатам Скарлатти. Музыка итальянского мастера, невероятно свежая, полная творческого задора, ярких образов и остроумных технических придумок, кажется сегодня актуальной, как никогда!
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ИВАН ЧЕПКИН (фортепиано)
Д. Скарлатти - Соната фа минор, к.466
По преданию, у знаменитого композитора и исполнителя-виртуоза Доменико Скарлатти было множество клавесинов, сделанных в различных странах. Каждому инструменту Скарлатти давал имя какого-либо знаменитого итальянского художника – так, свой самый любимый клавесин Скарлатти назвал "Рафаэль из Урбино". Можно представить, как гипнотически прекрасно звучала у «Рафаэля» соната фа минор, одна из красивейших в наследии Скарлатти! Мы послушаем эту сонату в исполнении пианиста Ивана Чепкина. На фортепиано сочинения Скарлатти звучат, безусловно, иначе, чем на клавесине, однако не менее, а может быть, даже более поэтично – именно в звуках фортепиано в полной мере открываются их тончайшие, берущие за душу образы…
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер проекта
Табриз Шахиди
Д. Скарлатти - Соната фа минор, к.466
По преданию, у знаменитого композитора и исполнителя-виртуоза Доменико Скарлатти было множество клавесинов, сделанных в различных странах. Каждому инструменту Скарлатти давал имя какого-либо знаменитого итальянского художника – так, свой самый любимый клавесин Скарлатти назвал "Рафаэль из Урбино". Можно представить, как гипнотически прекрасно звучала у «Рафаэля» соната фа минор, одна из красивейших в наследии Скарлатти! Мы послушаем эту сонату в исполнении пианиста Ивана Чепкина. На фортепиано сочинения Скарлатти звучат, безусловно, иначе, чем на клавесине, однако не менее, а может быть, даже более поэтично – именно в звуках фортепиано в полной мере открываются их тончайшие, берущие за душу образы…
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЕГОР СИДОРОВ (фортепиано)
С. Рахманинов - Прелюдия, соч.23 №9 / Егор Сидоров (фортепиано)
Создавая прелюдии 23-го опуса, Рахманинов часто играл этюды Шопена во время пианистических занятий. Неудивительно, что шопеновский стиль отчасти проник и в его музыку. Такова 9-я прелюдия с её по-шопеновски «бегущими» двойными нотами. И всё же сам тип мелодики, ритма, общее музыкальное настроение – всё это типично рахманиновское!
«Русская Фортепианная Школа»
С. Рахманинов - Прелюдия, соч.23 №9 / Егор Сидоров (фортепиано)
Создавая прелюдии 23-го опуса, Рахманинов часто играл этюды Шопена во время пианистических занятий. Неудивительно, что шопеновский стиль отчасти проник и в его музыку. Такова 9-я прелюдия с её по-шопеновски «бегущими» двойными нотами. И всё же сам тип мелодики, ритма, общее музыкальное настроение – всё это типично рахманиновское!
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Минск и Санкт-Петербург - первые города-побратимы международного Проекта «Русская Фортепианная Школа».
Ошеломительные успехи наших концертов - это не количество проданных билетов и аншлаги, хотя мы стремимся к красивым цифрам и в этих показателях; оглушительные успехи - это про количество положительных рецензий и впечатлений профессионального сообщества и зрителей после концертов и просмотра эффектных музыкальных видеороликов.
Приглашаем на первые публичные концерты Проекта «Русская Фортепианная Школа» сезона 2024: в Минске 11 апреля и Санкт-Петербурге 4 июня.
Начало концертов в 19:00.
Информация о билетах по ссылкам в городах проведения.
Табриз Шахиди
Ошеломительные успехи наших концертов - это не количество проданных билетов и аншлаги, хотя мы стремимся к красивым цифрам и в этих показателях; оглушительные успехи - это про количество положительных рецензий и впечатлений профессионального сообщества и зрителей после концертов и просмотра эффектных музыкальных видеороликов.
Приглашаем на первые публичные концерты Проекта «Русская Фортепианная Школа» сезона 2024: в Минске 11 апреля и Санкт-Петербурге 4 июня.
Начало концертов в 19:00.
Информация о билетах по ссылкам в городах проведения.
Табриз Шахиди
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
Толибхон Шахиди - Парафраз на темы оперы Дж. Верди «Травиата»
Пьеса, которую записал в рамках проекта «Русская фортепианная школа» Тимофей Владимиров, весьма необычна. Популярные мелодии из оперы Верди соединились здесь с пряным таджикским колоритом и мощью русского пианизма! Автор пьесы – известный современный композитор Толибхон Шахиди.
С детства вдохновляясь музыкой Верди, Шахиди написал яркий и оригинальный парафраз на темы оперы «Травиата». Вот что говорит об этой пьесе сам исполнитель: «Музыка Толибхона Зиядуллаевича совершенно убойная! При этом она звучит свежо и изысканно: все эти терпкие микрокластеры, глиссандо, не нарушая стиля Верди, создают очень необычный, «освежающий» эффект. Невероятно интересная пьеса. Но и безумно трудная!».
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Толибхон Шахиди - Парафраз на темы оперы Дж. Верди «Травиата»
Пьеса, которую записал в рамках проекта «Русская фортепианная школа» Тимофей Владимиров, весьма необычна. Популярные мелодии из оперы Верди соединились здесь с пряным таджикским колоритом и мощью русского пианизма! Автор пьесы – известный современный композитор Толибхон Шахиди.
С детства вдохновляясь музыкой Верди, Шахиди написал яркий и оригинальный парафраз на темы оперы «Травиата». Вот что говорит об этой пьесе сам исполнитель: «Музыка Толибхона Зиядуллаевича совершенно убойная! При этом она звучит свежо и изысканно: все эти терпкие микрокластеры, глиссандо, не нарушая стиля Верди, создают очень необычный, «освежающий» эффект. Невероятно интересная пьеса. Но и безумно трудная!».
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Московские новости
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Марина Юденич
12 апреля 2023 на большом экране кинотеатра «Октябрь» шли финальные кадры «Вызова», сообщение пришло именно в этот момент.
Ровно года назад
«Веди себя хорошо» - часто говорила я тебе тебе, прощаясь.
Понимала, что это несбыточное, но все же надеясь.
Ну и вот.
Веди себя хорошо, где бы ты ни был сейчас.
Надеюсь, там у тебя все получается правильно.
Ровно года назад
«Веди себя хорошо» - часто говорила я тебе тебе, прощаясь.
Понимала, что это несбыточное, но все же надеясь.
Ну и вот.
Веди себя хорошо, где бы ты ни был сейчас.
Надеюсь, там у тебя все получается правильно.
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ИВАН ЧЕПКИН (фортепиано)
Рахманинов - «Сирень»
В 1903 году Рахманинов написал один из самых гениальных своих романсов – «Сирень». Через десять с лишним лет композитор вспомнил о своей «Сирени», сделав её фортепианную транскрипцию. Быть может, не последнюю роль в том, что Рахманинов вернулся к своему романсу, сыграло одно удивительное обстоятельство – незадолго до того некая таинственная поклонница стала присылать на его концерты ветки душистой белой сирени… Благоухание и свежесть буквально исходят от этой удивительной красоты музыки!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Рахманинов - «Сирень»
В 1903 году Рахманинов написал один из самых гениальных своих романсов – «Сирень». Через десять с лишним лет композитор вспомнил о своей «Сирени», сделав её фортепианную транскрипцию. Быть может, не последнюю роль в том, что Рахманинов вернулся к своему романсу, сыграло одно удивительное обстоятельство – незадолго до того некая таинственная поклонница стала присылать на его концерты ветки душистой белой сирени… Благоухание и свежесть буквально исходят от этой удивительной красоты музыки!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Tabriz I Empire Of Music (Tabriz SHAKHIDÍ)
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ВАЛЕНТИН МАЛИНИН (фортепиано)
Амлен - Этюд №3 – «По Паганини-Листу» из цикла «12 этюдов во всех минорных тональностях»
Канадец Марк-Андре Амлен – один из феноменальных пианистов нашего времени, не перестающий поражать слушателей нестандартными трактовками общеизвестных шедевров или редко исполняемыми сочинениями, которые звучат под его пальцами как откровение.
Но, пожалуй, наиболее ошарашивающее впечатление производят транскрипции Амлена, в которых автор с блеском и запредельной виртуозностью «расправляется» с творениями великих!
Так, в знаменитой «La Campanella» Паганини-Листа пианист мало того, что многократно усложняет и без того запредельную листовскую технику, но ещё и насыщает эту музыку поистине фантастическими звучностями!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Амлен - Этюд №3 – «По Паганини-Листу» из цикла «12 этюдов во всех минорных тональностях»
Канадец Марк-Андре Амлен – один из феноменальных пианистов нашего времени, не перестающий поражать слушателей нестандартными трактовками общеизвестных шедевров или редко исполняемыми сочинениями, которые звучат под его пальцами как откровение.
Но, пожалуй, наиболее ошарашивающее впечатление производят транскрипции Амлена, в которых автор с блеском и запредельной виртуозностью «расправляется» с творениями великих!
Так, в знаменитой «La Campanella» Паганини-Листа пианист мало того, что многократно усложняет и без того запредельную листовскую технику, но ещё и насыщает эту музыку поистине фантастическими звучностями!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
Россини/Гинзбург - Фантазия на тему каватины Фигаро из оперы «Севильский цирюльник»
С тех пор, как Ференц Лист и современные ему виртуозы стали делать эффектные фортепианные транскрипции популярных мелодий, все последующие исполнители буквально прикипели к этому жанру. Любимые музыкальные темы, расцвеченные фантазией и блестящей виртуозностью пианиста, проходят неизменно на ура у публики!
Мы послушаем Фантазию замечательного пианиста Григория Гинзбурга на тему каватины Фигаро из оперы Россини «Севильский цирюльник». В этой транскрипции восхищают как остроумное обращение с популярной россиниевской мелодией, так и поистине зубодробительная техника!
«Русская Фортепианная Школа»
Россини/Гинзбург - Фантазия на тему каватины Фигаро из оперы «Севильский цирюльник»
С тех пор, как Ференц Лист и современные ему виртуозы стали делать эффектные фортепианные транскрипции популярных мелодий, все последующие исполнители буквально прикипели к этому жанру. Любимые музыкальные темы, расцвеченные фантазией и блестящей виртуозностью пианиста, проходят неизменно на ура у публики!
Мы послушаем Фантазию замечательного пианиста Григория Гинзбурга на тему каватины Фигаро из оперы Россини «Севильский цирюльник». В этой транскрипции восхищают как остроумное обращение с популярной россиниевской мелодией, так и поистине зубодробительная техника!
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 МАРИЯ ВАРАКИНА (фортепиано)
Ружицкий/Гинзбург - Вальс из оперы «Казанова»
Польский классик первой половины XX века Людомир Ружицкий написал немало крупных сочинений, однако в России наибольшую популярность завоевал вальс Катон из оперы «Казанова».
Песенка обольстительной Катон, возлюбленной Казановы, кажется скорее мелодией из оперетты, нежели из оперы, и вызывает в памяти музыкальные фильмы с участием Любови Орловой. Однако в фортепианной транскрипции, которую сделал замечательный пианист Григорий Гинзбург, эта песенка приобретает изысканность и концертный блеск!
«Русская Фортепианная Школа»
Ружицкий/Гинзбург - Вальс из оперы «Казанова»
Польский классик первой половины XX века Людомир Ружицкий написал немало крупных сочинений, однако в России наибольшую популярность завоевал вальс Катон из оперы «Казанова».
Песенка обольстительной Катон, возлюбленной Казановы, кажется скорее мелодией из оперетты, нежели из оперы, и вызывает в памяти музыкальные фильмы с участием Любови Орловой. Однако в фортепианной транскрипции, которую сделал замечательный пианист Григорий Гинзбург, эта песенка приобретает изысканность и концертный блеск!
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ТИМОФЕЙ ВЛАДИМИРОВ (фортепиано)
Амлен - Этюд №1 «По трём этюдам Шопена» из цикла «12 этюдов во всех минорных тональностях»
Марк-Андре Амлен известен не только как выдающийся пианист современности, но и как композитор, создающий оригинальные музыкальные фантазии на темы великих классиков – причём фантазии эти с удовольствием исполняют и другие пианисты!
«Это блестящая, технически очень сложная музыкальная шутка, – говорит Тимофей, – в которой невероятно ловко соединяются темы из трёх ля-минорных этюдов Шопена. И – удивительное дело! – музыка, в которую Амлен не вставил ни одной «чужой», не-шопеновской ноты, звучит необычайно современно и даже иногда вызывает ассоциации с произведениями поп-культуры!»
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Амлен - Этюд №1 «По трём этюдам Шопена» из цикла «12 этюдов во всех минорных тональностях»
Марк-Андре Амлен известен не только как выдающийся пианист современности, но и как композитор, создающий оригинальные музыкальные фантазии на темы великих классиков – причём фантазии эти с удовольствием исполняют и другие пианисты!
«Это блестящая, технически очень сложная музыкальная шутка, – говорит Тимофей, – в которой невероятно ловко соединяются темы из трёх ля-минорных этюдов Шопена. И – удивительное дело! – музыка, в которую Амлен не вставил ни одной «чужой», не-шопеновской ноты, звучит необычайно современно и даже иногда вызывает ассоциации с произведениями поп-культуры!»
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
Лист - Трансцендентный этюд №4 «Мазепа»
Среди трансцендентных этюдов Ференца Листа этюд «Мазепа» считается одним из самых сложных. Безостановочная скачка рук, извлекающих налету мощные аккорды и лавинообразные пассажи – с этим может справиться только пианист экстракласса! Однако в «Мазепе» есть ещё одна, может быть, главная сложность – осмысленная подача всего этого безудержного потока. Ведь музыка передаёт вполне конкретный сюжет: молодого человека привязали к лошади и пустили в чисто поле в наказание за то, что тот посмел полюбить дочь своего покровителя – польского вельможи! И вот теперь эта лошадь несётся без руля и без ветрил… А зовут этого несчастного юношу Иван Мазепа. Да-да, это тот самый печально знаменитый гетман Мазепа, образ которого, однако, был чрезвычайно романтизирован на Западе.
Посвятившие ему свои творения Байрон и Гюго делали акцент на бурной молодости Мазепы, его отваге, «страданиях за любовь» и последующем триумфальном возвышении.
Именно про это написал свой этюд Ференц Лист, разместивший в нотах даже строки из Гюго: «Он несется, он летит, он падает – и подымается царем!» Далеко не всем пианистам удаётся в этой музыке действительно рассказать историю и передать накал страстей. Большинство исполнителей обычно с головой окунаются в преодоление сложных технических задач – тут уж не до историй!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Лист - Трансцендентный этюд №4 «Мазепа»
Среди трансцендентных этюдов Ференца Листа этюд «Мазепа» считается одним из самых сложных. Безостановочная скачка рук, извлекающих налету мощные аккорды и лавинообразные пассажи – с этим может справиться только пианист экстракласса! Однако в «Мазепе» есть ещё одна, может быть, главная сложность – осмысленная подача всего этого безудержного потока. Ведь музыка передаёт вполне конкретный сюжет: молодого человека привязали к лошади и пустили в чисто поле в наказание за то, что тот посмел полюбить дочь своего покровителя – польского вельможи! И вот теперь эта лошадь несётся без руля и без ветрил… А зовут этого несчастного юношу Иван Мазепа. Да-да, это тот самый печально знаменитый гетман Мазепа, образ которого, однако, был чрезвычайно романтизирован на Западе.
Посвятившие ему свои творения Байрон и Гюго делали акцент на бурной молодости Мазепы, его отваге, «страданиях за любовь» и последующем триумфальном возвышении.
Именно про это написал свой этюд Ференц Лист, разместивший в нотах даже строки из Гюго: «Он несется, он летит, он падает – и подымается царем!» Далеко не всем пианистам удаётся в этой музыке действительно рассказать историю и передать накал страстей. Большинство исполнителей обычно с головой окунаются в преодоление сложных технических задач – тут уж не до историй!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
ИЛЬЯ ПАПОЯН (фортепиано)
Чайковский – Рахманинов «Колыбельная»
В 1941 году Рахманинов сделал фортепианную транскрипцию «Колыбельной» Чайковского, одного из любимейших своих композиторов. Когда-то Пётр Ильич, будучи членом экзаменационной комиссии, поставил пятёрку с четырьмя плюсами за дипломную оперу Серёжи Рахманинова «Алеко». Теперь, на склоне лет, Сергей Васильевич опять встретился с Чайковским – но уже символически, в музыке.
Транскрипция «Колыбельной» стала одним из самых проникновенных творений Рахманинова и своего рода прощанием – после этого сочинения композитор для фортепиано ничего уже не писал. А через два года его не стало.
В рахманиновской транскрипции мелодия Чайковского словно окутана какими-то космическими гармониями и парит в нездешних мирах – печальная и сладкая грёза о безвозвратном прошлом…
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Чайковский – Рахманинов «Колыбельная»
В 1941 году Рахманинов сделал фортепианную транскрипцию «Колыбельной» Чайковского, одного из любимейших своих композиторов. Когда-то Пётр Ильич, будучи членом экзаменационной комиссии, поставил пятёрку с четырьмя плюсами за дипломную оперу Серёжи Рахманинова «Алеко». Теперь, на склоне лет, Сергей Васильевич опять встретился с Чайковским – но уже символически, в музыке.
Транскрипция «Колыбельной» стала одним из самых проникновенных творений Рахманинова и своего рода прощанием – после этого сочинения композитор для фортепиано ничего уже не писал. А через два года его не стало.
В рахманиновской транскрипции мелодия Чайковского словно окутана какими-то космическими гармониями и парит в нездешних мирах – печальная и сладкая грёза о безвозвратном прошлом…
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 АКСИНЬЯ ПОТЁМКИНА (фортепиано)
А. Скрябин. Этюд, соч. 8 №12
По своему духу знаменитый «Патетический» этюд Скрябина из 8-го опуса невероятно близок «Революционному этюду» Шопена. Действительно, Скрябин, особенно в молодости, очень любил произведения польского гения и писал в похожем ключе. Подобно тому, как клокочущая музыкальная «лава» вырывается наружу в «революционном» творении Шопена, – бушует огненный поток в «Патетическом» этюде Скрябина.
Однако если в шопеновской музыке больше романтически-гражданского пафоса (этюд написан под впечатлением от подавления польского восстания), то в этюде Скрябина царит скорее мистическая страстность – ритм «бьющей в набат» левой руки постоянно меняется, ускользает.
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
А. Скрябин. Этюд, соч. 8 №12
По своему духу знаменитый «Патетический» этюд Скрябина из 8-го опуса невероятно близок «Революционному этюду» Шопена. Действительно, Скрябин, особенно в молодости, очень любил произведения польского гения и писал в похожем ключе. Подобно тому, как клокочущая музыкальная «лава» вырывается наружу в «революционном» творении Шопена, – бушует огненный поток в «Патетическом» этюде Скрябина.
Однако если в шопеновской музыке больше романтически-гражданского пафоса (этюд написан под впечатлением от подавления польского восстания), то в этюде Скрябина царит скорее мистическая страстность – ритм «бьющей в набат» левой руки постоянно меняется, ускользает.
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 ЕГОР ОПАРИН (фортепиано)
М. Равель - «Скарбо» из цикла «Ночной Гаспар»
Пьеса «Скарбо» из цикла Равеля «Ночной Гаспар» считается труднейшей в пианистическом репертуаре. Сам композитор говорил, что хотел написать музыку, превосходящую по виртуозности балакиревский «Исламей»!
Скарбо – это страшный дух, ночной кошмар. Музыка Равеля великолепно передаёт состояние ужаса, однако невероятная изобретательность композитора, роскошное звучание фортепиано, демонстрирующего, кажется, все свои возможности, перевешивают атмосферу страха!
Не берёмся говорить за пианистов, которым приходится сражаться в этой пьесе с массой технических сложностей, но для слушателя «Скарбо» – это в первую очередь огромное эстетическое наслаждение!
Исполняет Егор Опарин
«Русская Фортепианная Школа»
М. Равель - «Скарбо» из цикла «Ночной Гаспар»
Пьеса «Скарбо» из цикла Равеля «Ночной Гаспар» считается труднейшей в пианистическом репертуаре. Сам композитор говорил, что хотел написать музыку, превосходящую по виртуозности балакиревский «Исламей»!
Скарбо – это страшный дух, ночной кошмар. Музыка Равеля великолепно передаёт состояние ужаса, однако невероятная изобретательность композитора, роскошное звучание фортепиано, демонстрирующего, кажется, все свои возможности, перевешивают атмосферу страха!
Не берёмся говорить за пианистов, которым приходится сражаться в этой пьесе с массой технических сложностей, но для слушателя «Скарбо» – это в первую очередь огромное эстетическое наслаждение!
Исполняет Егор Опарин
«Русская Фортепианная Школа»
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 МИЛЕНА КИРИЧЕНКО (фортепиано)
Шуман - Новеллетта, соч.21, №6
Роберт Шуман, один из величайших композиторов романтической эпохи, оставил нам богатое наследие фортепианных произведений, пронизанных глубокими эмоциями и выразительностью. Его «Новеллетта» - это увлекательное музыкальное повествование, полное неожиданных поворотов и смен настроения.
Сам Шуман считал «Новеллетты» своего рода музыкальными рассказами, в которых он стремился передать разнообразные образы и эмоции, как это делают писатели в своих новеллах.
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Шуман - Новеллетта, соч.21, №6
Роберт Шуман, один из величайших композиторов романтической эпохи, оставил нам богатое наследие фортепианных произведений, пронизанных глубокими эмоциями и выразительностью. Его «Новеллетта» - это увлекательное музыкальное повествование, полное неожиданных поворотов и смен настроения.
Сам Шуман считал «Новеллетты» своего рода музыкальными рассказами, в которых он стремился передать разнообразные образы и эмоции, как это делают писатели в своих новеллах.
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Forwarded from Русская Фортепианная Школа
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🎹 МИЛЕНА КИРИЧЕНКО (фортепиано)
Рахманинов - «Маргаритки»
Сергей Рахманинов, выдающийся русский композитор и пианист, известен своими эмоционально насыщенными и технически сложными произведениями.
Рахманинову удалось сохранить и перенести на бумагу множество русских народных мелодий и традиций, благодаря чему его музыка сохраняет уникальный национальный колорит.
"Маргаритки" (Daisies), написанные в 1913 году, представляют собой часть его "Шести романсов", но часто исполняются как отдельное фортепианное произведение в аранжировке самого Рахманинова.
Эта миниатюра отличается нежной мелодией и изысканной гармонией, воплощающей красоту и простоту полевых цветов. Погрузитесь в мир утонченной лирики этого прекрасного произведения!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди
Рахманинов - «Маргаритки»
Сергей Рахманинов, выдающийся русский композитор и пианист, известен своими эмоционально насыщенными и технически сложными произведениями.
Рахманинову удалось сохранить и перенести на бумагу множество русских народных мелодий и традиций, благодаря чему его музыка сохраняет уникальный национальный колорит.
"Маргаритки" (Daisies), написанные в 1913 году, представляют собой часть его "Шести романсов", но часто исполняются как отдельное фортепианное произведение в аранжировке самого Рахманинова.
Эта миниатюра отличается нежной мелодией и изысканной гармонией, воплощающей красоту и простоту полевых цветов. Погрузитесь в мир утонченной лирики этого прекрасного произведения!
«Русская Фортепианная Школа»
Генеральный продюсер Проекта
Табриз Шахиди