Как рисовать эмоции

Катя Кульбачко написала статью, которая поможет иллюстраторам понять, как через мимику и жесты добавлять персонажу эмоции. С помощью эмоций герой будет вызывать отклик у зрителя и усиливать его вовлеченность в происходящее на экране

В статье автор представила подробную карту 58 выражений лица в различных эмоциональных состояниях с иллюстрациями и краткими описаниями. Там же вы найдёте схемы мимики зрачков, бровей, рта и носа, которые помогут понять, как правильно нарисовать нужную эмоцию

Коротко перечислим ключевые рекомендации из статьи:
— Выражение лица можно изменить с помощью размера зрачков и формы бровей
— Губы помогут придать новый оттенок выражению лица. Важно помнить, что рот может двигаться ассиметрично
— В анимации нос двигается синхронно с губами. Главные элементы, которые можно изменить, — кончик и ноздри
— Если лицо персонажа появляется в кадре не крупным планом, то передавайте эмоции персонажа через тело. В этом будут полезны позы и движения — танцы, сжатые кулаки, прыжки, испарина на лбу, гусиная кожа и многое другое
— Мультипликаторы используют в работе FACS — систему, которая связывает каждую эмоцию с тем, какие мышцы в теле за неё отвечают. Это огромная цифровая библиотека с описаниями, фото- и видеообразцами проявления чувств разных людей
— Программы, в которых можно смоделировать конкретную эмоцию или звук, издаваемый персонажем: Adobe Character Animator, Cartoon animation 4, CrazyTalk 8

Статья полностью: skvot.io/ru/blog/kak-risovat-emocii

#awd_article #awd_summary #awd_illustration #awd_edu

Продукт или студия: куда пойти работать дизайнеру, и почему в банках так много платят

Дизайнер Никита Колюгин написал у нас колонку о различиях работы в студии и в продукте. Вы узнаете, почему дизайнеры разделились на два вида, чем отличается работа в студии и в продукте, какой вариант подходит вам, и нужно ли вам бежать вместе со всеми становиться продуктовым дизайнером

Читайте: https://awdee.ru/produkt-ili-studiya-kuda-pojti-rabotat-dizajneru-i-pochemu-v-bankah-tak-mnogo-platyat/

(если у вас есть подобный материал, и вы хотите опубликовать его на Оди, пишите @kirillgreen в личку)

#awd_article #awd_ux

Влад Духнов опубликовал у нас колонку, в которой суммировал свой опыт работы в стартапах. Будет полезно всем, кто задумывался об этом

https://awdee.ru/how-to-survive-in-a-sturtup/

#awd_article #awd_career

Армин Хофманн — лидер швейцарского дизайнерского движения середины 20-го века

Его плакаты признаны классикой мирового графического дизайна. Они выставлялись в крупных галереях, в том числе в Нью-Йоркском музее современного искусства

В основе большинства его работ лежит гармония между точкой, линией и плоскостью в двухмерных композициях. Это создает контраст и напряжение между формами

Читайте краткую биографию и наслаждайтесь просмотром его лучших работ у нас на сайте: awdee.ru/graficheskij-dizajner-armin-hofmann-kratkaya-biografiya-i-luchshie-raboty

#awd_article #awd_person #awd_retro #awd_poster

Градиенты и работа с ними

Подробная практическая статья Алекса Карозы о том, какие бывают градиенты, как их создавать и готовить к печати.

«Градиенты используются в графическом, интерфейсном и информационном дизайне. Однако они не так просты, как хотелось бы: сложности могут возникнуть уже на этапе создания самого простого градиента и не закончиться даже при выводе на печать. Отдельная боль — столь модные сегодня mesh-градиенты. В этой статье мы расскажем всё, что вы должны знать о градиентах и работе с ними».

skillbox.ru/media/design/gradients

#awd_article #awd_gradient

Эволюция шрифтов

Саша Павленко перевёл для нас статью Кэмерона Чапмена, которая рассказывает об эволюции шрифтов с эпохи Ренессанса до наших дней

В этом материале рассматриваются важные этапы эволюции дизайна шрифтов и их применения в графическом дизайне. Будет полезно почитать дизайнерам шрифтов и всем, кто интересуется историей типографики и её влиянием на визуальную культуру

awdee.ru/typeface-history

#awd_article #awd_history #awd_typo