Натюрморт «Цветы и фрукты на рояле» (1904, Русский музей) принес Игорь Грабарю первую славу. Написанный всего за четыре дня, он с успехом был показан на выставках, которые Дягилев устраивал в Петербурге, Париже и Берлине, а также на Международной выставке в Венеции. «Для живописца чистая радость глядеть на великолепно удавшийся синий тон полевых цветов», — так отзывался об этой картине Александр Бенуа.
А вот что рассказывает сам Грабарь о рождении шедевра:
В Дугине [усадьба предпринимателя и художника Николая Мещерина, где часто гостил и писал картины Грабарь] круглый год были цветы —либо полевые, либо свои, оранжерейные, либо привезенные из Москвы, от Ноева. Не помню большого длинного стола в столовой без каких-нибудь цветов в вазах. Цветы стояли, кроме того, на окнах, на других столах и обычно на рояле. Однажды принесли прямоугольную уступчатую корзинку, полную незабудок. У калитки вечно толпились деревенские ребята с пучками полевых цветов, которые всегда без остатка покупались. Кроме незабудок купили в этот раз каких-то белых и желтых цветов; их вставили в вазочку, и они очутились на рояле, вместе с незабудками. Меня так восхитил вид этих цветов и особенно их отражение в черной крышке рояля, что я решил писать их, прибавив к ним два яблока и апельсин, все три в цветных помятых легких бумажках и в пучке зеленых стружек из фруктового ящика.
Все это приходилось на фоне двух окон, отражавшихся в рояле, из которых на одном стояли горшки с сиреневыми кампанулами. Было так красиво, что если бы удалось дать хотя только намек на эту красоту, живописный интерес вещи был бы обеспечен. Я писал с огромным увлеченьем и со всей свободой кисти, на которую был способен, писал дня четыре, помнится, часов по пять ежедневно. Этой вещью я был удовлетворен.
Игорь Грабарь в Артхиве: https://arthive.com/ru/igorgrabar
А вот что рассказывает сам Грабарь о рождении шедевра:
В Дугине [усадьба предпринимателя и художника Николая Мещерина, где часто гостил и писал картины Грабарь] круглый год были цветы —либо полевые, либо свои, оранжерейные, либо привезенные из Москвы, от Ноева. Не помню большого длинного стола в столовой без каких-нибудь цветов в вазах. Цветы стояли, кроме того, на окнах, на других столах и обычно на рояле. Однажды принесли прямоугольную уступчатую корзинку, полную незабудок. У калитки вечно толпились деревенские ребята с пучками полевых цветов, которые всегда без остатка покупались. Кроме незабудок купили в этот раз каких-то белых и желтых цветов; их вставили в вазочку, и они очутились на рояле, вместе с незабудками. Меня так восхитил вид этих цветов и особенно их отражение в черной крышке рояля, что я решил писать их, прибавив к ним два яблока и апельсин, все три в цветных помятых легких бумажках и в пучке зеленых стружек из фруктового ящика.
Все это приходилось на фоне двух окон, отражавшихся в рояле, из которых на одном стояли горшки с сиреневыми кампанулами. Было так красиво, что если бы удалось дать хотя только намек на эту красоту, живописный интерес вещи был бы обеспечен. Я писал с огромным увлеченьем и со всей свободой кисти, на которую был способен, писал дня четыре, помнится, часов по пять ежедневно. Этой вещью я был удовлетворен.
Игорь Грабарь в Артхиве: https://arthive.com/ru/igorgrabar
❤40👍6
Кристина Виверс. Венеция. Город у воды. 2023. Холст, масло. 50×60 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
❤46👍8🥰3🔥2
Анри Матисс. Сирень. 1914. Холст, масло. 146.1 × 96.5 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Матисс в Артхиве: https://arthive.com/ru/henrimatisse
Матисс в Артхиве: https://arthive.com/ru/henrimatisse
❤76👍8🤔4
Каспар Давид Фридрих. Восход луны над морем. 1822. Холст, масло. 71×55 см. Старая Национальная галерея, Берлин
Биография и другие работы художника: https://arthive.com/ru/caspardavidfriedrich
Биография и другие работы художника: https://arthive.com/ru/caspardavidfriedrich
❤71👍12🥰3🔥1
1. Ян Манкес (Jan Mankes, 1889 – 1920; Нидерланды). Женщина перед своим домом. 1914. Рейксмузей, Амстердам
2. Ян Вермеер. Маленькая улочка в Дельфте. 1659. Рейксмузей, Амстердам
Вермеер в Артхиве: https://arthive.com/ru/johannesvermeer
#вермеер_вдохновляет
2. Ян Вермеер. Маленькая улочка в Дельфте. 1659. Рейксмузей, Амстердам
Вермеер в Артхиве: https://arthive.com/ru/johannesvermeer
#вермеер_вдохновляет
❤68👍14🥰3🔥1👏1
И еще несколько работ нидерландского художника Яна Манкеса (Jan Mankes, 1889 – 1920), чей диалог с Вермеером вы видели в предыдущем посте. А здесь — натюрморты со вспышками белого.
❤82👍14🔥1
1. Сальвадор Дали. Пейзаж с загадочными деталями. 1934. Частная коллекция
2. Ян Вермеер. Мастерская художника (Аллегория живописи). 1660-е. Музей истории искусств, Вена
Кружевница Сальвадора Дали: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/315761
Картина Дали, в которой он скрестил Вермеера с Веласкесом: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/316531
#вермеер_вдохновляет
2. Ян Вермеер. Мастерская художника (Аллегория живописи). 1660-е. Музей истории искусств, Вена
Кружевница Сальвадора Дали: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/315761
Картина Дали, в которой он скрестил Вермеера с Веласкесом: https://arthive.com/ru/salvadordali/works/316531
#вермеер_вдохновляет
❤43👍13🔥2👏1
Рене Магритт. Голос крови. 1948. Частная коллекция
Магритт в Артхиве: https://arthive.com/ru/renemagritte
Магритт в Артхиве: https://arthive.com/ru/renemagritte
👍44❤25
Знакомые все лица :)
И автор знакомый. Это Михаэль Сова, работы которого украшали комнату главной героини фильма «Амели».
И автор знакомый. Это Михаэль Сова, работы которого украшали комнату главной героини фильма «Амели».
❤70👍16😁8🤩3🤔1