Картины американского импрессиониста Теодора Батлера (1861–1936), который приехал за вдохновением в Живерни и стал зятем Клода Моне, женившись на его приемной дочке Сюзанне Ошеде.
К сожалению, брак продлился всего 7 лет: в 1899 году Сюзанна умерла. Ее сестра Марта Ошеде помогала овдовевшему художнику воспитывать детей своей покойной сестры — сына и дочку. И уже в 1900-м Теодор Батлер женился на Марте Ошеде.
На сегодня все :)
К сожалению, брак продлился всего 7 лет: в 1899 году Сюзанна умерла. Ее сестра Марта Ошеде помогала овдовевшему художнику воспитывать детей своей покойной сестры — сына и дочку. И уже в 1900-м Теодор Батлер женился на Марте Ошеде.
На сегодня все :)
❤66👍24👏3
Два имени. Две манеры. Два произведения. Один сюжет. И автор — один.
1. Доменикос Теотокопулос. Евангелист Лука пишет икону Богоматери. 1560-е. Музей Бенаки, Афины
2. Эль Греко. Евангелист Лука как художник. 1608. Кафедральный собор, Толедо
Биография и произведения Доменикоса Теотокопулоса с Крита, который стал знаменитым испанским художником Эль Греко: https://arthive.com/ru/elgreco
Эль Греко в кино: правда, вымысел, влияние: https://arthive.com/ru/publications/4107
1. Доменикос Теотокопулос. Евангелист Лука пишет икону Богоматери. 1560-е. Музей Бенаки, Афины
2. Эль Греко. Евангелист Лука как художник. 1608. Кафедральный собор, Толедо
Биография и произведения Доменикоса Теотокопулоса с Крита, который стал знаменитым испанским художником Эль Греко: https://arthive.com/ru/elgreco
Эль Греко в кино: правда, вымысел, влияние: https://arthive.com/ru/publications/4107
❤47👍6🔥4
Хосе Родригес. Домики в полях. На рассвете. 2023. Холст, масло. 40×40 см
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
Эта работа выставлена на продажу в Артхиве.
#купитькартину
❤42👍10😢2👏1
Клод Моне. Скала в Дьеппе. 1882. Холст, масло. 65×81 см. Кунстхаус, Цюрих
Моне в Артхиве: https://arthive.com/ru/claudemonet
Моне в Артхиве: https://arthive.com/ru/claudemonet
❤94👍12🔥6🥰3👏2🤩1
Сезон тюльпанов 🌷 Эти цветы писали самые известные художники. Попробуйте угадать их имена, прежде чем открывать текст с подписями :)
1. Эдуар Мане. Розы и тюльпаны. 1883. Холст, масло. 56×36 см. Частная коллекция
2. Джорджия О'Киф. Розовый тюльпан. 1926. Балтиморский художественный музей
3. Клод Моне. Три горшка с тюльпанами. 1883. Частная коллекция
4. Александра Экстер. Ваза с цветами. 1913. Краснодарский краевой художественный музей имени Ф.А. Коваленко
5. Поль Сезанн. Ваза тюльпанов. Ок. 1890. Чикагский институт искусств
6. Антонис ван Дейк. Портрет Джейн Уэнмен, леди Гудвин. 1639. Эрмитаж.
7. Анри Матисс. Девушка с тюльпанами. 1910. Эрмитаж
8. Пабло Пикассо. Натюрморт с тюльпанами. 1932. Частная коллекция
9. Дэвид Хокни. Модель с незаконченным автопортретом. 1977. Частная коллекция
2. Джорджия О'Киф. Розовый тюльпан. 1926. Балтиморский художественный музей
3. Клод Моне. Три горшка с тюльпанами. 1883. Частная коллекция
4. Александра Экстер. Ваза с цветами. 1913. Краснодарский краевой художественный музей имени Ф.А. Коваленко
5. Поль Сезанн. Ваза тюльпанов. Ок. 1890. Чикагский институт искусств
6. Антонис ван Дейк. Портрет Джейн Уэнмен, леди Гудвин. 1639. Эрмитаж.
7. Анри Матисс. Девушка с тюльпанами. 1910. Эрмитаж
8. Пабло Пикассо. Натюрморт с тюльпанами. 1932. Частная коллекция
9. Дэвид Хокни. Модель с незаконченным автопортретом. 1977. Частная коллекция
❤66👍15🥰2
Иван Труш. Майская ночь. 1930-е. Национальный художественный музей Украины, Киев
Биография художника и другие его работы в Артхиве: https://arthive.com/ru/artists/27158
Биография художника и другие его работы в Артхиве: https://arthive.com/ru/artists/27158
❤75👍8🥰3
Пауль Клее. Вальпургиева ночь. 1935. Галерея Тейт, Лондон
Пауль Клее в Артхиве: https://arthive.com/ru/paulklee
Пауль Клее в Артхиве: https://arthive.com/ru/paulklee
❤49👍18
Николай Рерих. Сокровище. 1919. Холст, масло, темпера, 101х151 см. Частная коллекция
Николай Рерих в Артхиве: https://arthive.com/ru/nicholasroerich
Николай Рерих в Артхиве: https://arthive.com/ru/nicholasroerich
❤45👍13👏1
Натюрморт «Сирень и незабудки» Игорь Грабарь написал в 1905 году, в подмосковной усадьбе Дугино, где он гостил у друга Николая Мещерина.
Вот что художник рассказывал в книге воспоминаний:
Еще чистокровнее импрессионизм проявился в натюрморте, написанном мною в мае 1905 года... я увидал на рояле корзину, на этот раз круглую, плотно наполненную незабудками, походившими на какую-то плюшевую, дивного бирюзового цвета материю. Рядом стоял в белом кувшине букет белой и лиловой сирени. Я бросил подле на рояль еще ветку сирени и принялся писать «Сирень и незабудки», известную картину Русского музея. Она имела исключительный успех у художников и публики; в музее ее вечно копировали, почему редко можно было подойти к ней вплотную.
Когда я ее окончил, приезжавшие в Дугино художники ее очень хвалили, по всей видимости, искренно и от души, мне же она показалась скучной и суховатой по выполнению, а главное слишком механической в своем дивизионизме, лишенной того живописного нерва, который один вносит в художественное произведение подлинно животворящее начало. Правда, я отдавал себе отчет в том, что нельзя передать целую копну таких миниатюрных цветов, как незабудка, в которых переливаются голубые, синие, сиреневые, розовые, зеленые и желтые краски, одним обобщающим тоном; сама фактура цветка диктовала фактуру живописи, но все же в результате получилась иллюзорность не чисто живописного порядка, а порядка фотографического, мне всегда ненавистного.
Я кончал еще кое-какие мелочи в картине, когда в Дугино приехали Серов и Остроухов.
Я не знал, что их сюда привлекло; они еще ни разу здесь не бывали. Мы с Мещериным повели их в мастерскую, смотреть наши вещи. Я показал картину «Сирень и незабудки», очень понравившуюся обоим. Мне пришлось доказывать, чем она не хороша.
Серов, нахмурившись, брякнул, обращаясь к Остроухову:
— Кокетничает.
Важное уточнение. Не ищите эту картину в Русском музее. Сейчас она входит в собрание Ярославского художественно музея. Гораздо больше Грабарю нравился его натюрморт «Цветы и фрукты на рояле» (1904), который изначально попал в Ярославский музей. В 1925 году художник распорядился обменять картины. Так популярный натюрморт «Сирень и незабудки» оказался в Ярославле, а в Русский музей отправились «Цветы и фрукты» — об этой картине будет следующий пост. Да, у нас снова сериал :)
Вот что художник рассказывал в книге воспоминаний:
Еще чистокровнее импрессионизм проявился в натюрморте, написанном мною в мае 1905 года... я увидал на рояле корзину, на этот раз круглую, плотно наполненную незабудками, походившими на какую-то плюшевую, дивного бирюзового цвета материю. Рядом стоял в белом кувшине букет белой и лиловой сирени. Я бросил подле на рояль еще ветку сирени и принялся писать «Сирень и незабудки», известную картину Русского музея. Она имела исключительный успех у художников и публики; в музее ее вечно копировали, почему редко можно было подойти к ней вплотную.
Когда я ее окончил, приезжавшие в Дугино художники ее очень хвалили, по всей видимости, искренно и от души, мне же она показалась скучной и суховатой по выполнению, а главное слишком механической в своем дивизионизме, лишенной того живописного нерва, который один вносит в художественное произведение подлинно животворящее начало. Правда, я отдавал себе отчет в том, что нельзя передать целую копну таких миниатюрных цветов, как незабудка, в которых переливаются голубые, синие, сиреневые, розовые, зеленые и желтые краски, одним обобщающим тоном; сама фактура цветка диктовала фактуру живописи, но все же в результате получилась иллюзорность не чисто живописного порядка, а порядка фотографического, мне всегда ненавистного.
Я кончал еще кое-какие мелочи в картине, когда в Дугино приехали Серов и Остроухов.
Я не знал, что их сюда привлекло; они еще ни разу здесь не бывали. Мы с Мещериным повели их в мастерскую, смотреть наши вещи. Я показал картину «Сирень и незабудки», очень понравившуюся обоим. Мне пришлось доказывать, чем она не хороша.
Серов, нахмурившись, брякнул, обращаясь к Остроухову:
— Кокетничает.
Важное уточнение. Не ищите эту картину в Русском музее. Сейчас она входит в собрание Ярославского художественно музея. Гораздо больше Грабарю нравился его натюрморт «Цветы и фрукты на рояле» (1904), который изначально попал в Ярославский музей. В 1925 году художник распорядился обменять картины. Так популярный натюрморт «Сирень и незабудки» оказался в Ярославле, а в Русский музей отправились «Цветы и фрукты» — об этой картине будет следующий пост. Да, у нас снова сериал :)
❤25👍11😁2