7 сентября 1894 года в Казани родилась Елена Дьяконова, которую мир знает под именем Гала Дали.

Сальвадор Дали. Дева Мария Гваделупская. 1959. 200 х 130 см. Частная коллекция
⬇️

⬆️Поздний творческий период Дали ознаменован печатью нехарактерного для него ранее мистицизма, который критики нарекли «ядерным». После окончания второй мировой войны, потрясений, связанных с событиями в Хиросиме и Нагасаки, Дали обратился в католицизм и даже встретился с тогдашним папой римским, Пием XV. В своем время Дали не раз приписывал себе божественную природу, без лишней скромности заявляя: «Я, Дали, своим творением буду объявлять единство мироздания, показывая одухотворенность всего сущего».

Муза и возлюбленная Дали, Гала, которую он в посвящении «Дневника гения» называет не иначе, как своей Еленой Троянской, святой Еленой и Галой Галатеей безмятежной, единственной «мифической женщиной нашего времени», занимала центральное место в творчестве художника. Неудивительно, что Дали неоднократно изображает ее в образе богоматери в работах «Мадонна Порт-Льигата» и «Дева Мария Гваделупская».

Что касается последней, то этот большой холст, созданный в 1959 году, расписан с такой скрупулезной точностью, что походит на шедевр, созданный в студии Микеланджело, Леонардо или Рафаэля. Каждая мельчайшая деталь написана с изысканным реализмом, придающим фотографическое ощущение композиции в целом и Деве (она же Гала) в частности.

Согласно католической легенде, как-то раз средневекового мексиканского крестьянина Хуана Диего посетило видение молодой женщины, пока он находился на холме в пустыне недалеко от Мехико. Женщина велела ему возвести церковь именно там, где они обратилась к нему. Когда он рассказал об этом событии местному епископу, тот попросил Диего предоставить доказательства, и крестьянину ничего не оставалось, как вернуться в пустыню, чтобы встретиться с Девой снова. Он рассказал ей о просьбе епископа, на что та ответила: «Принеси с собой эти розы, растущие позади тебя». Срезав несколько цветков, Диего обернул их в свое пончо и отправился назад. Раскрыв его вместе с епископом, вместо роз он обнаружил портрет Девы Марии, явившейся ему.

Именно поэтому на мафории, четырехугольной накидке Девы Марии, Дали изображает розы, а за головой Богородицы - семена подсолнуха, в которых при более внимательном рассмотрении можно заметить красные и зеленые драгоценные камни, являющиеся частью ее короны.

Полотно раскрывает значение термина «далианская непрерывность» - намеренно повторяющиеся сюжеты в различных картинах Сальвадора Дали. Так, внизу мы видим цветок жасмина, помещенный в вазу на фоне закрученного атомного облака.

Тот же самый образ - жасмин (символ чистоты) на фоне атомных облаков можно увидеть на картине «Сантьяго Эль Гранде» (1957). А вот две фигуры по бокам, сложившие руки в молитве, будто бы сошли с полотна «Тайная вечеря» (1955).

Автор текста: Ия Бероева

Сюрреалистичные отношения Сальвадора и Галы Дали - в подкасте Артхива.

9 сентября в Музее русского импрессионизма в Москве открывается выставка Сергея Виноградова. Рассказываем о художнике, который помог Морозову купить «Портрет Жанны Самари», учился у Поленова, дружил с Серовым и Коровиным, сумел жить и творить при советской власти, но всё же был предан забвению.

#художники_Артхива

Вадим Масленников. Истоки. 2017. Холст, масло. 60×80 см

Исаак Левитан. Тростники и кувшинки. 1889. Холст, масло. 58×47 см. Плёсский музей-заповедник

Джордж Клаузен. Безмятежный закат. Сентябрь. 1911. Холст, масло. 51х61 см. Частная коллекция

#художники_Артхива

Василий Кротков. Скамейка. 2020. Холст, масло. 80 х 70 см

Из-за скудных сведений о жизни Нико Пиросмани перед режиссером биографической ленты стояла задача не из легких: снять достоверное кино, основываясь на нескольких слухах да паре легенд. Георгию Шенгелая удалось это и даже больше: в 1974 году его «Пиросмани» получил гран-при на Международном кинофестивале в Чикаго.

Смотрели?

#художники_Артхива

Василий Грибенников. Натюрморт с кувшином. 2003. Холст, масло. 50х40 см

Если бы во времена Чехова были подкасты - он бы наверняка завёл собственный и рассказал в одном из выпусков о романтической связи своего друга Исаака Левитана с Софьей Кувшинниковой, а потом рассорился с ним. Но подкастов не было - поэтому Чехов написал рассказ "Попрыгунья" (и рассорился с Левитаном). А подкаст сделали мы.

Ганс Рудольф Гигер. Нью-Йорк. 1980. Бумага, акрил. 100 х 70 см. Музей Гигера в замке Сен-Жермен, Грюйер, Швейцария

Загадка от Артхива

Это картина испанской и мексиканской художницы-сюрреалистки Ремедиос Варо (в Артхиве найдёте её биографию и более 100 работ).

Но вопрос касается картины из этого поста: как называется картина?
⬇️

Илья Спиченков. Букет с ромашками и синий чайник. 2019. Холст, масло. 90×95 см

#художники_Артхива

Впервые в истории работы гуманоидного робота-художника представлены в коммерческой галерее. На такой шаг решилась Annkya Kultys Gallery в Восточном Лондоне. Андроид по имени Ai-Da — уникальное ультрареалистичное создание с искусственным интеллектом (ИИ). Подробности и другие работы андроида-художника

Кажется, андроид⬆️ - большой поклонник творчества Михаила Ларионова и изобретённого им лучизма

Вдохновить на творчество может не только прекрасный вид или просмотр шедевров живописи, но и витрина магазина с канцтоварами. И здесь главное - не растеряться. Производители выпускают десятки разновидностей цветных карандашей, капиллярных ручек, маркеров и красок. Как начинающему художнику не потеряться среди такого великолепия? Читайте наш обзор инструментов для новичков!

Загадка от Артхива

Как думаете, кем в итоге стал этот рисующий мальчик?
⬇️

Воскресный дайджест. Самые интересные материалы, вышедшие в Артхиве за неделю:

1. В Лондоне открылась выставка работ робота-художника (хм, это что-то среднее между кубофутуризмом и лучизмом, которые были на пике популярности век назад).

2. А в Москве, в Музее русского импрессионизма открылась выставка Сергея Виноградова – некоторым его картинам даже больше ста лет, но сколько в них свежести!

3. Истории любви. Текст об Огюсте Ренуаре и его жене Алин Шариго. И подкаст о сложном романе Исаака Левитана и Софьи Кувшинниковой.

4. Продолжаем обозревать фильмы о художниках – новый текст посвящён ленте «Пиросмани» (1974): психологически и художественно достоверное кино, основанное на слухах и легендах.

5. И материал для тех, кто хочет попробовать себя в роли художника: обзор инструментов для начинающих творцов.

Приятного чтения! И вдохновения:)