5 ФИЛЬМОВ, В КОТОРЫХ ПОЯВЛЯЛИСЬ КАРТИНЫ ГОЙИ
В кинотеатрах – долгожданный фильм Кристофера Нолана «Довод» (Tenet), а в эпицентре его сюжета – поддельный Гойя. Всё-всё, больше ни слова, никаких спойлеров. Вспомним лучше другие фильмы, в которых мелькали произведения Гойи:
⬇️⬇️⬇️
В кинотеатрах – долгожданный фильм Кристофера Нолана «Довод» (Tenet), а в эпицентре его сюжета – поддельный Гойя. Всё-всё, больше ни слова, никаких спойлеров. Вспомним лучше другие фильмы, в которых мелькали произведения Гойи:
⬇️⬇️⬇️
⬆️⬆️⬆️
1. Фильм «Доктор Ноу» (1962) и «Портрет герцога Веллингтонского» кисти Гойи (1814, Лондонская Национальная галерея).
Этот портрет украли из галереи за год до премьеры первой серии бондианы - и зрители сразу понимали, о чем речь. Та история закончилась хэппи-эндом: в 1965-м похититель вернул картину. Кстати, в ноябре 2020-го ожидается выход в прокат художественного фильма "Герцог" (The Duke) - о том, как «Портрет герцога Веллингтонского» был украден и найден, с Хелен Миррен в одной из главных ролей. Также «Герцог» будет показан во внеконкурсной программе проходящего прямо сейчас Венецианского кинофестиваля.
2. Фильм «Транс» (2013) и картина Гойи «Полёт ведьм» (ок. 1798, Музей Прадо, Мадрид). В ленте Дэннни Бойла картину крадут во время продажи на аукционе, но на самом деле с 1999 года она благополучно хранится в музее, которым была приобретена.
3. Фильм «Уолл Стрит: Деньги не спят» и картина, сильно напоминающая «Сатурна, пожирающего своего сына» Гойи (ок. 1819-1823, Музей Прадо, Мадрид).
Режиссёр фильма Оливер Стоун выбрал эту картину не только за внешнюю эффектность и узнаваемость: эта его лента не столько о финансах, сколько об отношениях отцов и детей.
4. Фильм «Тихоокеанский рубеж» (2013) и картина «Колосс», которая прежде приписывалась Гойе, а теперь считается произведением кого-то из его последователей (ок. 1818–1825, музей Прадо, Мадрид).
Сама картина на экране не появляется, но режиссёр фильма Гильермо дель Торо говорил в интервью, что вдохновлялся этой работой, рисуя кадры.
5. Фильм «Сумерки. Сага. Новолуние» (2009) и картина Гойи «Святой Франсиско Борха и нераскаявшийся грешник» (1790-е, Кафедральный собор Валенсии).
Ну да, не самый выдающийся фильм в этой подборке – из тех далёких времён, когда мы ещё не осознавали, что Роберт Паттинсон и Кристен Стюарт – выдающиеся актёры. Зато Гойя и Паттинсон снова вместе, снова рядом. Смотрите-ка, там у одного из монстров крыло – как у летучей мыши. Гойя и Бэтмена напророчил!:)
Подготовила Наталья Кандаурова
1. Фильм «Доктор Ноу» (1962) и «Портрет герцога Веллингтонского» кисти Гойи (1814, Лондонская Национальная галерея).
Этот портрет украли из галереи за год до премьеры первой серии бондианы - и зрители сразу понимали, о чем речь. Та история закончилась хэппи-эндом: в 1965-м похититель вернул картину. Кстати, в ноябре 2020-го ожидается выход в прокат художественного фильма "Герцог" (The Duke) - о том, как «Портрет герцога Веллингтонского» был украден и найден, с Хелен Миррен в одной из главных ролей. Также «Герцог» будет показан во внеконкурсной программе проходящего прямо сейчас Венецианского кинофестиваля.
2. Фильм «Транс» (2013) и картина Гойи «Полёт ведьм» (ок. 1798, Музей Прадо, Мадрид). В ленте Дэннни Бойла картину крадут во время продажи на аукционе, но на самом деле с 1999 года она благополучно хранится в музее, которым была приобретена.
3. Фильм «Уолл Стрит: Деньги не спят» и картина, сильно напоминающая «Сатурна, пожирающего своего сына» Гойи (ок. 1819-1823, Музей Прадо, Мадрид).
Режиссёр фильма Оливер Стоун выбрал эту картину не только за внешнюю эффектность и узнаваемость: эта его лента не столько о финансах, сколько об отношениях отцов и детей.
4. Фильм «Тихоокеанский рубеж» (2013) и картина «Колосс», которая прежде приписывалась Гойе, а теперь считается произведением кого-то из его последователей (ок. 1818–1825, музей Прадо, Мадрид).
Сама картина на экране не появляется, но режиссёр фильма Гильермо дель Торо говорил в интервью, что вдохновлялся этой работой, рисуя кадры.
5. Фильм «Сумерки. Сага. Новолуние» (2009) и картина Гойи «Святой Франсиско Борха и нераскаявшийся грешник» (1790-е, Кафедральный собор Валенсии).
Ну да, не самый выдающийся фильм в этой подборке – из тех далёких времён, когда мы ещё не осознавали, что Роберт Паттинсон и Кристен Стюарт – выдающиеся актёры. Зато Гойя и Паттинсон снова вместе, снова рядом. Смотрите-ка, там у одного из монстров крыло – как у летучей мыши. Гойя и Бэтмена напророчил!:)
Подготовила Наталья Кандаурова
А есть ещё биографические фильмы о Гойе – и там, конечно, масса его работ. Но о таких фильмах в Артхиве есть большой обстоятельный материал.
Arthive
Goya in movies: 5 films about The Great Spaniard – in detail
The Spaniard Francisco Goya is loved by filmmakers, like few artists. It is understandable: a stormy biography, the intensity of political and romantic passions around Goya, the dangers and secrets of his life – all this...
Воскресный дайджест. Самые интересные материалы, вышедшие на этой неделе:
1. В 1829 году Кацусика Хокусай сделал иллюстрации для издания под названием «Великая иллюстрированная книга всего», которое так и не опубликовали. В последний раз иллюстрации показывали на публике в 1948-м, а теперь их купил Британский музей.
2. Клод Моне был женат дважды. В его жизни даже был момент, когда обе его жены – Камилла Донсье и Алиса Ошеде жили под одной крышей. В Артхиве вышло два материала – о каждой из них, о Камилле и об Алисе.
3. Артхив продолжает обозревать фильмы о художниках. На этой неделе говорим о фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже» (в нём оживают Дали, Пикассо и многие другие знаменитости начала ХХ века) и о фильме «Я соблазнила Энди Уорхола» (некоторые называют его худшим фильмом об искусстве).
4. Вы наверняка видели картину современного художника Омара Райяна с девочкой, которая, вместо котёнка или щенка, держит на руках огромного монстра. Выясняем, что ещё рисует этот художник.
Приятного чтения!
1. В 1829 году Кацусика Хокусай сделал иллюстрации для издания под названием «Великая иллюстрированная книга всего», которое так и не опубликовали. В последний раз иллюстрации показывали на публике в 1948-м, а теперь их купил Британский музей.
2. Клод Моне был женат дважды. В его жизни даже был момент, когда обе его жены – Камилла Донсье и Алиса Ошеде жили под одной крышей. В Артхиве вышло два материала – о каждой из них, о Камилле и об Алисе.
3. Артхив продолжает обозревать фильмы о художниках. На этой неделе говорим о фильме Вуди Аллена «Полночь в Париже» (в нём оживают Дали, Пикассо и многие другие знаменитости начала ХХ века) и о фильме «Я соблазнила Энди Уорхола» (некоторые называют его худшим фильмом об искусстве).
4. Вы наверняка видели картину современного художника Омара Райяна с девочкой, которая, вместо котёнка или щенка, держит на руках огромного монстра. Выясняем, что ещё рисует этот художник.
Приятного чтения!
Arthive
103 «утраченных» рисунка Хокусая приобрёл Британский музей
Британский музей приобрёл более ста недавно обнаруженных рисунков японского художника Кацусики Хокусая. Это иллюстрации к неопубликованной книге, созданные в 1829 году и найденные 190 лет спустя.
⬆️Поздний творческий период Дали ознаменован печатью нехарактерного для него ранее мистицизма, который критики нарекли «ядерным». После окончания второй мировой войны, потрясений, связанных с событиями в Хиросиме и Нагасаки, Дали обратился в католицизм и даже встретился с тогдашним папой римским, Пием XV. В своем время Дали не раз приписывал себе божественную природу, без лишней скромности заявляя: «Я, Дали, своим творением буду объявлять единство мироздания, показывая одухотворенность всего сущего».
Муза и возлюбленная Дали, Гала, которую он в посвящении «Дневника гения» называет не иначе, как своей Еленой Троянской, святой Еленой и Галой Галатеей безмятежной, единственной «мифической женщиной нашего времени», занимала центральное место в творчестве художника. Неудивительно, что Дали неоднократно изображает ее в образе богоматери в работах «Мадонна Порт-Льигата» и «Дева Мария Гваделупская».
Что касается последней, то этот большой холст, созданный в 1959 году, расписан с такой скрупулезной точностью, что походит на шедевр, созданный в студии Микеланджело, Леонардо или Рафаэля. Каждая мельчайшая деталь написана с изысканным реализмом, придающим фотографическое ощущение композиции в целом и Деве (она же Гала) в частности.
Согласно католической легенде, как-то раз средневекового мексиканского крестьянина Хуана Диего посетило видение молодой женщины, пока он находился на холме в пустыне недалеко от Мехико. Женщина велела ему возвести церковь именно там, где они обратилась к нему. Когда он рассказал об этом событии местному епископу, тот попросил Диего предоставить доказательства, и крестьянину ничего не оставалось, как вернуться в пустыню, чтобы встретиться с Девой снова. Он рассказал ей о просьбе епископа, на что та ответила: «Принеси с собой эти розы, растущие позади тебя». Срезав несколько цветков, Диего обернул их в свое пончо и отправился назад. Раскрыв его вместе с епископом, вместо роз он обнаружил портрет Девы Марии, явившейся ему.
Именно поэтому на мафории, четырехугольной накидке Девы Марии, Дали изображает розы, а за головой Богородицы - семена подсолнуха, в которых при более внимательном рассмотрении можно заметить красные и зеленые драгоценные камни, являющиеся частью ее короны.
Полотно раскрывает значение термина «далианская непрерывность» - намеренно повторяющиеся сюжеты в различных картинах Сальвадора Дали. Так, внизу мы видим цветок жасмина, помещенный в вазу на фоне закрученного атомного облака.
Тот же самый образ - жасмин (символ чистоты) на фоне атомных облаков можно увидеть на картине «Сантьяго Эль Гранде» (1957). А вот две фигуры по бокам, сложившие руки в молитве, будто бы сошли с полотна «Тайная вечеря» (1955).
Автор текста: Ия Бероева
Муза и возлюбленная Дали, Гала, которую он в посвящении «Дневника гения» называет не иначе, как своей Еленой Троянской, святой Еленой и Галой Галатеей безмятежной, единственной «мифической женщиной нашего времени», занимала центральное место в творчестве художника. Неудивительно, что Дали неоднократно изображает ее в образе богоматери в работах «Мадонна Порт-Льигата» и «Дева Мария Гваделупская».
Что касается последней, то этот большой холст, созданный в 1959 году, расписан с такой скрупулезной точностью, что походит на шедевр, созданный в студии Микеланджело, Леонардо или Рафаэля. Каждая мельчайшая деталь написана с изысканным реализмом, придающим фотографическое ощущение композиции в целом и Деве (она же Гала) в частности.
Согласно католической легенде, как-то раз средневекового мексиканского крестьянина Хуана Диего посетило видение молодой женщины, пока он находился на холме в пустыне недалеко от Мехико. Женщина велела ему возвести церковь именно там, где они обратилась к нему. Когда он рассказал об этом событии местному епископу, тот попросил Диего предоставить доказательства, и крестьянину ничего не оставалось, как вернуться в пустыню, чтобы встретиться с Девой снова. Он рассказал ей о просьбе епископа, на что та ответила: «Принеси с собой эти розы, растущие позади тебя». Срезав несколько цветков, Диего обернул их в свое пончо и отправился назад. Раскрыв его вместе с епископом, вместо роз он обнаружил портрет Девы Марии, явившейся ему.
Именно поэтому на мафории, четырехугольной накидке Девы Марии, Дали изображает розы, а за головой Богородицы - семена подсолнуха, в которых при более внимательном рассмотрении можно заметить красные и зеленые драгоценные камни, являющиеся частью ее короны.
Полотно раскрывает значение термина «далианская непрерывность» - намеренно повторяющиеся сюжеты в различных картинах Сальвадора Дали. Так, внизу мы видим цветок жасмина, помещенный в вазу на фоне закрученного атомного облака.
Тот же самый образ - жасмин (символ чистоты) на фоне атомных облаков можно увидеть на картине «Сантьяго Эль Гранде» (1957). А вот две фигуры по бокам, сложившие руки в молитве, будто бы сошли с полотна «Тайная вечеря» (1955).
Автор текста: Ия Бероева
Artchive
Сальвадор Дали - Мадонна Порт-Льигата, 1950, 209×275 см: Описание произведения
Сальвадор Дали - Мадонна Порт-Льигата - одно из многих произведений художника. Подробную информацию и описание работы читайте в Артхиве.
Сюрреалистичные отношения Сальвадора и Галы Дали - в подкасте Артхива.
Arthive
Подкаст Артхива: Дали и Гала
В Артхиве стартуют подкасты: теперь истории о художниках можно не только читать, но и слушать. Делать это можно как на самом сайте, так и на других платформах: "Артхив. Истории искусства" выходят на Soundcloud, Google...
9 сентября в Музее русского импрессионизма в Москве открывается выставка Сергея Виноградова. Рассказываем о художнике, который помог Морозову купить «Портрет Жанны Самари», учился у Поленова, дружил с Серовым и Коровиным, сумел жить и творить при советской власти, но всё же был предан забвению.
Arthive
Возвращение мастера: "Сергей Виноградов. Нарисованная жизнь"
Этот художник помог Морозову купить "Портрет Жанны Самари". Вспомнили? Сам он кочевал от передвижников - к "русским импрессионистам", из Страны Советов - в Прибалтику. Ученик Василия Поленова, друг Константина Коровина и...
Из-за скудных сведений о жизни Нико Пиросмани перед режиссером биографической ленты стояла задача не из легких: снять достоверное кино, основываясь на нескольких слухах да паре легенд. Георгию Шенгелая удалось это и даже больше: в 1974 году его «Пиросмани» получил гран-при на Международном кинофестивале в Чикаго.
Смотрели?
Смотрели?
Arthive
Фильм «Пиросмани»: советский артхаус в грузинском стиле
Из-за скудных сведений о жизни Нико Пиросмани перед режиссером биографической ленты стояла задача не из легких: снять достоверное кино, основываясь на нескольких слухах да паре легенд. Георгию Шенгелая удалось это и даже...
Если бы во времена Чехова были подкасты - он бы наверняка завёл собственный и рассказал в одном из выпусков о романтической связи своего друга Исаака Левитана с Софьей Кувшинниковой, а потом рассорился с ним. Но подкастов не было - поэтому Чехов написал рассказ "Попрыгунья" (и рассорился с Левитаном). А подкаст сделали мы.
Arthive
Подкаст Артхива: Исаак Левитан и Софья Кувшинникова
"Попрыгунья", которую Чехов безжалостно высветил в своем рассказе, и красавец-художник много моложе нее... Их общую историю раскрывает новый подкаст в серии «Артхив. Истории искусства». Выпуски можно слушать как на самом...