Создание фотографий по мотивам знаменитых (и не очень) произведений искусства - идея не новая. Но в последние недели, которые множество людей по всему миру проводит на карантине в четырех стенах, копирование знаменитых картин вышло на новый уровень и приобрело невиданные масштабы. Мы выбрали для вас самые впечатляющие и забавные ремейки.
А вы уже поучаствовали в этом флешмобе?
А вы уже поучаствовали в этом флешмобе?
Будь Ван Гог жив, он бы непременно присоединился к флешмобу по созданию ремейков известных картин. В этой подборке - 10 таких его работ (а вообще еще больше - только Жана-Франсуа Милле он воспроизводил десятки раз). Винсент косплеил Рембрандта, Делакруа, Доре, Милле, Йорданса, Хиросигэ... Удобнее смотреть на странице Артхива в ФБ - там и примеров больше, и подписи с названиями работ и именами авторов.
Иногда Ван Гог изучал в процессе копирования стиль любимого художника. Но часто у него просто не было под рукой другой натуры, кроме гравюры, которую он наполнял цветом в своей версии: так было, например, когда Ван Гог находился в изоляции в психиатрической лечебнице в Сен-Реми.
#мастера_ремейков
Иногда Ван Гог изучал в процессе копирования стиль любимого художника. Но часто у него просто не было под рукой другой натуры, кроме гравюры, которую он наполнял цветом в своей версии: так было, например, когда Ван Гог находился в изоляции в психиатрической лечебнице в Сен-Реми.
#мастера_ремейков
👍1
шедевр.gif
23.8 KB
Для любителей современного искусства:)
Херлуф Бидструп. Шедевр
Херлуф Бидструп. Шедевр
#весну_не_могут_отменить
Двадцать дней счастья
Я пережил, когда вдруг
Вишни зацвели.
(Мацуо Басё)
Утагава Хиросигэ. Снегирь на усыпанной цветами вишневой ветке. 1834
Двадцать дней счастья
Я пережил, когда вдруг
Вишни зацвели.
(Мацуо Басё)
Утагава Хиросигэ. Снегирь на усыпанной цветами вишневой ветке. 1834
Друзья, напоминаем, что у Артхива есть канал на Ютубе. Там уже много красивых и интересных видео о художниках и картинах, а теперь они станут появляться там гораздо чаще. Подписывайтесь!:)
Новый выпуск подкаста Артхива посвящён истории взаимоотношений Пабло Пикассо и Ольги Хохловой, которая формально оставалась женой художника до конца своих дней.
Биографы Пикассо, по сути знавшие о Хохловой только с его слов, редко удостаивали Ольгу серьёзным вниманием. Была балериной, вышла замуж, родила сына, сошла с ума. Но чем эта женщина так привлекла Пикассо? Какова была их семейная жизнь с самого начала и как чувствовала себя Ольга потом, когда перед её глазами сменялись любовницы Пабло?
Биографы Пикассо, по сути знавшие о Хохловой только с его слов, редко удостаивали Ольгу серьёзным вниманием. Была балериной, вышла замуж, родила сына, сошла с ума. Но чем эта женщина так привлекла Пикассо? Какова была их семейная жизнь с самого начала и как чувствовала себя Ольга потом, когда перед её глазами сменялись любовницы Пабло?
Arthive
Подкаст Артхива: Пабло Пикассо и Ольга Хохлова
Новый подкаст Артхива посвящен истории взаимоотношений Пикассо с той, что оставалась его законной женой до конца своих дней. Подкасты «Артхив. Истории искусства» выходят на Soundcloud, Google Podcasts, Apple Podcasts.
Когда Виктор Васнецов работал над картиной «После побоища Игоря Святославича с половцами»⬆️, друзья его не узнавали – казалось, он даже помолодел, а уж сил у него прибавилось втрое. Но лишь кто-то входил к нему в мастерскую, холст оказывался занавешен: Васнецов никому не показывал, что же он пишет, пока полностью не завершил работу.
Сюжет картины вдохновлен «Словом о полку Игоревом» и «Русланом и Людмилой» Пушкина («О поле, поле, кто тебя усеял мертвыми костями?..»). Васнецову в вину ставили, что саму битву-то он и не написал. На самом деле художник сделал одиннадцать эскизов, прежде чем создал окончательный вариант. И поначалу как раз планировал показать поле боя, жар битвы и всё то, чего критикам не хватило в его картине. Отказ от этого был осознанным.
Один из последних перед итоговой картиной эскизов хранится в Третьяковской галерее. Художник уже пришел к идее изобразить не сам бой, а именно «после побоища». Есть разница в колорите, на эскизе он более тревожный, с использованием интенсивных цветовых контрастов. В окончательном варианте Васнецов от них отказался, отдав предпочтение более спокойным цветам и тем самым изменив общее настроение картины – теперь это не кровавые сумерки, а физически ощущаемая тишина. Заходящее солнце – не багровое, а мягко-розовое. Как ни странно это звучит, окончательному варианту присуща даже некоторая безмятежность. Яркие красные пятна – лишь на сапогах богатыря слева да на щитах. Это явная отсылка к «Слову»:
И поля преградили
Дети бесовы —
Кликом,
А храбрые русичи —
Щитами багряными.
Но сейчас ни злобы, ни ненависти нет на лицах убитых, хотя, судя по переплетенным телам, еще недавно там пылала жаркая битва. Смерть словно уравняла всех. Юноша на переднем плане, пробитый стрелой, кажется сияющим. С шеи его свисает сбившийся нагрудный крест. Павел Чистяков, которого картина привела в восторг, говорил об этом персонаже: «Я насквозь вижу этого человека, я его знал и живым!». Над телами кружат стервятники, но и они вызывают не ощущение ужаса, а являются частью природного хода вещей. И как же ошибались критики, упрекая Васнецова в «упоении трупами»! Что, как не гимн жизни, обозначают в изобилии растущие на этом поле смерти простые цветы – колокольчики, ромашки, незабудки?
Васнецов показал картину на восьмой выставке передвижников, и она вызвала ожесточенные споры. Репину – очень понравилась. «Для меня это необыкновенно замечательная, новая и глубоко поэтическая вещь. Таких еще не бывало в русской школе», – решительно заявил он. Именно с этой картины, пожалуй, Васнецов нашел свое направление, в котором у него не было предшественников. Крамской же был озадачен. А известный критик и один из вдохновителей передвижников Владимир Стасов упрекнул картину в академизме, а художника – в увлечении условностями. Васнецов не остался в долгу, съязвив, что «художественная правда для Стасова непременно однобока и, извините, без штанов». Но фактически он был очень расстроен таким холодным приемом работы, в которую вложил много сил. В газетах выходили одна разгромнее другой рецензии, в которых Васнецову в вину ставили «воспевание трупов». Большой поддержкой оказался отзыв его учителя из Академии Павла Чистякова. Он принял картину с восторгом и сказал, что очень благодарен Васнецову за то, что ему удалось выразить то, что никому не удавалось раньше – сам дух Древней Руси, извечность ее и преемственность.
Автор текста: Алена Грошева
Виктор Васнецов в Артхиве | Об упомянутом в тексте Чистякове
Сюжет картины вдохновлен «Словом о полку Игоревом» и «Русланом и Людмилой» Пушкина («О поле, поле, кто тебя усеял мертвыми костями?..»). Васнецову в вину ставили, что саму битву-то он и не написал. На самом деле художник сделал одиннадцать эскизов, прежде чем создал окончательный вариант. И поначалу как раз планировал показать поле боя, жар битвы и всё то, чего критикам не хватило в его картине. Отказ от этого был осознанным.
Один из последних перед итоговой картиной эскизов хранится в Третьяковской галерее. Художник уже пришел к идее изобразить не сам бой, а именно «после побоища». Есть разница в колорите, на эскизе он более тревожный, с использованием интенсивных цветовых контрастов. В окончательном варианте Васнецов от них отказался, отдав предпочтение более спокойным цветам и тем самым изменив общее настроение картины – теперь это не кровавые сумерки, а физически ощущаемая тишина. Заходящее солнце – не багровое, а мягко-розовое. Как ни странно это звучит, окончательному варианту присуща даже некоторая безмятежность. Яркие красные пятна – лишь на сапогах богатыря слева да на щитах. Это явная отсылка к «Слову»:
И поля преградили
Дети бесовы —
Кликом,
А храбрые русичи —
Щитами багряными.
Но сейчас ни злобы, ни ненависти нет на лицах убитых, хотя, судя по переплетенным телам, еще недавно там пылала жаркая битва. Смерть словно уравняла всех. Юноша на переднем плане, пробитый стрелой, кажется сияющим. С шеи его свисает сбившийся нагрудный крест. Павел Чистяков, которого картина привела в восторг, говорил об этом персонаже: «Я насквозь вижу этого человека, я его знал и живым!». Над телами кружат стервятники, но и они вызывают не ощущение ужаса, а являются частью природного хода вещей. И как же ошибались критики, упрекая Васнецова в «упоении трупами»! Что, как не гимн жизни, обозначают в изобилии растущие на этом поле смерти простые цветы – колокольчики, ромашки, незабудки?
Васнецов показал картину на восьмой выставке передвижников, и она вызвала ожесточенные споры. Репину – очень понравилась. «Для меня это необыкновенно замечательная, новая и глубоко поэтическая вещь. Таких еще не бывало в русской школе», – решительно заявил он. Именно с этой картины, пожалуй, Васнецов нашел свое направление, в котором у него не было предшественников. Крамской же был озадачен. А известный критик и один из вдохновителей передвижников Владимир Стасов упрекнул картину в академизме, а художника – в увлечении условностями. Васнецов не остался в долгу, съязвив, что «художественная правда для Стасова непременно однобока и, извините, без штанов». Но фактически он был очень расстроен таким холодным приемом работы, в которую вложил много сил. В газетах выходили одна разгромнее другой рецензии, в которых Васнецову в вину ставили «воспевание трупов». Большой поддержкой оказался отзыв его учителя из Академии Павла Чистякова. Он принял картину с восторгом и сказал, что очень благодарен Васнецову за то, что ему удалось выразить то, что никому не удавалось раньше – сам дух Древней Руси, извечность ее и преемственность.
Автор текста: Алена Грошева
Виктор Васнецов в Артхиве | Об упомянутом в тексте Чистякове
Artchive
Виктор Михайлович Васнецова: самые известные картины с названиями, смотреть творчество и фото работ знаменитого художника иллюстратора
Биография Виктора Михайловича Васнецова и его самые известные работы. Подробную информацию о художнике и его произведениях читайте в Артхиве.
Артхив - Продажа картин - Маркетплейс искусства pinned «Новый выпуск подкаста Артхива посвящён истории взаимоотношений Пабло Пикассо и Ольги Хохловой, которая формально оставалась женой художника до конца своих дней. Биографы Пикассо, по сути знавшие о Хохловой только с его слов, редко удостаивали Ольгу серьёзным…»