Винсент Ван Гог и Артхив присоединяются к флешмобу, который запустила #DollyParton: четыре автопортрета - для разных соцсетей:)
Вот какие картины мы использовали:
Вот какие картины мы использовали:
Сегодня день рождения Василия Сурикова - он появился на свет 24 января 1848 года.
Пара забавных историй из его жизни:
Суриков на дух не переносил салонные обычаи и светский этикет. Однажды его пригласили на прием к князю Щербатову. В письме с приглашением было указано, что дам ожидают в вечерних платьях, а мужчин — во фраках. Художника это вывело из себя: «Им мало Сурикова! Им подавай его во фраке», — возмутился он. Раздобыв костюм, он положил его в коробку и вместе со своей визитной карточкой отправил князю, оставшись чрезвычайно довольным своей выходкой.
Иногда перед встречей с кем-либо он взбивал прическу, чтобы не выглядеть так, будто он только что из парикмахерской. А однажды при покупке шляпы тщательно смял ее прямо на глазах у обомлевшего продавца. Затем Суриков бросил головной убор на пол и наступил на него. На вопрос торговца о том, кто будет платить за это безобразие, художник ответил: «Теперь и носить ее! Отличная шляпа, а то какие-то дамские складочки. Смерть не люблю новых шляп».
Пара забавных историй из его жизни:
Суриков на дух не переносил салонные обычаи и светский этикет. Однажды его пригласили на прием к князю Щербатову. В письме с приглашением было указано, что дам ожидают в вечерних платьях, а мужчин — во фраках. Художника это вывело из себя: «Им мало Сурикова! Им подавай его во фраке», — возмутился он. Раздобыв костюм, он положил его в коробку и вместе со своей визитной карточкой отправил князю, оставшись чрезвычайно довольным своей выходкой.
Иногда перед встречей с кем-либо он взбивал прическу, чтобы не выглядеть так, будто он только что из парикмахерской. А однажды при покупке шляпы тщательно смял ее прямо на глазах у обомлевшего продавца. Затем Суриков бросил головной убор на пол и наступил на него. На вопрос торговца о том, кто будет платить за это безобразие, художник ответил: «Теперь и носить ее! Отличная шляпа, а то какие-то дамские складочки. Смерть не люблю новых шляп».
Правильный ответ на вчерашнюю загадку
Автор картины «Фигуристы в Булонском лесу» (1868, частная коллекция) – Пьер Огюст Ренуар, который терпеть не мог холод, а потому зимние пейзажи – крайне редкая вещь в его творчестве.
Автор картины «Фигуристы в Булонском лесу» (1868, частная коллекция) – Пьер Огюст Ренуар, который терпеть не мог холод, а потому зимние пейзажи – крайне редкая вещь в его творчестве.
25 января 1832 года родился Иван Иванович Шишкин
Шишкина узнают не только по неизменным сосновым стволам, но и по скрупулёзной, почти фотографической точности рисунка. Попробуйте угадать, какое из двух похожих изображений принадлежит Шишкину, а какое – совсем другому художнику. Не расслабляйтесь: мишек в вопросах не будет.
Шишкина узнают не только по неизменным сосновым стволам, но и по скрупулёзной, почти фотографической точности рисунка. Попробуйте угадать, какое из двух похожих изображений принадлежит Шишкину, а какое – совсем другому художнику. Не расслабляйтесь: мишек в вопросах не будет.
Arthive
Шишкин или не Шишкин? | Quizzes and puzzles about artworks and artists
Ивана Шишкина узнают не только по неизменным сосновым стволам, но и по скрупулёзной, почти фотографической точности рисунка. Попробуйте угадать, какое из двух похожих изображений принадлежит Шишкину, а какое – совсем...
Материал о студенческих подвигах - к Татьяниному дню:)
Эдуар Мане учился настолько плохо, что даже всерьез собирался стать моряком. Люсьен Фрейд (который тоже пытался стать моряком) однажды вылетел из учебного заведения за то, что на спор снял штаны при людях. Кузьма Петров-Водкин буквально «свалил в яму» сочинение на вступительном экзамене. Другие художники со скандалами бросали учебу, их, опять-таки, со скандалами исключали. Однако это не помешало им прославиться.
Эдуар Мане учился настолько плохо, что даже всерьез собирался стать моряком. Люсьен Фрейд (который тоже пытался стать моряком) однажды вылетел из учебного заведения за то, что на спор снял штаны при людях. Кузьма Петров-Водкин буквально «свалил в яму» сочинение на вступительном экзамене. Другие художники со скандалами бросали учебу, их, опять-таки, со скандалами исключали. Однако это не помешало им прославиться.
Arthive
Не зачёт. 5 хороших художников, которые были плохими студентами
Не все студенты одинаково прилежны. А знаменитые художники уж точно не были сплошь отличниками и редко отличались примерным поведением. Эдуар Мане, к примеру, учился настолько плохо, что даже всерьез собирался стать...
Воскресный дайджест. Самые интересные материалы, вышедшие в Артхиве на этой неделе:
1. История любви художника Михаила Врубеля и оперной певицы Надежды Забелы. Когда Врубель сделал предложение Забеле, она его совсем не знала. Общие знакомые рассказали ей, что Михаил Александрович крепко выпивает. Что зарабатывает он эпизодически, а тратит широко и безоглядно, и потому живет практически впроголодь. Что он - мягко говоря, с причудами. Немного поразмыслив, Надежда Ивановна ответила «да». И они были очень счастливы. Но всего пять лет.
2. К Татьяниному дню Артхив выпустил публикацию о хороших художниках, которые были плохими студентами. Эдуар Мане, к примеру, учился настолько плохо, что даже всерьез собирался стать моряком. Люсьен Фрейд (который тоже пытался стать моряком) однажды вылетел из учебного заведения за то, что на спор снял штаны при людях. А Кузьма Петров-Водкин буквально «свалил в яму» сочинение на вступительном экзамене.
3. Новая статья в Энциклопедии Артхива: Шинуазри. Этот термин происходит от французского chinoiserie – "китайщина"...
4. Ведущие эксперты по творчеству Винсента Ван Гога пришли к выводу, что странный портрет, принадлежащий Национальной художественной галерее в Осло, на самом деле - подлинная работа голландского мастера. Обширные исследования, проведённые Музеем Ван Гога в Амстердаме, показали, что художник выполнил необычный автопортрет, когда страдал психозом.
5. Ещё одна странная история - с пропажей и обнаружением женского портрета кисти Густава Климта, в стене той же галереи, из которой картину украли больше 20 лет назад. Воры признались, что чудесное возвращение шедевра – тоже их рук дело.
6. Новая глава в международном скандале, связанном с поддельными работами старых мастеров: французские таможенники задержали в стране работу, предположительно созданную итальянским маньеристом Аньоло ди Козимо, также известным как Бронзино.
Приятного чтения!
1. История любви художника Михаила Врубеля и оперной певицы Надежды Забелы. Когда Врубель сделал предложение Забеле, она его совсем не знала. Общие знакомые рассказали ей, что Михаил Александрович крепко выпивает. Что зарабатывает он эпизодически, а тратит широко и безоглядно, и потому живет практически впроголодь. Что он - мягко говоря, с причудами. Немного поразмыслив, Надежда Ивановна ответила «да». И они были очень счастливы. Но всего пять лет.
2. К Татьяниному дню Артхив выпустил публикацию о хороших художниках, которые были плохими студентами. Эдуар Мане, к примеру, учился настолько плохо, что даже всерьез собирался стать моряком. Люсьен Фрейд (который тоже пытался стать моряком) однажды вылетел из учебного заведения за то, что на спор снял штаны при людях. А Кузьма Петров-Водкин буквально «свалил в яму» сочинение на вступительном экзамене.
3. Новая статья в Энциклопедии Артхива: Шинуазри. Этот термин происходит от французского chinoiserie – "китайщина"...
4. Ведущие эксперты по творчеству Винсента Ван Гога пришли к выводу, что странный портрет, принадлежащий Национальной художественной галерее в Осло, на самом деле - подлинная работа голландского мастера. Обширные исследования, проведённые Музеем Ван Гога в Амстердаме, показали, что художник выполнил необычный автопортрет, когда страдал психозом.
5. Ещё одна странная история - с пропажей и обнаружением женского портрета кисти Густава Климта, в стене той же галереи, из которой картину украли больше 20 лет назад. Воры признались, что чудесное возвращение шедевра – тоже их рук дело.
6. Новая глава в международном скандале, связанном с поддельными работами старых мастеров: французские таможенники задержали в стране работу, предположительно созданную итальянским маньеристом Аньоло ди Козимо, также известным как Бронзино.
Приятного чтения!
Arthive
История любви в картинах: Михаил Врубель и Надежда Забела
Когда Михаил Врубель сделал предложение певице Надежде Забеле, она его совсем не знала. Общие знакомые рассказали ей, что Михаил Александрович крепко выпивает. Что зарабатывает он эпизодически, а тратит широко и...
Загадка от Артхива
Сегодня – день рождения Архипа Куинджи. В Российском государственном историческом архиве в Санкт-Петербурге хранятся три паспорта этого художника, в которых указываются разные годы его рождения: 1841, 1842 и 1843, но наиболее вероятным у биографов считается 1842-й. А день рождения у Архипа Куинджи 27 января, так что есть повод присмотреться повнимательнее к его творчеству.
Архип Куинджи знаменит ночными и закатными пейзажами. Перед вами – 6 картин с лунным светом или закатным солнцем. 5 из них написал Куинджи, а одна картина лишняя – её автор кто-то другой.
Вопрос: какая картина лишняя?
Варианты ответа – в следующем посте, а правильный опубликуем завтра.
⬇️
Сегодня – день рождения Архипа Куинджи. В Российском государственном историческом архиве в Санкт-Петербурге хранятся три паспорта этого художника, в которых указываются разные годы его рождения: 1841, 1842 и 1843, но наиболее вероятным у биографов считается 1842-й. А день рождения у Архипа Куинджи 27 января, так что есть повод присмотреться повнимательнее к его творчеству.
Архип Куинджи знаменит ночными и закатными пейзажами. Перед вами – 6 картин с лунным светом или закатным солнцем. 5 из них написал Куинджи, а одна картина лишняя – её автор кто-то другой.
Вопрос: какая картина лишняя?
Варианты ответа – в следующем посте, а правильный опубликуем завтра.
⬇️
Автором какой из шести картин, показанных в предыдущем посте, НЕ является Архип Куинджи?
Anonymous Poll
9%
Лишняя – картина №1
11%
Лишняя – картина №2
20%
Лишняя – картина №3
13%
Лишняя – картина №4
40%
Лишняя – картина №5
8%
Лишняя – картина №6
27 января – День памяти жертв Холокоста
Сегодня были представлены публике две фотографии, на которых изображены проживающие в Великобритании жертвы Холокоста. Автор снимков – Кэтрин, герцогиня Кэмбриджская (жена принца Уильяма). Кейт Миддлтон давно и серьёзно увлекается фотографией. Героями её портретов стали Ивонн Бернштейн и Стивен Фрэнк – они позировали ей вместе с внуками. Примечательно, что вдохновлялась герцогиня не только жизнеутверждающими биографиями своих героев, но и творчеством Вермеера – поскольку биографии героев фотопортретов прочно связаны с Нидерландами.
Источники фото и подробности об изображенных на них – 1, 2.
Сегодня были представлены публике две фотографии, на которых изображены проживающие в Великобритании жертвы Холокоста. Автор снимков – Кэтрин, герцогиня Кэмбриджская (жена принца Уильяма). Кейт Миддлтон давно и серьёзно увлекается фотографией. Героями её портретов стали Ивонн Бернштейн и Стивен Фрэнк – они позировали ей вместе с внуками. Примечательно, что вдохновлялась герцогиня не только жизнеутверждающими биографиями своих героев, но и творчеством Вермеера – поскольку биографии героев фотопортретов прочно связаны с Нидерландами.
Источники фото и подробности об изображенных на них – 1, 2.
Это Иветт Гильбер (на рисунке Анри де Тулуз-Лотрека и на фото) и Жанна Самари (на картине Огюста Ренуара и на фото).
А по ссылке - большой материал Артхива о том, как на самом деле выглядели знаменитые женщины со знаменитых картин импрессионистов.
А по ссылке - большой материал Артхива о том, как на самом деле выглядели знаменитые женщины со знаменитых картин импрессионистов.
Грандиозная выставка Сальвадора Дали (180 произведений!) открылась в Москве. Она продлится до 25 марта.
Arthive
"Сальвадор Дали. Магическое искусство" представляют на крупной выставке в московском Манеже ОБНОВЛЕНО
28 января 2020 года в московском Центральном выставочном зале «Манеж» открылась выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство», организованная Культурно-историческим фондом «Связь времен» и Музеем Фаберже. "Столь...
Ответ на вчерашнюю загадку
Лишней была картина под номером: автор полотна «Закат на болотом» (1871, Русский музей) - Алексей Саврасов. А все остальные ночные и закатные пейзажи написал Архип Куинджи. Интересно, что картина под номером 6 («Красный закат на Днепре», 1900-е) хранится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
Лишней была картина под номером: автор полотна «Закат на болотом» (1871, Русский музей) - Алексей Саврасов. А все остальные ночные и закатные пейзажи написал Архип Куинджи. Интересно, что картина под номером 6 («Красный закат на Днепре», 1900-е) хранится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
⬆️Изобретенная Джексоном Поллоком в конце 1940-х годов «капельная» техника или техника разбрызгивания стала настоящей сенсацией и поделила поклонников живописи на два лагеря: тех, кто считал его картины истинными шедеврами, и тех, кто называл их бездарной мазней, недостойной называться искусством. Журналисты дали Поллоку прозвище Jack The Dripper (Джек-разбрызгиватель) по аналогии с Jack The Ripper (Джек-потрошитель).
Выполненным в уникальной технике полотнам художник чаще всего не давал никаких названий, только номера. Но не потому что ему было лень придумывать красивые метафоры для брызг краски, а потому что таким образом он хотел дать свободу воображению зрителя, не влияя на его восприятие картины. Одной из таких работ стал «Номер 5» - одна из множества написанных и пронумерованных Поллоком картин в самые продуктивные годы трезвости. Но именно ей была уготована поразительная судьба.
Долгие годы полотно было скрыто от глаз публики, прячась в частной коллекции. Некоторое время «Номер 5» выставляли в нью-йоркском Музее современного искусства, но затем картина снова стала собственностью частного лица – голливудского продюсера Дэвида Геффена. В то время как другие работы Поллока демонстрировались в музеях и свободно продавались по всему миру, «Номер 5» был постоянно окутан некой завесой тайны, чем, в частности, и объясняется ажиотаж вокруг этой картины. И, наконец, в 2006 году знаменитое полотно прогремело на весь свет на аукционе Sotheby’s, в одночасье став самым дорогим произведением искусства. «Номер 5» перебрался в очередную частную коллекцию некоего мексиканского покупателя за рекордные на тот момент 140 миллионов долларов. Кроме того, картина стала самым дорогим произведением искусства, созданным после Второй мировой войны, а, следовательно, относящимся к современному искусству.
Рекорд стоимости, установленный картиной Поллока, был побит лишь в 2012 году, когда работа Поля Сезанна – одна из серии «Игроки в карты» - была куплена семьей эмира Катара за невообразимые 250 миллионов.
Автор: Евгения Сидельникова
Выполненным в уникальной технике полотнам художник чаще всего не давал никаких названий, только номера. Но не потому что ему было лень придумывать красивые метафоры для брызг краски, а потому что таким образом он хотел дать свободу воображению зрителя, не влияя на его восприятие картины. Одной из таких работ стал «Номер 5» - одна из множества написанных и пронумерованных Поллоком картин в самые продуктивные годы трезвости. Но именно ей была уготована поразительная судьба.
Долгие годы полотно было скрыто от глаз публики, прячась в частной коллекции. Некоторое время «Номер 5» выставляли в нью-йоркском Музее современного искусства, но затем картина снова стала собственностью частного лица – голливудского продюсера Дэвида Геффена. В то время как другие работы Поллока демонстрировались в музеях и свободно продавались по всему миру, «Номер 5» был постоянно окутан некой завесой тайны, чем, в частности, и объясняется ажиотаж вокруг этой картины. И, наконец, в 2006 году знаменитое полотно прогремело на весь свет на аукционе Sotheby’s, в одночасье став самым дорогим произведением искусства. «Номер 5» перебрался в очередную частную коллекцию некоего мексиканского покупателя за рекордные на тот момент 140 миллионов долларов. Кроме того, картина стала самым дорогим произведением искусства, созданным после Второй мировой войны, а, следовательно, относящимся к современному искусству.
Рекорд стоимости, установленный картиной Поллока, был побит лишь в 2012 году, когда работа Поля Сезанна – одна из серии «Игроки в карты» - была куплена семьей эмира Катара за невообразимые 250 миллионов.
Автор: Евгения Сидельникова
Artchive
Игроки в карты: картина Поля Сезанна с описанием
На нашем сайте вы можете насладиться картиной Поля Сезанна Игроки в карты в отличном качестве. На Artchive.ru можно посмотреть и другие работы как известных, так и начинающих художников.
Те, кому внешний облик Чехова еще со школы хорошо знаком по хрестоматийному портрету Осипа Браза, в этом⬆️ профильном этюде авторства Левитана могут писателя и не признать. В самом деле: где борода клинышком, пенсне и печать интеллигентcкой тоски, с которой так привычно (только вряд ли правильно) ассоциировать автора «Чайки» и «Попрыгуньи»?
Левитановский Чехов другой – волевой, уверенный, энергичный. И дело не только в полутора десятилетиях, разделяющих тот и этот портреты. В портрете Браза сконцентрировалось всё, что вмещает в себя «официальный», очищенный советской цензурой от всего живого Чехов: смертельная чахотка, жена-актриса МХАТа, «в человеке должно быть всё прекрасно...» Образ этакого мирского аскета, скучного моралиста Антона Павловича, чуть ли не ханжи, от воспоминания о котором сводит скулы. Образ, взлелеянный школьной и вузовской традициями, но не имеющий к реальному Чехову отношения. И недаром, увидев законченный портрет Браза, реальный Чехов только хмыкнул: «Говорят, что и я, и галстук очень похожи, но выражение… такое, точно я нанюхался хрену».
Левитановский Чехов, повторим, – другой. В год, когда эскиз с портретом своего приятеля «Антоши» набрасывает Левитан, им обоим по 26. Исаак, его однокашник по Московскому училищу живописи, ваяния и зодчества Николай Чехов и его младший брат, медик и писатель-юморист Антон обожают хохотать, дурачиться и сочинять уморительные небылицы и мизансцены. Из них потом родятся миниатюры Антоши Чехонте, журнальные гонорары за которые будут кормить приехавшего из провинциального Таганрога Чехова в его первые московские годы.
«Как-то раз Антон, Коля, Левитан и еще один студент-художник скупили у лавочника апельсины и стали продавать их на улице так дёшево, что лавочник вызвал полицию и студентов забрали в участок», — рассказывает биограф Чехова Дональд Рейфилд. Друг другу в этой компании давали смешные прозвища, которые прирастали к человеку надолго. Левитан, например, ко всем обращался не иначе как «крокодил» («Вы такой талантливый крокодил, а пишете пустяки!» — адресовалось Антону Чехову). Товарищи в отместку за крокодилов звали Левитана — Левиафан. Смеяться надо всем, чем можно, и шутить на грани фола – такими были отношения молодых Чехова и Левитана.
Так уж получилось, что биография Левитана, с его романами и страстями, известна больше, чем биография Чехова. А между тем, 1886 год в жизни привлекательного молодого человека, каким его изобразил Левитан, тоже полон событий. Например, в этот год у него состоялась тайная и краткая помолвка с его давней подругой Дуней Эфрос, которая, правда, была расторгнута так же спешно, как и заключена. Другая Чеховская амурная привязанность, Наталия Гольден выговаривала ему ему в тот же год в письме: «У Вас две болезни, влюбчивость и кровохарканье, первая не опасна, о второй прошу сообщать самым подробным образом, иначе я не буду вести с Вами переписку». А еще 1886 год для Чехова творчески переломный: он начинает писать не юмористические, а серьезные рассказы, которые сделают Чехова великим. Похоронив «Антошу Чехонте», он становится Антоном Чеховым. «Чехов научается быть серьезным», — напишет его биограф Рейфильд и добавит: «В свои 26 он прощался с уходящей молодостью».
Этюд маслом на картоне, возможно, сделан Левитаном летом, когда художник и писатель гостили в подмосковном имении Бабкино (примерно в это же время или чуть ранее свою версию профильного портрета Чехова выполнит и его брат Николай). Многое в отношениях Чехова и Левитана еще впереди: Чехову еще предстоит предотвратить левитановскую попытку самоубийства, познакомить Левитана с «женщиной его жизни» Софьей Кувшнинниковой и написать по мотивам их романа «Попрыгунью», а Левитану – вызвать за это Чехова на дуэль, примириться с ним спустя три года разрыва, многое написать, осмыслить, пережить и – тоже стать великим.
Анна Вчерашняя
Левитановский Чехов другой – волевой, уверенный, энергичный. И дело не только в полутора десятилетиях, разделяющих тот и этот портреты. В портрете Браза сконцентрировалось всё, что вмещает в себя «официальный», очищенный советской цензурой от всего живого Чехов: смертельная чахотка, жена-актриса МХАТа, «в человеке должно быть всё прекрасно...» Образ этакого мирского аскета, скучного моралиста Антона Павловича, чуть ли не ханжи, от воспоминания о котором сводит скулы. Образ, взлелеянный школьной и вузовской традициями, но не имеющий к реальному Чехову отношения. И недаром, увидев законченный портрет Браза, реальный Чехов только хмыкнул: «Говорят, что и я, и галстук очень похожи, но выражение… такое, точно я нанюхался хрену».
Левитановский Чехов, повторим, – другой. В год, когда эскиз с портретом своего приятеля «Антоши» набрасывает Левитан, им обоим по 26. Исаак, его однокашник по Московскому училищу живописи, ваяния и зодчества Николай Чехов и его младший брат, медик и писатель-юморист Антон обожают хохотать, дурачиться и сочинять уморительные небылицы и мизансцены. Из них потом родятся миниатюры Антоши Чехонте, журнальные гонорары за которые будут кормить приехавшего из провинциального Таганрога Чехова в его первые московские годы.
«Как-то раз Антон, Коля, Левитан и еще один студент-художник скупили у лавочника апельсины и стали продавать их на улице так дёшево, что лавочник вызвал полицию и студентов забрали в участок», — рассказывает биограф Чехова Дональд Рейфилд. Друг другу в этой компании давали смешные прозвища, которые прирастали к человеку надолго. Левитан, например, ко всем обращался не иначе как «крокодил» («Вы такой талантливый крокодил, а пишете пустяки!» — адресовалось Антону Чехову). Товарищи в отместку за крокодилов звали Левитана — Левиафан. Смеяться надо всем, чем можно, и шутить на грани фола – такими были отношения молодых Чехова и Левитана.
Так уж получилось, что биография Левитана, с его романами и страстями, известна больше, чем биография Чехова. А между тем, 1886 год в жизни привлекательного молодого человека, каким его изобразил Левитан, тоже полон событий. Например, в этот год у него состоялась тайная и краткая помолвка с его давней подругой Дуней Эфрос, которая, правда, была расторгнута так же спешно, как и заключена. Другая Чеховская амурная привязанность, Наталия Гольден выговаривала ему ему в тот же год в письме: «У Вас две болезни, влюбчивость и кровохарканье, первая не опасна, о второй прошу сообщать самым подробным образом, иначе я не буду вести с Вами переписку». А еще 1886 год для Чехова творчески переломный: он начинает писать не юмористические, а серьезные рассказы, которые сделают Чехова великим. Похоронив «Антошу Чехонте», он становится Антоном Чеховым. «Чехов научается быть серьезным», — напишет его биограф Рейфильд и добавит: «В свои 26 он прощался с уходящей молодостью».
Этюд маслом на картоне, возможно, сделан Левитаном летом, когда художник и писатель гостили в подмосковном имении Бабкино (примерно в это же время или чуть ранее свою версию профильного портрета Чехова выполнит и его брат Николай). Многое в отношениях Чехова и Левитана еще впереди: Чехову еще предстоит предотвратить левитановскую попытку самоубийства, познакомить Левитана с «женщиной его жизни» Софьей Кувшнинниковой и написать по мотивам их романа «Попрыгунью», а Левитану – вызвать за это Чехова на дуэль, примириться с ним спустя три года разрыва, многое написать, осмыслить, пережить и – тоже стать великим.
Анна Вчерашняя
Artchive
Осип (Иосиф) Эммануилович Браз - Портрет Антона Павловича Чехова, 1898, 120×80 см: Описание произведения
Осип (Иосиф) Эммануилович Браз - Портрет Антона Павловича Чехова - одно из многих произведений художника. Подробную информацию и описание работы читайте в Артхиве.