Картина из этой гифки заняла вторую строчку в десятке самых страшных картин по версии читателей Артхива🎃

Бу!

В смысле, загадка от Артхива🎃

Угадаете автора?

Варианты ответа - в следующем посте (и у Арнольда Бёклина там непоправимо потерялась одна буква в фамилии🤷‍♀️), а правильный опубликуем завтра.
⬇️

Хасуй Кавасэ. Йошида, ясная погода после снегопада. 1932-1944

Юлия Петрова. Первый снег. 2007. Холст, масло. Частная коллекция

У кого уже выпал снег?

Дожили! Это титр из фильма "Бегущий по лезвию".

И, разумеется, в этом фильме есть арт- референсы⬇️

Самая знаменитая картина Эдварда Хоппера «Полуночники» (Nighthawks) стала фактически синонимом его имени. Написанная в тот недолгий период при жизни художника, когда его работы стали продаваться и принесли ему мировую известность, она, по признанию самого Хоппера, пронизана ощущением одиночества, которое порой чувствует каждый человек в большом городе. В городе, который, как живой организм, страдает, поет, смеется или, как здесь, отдыхает после тяжелого дня. Почему-то кажется, что на картине Хоппера изображена самая обычная ночь ничем не примечательного четверга.

По одной из версий, которую выдвигал биограф Хоппера Гейл Левин, на создание «Полуночников» художника вдохновила картина Ван Гога «Ночная терраса кафе»/ «Ночное кафе в Арле» (1888). Страстный любитель всего французского, Хоппер просто не мог пройти мимо знаменитого полотна, которое в январе 1942 года выставлялось в Нью-Йорке. Вот только вечер в кафе он интерпретировал в собственной неповторимой манере. Летняя терраса с невесомыми столиками превратилась в типичный американский дайнер с окнами-«аквариумами». А ленивую истому теплого вечера в Арле сменила тоскливо-щемящая нью-йоркская ночь.

Согласно еще одной версии (которая уже стала общепринятой), за появление «Полуночников» стоит поблагодарить Эрнеста Хемингуэя и его рассказ «Убийцы». Рассказ крошечный, всего три страницы, и на них гениальным образом ничего не происходит. Только диалоги, очень похожие на те, которыми славятся фильмы Квентина Тарантино. Если придерживаться этой версии, можно заметить, что художник сменил обеденное время на ночное и ввел дополнительного персонажа. И когда в 1946 году в Голливуде решили экранизировать «Убийц», то основой для фильма скорее послужила картина Хоппера, чем рассказ Хемингуэя. В пользу этого говорят не только типичные хопперовские сцены, использованные в фильме, но и появление этого самого дополнительного персонажа. Потому что просто невозможно представить себе приличное убийство без участия роковой красавицы.

Также на стиль фильма "Бегущий по лезвию" повлияли печатавшиеся во французском журнале «Кричащий металл» (Métal Hurlant) комиксы иллюстратора Мёбиуса. Вот этого Мёбиуса:
https://artchive.ru/publications/4116~18_mudrykh_sovetov_Mebiusa_nachinajuschim_khudozhnikam

Рокуэлл Кент. Река О Сейбл, Зима: Адирондак. 1960. Холст, масло. 72x100 см. Эрмитаж

Ответ на вчерашнюю загадку

Автор картины «Череп с зажженной сигаретой» (1886) – Винсент Ван Гог.

Иван Степанов. Снежок. 1967

Летом 1961 года неизвестный проник в Национальную галерею в Лондоне через открытое окно в мужском туалете и похитил «Портрет герцога Веллингтона» кисти Франсиско Гойи. Затем вор выскользнул обратно в окно. Эта кража, ставшая первой в истории музея, в течение многих лет будоражила всю Англию и до сих пор остаётся одним из самых необъяснимых арт-преступлений XX века. Теперь эту историю решил осмыслить и экранизировать режиссёр Роджер Мичелл, известный нам по фильмам «Ноттинг-Хилл», «Гайд-парк на Гудзоне» и ряду других. Съёмки фильма «Герцог» начнутся в январе, и главным героем ленты станет человек, которого в конечном итоге объявили вором. В фильме снимутся Хеллен Миррен и Джим Бродбент. Подробности...

«Портрет герцога Веллингтонского» кисти Гойи⬆️ уже появляся в кино. В «Докторе Ноу» (1962) - первом фильме бондианы. Портрет украли за год до премьеры и зрители, начинавшиеся криминальной хроники в газетах, сразу понимали, о чем речь.

Максфилд Пэрриш. Раннее зимнее утро. Первый снег. 1940-е. Масло, дерево. Частная коллекция

Однажды Клод Моне поделился своей мечтой с американской художницей-импрессионисткой Лилой Кэбот Перри: «Я хотел бы родиться слепым, а затем внезапно прозреть — так, чтобы начать писать, не зная, что собой представляют предметы, которые я вижу». Родился Моне зрячим. Но с возрастом у него начались серьёзные проблемы со зрением - и они сильно повлияли на его живопись.

Аркадий Рылов. Островок. 1922. Русский музей

Жан-Франсуа Рафаэлли. Бульвар Сен-Мишель. Начало ХХ века. ГМИИ им. Пушкина
⬇️