Музей Транспорта Москвы открыл постоянную экспозицию в одном из главных памятников архитектуры советского авангарда — гараже для грузовых машин на Новорязанской улице, построенном в 1926–1929 годах по проекту архитектора Константина Мельникова и инженера Владимира Шухова. За почти вековую историю здание несколько раз меняло профиль, но всегда оставалось связано с транспортом: сначала в нем стояли грузовики, затем разместились таксомоторный парк, авторемонтный завод, а с 1948 по 2015 год — 4-й автобусный парк.
Реставрация с приспособлением здания под музей заняла около шести лет — ей занималось бюро «Меганом» Юрия Григоряна, курирующего также развитие Музейного городка ГМИИ имени Пушкина. Главной задачей было вернуть архитектурному памятнику облик 1931 года: восстановить кирпичную кладку, скошенные фронтоны, металлические фермы и историческую систему естественного освещения, демонтировать поздние пристройки. Под зданием, не тронув исторические конструкции гаража, оборудовали новый подземный уровень для экспозиции о московском метрополитене.
Постоянная экспозиция прослеживает 150-летнюю транспортную историю города. Открылся музей выставкой «Мельников. СОНная СОНата», которая исследует рождение архитектурной идеи через метафору сна. Экспозицию дополнили фильмы и инсталляции современных художников, в том числе светомузыкальная работа по произведению Алексея Сысоева, созданному из звуков московского транспорта. Стены и двор музея украсили граффити российских уличных художников.
В пространстве Музея Транспорта также работают кафе «Мозаика», ресторан «Брик» и архивно-библиотечный центр, читальный зал которого открыт для посещения.
Реставрация с приспособлением здания под музей заняла около шести лет — ей занималось бюро «Меганом» Юрия Григоряна, курирующего также развитие Музейного городка ГМИИ имени Пушкина. Главной задачей было вернуть архитектурному памятнику облик 1931 года: восстановить кирпичную кладку, скошенные фронтоны, металлические фермы и историческую систему естественного освещения, демонтировать поздние пристройки. Под зданием, не тронув исторические конструкции гаража, оборудовали новый подземный уровень для экспозиции о московском метрополитене.
Постоянная экспозиция прослеживает 150-летнюю транспортную историю города. Открылся музей выставкой «Мельников. СОНная СОНата», которая исследует рождение архитектурной идеи через метафору сна. Экспозицию дополнили фильмы и инсталляции современных художников, в том числе светомузыкальная работа по произведению Алексея Сысоева, созданному из звуков московского транспорта. Стены и двор музея украсили граффити российских уличных художников.
В пространстве Музея Транспорта также работают кафе «Мозаика», ресторан «Брик» и архивно-библиотечный центр, читальный зал которого открыт для посещения.
❤19👍5🔥3
Всероссийский творческий проект «Комус Арт» продолжает прием заявок на конкурс художественных работ «Комус Галерея». 15-й сезон проходит под девизом «Мое вдохновение»: взрослые и юные профессиональные художники и любители со всей страны могут поделиться работами, отражающими их идеи и эмоции.
Работы принимаются в пяти направлениях: графика, живопись, цифровая живопись, цифровой плакат и декоративно-прикладное искусство. Победителей ждут денежные призы и сертификаты интернет-магазина «Комус» из общего призового фонда в 1,5 млн рублей.
В жюри вошли архитектор и декоратор Марат Ка, художник и основатель студии «Артлаб Интерьер» Аделина Камалова, руководитель дизайн-студии «Комус» Галина Соловьева, художник по костюмам Александра Соловей, член Союза художников России Тамара Камаева и художник-дизайнер Евгений Зубков.
Заявки принимаются до 30 ноября 2026 года, 17:00 по московскому времени на сайте «Комуса». Там же можно ознакомиться с полными условиями конкурса.
Работы принимаются в пяти направлениях: графика, живопись, цифровая живопись, цифровой плакат и декоративно-прикладное искусство. Победителей ждут денежные призы и сертификаты интернет-магазина «Комус» из общего призового фонда в 1,5 млн рублей.
В жюри вошли архитектор и декоратор Марат Ка, художник и основатель студии «Артлаб Интерьер» Аделина Камалова, руководитель дизайн-студии «Комус» Галина Соловьева, художник по костюмам Александра Соловей, член Союза художников России Тамара Камаева и художник-дизайнер Евгений Зубков.
Заявки принимаются до 30 ноября 2026 года, 17:00 по московскому времени на сайте «Комуса». Там же можно ознакомиться с полными условиями конкурса.
❤5👍4🔥3
Сегодня состоялась встреча директора Третьяковской галереи Ольги Галактионовой с представителями СМИ, на которой она прокомментировала состояние иконы «Святая Троица» кисти Андрея Рублева, временно изъятой из иконостаса Троицкого собора Троице-Сергиевой лавры.
По словам Галактионовой, изъятие связано с технической неисправностью климатической капсулы (витрины), в которой хранится памятник: «Икона находится в реставрационных мастерских лавры под контролем специалистов Третьяковской галереи. Это исключительно технический момент: идет настройка капсулы, и, разумеется, никто не станет рисковать состоянием нашей реликвии».
Ольга Галактионова подчеркнула, что единственным достоверным источником информации о состоянии иконы могут быть РПЦ или Третьяковская галерея, а не «анонимные телеграм-каналы»: по ее словам, в сети распространяются фотографии неизвестного происхождения и комментарии некомпетентных специалистов, не имеющие отношения к реальному положению дел.
По словам Галактионовой, изъятие связано с технической неисправностью климатической капсулы (витрины), в которой хранится памятник: «Икона находится в реставрационных мастерских лавры под контролем специалистов Третьяковской галереи. Это исключительно технический момент: идет настройка капсулы, и, разумеется, никто не станет рисковать состоянием нашей реликвии».
Ольга Галактионова подчеркнула, что единственным достоверным источником информации о состоянии иконы могут быть РПЦ или Третьяковская галерея, а не «анонимные телеграм-каналы»: по ее словам, в сети распространяются фотографии неизвестного происхождения и комментарии некомпетентных специалистов, не имеющие отношения к реальному положению дел.
👎15😱11❤5🔥4😢1
XIII осенняя ярмарка ВИН-ВИН, которая состоится в ЦСИ Винзавод 10 и 11 октября, впервые пройдет под новым названием — «Ярмарка новых имен ВИН-ВИН». В нем отразился ключевой принцип проекта: не менее 50% участников должны быть новичками ярмарки. Также в этом году впервые появится VIP-превью для коллекционеров.
Кураторами ярмарки остались сооснователи галереи SHIFT Владислав Духанин и Дарья Кузнецова. Среди известных галерей-участниц — «Синтакс», madame, «АртТюб Тираж», FUTURO и ТРИПТИХ.
Кураторами ярмарки остались сооснователи галереи SHIFT Владислав Духанин и Дарья Кузнецова. Среди известных галерей-участниц — «Синтакс», madame, «АртТюб Тираж», FUTURO и ТРИПТИХ.
❤16🔥5👍2
Выставка «Ренуар и любовь» (Renoir and Love) в лондонской Национальной галерее установила рекорд предпродаж в истории музея. За шесть недель зрители купили более 22 тыс. билетов. Прежний рекорд принадлежал выставке «Ван Гог: поэты и любовники» (Van Gogh: Poets and Lovers) 2024 года, к моменту открытия которой было продано 15,6 тыс. билетов.
Выставка, которая представит 45 работ 1860–1880-х годов, в том числе знаменитый «Бал в Мулен де ла Галетт» (1876), откроется 3 октября и продлится до 31 января 2027 года. Она станет самым масштабным показом творчества Ренуара в Британии почти за двадцать лет. Проект организован Музеем Орсе, лондонской Национальной галереей и Музеем изящных искусств Бостона. В Париже, где выставка прошла с марта по июль, она стала одной из самых посещаемых в истории Орсе. После Лондона экспозиция отправится в Бостон.
Выставка, которая представит 45 работ 1860–1880-х годов, в том числе знаменитый «Бал в Мулен де ла Галетт» (1876), откроется 3 октября и продлится до 31 января 2027 года. Она станет самым масштабным показом творчества Ренуара в Британии почти за двадцать лет. Проект организован Музеем Орсе, лондонской Национальной галереей и Музеем изящных искусств Бостона. В Париже, где выставка прошла с марта по июль, она стала одной из самых посещаемых в истории Орсе. После Лондона экспозиция отправится в Бостон.
❤8👍1
На встрече с представителями медиа генеральный директор Третьяковской галереи Ольга Галактионова представила выставки, которыми завершится празднование 170-летия со дня основания музея: ретроспектива Ивана Лубенникова в залах на Кадашевской набережной, проект к юбилею Льва Бакста и выставка «Русский стиль», запланированная на декабрь этого года.
Также Галактионова анонсировала закрытие на реконструкцию здания Новой Третьяковки на Крымском валу. 27 марта 2027 года станет последним днем работы выставок и постоянной экспозиции, посвященной искусству XX века. После того как коллекция переедет в запасники за пределами филиала, начнется техническое обследование здания и разработка проектной документации. По мнению Галактионовой, реконструкция потребует «большой работы», но вряд ли растянется на значительный срок.
Также Галактионова объявила о перезапуске журнала «Третьяковская галерея»: «Журнал создается при плотном участии непосредственно галереи, но посвящен не только ее деятельности. Это будет вестник и современного искусства, и нашей музейной жизни вообще. Наши коллеги интересны нам, и мы им интересны. Я наблюдаю возрождение глянца, тактильных вещей. Молодежи это интересно, для нее это более новый и интересный опыт, чем цифровые вещи». Издание будет выходить четыре раза в год.
Также Галактионова анонсировала закрытие на реконструкцию здания Новой Третьяковки на Крымском валу. 27 марта 2027 года станет последним днем работы выставок и постоянной экспозиции, посвященной искусству XX века. После того как коллекция переедет в запасники за пределами филиала, начнется техническое обследование здания и разработка проектной документации. По мнению Галактионовой, реконструкция потребует «большой работы», но вряд ли растянется на значительный срок.
Также Галактионова объявила о перезапуске журнала «Третьяковская галерея»: «Журнал создается при плотном участии непосредственно галереи, но посвящен не только ее деятельности. Это будет вестник и современного искусства, и нашей музейной жизни вообще. Наши коллеги интересны нам, и мы им интересны. Я наблюдаю возрождение глянца, тактильных вещей. Молодежи это интересно, для нее это более новый и интересный опыт, чем цифровые вещи». Издание будет выходить четыре раза в год.
❤11😱9👎4
На Международном фестивале молодежи в Екатеринбурге среди корпоративных стендов обнаружился почти театральный проект.
Ростелеком построил «цифровой город», в центре которого — перформанс на «Цифровой лестнице»: воздушный гимнаст поднимается по ступеням, срывается на батут и начинает путь заново, а сценография отвечает на каждое касание световыми импульсами, расходящимися по пространству. Это напоминание, что дорога к высокой цели не обходится без препятствий, но подниматься после падения проще, когда есть ТОТ, кто поддерживает. Авторы отождествляют эту невидимую силу с технологиями, и благодаря им каждый из нас достигает своих вершин.
Ростелеком построил «цифровой город», в центре которого — перформанс на «Цифровой лестнице»: воздушный гимнаст поднимается по ступеням, срывается на батут и начинает путь заново, а сценография отвечает на каждое касание световыми импульсами, расходящимися по пространству. Это напоминание, что дорога к высокой цели не обходится без препятствий, но подниматься после падения проще, когда есть ТОТ, кто поддерживает. Авторы отождествляют эту невидимую силу с технологиями, и благодаря им каждый из нас достигает своих вершин.
❤5👍3😢2👎1🔥1
Зачем мы сделали путеводитель по культуре Бразилии?
Художник Константин Звездочетов, один из основателей легендарной группы «Мухоморы», написал: «Наши страны — это разлученные сестры. Бразилия — это Знойная Россия, а Россия — Ледяная Бразилия».
Как ей живется на другой стороне земного шара, этой стране диких обезьян и грез Остапа Бендера? Чем она дышит сейчас и как стала собой нынешней? Об этом мы рассказываем через интервью, эссе и фотографии, исторические очерки и произведения искусства.
Такое знакомство дает понять, что далекая Бразилия близка русскому сердцу. И что сквозь призму другой культуры порой яснее видятся грани собственной.
А еще — это просто красиво. Яркие страницы огромного формата приятно листать и разглядывать, живые и увлекательные тексты манят окунуться в неизведанную культуру с головой. Вы готовы к этому путешествию? Тогда предлагаем взглянуть на альманах по этой ссылке.
Художник Константин Звездочетов, один из основателей легендарной группы «Мухоморы», написал: «Наши страны — это разлученные сестры. Бразилия — это Знойная Россия, а Россия — Ледяная Бразилия».
Как ей живется на другой стороне земного шара, этой стране диких обезьян и грез Остапа Бендера? Чем она дышит сейчас и как стала собой нынешней? Об этом мы рассказываем через интервью, эссе и фотографии, исторические очерки и произведения искусства.
Такое знакомство дает понять, что далекая Бразилия близка русскому сердцу. И что сквозь призму другой культуры порой яснее видятся грани собственной.
А еще — это просто красиво. Яркие страницы огромного формата приятно листать и разглядывать, живые и увлекательные тексты манят окунуться в неизведанную культуру с головой. Вы готовы к этому путешествию? Тогда предлагаем взглянуть на альманах по этой ссылке.
❤12😍7🔥4👍2😢1
Для многих людей за пределами Японии Дзёмон — просто еще одна доисторическая культура каменного века, представленная керамикой, статуэтками и орудиями в музейных витринах. Однако стоит взглянуть чуть глубже и окажется, что эта древность уже несколько десятилетий переживает в Японии настоящий бум популярности. Сосуды с пламенеющим орнаментом и забавные фигурки догу занимают музейные залы или продаются как сувениры, археологические выставки с ними собирают сотни тысяч посетителей, а сами артефакты входят в список ЮНЕСКО.
О том, как керамика каменного века силами художников, музеев и популярной культуры превратилась в символ японской «исконности» и объект массового увлечения, рассказывает Илья Леонов.
О том, как керамика каменного века силами художников, музеев и популярной культуры превратилась в символ японской «исконности» и объект массового увлечения, рассказывает Илья Леонов.
❤13🔥5😍4👎1