Участие российского павильона в Венецианской биеннале 2026 года вызвало яростные дискуссии, однако лишь единицы из дискутирующих попытались разобраться, каким было представленное в нем искусство.
Впрочем, даже тем, кто успел увидеть проект лично, было непросто составить целостное впечатление: для этого потребовалось бы прослушать все восемь часов музыкальной программы — от тувинского горлового пения и плачей народа коми до латиноамериканского клубного саунда и современных академических композиций.
Автор статей, заметок и эссе о музыке Олег Соболев помогает разобраться в многоголосии павильона и объясняет, почему сегодня именно такая музыка оказывается адекватным современности высказыванием о времени, России и мире. А «Артгид» на эксклюзивной основе представляет видеофрагменты всех прозвучавших в павильоне произведений.
Впрочем, даже тем, кто успел увидеть проект лично, было непросто составить целостное впечатление: для этого потребовалось бы прослушать все восемь часов музыкальной программы — от тувинского горлового пения и плачей народа коми до латиноамериканского клубного саунда и современных академических композиций.
Автор статей, заметок и эссе о музыке Олег Соболев помогает разобраться в многоголосии павильона и объясняет, почему сегодня именно такая музыка оказывается адекватным современности высказыванием о времени, России и мире. А «Артгид» на эксклюзивной основе представляет видеофрагменты всех прозвучавших в павильоне произведений.
❤26👎14👍7😍4😢3🔥2✍1
Китайские архитекторы Ван Шу и Лу Вэньюй, назначенные кураторами 20-й Венецианской архитектурной биеннале, объявили ее тему: «Делать архитектуру — ради возможности сосуществования перед лицом настоящей реальности» (Do Architecture — For the Possibility of Coexistence Facing a Real Reality). Биеннале пройдет с 8 мая по 21 ноября 2027 года.
Концепция выставки заключается в намеренном отказе от теоретических инсталляций и спекулятивных исследований в пользу физического акта строительства — реальных проектов, местных материалов и ремесленных практик. Кураторы ставят вопросы о сосуществовании природы и архитектуры, городского и сельского, памяти и инноваций, быстрого строительства и медленного ремесла. Президент биеннале Пьетранджело Буттафуоко охарактеризовал этот подход как противостоящий глобальной стандартизации и культуре образа.
Ван Шу — первый китайский архитектор, удостоенный Притцкеровской премии 2012 года. В 1997 году он совместно с Лу Вэньюй основал бюро Amateur Architecture Studio, в 2003-м они создали архитектурный факультет Китайской академии художеств, а в 2007-м — Школу архитектуры при ней. Бюро участвовало в Венецианской биеннале архитектуры в 2006 и 2010 годах. Среди их реализованных работ — Исторический музей Нинбо и Сяншаньский кампус Китайской академии художеств.
Концепция выставки заключается в намеренном отказе от теоретических инсталляций и спекулятивных исследований в пользу физического акта строительства — реальных проектов, местных материалов и ремесленных практик. Кураторы ставят вопросы о сосуществовании природы и архитектуры, городского и сельского, памяти и инноваций, быстрого строительства и медленного ремесла. Президент биеннале Пьетранджело Буттафуоко охарактеризовал этот подход как противостоящий глобальной стандартизации и культуре образа.
Ван Шу — первый китайский архитектор, удостоенный Притцкеровской премии 2012 года. В 1997 году он совместно с Лу Вэньюй основал бюро Amateur Architecture Studio, в 2003-м они создали архитектурный факультет Китайской академии художеств, а в 2007-м — Школу архитектуры при ней. Бюро участвовало в Венецианской биеннале архитектуры в 2006 и 2010 годах. Среди их реализованных работ — Исторический музей Нинбо и Сяншаньский кампус Китайской академии художеств.
❤14🔥3👍1
Министерство культуры Гватемалы начало процедуру возврата известняковой притолоки возрастом около 1200 лет, ошибочно отправленной из США в Мексику.На притолоке 600–900 годов н. э изображены ритуальные сцены с участием бога солнца и позднего правителя древнего города майя Яшчилан, которого звали Чан К’инич. Она подписана резчиком по имени Майюй, одним из немногих художников древней Америки, ставивших подпись на своих произведениях. Артефакт впервые задокументировали американские исследователи Дана и Джинджер Лэмб в 1950-е годы в тропических лесах на севере Гватемалы; позже он вместе с другими резными камнями оказался на антикварном рынке США. В апреле американский бизнесмен передал его в мексиканское консульство в Нью-Йорке.
Путаница возникла из-за того, что место находки — джунгли вокруг реки Усумасинта — охватывает территорию обеих стран. Однако антрополог Стивен Хьюстон из Браунского университета установил, что притолока была сделана именно на гватемальской стороне.
Путаница возникла из-за того, что место находки — джунгли вокруг реки Усумасинта — охватывает территорию обеих стран. Однако антрополог Стивен Хьюстон из Браунского университета установил, что притолока была сделана именно на гватемальской стороне.
❤8🔥3👍1
Фонд Потанина проведет форум «Музейный гид. Время музея»
С 19 по 23 мая в Москве пройдет ежегодный форум Фонда Потанина «Музейный гид. Время музея» в рамках международного фестиваля «Интермузей. БРИКС+». Фонд представит блок мероприятий, посвященных развитию человеческого капитала в музейной сфере: поддержке лидеров изменений, внедрению инновационных подходов и укреплению горизонтальных связей между специалистами из разных регионов России и за ее пределами.
Программу этого года Фонд разнообразил креативными форматами: спектаклями, кинопоказами, музейными дегустациями и гастрономическими практиками. Особое место займет «Лаборатория замыслов», посвященная памяти куратора и экскурсовода Леонида Копылова, в рамках которой фонд «Про Арте» проведет семинар для нового поколения музейных профессионалов, выстроенный на его принципах и методах. Впервые на форуме будет работать гостиная Фонда Потанина — пространство в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, предназначенное для общения с представителями фонда и формирования новых партнерств.
Среди участников форума — директор Пермского краеведческого музея Татьяна Вострикова, журналист и культуролог Фекла Толстая, куратор Лаборатории «Культура МФТИ» Алина Уланова, художественный руководитель Новой сцены Александринского театра Никита Кобелев, исследователь цифровой культуры Дмитрий Галкин и другие.
Регистрацию и полную программу событий можно найти на сайте.
С 19 по 23 мая в Москве пройдет ежегодный форум Фонда Потанина «Музейный гид. Время музея» в рамках международного фестиваля «Интермузей. БРИКС+». Фонд представит блок мероприятий, посвященных развитию человеческого капитала в музейной сфере: поддержке лидеров изменений, внедрению инновационных подходов и укреплению горизонтальных связей между специалистами из разных регионов России и за ее пределами.
Программу этого года Фонд разнообразил креативными форматами: спектаклями, кинопоказами, музейными дегустациями и гастрономическими практиками. Особое место займет «Лаборатория замыслов», посвященная памяти куратора и экскурсовода Леонида Копылова, в рамках которой фонд «Про Арте» проведет семинар для нового поколения музейных профессионалов, выстроенный на его принципах и методах. Впервые на форуме будет работать гостиная Фонда Потанина — пространство в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной, предназначенное для общения с представителями фонда и формирования новых партнерств.
Среди участников форума — директор Пермского краеведческого музея Татьяна Вострикова, журналист и культуролог Фекла Толстая, куратор Лаборатории «Культура МФТИ» Алина Уланова, художественный руководитель Новой сцены Александринского театра Никита Кобелев, исследователь цифровой культуры Дмитрий Галкин и другие.
Регистрацию и полную программу событий можно найти на сайте.
❤6👍1🔥1
Сегодня искусство, созданное с помощью генеративных моделей, как правило, воспринимается упрощенно: ввел запрос — получил картинку. Никаких мук творчества, ни одной трудовой мозоли, наработанной многолетним совершенствованием мастерства, — машина все сделает сама.
И это мы причисляем к искусству? Мухлеж, да и только!
Но если отринуть предрассудки и присмотреться к работе художника с нейросетями внимательнее, все оказывается гораздо сложнее.
И это мы причисляем к искусству? Мухлеж, да и только!
Но если отринуть предрассудки и присмотреться к работе художника с нейросетями внимательнее, все оказывается гораздо сложнее.
👎5❤3👍2🔥2