Сколько стоит билет в музей?

Мы решили разобраться, во сколько обойдется поход в московские музеи, и сделали небольшой обзор.

Некоторые институции — например МАММ, Музей русского импрессионизма, «Гараж», МУАР и ММОМА, — не делят билеты на отдельные и комплексные: оплатив вход, можно осмотреть все действующие в музее экспозиции.

Те же музеи, которые предлагают «комплексный» или «единый» билет, трактуют его по-разному:
— в Государственной Третьяковской галерее по билету можно посетить несколько выставок в одном здании;
— в ГМИИ им. А. С. Пушкина с таким билетом можно посмотреть постоянные экспозиции и временные выставки как в Основном здании, так и в Галерее искусства стран Европы и Америки;
— в «ГЭС-2» комплексный билет позволит посетить выставки дважды.

Вывод: поход в музей — удовольствие не из дешевых! Планируя культурный досуг, стоит заранее уточнить, что именно входит в билет — возможно, какая-то из выставок окажется вам неинтересна. Полезно предусмотреть и дополнительные расходы: работникам культуры — на каталог к новой выставке, который сложно не купить, а всем посетителям — на чашку кофе с булочкой в музейном кафе и сувениры на память.

Центр Помпиду закрылся на реконструкцию

В честь этого события музей совместно с галереей White Cube представил Le Dernier Carnaval («Последний карнавал») — дневной фейерверк китайского художника Цай Гоцяна. Событие состояло из трех актов — «Банкет», «Рассвет искусственного интеллекта» и «Последний карнавал».

Фейерверк был создан с использованием искусственного интеллекта cAI™, разработанного Гоцяном, и символизировал взгляд Центра Помпиду в будущее.

Павел Пепперштейн создал кулоны-медальоны по мотивам «Алисы в Зазеркалье»

С 2020 года художник работает над вселенной Льюиса Кэрролла. Так, в издательстве V–A–C Press появились книги «Приключения Алисы в Стране чудес» и «Алиса в Зазеркалье» с иллюстрациями Павла Пепперштейна, а в 2024 году прошла его персональная выставка «Алиса в Стране чудес и в Зазеркалье» в Мультимедиа Арт Музее, Москва.

На этот раз художник создал кулоны-медальоны в форме Устриц в башмачках с иллюстрации к стихотворению Льюиса Кэрролла «Морж и Плотник» из книги «Алиса в Зазеркалье». Внутри каждой Устрицы спрятан другой знаковый для художника персонаж — Колобок.

Все объекты выполнены вручную из серебра, на финальном этапе художник произвольно выбрал для каждого кулона номер от 1 до 30.

Фонд современного искусства Cartier открывает новое пространство 25 октября

Оно расположится на площади Пале-Рояль, недалеко от Лувра и частного музея Франсуа Пино Bourse de Commerce. Здание постройки 1855 года было полностью переосмыслено Жаном Нувелем, архитектором предыдущего здания Фонда Cartier на бульваре Распай. В новом проекте приоритет отдан открытости и гибкости, а галереи наполнены естественным светом.

В основе проекта лежит инновационная модульная система, состоящая из пяти подвижных платформ. Эта передовая инфраструктура позволяет создавать широкий спектр пространственных конфигураций. Первая выставка в новом пространстве объединит основные работы из коллекции фонда.

ARTnews опубликовал список Топ-200 коллекционеров искусства

Топ-200 вышел в период охлаждения арт-рынка, далекого от того бума, который был несколько лет назад. По мнению участников списка, рынок находится в состоянии корректирования, которое позволяет переключиться на художников, лишь начинающих свою карьеру: «Речь идет не об избегании дорогостоящих работ, а о том, чтобы убедиться, что произведение, цена и контекст соответствуют друг другу». Среди участников списка традиционно присутствует основательница Музея современного искусства «Гараж» Дарья Жукова-Ниархос.

24 октября в Мультимедиа Арт Музее, Москва пройдет лекция «Игры в бисер: концептуальное искусство как ребус и квест»

В рамках встречи историк искусства и автор «Артгида» Юлия Тихомирова расскажет о новом подходе к анализу произведений концептуального искусства. «Аналитические» работы Ильи Кабакова, Гриши Брускина и Риммы Герловиной можно легко превратить в игру: концептуальное искусство не обязано быть заумным или «холодным». 

Вы узнаете, как и зачем художники-концептуалисты работали с идеей игрового искусства: Кабаков превратил одну из своих работ в интеллектуальный квест, а Герловина использовала для создания произведения игральные кости.  

Лекция пройдет в рамках образовательной программы к выставке «Фундаментальный лексикон. Современное российское искусство из коллекции Фонда Синара».

Встреча начнется в 19:00. Подробности можно узнать на сайте МАММ.

Лауреатом премии Марселя Дюшана стал китайский художник Се Лэй

Кроме него в шорт-лист входили Бьянка Бонди, Ева Нильсен и Лионель Сабатте. Работы номинированных художников показаны на выставке в Музее современного искусства в Париже (MAM).

Се Лэй живет в Париже с 2006 года, его работы представлены галереей Semiose. Он окончил Центральную академию изящных искусств в Пекине и Высшую национальную школу изящных искусств в Париже, был участником резиденций в Када-де-Веласкес и на вилле Медичи. По мнению членов жюри, «картины Се Лэя — это особенно искусное выражение сути начала XXI века».

Премия Марселя Дюшана, учрежденная в 2000 году Жилем Фуксом, почетным президентом ADIAF (Ассоциации по международному распространению французского искусства), ежегодно вручается одному французскому или проживающему во Франции художнику, чьи работы вносят значительный вклад в современное изобразительное искусство. Победитель получает грант в размере €35 тыс. Премия является частью международной программы, направленной на повышение узнаваемости художников, получивших поддержку. В сотрудничестве с Французским институтом было организовано более пятидесяти выставок, посвященных финалистам и победителям, в том числе около двадцати за рубежом.

III ежегодная премия в области современного искусства SCAN AWARDS объявила шорт-лист номинантов 

Экспертный совет SCAN AWARDS 2025 изучил более шестисот заявок и отобрал художников, фотографов и выставочные проекты за последний год. Премия включает в себя 13 номинаций: «Художник года», «Проект года», «Медиаарт», «Современная фотография» и другие. 

За шанс получить грантовую поддержку в размере 150–250 тыс. руб. поборются художники и музейные институции из Екатеринбурга, Томска, Владивостока, Иркутска, Москвы, Тюмени и Красноярска. Церемония награждения пройдет в Красноярске 13 ноября, в день рождения главного спонсора премии — ресторанной группы Berrywood Family. 

Увидеть работы номинантов можно будет с 6 по 30 ноября в красноярском пространстве «Культ». А с шорт-листом можно ознакомиться по ссылке. 

В США призывают приостановить снос восточного крыла Белого дома

Призыв опубликовала Американская организация Национальный фонд сохранения исторического наследия (The National Trust for Historic Preservation). Эта часть здания уничтожается, чтобы освободить место для бального зала Дональда Трампа. По мнению фонда, новая пристройка «перегрузит сам Белый дом, а также может навсегда нарушить тщательно сбалансированный классический облик Белого дома».

В письме, отправленном администрации президента, фонд просит приостановить снос до тех пор, пока планы строительства бального зала не пройдут предусмотренные законом процедуры общественного обсуждения, включая консультации и рассмотрение Национальной комиссией по планированию капиталовложений и Комиссией по изящным искусствам.

Будущее коллекционирования формируют женщины и зумеры

В новом отчете Art Basel и UBS о состоянии глобального коллекционирования в 2025 году утверждается, что коллекционерами стало интересно не только узкому сообществу покровителей из поколения бумеров, но все больше формируется женщинами и поколением, рожденным после 1990-го года. Молодые коллекционеры чувствуют себя более комфортно, разрушая границы между искусством, дизайном, модой и технологиями. Для них коллекционирование — практика участия.

Согласно отчету, коллекционеры поколения Z выделяют в среднем 26% своего состояния на искусство, что является самой высокой долей среди всех возрастных групп. При этом их интересует не только живопись, но и, например, цифровые работы или спортивные товары. Женщины-коллекционеры в 2024 году и первой половине 2025 года потратили на 46% больше, чем мужчины, сократив исторический разрыв как по активности, так и по влиянию.

Одно из наиболее поразительных открытий доклада касается того, насколько быстро цифровое искусство стало мейнстримом. 51% состоятельных коллекционеров в 2024–2025 годах приобрели цифровые произведения искусства, почти догнав скульптуру, находящуюся на третьем месте. В 2024–2025 годах 63% коллекционеров совершали покупки напрямую у художников, что больше, чем 27% двумя годами ранее и 43% в 2022 году. Число желающих продать работы снизилось среди коллекционеров более чем вдвое с 2024 года — с 55% до 25%, при этом 84% сохраняют оптимизм в отношении направленности рынка и лишь 4% настроены пессимистично.