В Луксоре найдены три гробницы важных деятелей Древнего Египта
Благодаря хорошо сохранившимся надписям археологи смогли идентифицировать имена и титулы погребенных. Наиболее роскошная гробница принадлежит человеку по имени Амун-эм-Ипет, жившему в период Рамессидов (XIX и XX династии) и служившему в храме Амона.
В другой гробнице похоронен Баки — смотритель зернохранилища во времена XVIII династии. Третья гробница принадлежит человеку по имени Эс, занимавшему несколько должностей: писец, смотритель храма Амона и мэр северных оазисов. Сейчас ведутся работы по расчистке и изучению надписей и погребальных шахт.
Благодаря хорошо сохранившимся надписям археологи смогли идентифицировать имена и титулы погребенных. Наиболее роскошная гробница принадлежит человеку по имени Амун-эм-Ипет, жившему в период Рамессидов (XIX и XX династии) и служившему в храме Амона.
В другой гробнице похоронен Баки — смотритель зернохранилища во времена XVIII династии. Третья гробница принадлежит человеку по имени Эс, занимавшему несколько должностей: писец, смотритель храма Амона и мэр северных оазисов. Сейчас ведутся работы по расчистке и изучению надписей и погребальных шахт.
🔥31😱16❤9
В Нижнем Новгороде открывается главный проект Международной биеннале экологического искусства
Выставка «Кожа Земли» объединит более 250 работ 70 художников из 33 стран. Экспозиция откроется 30 мая на двух площадках — Мытный рынок и Гостиница Ермолаевых, последняя из которых будет впервые адаптирована под выставочное пространство.
В фокусе главного проекта биеннале — тонкая оболочка Земли, сравнимая с кожным покровом, и ее значение для планеты. Почва сыграла ключевую роль в формировании биосферы и развитии человеческой цивилизации. Она является источником природного разнообразия, хранилищем генетических ресурсов и связующим звеном между процессами в глубинных слоях Земли и техносферой, созданной в результате человеческой деятельности. Проект объединяет научные исследования и маргинализированные формы знания, интерес к традиционным культурам и новейшим технологиям, утверждает принципы экологической справедливости, настаивает на равноценности человеческой и нечеловеческой жизни и формулирует новые этические основания нашего совместного бытия в мире.
Программный директор и главный куратор Международной биеннале экологического искусства — Юлия Аксенова. Выставка пройдет с 30 мая по 1 октября 2025 года.
Выставка «Кожа Земли» объединит более 250 работ 70 художников из 33 стран. Экспозиция откроется 30 мая на двух площадках — Мытный рынок и Гостиница Ермолаевых, последняя из которых будет впервые адаптирована под выставочное пространство.
В фокусе главного проекта биеннале — тонкая оболочка Земли, сравнимая с кожным покровом, и ее значение для планеты. Почва сыграла ключевую роль в формировании биосферы и развитии человеческой цивилизации. Она является источником природного разнообразия, хранилищем генетических ресурсов и связующим звеном между процессами в глубинных слоях Земли и техносферой, созданной в результате человеческой деятельности. Проект объединяет научные исследования и маргинализированные формы знания, интерес к традиционным культурам и новейшим технологиям, утверждает принципы экологической справедливости, настаивает на равноценности человеческой и нечеловеческой жизни и формулирует новые этические основания нашего совместного бытия в мире.
Программный директор и главный куратор Международной биеннале экологического искусства — Юлия Аксенова. Выставка пройдет с 30 мая по 1 октября 2025 года.
❤35🔥4🤡2
Инвестор Beowolff Capital купил платформу Artnet
Сумма приобретения 65% акций составляет €65 млн. Сделка состоялась после того, как в 2023 году Artnet столкнулась с убытками в размере €1,9 млн. Несмотря на 67 млн пользователей в год, в прошлом году выручка платформы упала до €23,4 млн.
Покупка Artnet последовала за недавней мажоритарной инвестицией Beowolff Capital в Artsy, что говорит о четком намерении инвестора расширить портфель цифровых платформ, обслуживающих рынок искусства стоимостью $57,5 млрд.
Сумма приобретения 65% акций составляет €65 млн. Сделка состоялась после того, как в 2023 году Artnet столкнулась с убытками в размере €1,9 млн. Несмотря на 67 млн пользователей в год, в прошлом году выручка платформы упала до €23,4 млн.
Покупка Artnet последовала за недавней мажоритарной инвестицией Beowolff Capital в Artsy, что говорит о четком намерении инвестора расширить портфель цифровых платформ, обслуживающих рынок искусства стоимостью $57,5 млрд.
🔥11❤5
Екатерина Алябьева, Мария Дятлова. Великий Новгород: от древнерусской республики до наших дней. Путеводитель
Путеводитель по Великому Новгороду, выпущенный Издательством Европейского университета в Санкт-Петербурге, в общем-то, универсален. Универсален в том смысле, что будет интересен, наверное, всем — и тем, кто не новичок в вопросах истории и культуры, и тем, кто в этом не разбирается, а просто решил съездить в город на пару дней и не знает, чем там заняться. С любезного разрешения издательства знакомим наших читателей с разделом «Как смотреть древнерусскую живопись: восемь неудобных вопросов».
Путеводитель по Великому Новгороду, выпущенный Издательством Европейского университета в Санкт-Петербурге, в общем-то, универсален. Универсален в том смысле, что будет интересен, наверное, всем — и тем, кто не новичок в вопросах истории и культуры, и тем, кто в этом не разбирается, а просто решил съездить в город на пару дней и не знает, чем там заняться. С любезного разрешения издательства знакомим наших читателей с разделом «Как смотреть древнерусскую живопись: восемь неудобных вопросов».
❤22😁3🔥1
Музей Виктории и Альберта создал открытое хранение
Новое фондохранилище располагается в восточном Лондоне — V&A East Storehouse, где разместились 250 тыс. экспонатов, организованных по принципу открытого хранения. Для фондохранилища реконструирован ангар, изначально построенный как олимпийский вещательный центр 2012 года. Стоимость проекта составляет £65 млн, а его создателями выступило архбюро Diller Scofidio + Renfro (DS+R). V&A East Storehouse откроется для публики 31 мая 2025 года.
Новое фондохранилище располагается в восточном Лондоне — V&A East Storehouse, где разместились 250 тыс. экспонатов, организованных по принципу открытого хранения. Для фондохранилища реконструирован ангар, изначально построенный как олимпийский вещательный центр 2012 года. Стоимость проекта составляет £65 млн, а его создателями выступило архбюро Diller Scofidio + Renfro (DS+R). V&A East Storehouse откроется для публики 31 мая 2025 года.
❤37🔥13😱7
Ушел из жизни историк и теоретик искусства Алексей Лидов
Он родился в 1959 году в Москве, окончил отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, работал в Государственном музее искусств народов Востока, Российском открытом университете, Институте мировой культуры МГУ, читал лекции в российских и зарубежных университетах.
Алексей Лидов специализировался в области византийской иконографии и истории восточнохристианской художественной культуры. В 1991 году он организовал независимый Научный центр восточнохристианской культуры (ЦВК), который занимается междисциплинарными исследованиями символического языка византийской и древнерусской культур.
В дальнейшем Алексей Лидов обратился к исследованию чудотворных икон и реликвий и разработал теорию иеротопии, рассматривающую создание сакральных пространств как особую форму творчества и новую область историко-художественного исследования. Лидов — один из основателей экспертного сообщества «Защита Культурного Наследия», которое выступает за сотрудничество Церкви и музеев в деле сохранения памятников древнерусского искусства, передающихся в пользование Церкви.
Также он является автором более восьмидесяти научных работ, опубликованных на русском, английском, французском, итальянском, испанском, греческом и японском языках, среди них — двадцать книг.
Он родился в 1959 году в Москве, окончил отделение истории и теории искусства исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова, работал в Государственном музее искусств народов Востока, Российском открытом университете, Институте мировой культуры МГУ, читал лекции в российских и зарубежных университетах.
Алексей Лидов специализировался в области византийской иконографии и истории восточнохристианской художественной культуры. В 1991 году он организовал независимый Научный центр восточнохристианской культуры (ЦВК), который занимается междисциплинарными исследованиями символического языка византийской и древнерусской культур.
В дальнейшем Алексей Лидов обратился к исследованию чудотворных икон и реликвий и разработал теорию иеротопии, рассматривающую создание сакральных пространств как особую форму творчества и новую область историко-художественного исследования. Лидов — один из основателей экспертного сообщества «Защита Культурного Наследия», которое выступает за сотрудничество Церкви и музеев в деле сохранения памятников древнерусского искусства, передающихся в пользование Церкви.
Также он является автором более восьмидесяти научных работ, опубликованных на русском, английском, французском, итальянском, испанском, греческом и японском языках, среди них — двадцать книг.
😢62❤8
Деймиан Херст анонсировал создание «посмертных рисунков»
«Посмертные рисунки» — инструкции по созданию произведений искусства, которые можно создавать и продавать от имени художника в течение двухсот лет после его смерти, по одной работе в год.Херст определит последовательность появления произведений.
«Идея состоит в том, чтобы иметь сертификат, в котором говорится: “Первый год после смерти Деймиана: у вас есть право сделать эту скульптуру, и вы можете обменять сертификат, пока она не будет создана”, — объяснил Херст. — У меня была идея скульптуры свиньи в формальдегиде еще в 1991 году, но я так и не воплотил ее в жизнь. Так что вы могли бы сделать эту свинью и датировать ее 1991 годом». По словам Херста, он будет продавать фьючерсы на искусство так же, как трейдеры продают фьючерсы на товары.
«Посмертные рисунки» — инструкции по созданию произведений искусства, которые можно создавать и продавать от имени художника в течение двухсот лет после его смерти, по одной работе в год.Херст определит последовательность появления произведений.
«Идея состоит в том, чтобы иметь сертификат, в котором говорится: “Первый год после смерти Деймиана: у вас есть право сделать эту скульптуру, и вы можете обменять сертификат, пока она не будет создана”, — объяснил Херст. — У меня была идея скульптуры свиньи в формальдегиде еще в 1991 году, но я так и не воплотил ее в жизнь. Так что вы могли бы сделать эту свинью и датировать ее 1991 годом». По словам Херста, он будет продавать фьючерсы на искусство так же, как трейдеры продают фьючерсы на товары.
❤40🔥22🤡18😁6
Atelier CHOUTKО представляет выставку Сергея Гавина «Феерия водных стихий»
Экспозиция посвящена окончанию работы над гобеленом, название которого вынесено в заглавие выставки и который продолжает серию философско-мифологических работ художника «Фуга» и «Лабиринт». Работа над произведением длилась два года, а его размер составил — 250 на 280 см.
Тема работы раскрывается через символы. Например, вода символизирует очищение, шар и лица — сгусток мировой энергии, мужское и женское начала, Водолей — новую эру, а нарочито обрезанная часть рисунка в левом нижнем углу — бренность материального мира.
Также на выставке будут представлены эскизы к «Феерии водных стихий» и несколько недавних гобеленов художника.
Выставка открывается 30 мая и продлится до 18 июня.
🖼Сергей Гавин. Феерия водных стихий. 2023–2025. Гобелен. Courtesy Atelier CHOUTKО
Экспозиция посвящена окончанию работы над гобеленом, название которого вынесено в заглавие выставки и который продолжает серию философско-мифологических работ художника «Фуга» и «Лабиринт». Работа над произведением длилась два года, а его размер составил — 250 на 280 см.
Тема работы раскрывается через символы. Например, вода символизирует очищение, шар и лица — сгусток мировой энергии, мужское и женское начала, Водолей — новую эру, а нарочито обрезанная часть рисунка в левом нижнем углу — бренность материального мира.
Также на выставке будут представлены эскизы к «Феерии водных стихий» и несколько недавних гобеленов художника.
Выставка открывается 30 мая и продлится до 18 июня.
🖼Сергей Гавин. Феерия водных стихий. 2023–2025. Гобелен. Courtesy Atelier CHOUTKО
❤19😁4
Завтра уже лето. Время поздних закатов, долгих прогулок и путешествий. Для тех, кто в рабочем завале еще не успел подумать, как провести отпуск, мы составили небольшую подборку с подсказками.
🔷Нижний Новгород от А до Я
Построить маршрут по городу можно в любых направлениях. Посетить Кремль и Арсенал, побывать в студии «Тихая», полюбоваться стрит-артом и памятниками разных эпох. Ну и подумать о вечном перед надписью «Быть, а не казаться».
🔷Бизон, принцесса и колчан
К идолу в Екатеринбург или к принцессе в Горно-Алтайск? Топ-лист движимых памятников археологии в разных городах России, составленный Варварой Бусовой.
🔷Куда поехать: региональные музеи, которые стоит посетить этим летом
От Музея станка до «Ньютон-парка». Татьяна Сохарева рассказывает об этих и других российских музеях, которые можно включить в свои летние маршруты.
🔷Нижний Новгород от А до Я
Построить маршрут по городу можно в любых направлениях. Посетить Кремль и Арсенал, побывать в студии «Тихая», полюбоваться стрит-артом и памятниками разных эпох. Ну и подумать о вечном перед надписью «Быть, а не казаться».
🔷Бизон, принцесса и колчан
К идолу в Екатеринбург или к принцессе в Горно-Алтайск? Топ-лист движимых памятников археологии в разных городах России, составленный Варварой Бусовой.
🔷Куда поехать: региональные музеи, которые стоит посетить этим летом
От Музея станка до «Ньютон-парка». Татьяна Сохарева рассказывает об этих и других российских музеях, которые можно включить в свои летние маршруты.
❤19🔥4
Объявлены участники основного проекта Бухарской биеннале
Первую международную биеннале в Узбекистане курирует Диана Кэмпбелл (художественный руководитель Samdani Art Foundation), креативным директором по архитектуре стал Ваэль Аль Авар (основатель архбюро waiwai). Тема основного проекта — «Рецепты для разбитых сердец» — вдохновлена узбекской легендой, посвященной плову. Художники будут исследовать целительную силу искусства и культуры через общественное участие и рассматривать время как ключевой фактор в искусстве, кулинарии и исцелении.
Биеннале пройдет с 5 сентября по 20 ноября 2025 года на исторических объектах древнего города, включая Дом-музей Файзуллы Ходжаева, медресе Мири Араб, мечеть Магоки Аттори, минарет Калон и караван-сарай Ахмаджон, и станет крупнейшим событием современного искусства в Центральной Азии. С полным списком участников можно ознакомиться на сайте выставки.
Первую международную биеннале в Узбекистане курирует Диана Кэмпбелл (художественный руководитель Samdani Art Foundation), креативным директором по архитектуре стал Ваэль Аль Авар (основатель архбюро waiwai). Тема основного проекта — «Рецепты для разбитых сердец» — вдохновлена узбекской легендой, посвященной плову. Художники будут исследовать целительную силу искусства и культуры через общественное участие и рассматривать время как ключевой фактор в искусстве, кулинарии и исцелении.
Биеннале пройдет с 5 сентября по 20 ноября 2025 года на исторических объектах древнего города, включая Дом-музей Файзуллы Ходжаева, медресе Мири Араб, мечеть Магоки Аттори, минарет Калон и караван-сарай Ахмаджон, и станет крупнейшим событием современного искусства в Центральной Азии. С полным списком участников можно ознакомиться на сайте выставки.
❤42
На острове Наосима открылся музей современного искусства Азии
Наосима известен как остров искусства: например, здесь уже находятся Музей Бенессе и Художественный музей Титю. Новый музей искусств Наосима, спроектированный архитектором Тадао Андо, расположен в деревне на вершине холма с видом на Внутреннее Японское море. Здание имеет один надземный и два подземных этажа. Музей будет работать во взаимодействии с другими местными художественными институциями.
Наосима известен как остров искусства: например, здесь уже находятся Музей Бенессе и Художественный музей Титю. Новый музей искусств Наосима, спроектированный архитектором Тадао Андо, расположен в деревне на вершине холма с видом на Внутреннее Японское море. Здание имеет один надземный и два подземных этажа. Музей будет работать во взаимодействии с другими местными художественными институциями.
❤37👍1
PA Gallery представляет выставку Ани Желудь «Абзац»
Проект посвящен теме утраченных связей и их материальных следов. Художница представляет арт-объекты в узнаваемой технике — из гнутых металлических прутьев, которые в этот раз не получают каких-то ясных очертаний. Если раньше Желудь создавала «каркасы» обыденных предметов, то в инсталляции «Абзац» полностью отказалась от фигуративности.
Свободные формы скульптур напоминают о подводных кабелях и оптоволоконных сетях, создающих иллюзию бесперебойной связи между жителями Земли. Но художница будто спрашивает: что останется людям, если системы связи неожиданно откажут?
Выставка продлится до 6 июля 2025 года.
Проект посвящен теме утраченных связей и их материальных следов. Художница представляет арт-объекты в узнаваемой технике — из гнутых металлических прутьев, которые в этот раз не получают каких-то ясных очертаний. Если раньше Желудь создавала «каркасы» обыденных предметов, то в инсталляции «Абзац» полностью отказалась от фигуративности.
Свободные формы скульптур напоминают о подводных кабелях и оптоволоконных сетях, создающих иллюзию бесперебойной связи между жителями Земли. Но художница будто спрашивает: что останется людям, если системы связи неожиданно откажут?
Выставка продлится до 6 июля 2025 года.
❤30🤡8😱4
Если нет возможности жить в мире, который нравится, стоит его придумать. В нем будут пальмы в снегу, блестки и мишура, музыка и яркие полотна на желтом атласе.
В 1990-х годах в Ленинграде жили художники и музыканты, живопись и песни которых переплетались и соединялись причудливым образом — не было «разделения труда», художник мог быть музыкантом и наоборот. Один человек делал все. А иногда ничего — и это тоже было искусством.
— Как творчество Тимура Новикова и Виктора Цоя переплеталось с западным искусством?
— Зачем художники рисовали обложки группы «Кино» на клеенках?
— И почему Тимур Новиков — это Ноль с большой буквы?
Об этом читайте в нашей статье.
В 1990-х годах в Ленинграде жили художники и музыканты, живопись и песни которых переплетались и соединялись причудливым образом — не было «разделения труда», художник мог быть музыкантом и наоборот. Один человек делал все. А иногда ничего — и это тоже было искусством.
— Как творчество Тимура Новикова и Виктора Цоя переплеталось с западным искусством?
— Зачем художники рисовали обложки группы «Кино» на клеенках?
— И почему Тимур Новиков — это Ноль с большой буквы?
Об этом читайте в нашей статье.
❤19🔥7👍6👎2