В интернете появился каталог-резоне Роберта Индианы

В нем впервые собрана вся официальная информация о работе американского представителя поп-арта с 1955 по 2007 год. В каталог вошли только произведения, которые отмечены в записях художника, галерей или изготовителей работ. Кроме этого, в него включены биография, хронология, история выставок и избранная библиография.

Автор проекта — Саймон Салама-Каро, начавший работать с Индианой в качестве галериста в 1988 году. Каталог будет обновляться по мере поступления новой информации.

В галерее текстильного искусства Atelier CHOUTKO открывается выставка «Переплетение».

Переплетение на выставке — не только основа техники работ (представлены гобелены, ковры, вышивки, аппликации с ткацкими элементами), но и метафора взаимосвязи создавших их художников. Советские мастера — Альбина Воронкова, Сергей Гавин, Федор Львовский, Владимир Рыбалко и Ирина Симонова — встречаются в экспозиции с современными художниками — Виталием Тюрликом, Евгенией Эварт, Анатолием Войтовым, Марией Цигаль, Ириной Яблочкиной и другими.

Выставка показывает развитие техники и материалов с 1960-х по 2020-е годы и одновременно традицию и преемственность в темах и образах, к которым обращаются авторы: из десятилетия в десятилетие сохраняются отсылки к искусству авангарда, экспрессионизма и сюрреализма.

🖼Сергей Гавин. Черное окно. 1990. Шерсть. Courtesy Atelier CHOUTKO

Парижский Лувр приобрел картину Чимабуэ «Осмеяние Христа»

Она стала одной из старейших работ в его коллекции. Картина, найденная на кухне пожилой француженки и позднее проданная на аукционе за €24 млн, была приобретена музеем после запрета на ее вывоз. Стоимость покупки не разглашается.

Работа написана около 1280 года. Считается, что это одна из восьми панелей полиптиха, пять из которых до сих пор не найдены. Две другие панели хранятся в Коллекции Фрика в Нью-Йорке («Бичевание Христа») и лондонской Национальной галерее («Мадонна с младенцем и двумя ангелами»).

В Лувре уже выставлена гораздо более крупная картина Чимабуэ — «Маэста». Это произведение высотой почти 4,3 метра и шириной более 2,7 метра, также завершенное около 1280 года, сейчас находится на реставрации. Предполагается, что обе работы Чимабуэ будут выставлены в первой половине 2025 года.

Генеральным директором Музея и Фонда Гуггенхайма станет Мариет Вестерман

В настоящее время она является проректором Нью-Йоркского университета в Абу-Даби. Должность директора Музея и Фонда Гуггенхайма последние 15 лет занимает Ричарда Армстронг. Вестерман официально сменит его на этом посту 1 июня 2024 года

В сообщении о ее назначении музей отметил, что Вестерман «имеет успешный опыт руководства во всемирно известных организациях в сфере высшего образования и благотворительности, занимающихся искусством и гуманитарными науками. Она обладает глубокими знаниями в истории искусства, музейном деле, а также опытом в области институционального управления, благотворительности и международных отношений».

Вестерман, специалист по голландскому искусству, работает в Нью-Йоркском университете с 2002 года. Среди ее достижений в университете — создание программ MFA и MBA, разработка первого Плана действий университета по борьбе с изменением климата с целью достижения углеродной нейтральности к 2050 году. В 2020 году совместно с Лувром Абу-Даби она организовала международную конференцию «Переосмысление музеев».

Светлана Спирина. Наблюдение за наблюдающим

Перформанс уже давно стал неотъемлемой частью современного искусства: его зрелищность, полифоничность, неоднозначность привлекают не только художников, но и зрителей. Светлана Спирина — как раз одна из тех, кто активно работает в области перформанса. В последнее время, помимо художественной деятельности, она курирует перформативные лаборатории в Екатеринбурге («Самочувствие» в 2021 году, «Формы проживаемой абстракции» в 2023-м).

Куратор Лев Шушаричев рассмотрел художественную практику Светланы Спириной и рассказывает о том, как время, окружающий мир и йога могут стать проводниками в искусство.

​​В России появился Аукционный холдинг

Для его создания объединились Московский аукционный дом, Аукционный дом Клуба коллекционеров графики и Петербургский аукционный дом. Как пишет РБК, соучредителями структуры стали создатель и административный директор Научно-исследовательской независимой экспертизы имени П.М. Третьякова Александр Попов, искусствовед и автор каталогов выставок Клуба коллекционеров графики Сергей Подстаницкий, коллекционер и арт-дилер Мехман Чалабиев, а также историк, сотрудник Эрмитажа Федор Светлаков. Предполагается, что холдинг займет сегмент «русских торгов» Christie's и Sotheby's.

Первые торги, на которых будут выставлены 83 лота, пройдут 3 декабря. На них представят работы Ивана Айвазовского, Бориса Кустодиева, Ивана Шишкина, Николая Рериха и других авторов. Предполагается, что топ-лотом будет марина 1891 года «Корабль в море на фоне гор» кисти Ивана Айвазовского. Как отметили в пресс-службе, торги «станут премьерными для Московского аукционного дома и первыми в высоком ценовом сегменте для холдинга», при этом «партнерская сеть не планирует развиваться исключительно в продажах запредельно дорогих предметов искусства».

С наступлением холодов хочется во что-то «укутаться». Мы предлагаем сделать это метафорически, с помощью искусства. Например, в «Новом крыле» Дома Гоголя до 10 декабря продолжается выставка текстильных работ «От и до: сказки на вырост» под кураторством Эльмиры Минкиной.

А лично с Эльмирой можно встретиться 25 ноября в 19:30 в Центре Вознесенского, где она прочитает лекцию «В утиль: как художники-нонконформисты работали с текстилем». Лекция пройдет в рамках мероприятий «Артгида» и Центра Вознесенского, посвященных советской моде и текстилю. Регистрация и билеты по ссылке.

Нас часто спрашивают, какие тг-каналы мы рекомендуем и что читают наши сотрудники.

Отвечаем. Наш главный редактор, например, следит за всеми образовательными платформами — именно они отвечают за то, каким будет наше искусство.

№1 — канал Школы дизайна ART.HSE: информация о художниках, их работах, современном образовании и его методах.

Открываем канал и выясняем, кто в Школе дизайна «Вышки» воспитывает будущих живописцев. Владимир Потапов — художник, куратор и руководитель профиля «Современная живопись». Последние 15 лет он занимается изучением и созданием живописи, переосмысливая этот медиум и формулируя новые стратегии, позволяющие выйти «за пределы» привычного холста.

⚡️В интервью Владимир рассказал о возможности совмещения академического образования и концептуальных подходов, об актуальности живописи в XXI веке и, конечно, о том, как будет построено обучение в его мастерской.

В общем, подписывайтесь на канал, следите за новостями Школы дизайна и помните: самый эффективный путь в искусство — это образование.

Ученые Франции и Великобритании обвинили власти Нью-Йорка в репатриации поддельных артефактов

Согласно утверждениям Джамилы Феллаге из Университета Гренобля, восемь из девяти мозаичных панно, которые США недавно вернули в Ливан, — подделки. По ее словам, она обнаружила доказательства того, что фальсификаторы копировали рисунки с оригинальных мозаик из археологических раскопок или музеев Сицилии, Туниса, Алжира и Турции. Она выделила панель с изображением великана Ангипеда, которая, по ее мнению, основана на фрагменте знаменитой мозаики на сицилийской вилле Романа дель Казале, объекте всемирного наследия ЮНЕСКО.

Христос Цирогианнис, приглашенный лектор Кембриджского университета и эксперт по контрабанде антиквариата, считает доказательства Феллаге неопровержимыми. Он полагает, что они сильно ударят по репутации офиса окружного прокурора Манхэттена, который в сентябре объявил о репатриации древностей в Ливан. Офис прокурора отвергает все обвинения и ссылается на решение суда, признавшего мозаики подлинными.

Сегодня в России (и, возможно, где-то еще) отмечают День словарей и энциклопедий, он же день рождения Владимира Ивановича Даля. Кажется, при чем здесь «Артгид»? А при том, что и мы в разное время выпустили несколько словарей.

📚Например, словарь биеннале: ему уже больше десяти лет, но при этом он ничуть не устарел.

📚Актуален и другой словарик, без которого на биеннале делать нечего — итальянско-русский словарь-энциклопедия Екатерины Лазаревой для тех, кто собрался в Венецию.

📚А тем, кто никуда не едет и просто отправляется на прогулку, советуем словарь стрит-арта: не исключено, что он поможет распознать в надписи на стене вашего дома искусство.

🖼Гарольд Найт. Читательница. Около 1910. Холст, масло. Музеи Брайтон-энд-Хоув, Великобритания

Специально для подписчиков нашего ТГ-канала куратор Эльмира Минкина записала приглашение на свою лекцию в Центре Вознесенского «В утиль: как художники-нонконформисты работали с текстилем». Лекция пройдет в рамках мероприятий «Артгида» и Центра Вознесенского, посвященных советской моде и текстилю. Регистрация и билеты по ссылке.

В Великобритании нашли картину, украденную в Нью-Йорке в 1960-х

Работа «Цветочный рынок Мадлен» французского постимпрессиониста Эдуарда Леона Кортеса — одно из примерно 3000 произведений, пропавших из Herbert Arnot Gallery за 12 лет в 1950–1960-х годах.

Кражи совершал сотрудник галереи Луис Эдельман, который планировал открыть собственную галерею. Пропавшие работы были оценены более чем в $1 млн. Позднее Эдельмана приговорили к двум годам тюремного заключения, но большая часть картин так и не была найдена, хотя некоторые из них иногда появляются на аукционах и в галереях по всему миру.

Так, работу Кортеса выставила на продажу галерея Carnes Fine Art в Маудесли (Англия), которая приобрела ее в ноябре 2022 года на аукционе Capes Dunn. Картина уже возвращена Herbert Arnot Gallery.

Мстёрский ковчег. Из истории художественной жизни 1920-х годов

В издательстве «Гараж» вышла книга историка Михаила Бирюкова «“Мстёрский ковчег”. Из истории художественной жизни 1920-х годов». В ней исследователь не только изучает жизнь художественной мастерской в Мстёре, но и рассказывает о судьбах ее преподавателей и учеников, рисует портрет эпохи.

Повествование выстраивается в форме путешествия от истоков школы к ее распаду. Часть художественных работ и документов, представленных в книге, публикуется впервые: например, эскизы и портреты авторства Федора Молотова, Александра Богданова и других. С любезного разрешения издательства публикуем отрывок из главы «Коммуна».

Два месяца книготерапии в подарок от билайна!📚
Оформите подписку на сервис книги билайн и получите👇
✔️ Два месяца бесплатной подписки
✔️ Библиотеку из 220 000 книг и 60 000 аудиокниг
✔️ Удобное приложение с понятными настройками в разделе для чтения и в плеере: темная тема, скорость чтения, анимация страниц и многое другое
✔️ Возможность выделить понравившуюся цитату и сгенерировать с ней стильную карточку для соцсетей

Переходите по ссылке: скачивайте приложение и активируйте период бесплатной подписки.
Погружайтесь в мир литературы вместе с книгами билайн!💛

В Швейцарии появится независимая комиссия по спорам о реституции произведений искусства

Организация создается по инициатива федерального совета страны. С комиссией будут консультироваться относительно исков о репатриации культурных ценностей, попавших в Швейцарию в колониальную эпоху. Новый орган получит название Unabhängigen Kommission fürhistorisch belastetes Kulturerbe (Комиссия по исторически скомпрометированному культурному наследию) и начнет работать в следующем году. Таким образом, он наследует немецкой «комиссии Лимбаха», созданной в 2003 году, и австрийской комиссии по исследованию провенанса, появившейся в 1998 году. В том же году впервые были провозглашены Вашингтонские принципы в отношении конфискованного нацистами искусства, официально одобренные правительством Швейцарии.

Пресса полагает, что решение о создании комиссии вызвано недавним скандалом вокруг выставки работ из коллекции Бюрле в Кунстхаусе Цюриха, принадлежавшей промышленнику, сотрудничавшему с нацистами. В отличие от немецкой «комиссии Лимбаха», которая выступает посредником, лишь когда обе стороны не могут разрешить спор, швейцарская комиссия должна действовать даже по требованию только одной стороны. Запросы можно будет сделать через Федеральное управление культуры Швейцарии.

В Екатеринбурге планируют создать единое фондохранилище для муниципальных музеев

По словам директора Музея истории Екатеринбурга Игоря Пушкарева, сегодня общая площадь фондохранилищ трех муниципальных музеев составляет около шестисот квадратных метров, тогда как для правильного хранения экспонатов требуется не менее 6,5 тыс. квадратных метров. Пока только Музей изобразительных искусств имеет хранилище, соответствующее правилам: помещение было построено в рамках создания центра «Эрмитаж-Урал». Отсутствие фондохранилищ у других институций не позволяет им пополнять коллекции и подвергает риску уже имеющиеся экспонаты.

Уф, скажем честно: многим в ноябре хочется закрыться дома и переждать надвигающуюся долгую-долгую зиму. Один из способов провести время наедине с собой — прочитать материалы «Артгида», которые вышли на этой неделе, и вспомнить некоторые из наших давних, но до сих пор актуальных статей.

🔹Светлана Спирина. Наблюдение за наблюдающим
Куратор Лев Шушаричев анализирует творчество екатеринбургской художницы Светланы Спириной. В своих перфомансах она работает с собственным телом, стремится замедлить время и обращается к чувственному опыту.

🔹17 фактов, которых вы не знали о Марине Абрамович
Где перформанс, там и она: интригующие, жуткие и провокационные детали биографии одной из родоначальниц перфоманса и ярчайшей фигуры современной художественной сцены.

🔹Мстёрский ковчег. Из истории художественной жизни 1920-х годов
Отрывок из книги историка Михаила Бирюкова, добавившего несколько важных штрихов к портрету эпохи через рассказ о судьбе художественной мастерской в Мстёре 1920-х годов.

В 1923 году в Казани появились два художественных объединения, которые стремились к общей цели — способствовать утверждению идеалов революции и построению нового государства средствами искусства, — но, как это часто бывает, по-разному видели пути ее достижения. К 100-летию образования «Татарского левого фронта» (ТатЛЕФ) и Татарской ассоциации художников революционной России (ТатАХРР) в национальной художественной галереи «Хазинэ» ГМИИ Республики Татарстан собрана выставка «ТАТАХРР/ТАТЛЕФ: единство и борьба противоположностей».

Об этом и других событиях в городах страны читайте в традиционной подборке «Артгида».

Art Basel запускает платформу онлайн-торговли Access

На сервисе можно будет приобрести произведение искусства, лишь сделав пожертвование на благотворительность. Открытие платформы состоится 27 ноября. Она разработана технологической компанией Arcual, основанной в 2022 году и поддерживаемой материнской компанией Art Basel MCH Group, а также Luma Foundation и BCG X.

Работы на Access продаются по фиксированной цене, но коллекционеры должны будут внести пожертвование в Фонд Майами либо в Международный комитет Красного Креста. Размер пожертвования начинается с 10% от цены произведения. Галерея сама станет решать, кому продать работу, и пожертвование не будет принято до тех пор, пока не состоится продажа. «Мы хотели создать платформу, осмысленно и эффективно поддерживающую наши галереи и художников, позволяя им оставаться бенефициарами 100% продаж работ», — отметил Ной Хоровиц, генеральный директор Art Basel.