В Стамбуле намерены отреставрировать мечеть Айя-София

По инициативе властей Турции появился научный совет, который занимается созданием плана реставрации. Также специально для этих работ подготовлен «цифровой двойник» мечети. Возраст здания составляет 1486 лет, последний раз его комплексная реставрация проводилась в 1848–1850 годах.

Арт-бюро «Маршан» / Marchand Gallery — место встречи века нынешнего и века минувшего — пространство, посвященное художникам второй половины XX столетия и нашим современникам.

Команда Marchand Gallery, которая существует с 2019 года, рассказывает об искусстве, знакомит будущих и уже сложившихся коллекционеров и просто любителей с работами неординарных мастеров. Коллекция галереи включает графику, эстамп, живопись и скульптура. Она сотрудничает с такими авторами, как Кирилл Протопопов, Дмитрий Санджиев, Андрей Мунц, Леонид Гландин, Наталья Мурадова, Тимур Сажин, Игорь Кислицын, Анна Нюренберг, Станислав Гончаров. Эти художники прошли академическую школу, но принадлежат к модернистскому руслу современного отечественного искусства. Познакомиться с их творчеством можно в инстаграм-аккаунте арт-бюро (социальная сеть «Инстаграм» запрещена на территории РФ).

Специалисты галереи помогут сформировать вашу коллекцию или украсить интерьер. Посетить выставочное пространство в Камергерском переулке можно по предварительной договоренности, связавшись с галереей через сайт.

Завершена полная реконструкция дома и студии Роя Лихтенштейна

В здании, которое находится в Гринвич-Виллидж (Нью-Йорк), разместились современные художественные студии, зал для семинаров, учебные комнаты, открытые пространства, а также резиденция для художников. При этом сохранена историческая целостность сооружения.

В 2022 году семья Лихтенштейнов передала здание, купленное художником в 1987 году, в дар Фонду Уитни, который поддерживал тесные отношения с покойным художником с момента первой выставки его работ в 1965 году. Пространство будет использоваться в первую очередь для проведения курсов Программы независимого обучения Уитни (Independent Study Program), а также образовательных программ для подростков и других жителей Нью-Йорка.

В павильоне Бразилии на Венецианской биеннале представят проект Глисерии Тупинамба

Она станет первой коренной бразильянкой, чей сольный проект будет показан в национальном павильоне. В 1966 году в бразильском павильоне — но лишь в рамках групповой экспозиции — был представлен коренной бразилец Чико да Сильва. В 2024 году павильон Бразилии временно переименуют в павильон Hãhãwpuá — так народ паташо называл территорию, известную как Бразилия, до ее завоевания португальцами.

На родине Тупинамба, представительница коренного народа тупи, обитающего на юге Бразилии, известна как художница и активистка. Она покажет проект «Ka’a Pûera: мы нелетающие птицы», содержащий отсылку к капоэйре, птице, которая может прятаться в тропических лесах. Сейчас эти леса уничтожаются крупными корпорациями. Кураторами проекта на Венецианской биеннале будут Ариссана Патаксо, Денилсон Банива и Густаво Кабоко Вапичана.

Комнату с эскизами Микеланджело открыли для посещения

Она находится во флорентийской базилике Сан-Лоренцо. После обнаружения в 1975 году, Тайная комната (Stanza Segreta) является частью Музея Капеллы Медичи. Художник прятался в ней на протяжении двух месяцев, пока был в немилости у Папы Климента VII, приговорившего его к смерти за связи с республиканским правительством. Большинство специалистов согласны с тем, что эскизы созданы Микеланджело.

Доступ в Тайную комнату ограничен: в неделю будет продаваться всего сто билетов по €32.

Каких коллекционеров не хватает России?

В заголовок этого материала вынесен вопрос, как будто не имеющий права на существование в России 2023 года. На фоне политических и общественных процессов последних лет культура — и особенно ее негосударственная сфера — словно перестали играть существенную роль в создании того, что мы когда-то называли «образом будущего». Однако остались люди, которые не только продолжают верить в культуру, но и даже сегодня видят для нее возможности независимого развития. 1 ноября 2023 года в Москве прошла презентация Фонда «Новые коллекционеры». Кто они и чего хотят — разбиралась Мария Кравцова.

​​Лекция «Андрей Вознесенский и изобразительная поэзия: отношения с визуальным»

7 ноября в 19:30 в Центре Вознесенского поэт, литературовед и исследователь авангарда Арсен Мирзаев расскажет о визуальной поэзии Андрея Вознесенского и о том, что (и кто) повлияло на ее формирование.

На новой лекции из цикла «Артгида» и Центра Вознесенского мы продолжим разговор о синтезе поэзии и изобразительного искусства в произведениях авторов второй половины XX века. Главный герой встречи — Андрей Вознесенский, известный многим исключительно как поэт-шестидесятник и автор дерзких нонконформистских стихов. В одном из текстов он признавался, что любит «порисовать словами, превратить словесную метафору в графически зримую». На лекции Арсен Мирзаев поможет разобраться в малоизвестных широкой аудитории экспериментах Вознесенского в области визуальной поэзии — в «изопах», «видеомах», «палидромах» и «кругометах».

Билеты доступны по ссылке и включают бесплатное посещение двух новых выставок — «Музей духовного авангарда» и «Уроки Малевича».

[12+]

🖼 Андрей Вознесенский. С. Прокофьев. Любовь к трем апельсинам. 1992. Смешанная техника. Фото: Вознесенский А.А. Видеомы. Стихи, визуальные объекты, проза. М.: РИК «Культура», 1992

Власти Габона хотят через суд вернуть незаконно вывезенную из страны ритуальную маску

Такое решение принято переходным правительством, которое сформировалось в стране после военного переворота в августе. Иск о реституции касается старинной ритуальной маски Ngil, которая в 2022 году была продана на аукционе за €4,2 млн. Предположительно, она незаконно вывезена из Габона в 1917 году колониальным управляющим Рене-Виктором Фурнье. Габон подал жалобу в суд Монпелье с просьбой о возбуждении уголовного дела и с требованием репатриации. По словам адвокатов, поддерживающих иск, никто из ответчиков — ни внуки управляющего, укравшего маску, ни продавший ее арт-дилер — не имеют законных прав на эту вещь.

Открыт прием заявок на премию «Zverev Art Prize / Взгляд. Интерпретация. Позиция»

Эта премия в области искусствоведения и журналистики ежегодно вручается самым интересным и инновационным исследованиям и статьям, посвященным визуальному русскому неофициальному искусству второй половины ХХ века и современному искусству. Одна из задач премии — дать возможность авторам публично представить собственную точку зрения на прошлое, настоящее и будущее визуального искусства в России.

Прием заявок открыт до 31 декабря 2023 на сайте премии. Общий призовой фонд составляет более 2 млн рублей. К участию принимаются заявки в четырех номинациях:

«Книга о неофициальном искусстве второй половины ХХ века»;
«Книга о современном российском искусстве»;
«Статья о неофициальном искусстве второй половины ХХ века»;
«Статья о современном российском искусстве».

Черное. Белое. Цветное

Британская художница Бриджет Райли — одна из основоположниц оп-арта, появившегося в 1960-х и влиятельного по сей день художественного движения. Сейчас Райли, которая стала первой женщиной, получившей Гран-при Венецианской биеннале, 92 года, но она по-прежнему влиятельна в мире современного искусства, активно выставляется, а ее работы бьют аукционные рекорды. Рассказываем о стилистической эволюции художницы, о том, как в своих произведениях она прошла путь от черного и белого к цвету, а затем вернулась обратно.

Специалисты не выявили деструктивных изменений в состоянии «Троицы»

К такому заключению пришел реставрационный совет при Министерстве культуры России. «Мы подвели итоги наблюдения за более чем двухмесячным пребыванием иконы в Центре Грабаря. Деструктивных изменений не наблюдается. Все стабильно. Можно сказать, условия созданы идеальные. Это наблюдение важно для дальнейшего уточнения параметров ее хранения в будущем», — рассказал гендиректор Центра им. И.Э. Грабаря Дмитрий Сергеев.

В реставрационном совете принимали участие сотрудники Третьяковской галереи, Эрмитажа, Русского музея, Музея имени Андрея Рублева, Института искусствознания, Санкт-Петербургской академии художеств.

Старейшая в России, Красноярская биеннале проводится с 1995 года и большую часть этого времени остается верна своему стратегическому интересу — концептуализации и художественному освоению сибирского пространства. В этот раз исследование концентрируется вокруг географии Енисея.

Результаты работы художников представлены в экспозиции «А в Енисее синева» на двух этажах Музейного центра «Площадь Мира».

О том, куда еще можно сходить в Екатеринбурге, Казани, Нижнем Новгороде на грядущих длинных выходных, рассказываем в еженедельной подборке.

​​Лекция «Андрей Вознесенский и изобразительная поэзия: отношения с визуальным»

7 ноября в 19:30 в Центре Вознесенского поэт, литературовед и исследователь авангарда Арсен Мирзаев расскажет о визуальной поэзии Андрея Вознесенского и о том, что (и кто) повлияло на ее формирование.

На новой лекции из цикла «Артгида» и Центра Вознесенского мы продолжим разговор о синтезе поэзии и изобразительного искусства в произведениях авторов второй половины XX века. Главный герой встречи — Андрей Вознесенский, известный многим исключительно как поэт-шестидесятник и автор дерзких нонконформистских стихов. В одном из текстов он признавался, что любит «порисовать словами, превратить словесную метафору в графически зримую». На лекции Арсен Мирзаев поможет разобраться в малоизвестных широкой аудитории экспериментах Вознесенского в области визуальной поэзии — в «изопах», «видеомах», «палидромах» и «кругометах».

Билеты доступны по ссылке и включают бесплатное посещение двух новых выставок — «Музей духовного авангарда» и «Уроки Малевича».

[12+]

🖼Андрей Вознесенский. Набоков. 1991. Смешанная техника. Фото: Вознесенский А.А. Видеомы. Стихи, визуальные объекты, проза. М.: РИК «Культура», 1992

​​Коллекционер сегодня — кто это? Как меняется его роль в зависимости от исторического периода и социо-политического контекста? Вопросы, возможно, риторические, но все же требующие обсуждения. Ответить на них сегодня не беремся — просто предлагаем вспомнить материалы «Артгида» о феномене коллекционирования, известных меценатах и инициативах.

🔸 Вальтер Беньямин. О коллекционерах и коллекционировании
Размышления философа о фигуре коллекционера в программном эссе, главный герой которого Эдуард Фукс — историк, коллекционер, страстный поклонник эротического искусства и преданный сторонник марксизма.

🔸 Великие коллекционеры нашего времени. Франция и США
Фрагмент из книги историка искусства Джеймса Стоуртона, посвященный коллекциям Скаллов и Тремейнов — двух пар коллекционеров, ассоциируемых с расцветом нью-йоркской школы в 1950–1960-х.

🔸 Топ-5 западных коллекционеров советского неофициального искусства
Основными потребителями современного искусства в России долгое время оставались иностранцы. Кем они были и что покупали?

🔸 Краткая история коллекционирования в современной России: от корпоративной коллекции к частному собранию
Было же время: расцвет и крушение эпохи корпоративного коллекционирования 1990-х.

🔸 Каких коллекционеров не хватает России?
Казалось бы, вопрос, подходящий для списка в начале поста. В качестве вариантов ответа — тезисы основателей Фонда «Новые коллекционеры», презентация которого прошла 1 ноября 2023 года.

🖼 Илья Кабаков. Маленькая галерея. 1967. Бумага, цветные карандаши, тушь. Фото: © Sotheby’s

​​С 18 по 22 октября 2023 года в Париже во второй раз прошла международная ярмарка современного искусства Paris+ Art Basel. Городские пространства, музеи и галереи превратились в одну большую выставку: Сад Тюильри, Вандомская площадь, Центр Помпиду, площадь перед Институтом Франции, парижская высшая школа Изящных искусств, Фонд Картье, дворец Йена…

Чтобы познакомить российскую публику с последними тенденциями в современном искусстве и на арт-рынке, Французский институт в России проводит цикл встреч с профессиональными историками искусства, журналистами, кураторами.

Одна из них пройдет 7 ноября в 19:00 в медиатеке Французского института в Москве.

Правда ли, что мировой арт-центр переместился из Лондона в Париж? Если да, способствовала ли этому ярмарка Paris+ Art Basel? Как она меняет культурный ландшафт? Какие последние парижские выставки стали сильными высказываниями? Как музеи справляются с наплывом туристов?

Постараемся найти ответы, а нашими собеседницами станут:
Ксения Коробейникова — искусствовед, автор телеграм-канала «ку-ку» и создательница «ку-ку клуба» для музейщиков;
Ирина Вольская — основательница арт-клуба VI Community, коллекционер и автор телеграм-канала «Три сестры»;
Анна Гвасалия — директор Vladey и ярмарки современного искусства DA!MOSCOW, коллекционер и автор телеграм-канала «Ходячая МоМа».

Участие по регистрации.

Скончался историк искусства, старший научный сотрудник отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, хранитель итальянской гравюры, куратор, автор статей и книг по искусству Аркадий Ипполитов.

Аркадий Ипполитов родился в 1958 году в Ленинграде. Окончил исторический факультет Ленинградского государственного университета (кафедра истории искусства). С 1978 года работал в Государственном Эрмитаже. Преподавал историю искусства в Европейском университете (Санкт-Петербург). С 1993 года — куратор многочисленных выставок классического и современного искусства, среди которых «Роберт Мэпплторп и классическая традиция: фотографии и гравюры маньеризма» (2004–2005), «Русское палладианство» (2013), «ROMA AETERNA. Шедевры Пинакотеки Ватикана. Беллини, Рафаэль, Караваджо» (2016) и др.

Автор более 600 научных и критических публикаций. Лауреат литературной премии Андрея Белого за книгу «Особенно Ломбардия. Образы Италии XXI» (М.: КоЛибри, Азбука-Аттикус, 2012).

Лекция «Андрей Вознесенский и изобразительная поэзия: отношения с визуальным»

Казалось бы, мы знаем про поэта Вознесенского всё. Но это не так, ведь он был не только поэтом, но и художником, создателем «изопов» и видеом», творчество которого современные кураторы и любители искусства сегодня открывают заново.

Завтра, 7 ноября в 19:30 «Артгид» приглашает вас в Центр Вознесенского на лекцию литературоведа и исследователя авангарда Арсена Мирзаева, который расскажет о визуальной поэзии Вознесенского и о том, что (и кто) повлияло на ее формирование.

Билеты (всего 300 руб.) на лекцию доступны по ссылке и включают бесплатное посещение двух новых выставок — «Музей духовного авангарда» и «Уроки Малевича».

[12+]

🖼 Андрей Вознесенский. Чайник. 1992. Смешанная техника. Фото: Вознесенский А.А. Видеомы. Стихи, визуальные объекты, проза. М.: РИК «Культура», 1992

Работа Хоана Миро продана на Christie’s за €20,7 млн

«Картина (Женщина, луна, звезды)» (1949) стала самой дорогой работой, проданной в Париже этой осенью, и одним из самых дорогих предметов искусства, проданных во Франции. Среди других примечательных лотов аукциона — работы Франсуа-Ксавье Лаланна и Жоржа-Даниэля де Монфре.

«Картина (Женщина, луна, звезды)» относится к периоду «медленных картин» Миро, созданных между 1949 и 1950 годами. В течение примерно семидесяти лет она находилась во французском отеле и ресторане La Colombe d'Or.

Чарльз Дженкс. Постмодернизм в архитектуре

В издательстве «Кабинетный ученый» вышел перевод расширенной версии седьмого издания «Языка архитектуры постмодернизма». В своей книге британский теоретик Чарльз Дженкс скрупулезно изучает то, как формируется новая парадигма в архитектуре, не только на примере зданий, но и в плоскости современного искусства. С любезного разрешения издателя публикуем фрагмент главы «Послесловие. Постмодерн возвращается».

«Золотые львы» за вклад в искусство присуждены Анне Марии Майолино и Нил Ялтер

Решение одобрено советом директоров Венецианской биеннале под председательством Роберто Чикутто по рекомендации Адриано Педросы, куратора будущей выставки. Церемония награждения пройдет 20 апреля 2024 года в день открытия 60-й Венецианской биеннале современного искусства.

Экоактивисты разбили стекло на картине Веласкеса в лондонской Национальной галерее

От действий участников группы Just Stop Oil пострадала «Венера с зеркалом». В 1914 году эту же работу изрезала суфражистка Мэри Ричардсон. Перед началом акции экоактивисты заявили: «Женщины не получили право голоса путем голосования; пришло время дел, а не слов. Пришло время остановить нефть». В сообщении Национальной галереи говорится, что протестующие разбили стекло аварийно-спасательными молотками: «Сейчас на месте работают правоохранители. Два человека арестованы. Картину снимают с экспозиции, чтобы ее могли осмотреть реставраторы».