Тарик Кисвансон стал лауреатом премии Марселя Дюшана за 2023 год

Кисвансон получил широкую известность благодаря своим сюрреалистическим скульптурным инсталляциям в Музее Гиме во время последней Лионской биеннале. По словам жюри, Кисвансон «исследует формы и состояния, возникшие в результате опыта войны, травм и перемещений: реконструкцию и возрождение, как коллективное, так и социальное, индивидуальное и интимное».

В шорт-лист премии также входили Бертилль Бак, Бушра Халили и Массинисса Сельмани.

Маркет современного искусства WIN-WIN пройдет 21 и 22 октября 2023 года

Совместный проект «Винзавода» и издательства «Формат Один» уже хорошо известен любителям искусства как пространство общения, обмена опытом и поддержки независимых художников.

В этом году на маркете будут представлены работы Марии Пилясинской, Славы Нестерова, Миши Рубанкова, Риты Вольных, Евгении Войнар и других. Здесь вы найдете редкие зины, открытки, принты, скульптуру, текстильные объекты и многое другое. Приобрести работы можно по демократичным ценам у авторов. Маркет пройдет в Цехе Белого и Цехе Красного ЦСИ «Винзавод».

🖼 Слава Нестеров. Из серии «Ангелы и демоны». Courtesy маркет WIN-WIN

Американский музей естественной истории убирает из экспозиции человеческие останки

Такие меры приняты, поскольку предполагается, что многие выставленные в музее скелеты были получены путем разграбления могил чернокожих людей и представителей коренных народов.

«Ни один из экспонатов не является настолько важным для целей и нарратива экспозиции, чтобы уравновешивать этические дилеммы, — отметил директор музея Шон Декатур. — В некоторых случаях это жертвы жестоких трагедий или представители групп, подвергшихся насилию и эксплуатации, и публичное выставление напоказ их останков продолжает эту эксплуатацию».

Музей собирается провести тщательную работу по идентификации человеческих скелетов.

Из Музея Глазго пропала работа Огюста Родена

Речь идет о фигуре, входящей в скульптурную группу «Граждане Кале». По словам представителя Музея Глазго, в настоящее время статуя «не находится» в художественных коллекциях Глазго. Как оказалось, работа, купленная музеями Глазго в 1901 году, пропала еще в 1949 году, когда была выставлена в парке Келвингроув. По данным Комитета Родена, который ведет каталог произведений художника по всему миру, двухметровая скульптура представляет Жана д’Эра.

Директор Комитета Родена Жером ле Бле заявил, что исчезновение «достойно сожаления, но его следует рассматривать в контексте времени», поскольку в 1940-е годы гипсовые работы не вызывали особого интереса. По его оценкам, сегодня стоимость скульптуры составляет около €3,5 млн.

Согласно информации, полученной Times, шотландские музеи не могут найти около 1750 предметов, в том числе золотые монеты, связанные с королевой Шотландии Марией Стюарт.

В издательстве No Kidding Press вышла книга Доди Беллами «Буддист», в основу которой лег ее блог 2010–2011 годов, где Беллами рефлексировала по поводу неудачных отношений с буддийским гуру.

Помимо писательской работы Беллами много сотрудничает с художниками и арт-средой. Влияние искусства заметно и в этой книге: личные переживания тесно переплетаются с впечатлениями от прочитанных произведений и увиденных работ современного искусства, преобразуясь в письмо-наблюдение.

С любезного разрешения издательства публикуем фрагменты из глав «Мой человек» и «Сгусток любви».

20 октября в галерее «Триумф» откроется выставка скульптора Юлии Федотовой (ULAFONBERBER)

В экспозиции будут показаны 27 работ, созданных в 2018–2023 годах. По одной из них выставка получила название «Глубокие воды».

Представленные на выставке скульптуры объединяет поиск внутренней гармонии, духовного баланса и гармонизации пространства. Триединство, сформировавшее стиль художницы, — это восточная традиция философии, греческие корни и академическое образование.

Юлия Федотова — выпускница Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова, член Союза художников России, Московского союза художников и Объединения московских скульпторов. Выставка «Глубокие воды» — вторая персональная выставка автора.

🖼 Юлия Федотова (ULAFONBERBER). Усмирение чувств. 2023. Бронза, дерево. Courtesy галерея «Триумф»

Портал ARTnews представил ежегодный список двухсот коллекционеров искусства

Во вступительной статье отмечается, что впервые подобный список был опубликован в 1990 году и с тех пор концепция коллекционирования претерпела значительные изменения. «Коллекции — это объекты, которые развиваются с течением времени, а значит, и определение коллекционирования может меняться», — считает Гражина Кульчик, вошедшая в список.

«Быть коллекционером в самом полном и благородном смысле этого слова, — полагает еще одна участница списка Памела Джойнер, — означает оказывать поддержку, покупать произведения в критические моменты, демонстрировать их ключевым слоям общественности, активно кредитовать и жертвовать, поощрять стипендиями и, конечно же, понимать, как и когда вывести из собрания какие-либо части».

Среди участников списка этого года присутствует и основательница Музея современного искусства «Гараж» Дарья Жукова.

Ярмарка Paris+ и Лувр открыли выставку современной скульптуры в садах Тюильри

Выставка La Cinquième Saison («Пятый сезон») проходит в рамках второй ярмарки Paris+ от Art Basel. Экспозиция посвящена саду как пространству совместного проживания. Здесь представлены работы 26 скульпторов из разных стран мира, в том числе Мерием Беннани, Тони Крэгга, Занеле Мухоли. Куратором выставки стала директор Лувр-Ланс Аннабель Тенез.

Доходы ведущих аукционных домов на ярмарке Frieze снизились на 20% по сравнению с прошлым годом

Это показали результаты вечерних аукционов, проведенных во время лондонской арт-ярмарки домами Phillips, Sotheby’s и Christie’s. Общая выручка составила £139 млн. Всего на восьми аукционах современного искусства было выставлено около 620 работ, из которых продано только 500, или 80%.

Падение сигнализирует о некоторой сдержанности на рынке в преддверии предстоящих вечерних торгов, которые состоятся в следующем месяце в Нью-Йорке. Топ-лотом лондонских аукционов стала проданная на Christie’s картина Кеса ван Донгена La Quiétude («Тишина», 1918), ушедшая за £10,8 млн.

Британский музей полностью оцифрует свою коллекцию

Это должно повысить доступность собрания для публики и прозрачность его составления. Такое решение принято после скандала с похищением из запасников музея около 2000 предметов. Скандал привел к увольнению бывшего директора Хартвига Фишера и назначению временного директора Марка Джонса. После этого музей открыл на своем сайте раздел для отслеживания пропавших предметов.

Предполагается, что реализация проекта оцифровки займет пять лет. Она включает планы по расширению доступа к учебным залам музея, где общественность и ученые смогут увидеть предметы из коллекции по предварительной записи. Стоимость проекта оценивается в $12 млн.

Негодование требует истории

«Историю нужно рассказать и забыть. С забвением приходит прощение. Так ты освобождаешься!» — заявила в 1997 году художница Луиз Буржуа в одном из интервью. На протяжении многих десятилетий она рассказывала свою историю через множество работ, но, кажется, вопреки собственным словам, ничего не забыла и даже, возможно, не простила.

Одной из центральных «историй» Буржуа является инсталляция «Опасный проход» — конгломерат символов, метафор и отсылок к прошлому художницы. Куратор Нэнси Спектор попыталась разобраться в ее персональной иконографии и рассказать, например, о том, какое значение может иметь розовый кусок мрамора с торчащими из него кроличьими ушками.

Музей Ван Гога и компания Pokémon прервали коллаборацию из-за покупательского ажиотажа

Поклонник покемонов наводнили сувенирный магазин музея и создали «нежелательную ситуацию». На видео со дня открытия коллаборации видно, как фанаты бросаются друг на друга ради брендовых сувениров. Особенной популярностью пользовалась коллекционная карточка «Пикачу в серой фетровой шляпе», вдохновленная известным автопортретом художника (1887).

25 октября в Центре визуальной культуры Béton откроется выставка фотохудожника Саши Генциса «Рейс в мечту»

Саша Генцис специализируется на индустриальной и пейзажной фотографии. Его портфолио включает как пейзажи Фарерских островов, так и снимки цехов завода «ЗИЛ». Серия, представленная на выставке «Рейс в мечту», соединила два этих, казалось бы, противоположных жанра. С помощью приемов цифрового современного искусства Генцис создал более двадцати крупномасштабных работ, в основе которых кадры кабин легендарных самолетов и пейзажи из его собственного архива.

Фотограф «возвращает» в небо исторические летательные аппараты, в свое время ставившие рекорды скорости и высоты. Благодаря крупному формату работ зрители смогут разглядеть детали панелей управления и представить себя за штурвалом. Однако Генцис стремится не только познакомить широкую аудиторию с авиацией «изнутри», но и напомнить о ее историческом значении на примерах легендарных самолетов.

Когда живешь в учебнике истории, в ее переломный период, велик соблазн искать в прошлом если не ответы, то аналогии — в окружающем хаосе они дают чувство опоры. Другим, более надежным источником поддержки становится искусство. Выставка «Процесс. Франц Кафка и искусство XX века» объединила оба компонента.

Проект прослеживает параллели между сочинениями предсказавшего XX век писателя и крупнейшими художественными явлениями столетия. Рядом с «Превращением» — работы Георга Гросса, Макса Пехштейна, Эгона Шиле, напротив «Процесса» — произведения Ильи Кабакова, Виктора Пивоварова, Джозефа Кошута. В центре экспозиции — аллюзия на роман «Замок». Воссозданная же глава из романа «Америка» предлагает внимательнее посмотреть на личность Кафки и разрушить стереотипы о нем.

Об этих и других столичных выставках осени читайте в нашей еженедельной подборке.

Вы коллекционер, галерист, дизайнер или художник, у вас свои требования к недвижимости, а риелторы считают вас просто капризным клиентом.

Думаете, подходящую именно под ваши творческие запросы квартиру в Москве не найдет ни один риелтор?

На закрытых каналах аналитика Андрея Негинского четыре раза в неделю появляется один необычный вариант с ценой от продавца.

Например, 120 кв. м, с большой террасой, парком и водой рядом, панорамным видом и доходностью 11,8% годовых — подробнее на канале.

Подписывайтесь на @neginskiy_msc (здесь уже 19 тыс. человек). Кстати, в закрепе вас ждет каталог лучших объектов за октябрь.

​​«Артгид» октябрьский
 
Пока погода не располагает к прогулкам, самое время остаться дома и почитать — достать с полки книжку, до которой не доходили руки, или открыть сайт «Артгида» и посмотреть, что нового успело выйти за последние недели.
 
📍Что нужно знать: Адриан Пайпер

Адриан Пайпер — американская художница и философ, еще при жизни удостоенная отдельного зала в MoMA. Егана Джаббарова рассказывает о ее ключевых работах через призму жанра автотеории.
 
📍«Как художник я сильный человек. В реальной жизни я чувствую себя мышкой за батареей»

Портрет Луиз Буржуа, составленный из фрагментов ее интервью разных лет: детские воспоминания, уязвимость, искусство, объект и критика феминисткой эстетики.
 
📍Негодование требует истории

Клетки из сетки рабицы, флакон из-под духов «Шалимар» и розовый кусок мрамора с кроличьими ушками. В продолжение знакомства с Луиз Буржуа — фрагмент статьи Нэнси Спектор, попытавшейся разобраться в персональной иконографии художницы.
 
📍«Сегодня больше нет места “невинному” искусству»

Автор книжки с картинками «Теория искусства. Краткий путеводитель» искусствовед Ричард Осборн о том, насколько нужна художнику теория, о переводе с языка современного искусства и локальных историях.
 
📍«Активистские силы остались за бортом»

Социальные практики, искусство соучастия и активизм в России 2010-х годов — кто такие и куда исчезли? Рассказывает художник, куратор и участник самоорганизованных инициатив Игорь Поносов.
 
📍 Что любили передвижники?

Любили?.. Не любили?.. Или все-таки любили? Не будем гадать — Екатерина Алленова уже выяснила, к чему передвижники питали теплые чувства, куда стремилась их душа и где радовался глаз.

Кливлендский художественный музей оспорит в суде конфискацию древнеримской статуи

Музей подал иск против окружного прокурора Манхэттена. Как считается, скульптура (стоимость которой оценивается в $20 млн), предположительно изображающая императора Марка Аврелия, была незаконно вывезена из Турции. Однако музей в своем иске приводит доказательства того, что статуя не имеет отношения к Турции.

В сообщении газеты Los Angeles Times за 2012 год утверждалось, что 21 объект из коллекции Кливлендского музея украден на юго-западе Турции в 1960-х годах. Правительство Турции тогда заявило, что музей приобрел эти произведения у арт-дилера Чарльза Липсона. Музей отвергает все предъявленные обвинения.

Музей Каза Буонарроти показал оригинальную версию работы Артемизии Джентилески

«Аллегория таланта» (Allegoria dell'inclinazione, 1616) стала первым выполненным во Флоренции заказом Джентилески: она украсила потолок Каза Буонарроти обнаженной женской фигурой. Впоследствии художник Вольтеррано написал поверх фигуры голубые драпировки.

Драпировки не были удалены в ходе реставрации: по словам специалистов, при снятии этого красочного слоя можно повредить первые, более тонкие слои. Кроме того, вуаль написана «выдающимся художником позднего барокко» и теперь является частью истории работы. Однако публике все же показали первоначальный вариант картины благодаря технологии цифровой визуализации.

Работа стала центральным экспонатом выставки «Артемизия в музее Микеланджело» в Каза Буонарроти. Выставка является результатом проекта Artemisia UpClose — многолетних усилий по изучению картины, а также ее реставрации, проводимой в музейных галереях на виду у посетителей.

Искусствовед Витторио Сгарби назвал коллекцию покойного премьер-министра Италии Сильвио Берлускони «никчемной»

По его словам, лишь шесть или семь картин (из 25 тысяч) в этом собрании имеют художественную ценность. В целом коллекция оценивается в €20 млн, в среднем около €800 за картину. Большая ее часть хранится на складе, содержание которого обходится почти в €800 тыс. При этом действительно ценные работы (например, Тициана и Рембрандта) находятся в основной резиденции. Наследники собираются избавиться от большей части коллекции, не исключая уничтожение картин.

Музей Лангматт достиг соглашения о реституции картины Поля Сезанна

Соглашение о реституции холста «Горшок имбиря и фрукты на столе» (1890–1893) достигнуто с наследниками немецкого банкира Якоба Гольдшмидта; условия не раскрываются. Музей предполагает, что выставленная им на торги работа Сезанна, скорее всего, была продана под давлением: отец основателя музея приобрел ее у Гольдшмидта в 1933 году, когда к власти в Германии пришли нацисты.

Как объяснил директор музея Маркус Стегман, «хотя оснований для реституции, возможно, и нет, Фонд Лангматт и музей посчитали, что наиболее уважительным способом продвинуться в продаже было бы найти наследников и вместе с Christie's достичь мирного решения». К соглашению удалось прийти «в последние несколько дней», и продажа будет продвигаться по плану.

Напомним, что музей решил выставить на торги работы из своего собрания для сохранения платежеспособности.

Мраморы Парфенона были раскрашены в яркие цвета и покрыты узорами

Это утверждается в результатах исследования, опубликованных в журнале Antiquity. Ряд методов цифровой визуализации позволил изучить скульптуры на микроскопическом уровне. Так исследователям из Британского музея, Королевского колледжа Лондона и Чикагского института искусств удалось обнаружить много сохранившихся фрагментов краски.

Наиболее примечательным стало открытие большого количества пигмента «египетский синий» на 11 фронтонных скульптурах и одной фигуре. Пигмент был найден с помощью видимой индуцированной люминесценции (VIL), неинвазивного метода картирования, разработанного ведущим автором отчета Джованни Верри.

Египетский синий — единственный синий пигмент, использовавшийся древними греками и римлянами. Его следы остались на таких элементах, как волны, из которых на колеснице появляется Гелиос, и змееподобные ноги Кекропа. Также обнаружены небольшие следы белых и фиолетовых пигментов.