Что нужно знать: Адриан Пайпер
В последнее время все чаще встает вопрос о том, что такое автотеория и зачем она нужна. Например, весной 2023 года в музее «Гараж» состоялась программа мероприятий, посвященных автотеории и возможностям ее применения в сфере современного искусства — от письма до визуальных работ.
Нередко границы автотеории размываются, достаточно часто ее интерпретируют как осмысление собственного этнического происхождения или семейной истории. Но насколько точны эти определения и что в действительности представляет собой автотеория?
Попробуем приблизиться к ответам на эти вопросы через творчество Адриан Пайпер — художницы, еще при жизни удостоенной целого этажа в нью-йоркском Музее современного искусства.
В последнее время все чаще встает вопрос о том, что такое автотеория и зачем она нужна. Например, весной 2023 года в музее «Гараж» состоялась программа мероприятий, посвященных автотеории и возможностям ее применения в сфере современного искусства — от письма до визуальных работ.
Нередко границы автотеории размываются, достаточно часто ее интерпретируют как осмысление собственного этнического происхождения или семейной истории. Но насколько точны эти определения и что в действительности представляет собой автотеория?
Попробуем приблизиться к ответам на эти вопросы через творчество Адриан Пайпер — художницы, еще при жизни удостоенной целого этажа в нью-йоркском Музее современного искусства.
❤13👍6🔥4
Совет музеев ИКОМ осудил решение Музея Лангматт продать работы Поля Сезанна
Продажа позволит институции сохранить платежеспособность. Картины «Горшок имбиря и фрукты на столе» (1890–1893), «Четыре яблока и нож» (1885) и «Море в Эстаке» (1878–1879) будут представлены на торгах Christie's 9 ноября. Они считаются жемчужинами собрания музея и были завещаны Бадену коллекционерами Сидни и Дженни Браун в 1987 году.
По словам директора музея Маркуса Стегманна, решение выставить картины на аукцион было «болезненным», но лишь такие меры позволят музею продолжить работу.
Продажа позволит институции сохранить платежеспособность. Картины «Горшок имбиря и фрукты на столе» (1890–1893), «Четыре яблока и нож» (1885) и «Море в Эстаке» (1878–1879) будут представлены на торгах Christie's 9 ноября. Они считаются жемчужинами собрания музея и были завещаны Бадену коллекционерами Сидни и Дженни Браун в 1987 году.
По словам директора музея Маркуса Стегманна, решение выставить картины на аукцион было «болезненным», но лишь такие меры позволят музею продолжить работу.
😱32😢4❤3👍2
В музейно-выставочном центре города Иваново открылась выставка «Симпатические взаимодействия»
В медицине встречаются случаи, когда боль (например, зубная) отражается в другом, симметрически расположенном месте — тогда ее называют «симпатической». Следуя этой логике, куратор Александр Дашевский предлагает поискать отражение современных болей, страхов, тревог, надежд и ожиданий в эпохе Возрождения. Материалом для такого сопоставления стали более ста работ советских неофициальных художников и современных авторов. Экспозиция расположилась в Музейно-выставочном центре Иванова, который появился благодаря поддержке губернатора Станислава Воскресенского и стал первым современным выставочным пространством города.
Выставка делится на четыре части — «гумора»: так в теории Гиппократа назывались основные жидкости в теле (кровь, флегма, желтая и черная желчь), от баланса которых зависит здоровье и благополучие человека. В разделе «Буква и звук» Гриша Брускин, Саша Пирогова, Павел Отдельнов и Андрей Кузькин обращаются к переводческой деятельности, эзотерике и нумерологии. «Магия точная и доказательная» посвящена наукам и в особенности астрологии — здесь зритель вглядывается в темноту «Реконструкции звездного неба» Франциско Инфанте, а «Месяц» Владислава Мамышева-Монро глядит на него в ответ. В разделе, отведенном медицине, Клава Колибаба выписывает неразборчивые рецепты лекарств, а Катя Исаева собирает травы для их составления. Последняя часть посвящена ведьмам, проповедникам и Апокалипсису — о них работы Владимира Кустова, Вики Бегальской, Владимира Янкилевского, Петра Дьякова и Оскара Рабина.
В медицине встречаются случаи, когда боль (например, зубная) отражается в другом, симметрически расположенном месте — тогда ее называют «симпатической». Следуя этой логике, куратор Александр Дашевский предлагает поискать отражение современных болей, страхов, тревог, надежд и ожиданий в эпохе Возрождения. Материалом для такого сопоставления стали более ста работ советских неофициальных художников и современных авторов. Экспозиция расположилась в Музейно-выставочном центре Иванова, который появился благодаря поддержке губернатора Станислава Воскресенского и стал первым современным выставочным пространством города.
Выставка делится на четыре части — «гумора»: так в теории Гиппократа назывались основные жидкости в теле (кровь, флегма, желтая и черная желчь), от баланса которых зависит здоровье и благополучие человека. В разделе «Буква и звук» Гриша Брускин, Саша Пирогова, Павел Отдельнов и Андрей Кузькин обращаются к переводческой деятельности, эзотерике и нумерологии. «Магия точная и доказательная» посвящена наукам и в особенности астрологии — здесь зритель вглядывается в темноту «Реконструкции звездного неба» Франциско Инфанте, а «Месяц» Владислава Мамышева-Монро глядит на него в ответ. В разделе, отведенном медицине, Клава Колибаба выписывает неразборчивые рецепты лекарств, а Катя Исаева собирает травы для их составления. Последняя часть посвящена ведьмам, проповедникам и Апокалипсису — о них работы Владимира Кустова, Вики Бегальской, Владимира Янкилевского, Петра Дьякова и Оскара Рабина.
❤29👍6👎1
В 1970-х искусствовед Юрий Герчук отметил тенденцию распространения на выставках «тихой» графики: «Вещи негромкого голоса, часто маленького размера и к тому же неброские по технике <…> Раскрываясь не каждому, они ждут внимательного зрителя, готового и способного преодолеть неблагоприятную для них обстановку, остановиться, вглядеться, вдуматься…»
Это наблюдение можно отнести и к гораздо более раннему творчеству Давида Штеренберга, которому в 30-х годах приходится отказаться от формальных экспериментов в пользу реалистической манеры и, уклоняясь от государственного заказа и идеологии, обратиться к камерным сюжетам и жанрам. Именно эта область его творчества раскрывается на выставке «Тихое искусство Штеренберга» в Музейном центре «Площадь Мира».
Подробнее о ней и других событиях октября читайте в нашем еженедельном дайджесте.
Это наблюдение можно отнести и к гораздо более раннему творчеству Давида Штеренберга, которому в 30-х годах приходится отказаться от формальных экспериментов в пользу реалистической манеры и, уклоняясь от государственного заказа и идеологии, обратиться к камерным сюжетам и жанрам. Именно эта область его творчества раскрывается на выставке «Тихое искусство Штеренберга» в Музейном центре «Площадь Мира».
Подробнее о ней и других событиях октября читайте в нашем еженедельном дайджесте.
❤33🔥5👍3
Без исключений
Современные музеи стремятся быть интересными, понятными, безопасными и доступными для посетителей с разным опытом. «Артгид» уже не раз затрагивал эту тему. Сегодня предлагаем продолжить это знакомство и вспомнить материалы, посвященные теме доступности.
🔘 Что такое доступный музей?
Этот и другие вопросы об инклюзивных практиках главный редактор «Артгида» Мария Кравцова задала Людмиле Лучковой — координаторке инклюзивных программ Музея современного искусства «Гараж».
🔘 Опиши мне
Актриса и тифлокомментатор высшей категории Янина Исаичкина рассказала о нюансах музейной медиации для слепых и слабослышащих посетителей.
🔘 Словарь терминов современного искусства на русском жестовом языке
Переходим к практике — «инсталляция», «видеоарт», «перформанс» и другие термины для разговора о современном искусстве на РЖЯ.
🔘 «Чужое» и общечеловеческое
Работа с мигрантами и вынужденными переселенцами не самое очевидное, но чрезвычайно важное направление инклюзивных практик. Погружаемся в опыт культурных институций разных стран.
🖼 Термин «феминистское искусство» на русском жестовом языке
Современные музеи стремятся быть интересными, понятными, безопасными и доступными для посетителей с разным опытом. «Артгид» уже не раз затрагивал эту тему. Сегодня предлагаем продолжить это знакомство и вспомнить материалы, посвященные теме доступности.
🔘 Что такое доступный музей?
Этот и другие вопросы об инклюзивных практиках главный редактор «Артгида» Мария Кравцова задала Людмиле Лучковой — координаторке инклюзивных программ Музея современного искусства «Гараж».
🔘 Опиши мне
Актриса и тифлокомментатор высшей категории Янина Исаичкина рассказала о нюансах музейной медиации для слепых и слабослышащих посетителей.
🔘 Словарь терминов современного искусства на русском жестовом языке
Переходим к практике — «инсталляция», «видеоарт», «перформанс» и другие термины для разговора о современном искусстве на РЖЯ.
🔘 «Чужое» и общечеловеческое
Работа с мигрантами и вынужденными переселенцами не самое очевидное, но чрезвычайно важное направление инклюзивных практик. Погружаемся в опыт культурных институций разных стран.
🖼 Термин «феминистское искусство» на русском жестовом языке
❤19👍4🔥4
Работа молодого Дэвида Хокни будет выставлена на аукцион
Керамический кот, созданный в 1955–1956 годах Хокни — учащимся художественной школы, появится на торгах британского аукционного дома Stacey’s Auctioneers and Valuers. Cчитается, что это первый в серии из шести керамических котов, которых Хокни разослал в качестве подарков.
Эстимейт скульптуры составляет £30–40 тыс. В 2011 году подобный кот был продан на торгах Bonhams за £40 тыс., а в июне 2023 года на аукционе Christie’s за такого кота отдали £94 тыс.
Керамический кот, созданный в 1955–1956 годах Хокни — учащимся художественной школы, появится на торгах британского аукционного дома Stacey’s Auctioneers and Valuers. Cчитается, что это первый в серии из шести керамических котов, которых Хокни разослал в качестве подарков.
Эстимейт скульптуры составляет £30–40 тыс. В 2011 году подобный кот был продан на торгах Bonhams за £40 тыс., а в июне 2023 года на аукционе Christie’s за такого кота отдали £94 тыс.
❤39👍7😱3
Луиз Буржуа: «Как художник я сильный человек. В реальной жизни я чувствую себя мышкой за батареей»
Луиз Буржуа (1911–2010) никогда не считала себя феминисткой. При этом она была в числе первых женщин-художниц, почти тотально перевернувших мужской мир искусства, а также одной из тех, кто смог конвертировать персональную драму своего детства в универсальный код современного искусства.
Почти сорок лет ее рефлексии о себе и том, что она делает, дошли до нас в ее интервью, отрывки из которых (с 1971 по 2007 год) мы предлагаем нашим читателям.
Луиз Буржуа (1911–2010) никогда не считала себя феминисткой. При этом она была в числе первых женщин-художниц, почти тотально перевернувших мужской мир искусства, а также одной из тех, кто смог конвертировать персональную драму своего детства в универсальный код современного искусства.
Почти сорок лет ее рефлексии о себе и том, что она делает, дошли до нас в ее интервью, отрывки из которых (с 1971 по 2007 год) мы предлагаем нашим читателям.
🔥27❤8👍4🤡1
Яёи Кусама извинилась за свои расистские заявления
Накануне открытия персональной выставки Infinite Love в Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA) она выразила «глубокое сожаление» по поводу комментариев, касающихся чернокожих людей и сделанных ею в автобиографии Infinity Net (опубликована в 2002 году).
«Я глубоко сожалею об использовании обидных и оскорбительных выражений в своей книге, — отметила Кусама. — Идеями моих работ всегда были любовь, надежда, сострадание и уважение ко всем людям. Целью моей жизни было возвысить человечество посредством искусства. Я прошу прощения за боль, которую причинила».
В свою очередь, директор SFMOMA Крис Бедфорд заявил, что его институция «твердо выступает против всех расистских настроений».
Накануне открытия персональной выставки Infinite Love в Музее современного искусства Сан-Франциско (SFMOMA) она выразила «глубокое сожаление» по поводу комментариев, касающихся чернокожих людей и сделанных ею в автобиографии Infinity Net (опубликована в 2002 году).
«Я глубоко сожалею об использовании обидных и оскорбительных выражений в своей книге, — отметила Кусама. — Идеями моих работ всегда были любовь, надежда, сострадание и уважение ко всем людям. Целью моей жизни было возвысить человечество посредством искусства. Я прошу прощения за боль, которую причинила».
В свою очередь, директор SFMOMA Крис Бедфорд заявил, что его институция «твердо выступает против всех расистских настроений».
🤡24❤8👍7😢3😁1
Тейт расширяет коллекцию за счет приобретений на ярмарке современного искусства Frieze
Это стало возможными благодаря фонду Endeavour, который выделил £150 тыс. для покупки работ на ярмарке. Произведения, отобранные для коллекции группой искусствоведов, отражают социокультурное разнообразие и инновации, характеризующие глобальный арт-ландшафт.
По словам директора Тейт Марии Болшоу, новые работы демонстрируют стремление галереи показывать различные точки зрения в мире искусства. Среди приобретений институции — произведения Тессы Боффен, Адама Фарах-Саада, Аюн Ким и других художников.
Это стало возможными благодаря фонду Endeavour, который выделил £150 тыс. для покупки работ на ярмарке. Произведения, отобранные для коллекции группой искусствоведов, отражают социокультурное разнообразие и инновации, характеризующие глобальный арт-ландшафт.
По словам директора Тейт Марии Болшоу, новые работы демонстрируют стремление галереи показывать различные точки зрения в мире искусства. Среди приобретений институции — произведения Тессы Боффен, Адама Фарах-Саада, Аюн Ким и других художников.
👍12❤6🔥5
Тарик Кисвансон стал лауреатом премии Марселя Дюшана за 2023 год
Кисвансон получил широкую известность благодаря своим сюрреалистическим скульптурным инсталляциям в Музее Гиме во время последней Лионской биеннале. По словам жюри, Кисвансон «исследует формы и состояния, возникшие в результате опыта войны, травм и перемещений: реконструкцию и возрождение, как коллективное, так и социальное, индивидуальное и интимное».
В шорт-лист премии также входили Бертилль Бак, Бушра Халили и Массинисса Сельмани.
Кисвансон получил широкую известность благодаря своим сюрреалистическим скульптурным инсталляциям в Музее Гиме во время последней Лионской биеннале. По словам жюри, Кисвансон «исследует формы и состояния, возникшие в результате опыта войны, травм и перемещений: реконструкцию и возрождение, как коллективное, так и социальное, индивидуальное и интимное».
В шорт-лист премии также входили Бертилль Бак, Бушра Халили и Массинисса Сельмани.
❤19👍3
Маркет современного искусства WIN-WIN пройдет 21 и 22 октября 2023 года
Совместный проект «Винзавода» и издательства «Формат Один» уже хорошо известен любителям искусства как пространство общения, обмена опытом и поддержки независимых художников.
В этом году на маркете будут представлены работы Марии Пилясинской, Славы Нестерова, Миши Рубанкова, Риты Вольных, Евгении Войнар и других. Здесь вы найдете редкие зины, открытки, принты, скульптуру, текстильные объекты и многое другое. Приобрести работы можно по демократичным ценам у авторов. Маркет пройдет в Цехе Белого и Цехе Красного ЦСИ «Винзавод».
🖼 Слава Нестеров. Из серии «Ангелы и демоны». Courtesy маркет WIN-WIN
Совместный проект «Винзавода» и издательства «Формат Один» уже хорошо известен любителям искусства как пространство общения, обмена опытом и поддержки независимых художников.
В этом году на маркете будут представлены работы Марии Пилясинской, Славы Нестерова, Миши Рубанкова, Риты Вольных, Евгении Войнар и других. Здесь вы найдете редкие зины, открытки, принты, скульптуру, текстильные объекты и многое другое. Приобрести работы можно по демократичным ценам у авторов. Маркет пройдет в Цехе Белого и Цехе Красного ЦСИ «Винзавод».
🖼 Слава Нестеров. Из серии «Ангелы и демоны». Courtesy маркет WIN-WIN
❤27👍4🔥4🤡1
Американский музей естественной истории убирает из экспозиции человеческие останки
Такие меры приняты, поскольку предполагается, что многие выставленные в музее скелеты были получены путем разграбления могил чернокожих людей и представителей коренных народов.
«Ни один из экспонатов не является настолько важным для целей и нарратива экспозиции, чтобы уравновешивать этические дилеммы, — отметил директор музея Шон Декатур. — В некоторых случаях это жертвы жестоких трагедий или представители групп, подвергшихся насилию и эксплуатации, и публичное выставление напоказ их останков продолжает эту эксплуатацию».
Музей собирается провести тщательную работу по идентификации человеческих скелетов.
Такие меры приняты, поскольку предполагается, что многие выставленные в музее скелеты были получены путем разграбления могил чернокожих людей и представителей коренных народов.
«Ни один из экспонатов не является настолько важным для целей и нарратива экспозиции, чтобы уравновешивать этические дилеммы, — отметил директор музея Шон Декатур. — В некоторых случаях это жертвы жестоких трагедий или представители групп, подвергшихся насилию и эксплуатации, и публичное выставление напоказ их останков продолжает эту эксплуатацию».
Музей собирается провести тщательную работу по идентификации человеческих скелетов.
👍32😁12❤9😱6🤡4
Из Музея Глазго пропала работа Огюста Родена
Речь идет о фигуре, входящей в скульптурную группу «Граждане Кале». По словам представителя Музея Глазго, в настоящее время статуя «не находится» в художественных коллекциях Глазго. Как оказалось, работа, купленная музеями Глазго в 1901 году, пропала еще в 1949 году, когда была выставлена в парке Келвингроув. По данным Комитета Родена, который ведет каталог произведений художника по всему миру, двухметровая скульптура представляет Жана д’Эра.
Директор Комитета Родена Жером ле Бле заявил, что исчезновение «достойно сожаления, но его следует рассматривать в контексте времени», поскольку в 1940-е годы гипсовые работы не вызывали особого интереса. По его оценкам, сегодня стоимость скульптуры составляет около €3,5 млн.
Согласно информации, полученной Times, шотландские музеи не могут найти около 1750 предметов, в том числе золотые монеты, связанные с королевой Шотландии Марией Стюарт.
Речь идет о фигуре, входящей в скульптурную группу «Граждане Кале». По словам представителя Музея Глазго, в настоящее время статуя «не находится» в художественных коллекциях Глазго. Как оказалось, работа, купленная музеями Глазго в 1901 году, пропала еще в 1949 году, когда была выставлена в парке Келвингроув. По данным Комитета Родена, который ведет каталог произведений художника по всему миру, двухметровая скульптура представляет Жана д’Эра.
Директор Комитета Родена Жером ле Бле заявил, что исчезновение «достойно сожаления, но его следует рассматривать в контексте времени», поскольку в 1940-е годы гипсовые работы не вызывали особого интереса. По его оценкам, сегодня стоимость скульптуры составляет около €3,5 млн.
Согласно информации, полученной Times, шотландские музеи не могут найти около 1750 предметов, в том числе золотые монеты, связанные с королевой Шотландии Марией Стюарт.
😱32😢4😁2❤1🤡1
В издательстве No Kidding Press вышла книга Доди Беллами «Буддист», в основу которой лег ее блог 2010–2011 годов, где Беллами рефлексировала по поводу неудачных отношений с буддийским гуру.
Помимо писательской работы Беллами много сотрудничает с художниками и арт-средой. Влияние искусства заметно и в этой книге: личные переживания тесно переплетаются с впечатлениями от прочитанных произведений и увиденных работ современного искусства, преобразуясь в письмо-наблюдение.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагменты из глав «Мой человек» и «Сгусток любви».
Помимо писательской работы Беллами много сотрудничает с художниками и арт-средой. Влияние искусства заметно и в этой книге: личные переживания тесно переплетаются с впечатлениями от прочитанных произведений и увиденных работ современного искусства, преобразуясь в письмо-наблюдение.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагменты из глав «Мой человек» и «Сгусток любви».
❤13🔥7🤡1
20 октября в галерее «Триумф» откроется выставка скульптора Юлии Федотовой (ULAFONBERBER)
В экспозиции будут показаны 27 работ, созданных в 2018–2023 годах. По одной из них выставка получила название «Глубокие воды».
Представленные на выставке скульптуры объединяет поиск внутренней гармонии, духовного баланса и гармонизации пространства. Триединство, сформировавшее стиль художницы, — это восточная традиция философии, греческие корни и академическое образование.
Юлия Федотова — выпускница Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова, член Союза художников России, Московского союза художников и Объединения московских скульпторов. Выставка «Глубокие воды» — вторая персональная выставка автора.
🖼 Юлия Федотова (ULAFONBERBER). Усмирение чувств. 2023. Бронза, дерево. Courtesy галерея «Триумф»
В экспозиции будут показаны 27 работ, созданных в 2018–2023 годах. По одной из них выставка получила название «Глубокие воды».
Представленные на выставке скульптуры объединяет поиск внутренней гармонии, духовного баланса и гармонизации пространства. Триединство, сформировавшее стиль художницы, — это восточная традиция философии, греческие корни и академическое образование.
Юлия Федотова — выпускница Московского государственного академического художественного института имени В.И. Сурикова, член Союза художников России, Московского союза художников и Объединения московских скульпторов. Выставка «Глубокие воды» — вторая персональная выставка автора.
🖼 Юлия Федотова (ULAFONBERBER). Усмирение чувств. 2023. Бронза, дерево. Courtesy галерея «Триумф»
❤18👍2🔥2🤡1
Портал ARTnews представил ежегодный список двухсот коллекционеров искусства
Во вступительной статье отмечается, что впервые подобный список был опубликован в 1990 году и с тех пор концепция коллекционирования претерпела значительные изменения. «Коллекции — это объекты, которые развиваются с течением времени, а значит, и определение коллекционирования может меняться», — считает Гражина Кульчик, вошедшая в список.
«Быть коллекционером в самом полном и благородном смысле этого слова, — полагает еще одна участница списка Памела Джойнер, — означает оказывать поддержку, покупать произведения в критические моменты, демонстрировать их ключевым слоям общественности, активно кредитовать и жертвовать, поощрять стипендиями и, конечно же, понимать, как и когда вывести из собрания какие-либо части».
Среди участников списка этого года присутствует и основательница Музея современного искусства «Гараж» Дарья Жукова.
Во вступительной статье отмечается, что впервые подобный список был опубликован в 1990 году и с тех пор концепция коллекционирования претерпела значительные изменения. «Коллекции — это объекты, которые развиваются с течением времени, а значит, и определение коллекционирования может меняться», — считает Гражина Кульчик, вошедшая в список.
«Быть коллекционером в самом полном и благородном смысле этого слова, — полагает еще одна участница списка Памела Джойнер, — означает оказывать поддержку, покупать произведения в критические моменты, демонстрировать их ключевым слоям общественности, активно кредитовать и жертвовать, поощрять стипендиями и, конечно же, понимать, как и когда вывести из собрания какие-либо части».
Среди участников списка этого года присутствует и основательница Музея современного искусства «Гараж» Дарья Жукова.
❤26👍4
Ярмарка Paris+ и Лувр открыли выставку современной скульптуры в садах Тюильри
Выставка La Cinquième Saison («Пятый сезон») проходит в рамках второй ярмарки Paris+ от Art Basel. Экспозиция посвящена саду как пространству совместного проживания. Здесь представлены работы 26 скульпторов из разных стран мира, в том числе Мерием Беннани, Тони Крэгга, Занеле Мухоли. Куратором выставки стала директор Лувр-Ланс Аннабель Тенез.
Выставка La Cinquième Saison («Пятый сезон») проходит в рамках второй ярмарки Paris+ от Art Basel. Экспозиция посвящена саду как пространству совместного проживания. Здесь представлены работы 26 скульпторов из разных стран мира, в том числе Мерием Беннани, Тони Крэгга, Занеле Мухоли. Куратором выставки стала директор Лувр-Ланс Аннабель Тенез.
❤19👍2🤡2
Доходы ведущих аукционных домов на ярмарке Frieze снизились на 20% по сравнению с прошлым годом
Это показали результаты вечерних аукционов, проведенных во время лондонской арт-ярмарки домами Phillips, Sotheby’s и Christie’s. Общая выручка составила £139 млн. Всего на восьми аукционах современного искусства было выставлено около 620 работ, из которых продано только 500, или 80%.
Падение сигнализирует о некоторой сдержанности на рынке в преддверии предстоящих вечерних торгов, которые состоятся в следующем месяце в Нью-Йорке. Топ-лотом лондонских аукционов стала проданная на Christie’s картина Кеса ван Донгена La Quiétude («Тишина», 1918), ушедшая за £10,8 млн.
Это показали результаты вечерних аукционов, проведенных во время лондонской арт-ярмарки домами Phillips, Sotheby’s и Christie’s. Общая выручка составила £139 млн. Всего на восьми аукционах современного искусства было выставлено около 620 работ, из которых продано только 500, или 80%.
Падение сигнализирует о некоторой сдержанности на рынке в преддверии предстоящих вечерних торгов, которые состоятся в следующем месяце в Нью-Йорке. Топ-лотом лондонских аукционов стала проданная на Christie’s картина Кеса ван Донгена La Quiétude («Тишина», 1918), ушедшая за £10,8 млн.
❤12👍5
Британский музей полностью оцифрует свою коллекцию
Это должно повысить доступность собрания для публики и прозрачность его составления. Такое решение принято после скандала с похищением из запасников музея около 2000 предметов. Скандал привел к увольнению бывшего директора Хартвига Фишера и назначению временного директора Марка Джонса. После этого музей открыл на своем сайте раздел для отслеживания пропавших предметов.
Предполагается, что реализация проекта оцифровки займет пять лет. Она включает планы по расширению доступа к учебным залам музея, где общественность и ученые смогут увидеть предметы из коллекции по предварительной записи. Стоимость проекта оценивается в $12 млн.
Это должно повысить доступность собрания для публики и прозрачность его составления. Такое решение принято после скандала с похищением из запасников музея около 2000 предметов. Скандал привел к увольнению бывшего директора Хартвига Фишера и назначению временного директора Марка Джонса. После этого музей открыл на своем сайте раздел для отслеживания пропавших предметов.
Предполагается, что реализация проекта оцифровки займет пять лет. Она включает планы по расширению доступа к учебным залам музея, где общественность и ученые смогут увидеть предметы из коллекции по предварительной записи. Стоимость проекта оценивается в $12 млн.
❤32🔥11👍6😢1
Негодование требует истории
«Историю нужно рассказать и забыть. С забвением приходит прощение. Так ты освобождаешься!» — заявила в 1997 году художница Луиз Буржуа в одном из интервью. На протяжении многих десятилетий она рассказывала свою историю через множество работ, но, кажется, вопреки собственным словам, ничего не забыла и даже, возможно, не простила.
Одной из центральных «историй» Буржуа является инсталляция «Опасный проход» — конгломерат символов, метафор и отсылок к прошлому художницы. Куратор Нэнси Спектор попыталась разобраться в ее персональной иконографии и рассказать, например, о том, какое значение может иметь розовый кусок мрамора с торчащими из него кроличьими ушками.
«Историю нужно рассказать и забыть. С забвением приходит прощение. Так ты освобождаешься!» — заявила в 1997 году художница Луиз Буржуа в одном из интервью. На протяжении многих десятилетий она рассказывала свою историю через множество работ, но, кажется, вопреки собственным словам, ничего не забыла и даже, возможно, не простила.
Одной из центральных «историй» Буржуа является инсталляция «Опасный проход» — конгломерат символов, метафор и отсылок к прошлому художницы. Куратор Нэнси Спектор попыталась разобраться в ее персональной иконографии и рассказать, например, о том, какое значение может иметь розовый кусок мрамора с торчащими из него кроличьими ушками.
❤13🔥4👍1🤡1
Музей Ван Гога и компания Pokémon прервали коллаборацию из-за покупательского ажиотажа
Поклонник покемонов наводнили сувенирный магазин музея и создали «нежелательную ситуацию». На видео со дня открытия коллаборации видно, как фанаты бросаются друг на друга ради брендовых сувениров. Особенной популярностью пользовалась коллекционная карточка «Пикачу в серой фетровой шляпе», вдохновленная известным автопортретом художника (1887).
Поклонник покемонов наводнили сувенирный магазин музея и создали «нежелательную ситуацию». На видео со дня открытия коллаборации видно, как фанаты бросаются друг на друга ради брендовых сувениров. Особенной популярностью пользовалась коллекционная карточка «Пикачу в серой фетровой шляпе», вдохновленная известным автопортретом художника (1887).
😱30❤6👍6