🔹На петербургских выставках октября можно узнать, что общего у врачей и избушек, чем Карл Брюллов занимался в Италии и где был Чижик-пыжик, прежде чем объявился на Фонтанке.

🔹Резо Габриадзе — художник в очень широком смысле этого слова: сценарист, живописец, график, скульптор, драматург, режиссер. Не менее обширна и география его творчества: в разные годы он работал в Швейцарии, Франции и Америке, его спектакли показывались в Сербии, Германии и Канаде, а живописные, графические и скульптурные работы находятся в государственных и частных коллекциях по всему миру. Жителям постсоветского пространства точно известны фильмы «Мимино» и «Кин-дза-дза» по его сценариям, Тбилисский театр марионеток и скульптура «Чижика-пыжика» на Фонтанке в Петербурге. Именно на наследии, оставленном автором в северной столице, фокусируется выставка «Габриадзе в Петербуре» в Музее театрального и музыкального искусства.

Организаторы Стамбульской биеннале заново выберут куратора выставки

Ранее им являлась Дефне Айас, назначенная консультативным советом биеннале. Теперь организатор — Стамбульский фонд культуры и искусства (İKSV) — отверг ее кандидатуру, поскольку павильон Турции на Венецианской биеннале 2015 года, который курировала Айас, содержал упоминание о геноциде армян, что отрицается правительством Турции.

Руководители биеннале заявили, что в целях обеспечения «прозрачности и беспристрастности кураторского отбора» будущий куратор должен быть одним из трех, рекомендованных консультативным советом. «Если ни один из предложенных кураторов не предложит подход, соответствующий видению Фонда, руководство İKSV может попросить консультативный совет предложить других кандидатов», — говорится в заявлении.

В издательстве Ad Marginem вышла «Теория искусства. Краткий путеводитель», в основу которой лег проверенный материал — курс лекций Ричарда Осборна по философии искусства в Камберуэллском колледже искусств. Почти два столетия размышлений о том, что такое искусство и его объект, Осборн и его полноценный соавтор художник Дэн Стерджис смогли конвертировать в формат книжки с картинками.

Редактор Ad Marginem Ольга Гаврикова и обозревательница «Артгида» Татьяна Сохарева поговорили с Ричардом Осборном о том, насколько нужна художнику теория, о переводе с языка современного искусства и локальных историях и практиках искусства.

ЮНЕСКО создаст виртуальный музей украденных культурных ценностей

Цель проекта состоит в повышении осведомленности общественности о контрабанде предметов культуры и о важности культурного наследия. Музей стоимостью $2,5 млн будет создан совместно с Интерполом и откроется в 2025 году.

Посетитель сможет перемещаться по ряду виртуальных пространств с подробными трехмерными изображениями артефактов и материалами, объясняющими культурное значение каждого объекта. Архитектором проекта стал Дьебедо Франсис Кере, получивший в 2022 году Притцкеровскую премию.

Установлен аукционный рекорд для работы художника африканского происхождения

На торгах Sotheby’s в Гонконге диптих американо-эфиопской художницы Жюли Мерету «Без названия» (2001) был продан за $9,32 млн. Этот результат превосходит предыдущий рекорд в $6,33 млн, установленный в 2008 году картиной Марлен Дюма «Посетитель» (1995).

Рост спроса на работы Мерету — масштабные абстракции, исследующие травматические события, — происходит на фоне всплеска интереса к современному африканскому искусству. По данным ArtPrice, только в 2023 году на искусство художников африканского происхождения было потрачено $63 млн.

Только без паники

Сегодня весь мир бурно отмечает День психического здоровья. Самое время сделать глубокий вдох и разобраться — например, в том, что такое арт-терапия и кому она нужна. И чтобы вы не беспокоились в поисках нужной информации на этот счет, предлагаем познакомиться с нашим небольшим материалом.

🖼 Рене Магритт. Искусство жизни. 1972. Фотогравюра

documenta осудила членов коллектива ruangrupa, поддержавших Палестину

В заявлении, написанном управляющим директором documenta Андреасом Хоффманом, утверждается, что два члена коллектива, организовавшего выставку 2022 года, поставили в социальных сетях лайки постам в поддержку Палестины.

Ранее кураторские решения ruangrupa вызывали обвинения в антисемитизме. Так, в отчете комитета, назначенного для оценки documenta 15, говорилось, что выставка была «эхо-камерой» антиизраильских настроений.

Китайские мастера воссоздадут настенные панно для Екатерининского дворца

Соглашение о воссоздании настенных лаковых панно для Китайского зала в Зубовском флигеле Екатерининского дворца (Музей-заповедник «Царское село») подписано в Российском культурном центре в Пекине. Изготовление настенных панелей (всего 155 штук) поручено китайским мастерам, не утратившим секреты традиционных технологий. По оценкам китайской стороны, для работы потребуется семьсот дней.

Работы пройдут в ходе реставрационного проекта «Екатерина II. Личное пространство», стартовавшего в 2019 году. Убранство личных комнат императрицы было полностью утрачено во время Великой Отечественной войны.

Апартаменты в Екатерининском дворце — шедевр эпохи классицизма конца XVIII века, созданный Чарльзом Камероном и Джакомо Кваренги. Китайский зал занимает наибольшую площадь среди покоев императрицы в Зубовском флигеле.

До встречи, Третьяковка

В 1986 году здание Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке закрыли на реконструкцию. Работы планировалось завершить примерно за пять лет, но в итоге обновленный музей открылся для посетителей лишь в 1995 году. В феврале 1986-го, на пороге грандиозной перестройки, корреспондент «Известий» Наталья Кищик побывала в галерее, взглянула на пустые рамы и узнала, почему потребовались такие масштабные изменения.

Правительство Великобритании выпустило рекомендации по поводу спорных памятников

Они адресованы лицам, отвечающим за монументы, которые стали предметом споров и могут быть снесены. Руководящий принцип рекомендаций — «сохрани и объясни»: следует стремиться сохранить памятники на историческом месте и рассматривать новые способы их контекстуализации.

В руководстве, составленном назначенными правительством специалистами, описываются шаги, которые нужно предпринять в случае призывов к перемещению или сносу памятника. Для начала ответственным лицам рекомендуется сформировать собственное суждение по поводу претензии или заказать экспертную оценку истории работы. «В редких и исключительных обстоятельствах» такие лица могут запросить разрешение на перемещение памятника.

«Я хочу, чтобы все наши культурные учреждения… использовали свои ресурсы для обучения и информирования, а не пытались стереть те части нашей истории, которые нам неприятны», — пояснила министр культуры Великобритании Люси Фрейзер.

В программе долгосрочной резиденции Лувра будут участвовать художники Кадер Аттиа и Элизабет Пейтон

В рамках программы Les Hôtes du Louvre они откроют в парижском музее свои студии с декабря 2023 года по июнь 2025-го. Инициатива приурочена к 230-летию Лувра.

Аттиа, французский художник алжирского происхождения, затрагивает такие темы, как колониализм и социальная справедливость. В 2016 году он получил высшую награду Франции для молодых художников — премию Марселя Дюшана. Также Аттиа курировал Берлинскую биеннале 2022 года. Пейтон — американская художница, наиболее известная портретами знаменитостей.

Кроме того, музей пригласил Ханса Ульриха Обриста взять интервью у 11 художников (Аттиа, Даниэль Бюрен, Барбара Чейз-Рибу, Жюльен Крёзе, Симона Фатталь, Доминик Гонсалес-Фёрстер, Шейла Хикс, Ансельм Кифер, Ли Уфан, Аннет Мессаже и Филипп Паррено) для готовящейся книги Les Conversations du Louvre («Беседы в Лувре»).

Художник Петр Павленский приговорен парижским судом к шести месяцам лишения свободы

Он осужден за публикацию интимного видео бывшего кандидата в мэры Парижа Бенжамена Гриво. Заключение в тюрьму заменено обязанностью полгода носить электронный браслет: такая мера обычно применяется при наказаниях до года. Также Павленского лишили гражданских и семейных прав на три года.

Подругу акциониста Александру де Таддео приговорили к шести месяцам условно. Партнеров обязали выплатить Гриво компенсацию по €15 тыс. каждый и покрыть его судебные издержки. Покидая зал суда, Павленский заявил, что не будет подавать апелляцию.

В новом музее Барселоны покажут работы, подвергшиеся цензуре

Музей запрещенного искусства (Museu de l’Art Prohibit) расположится в здании начала XX века в районе Эшампле. В основу собрания легла коллекция каталонского бизнесмена Тачо Бенета.

Коллекция, насчитывающая более двухсот картин, скульптур, инсталляций, фотографий, исследует цензуру искусства по «политическим, социальным или религиозным мотивам». В числе представленных художников — Франсиско Гойя, Густав Климт, Дэвид Войнарович, Ай Вэйвэй, Таня Бругера, Бэнкси и другие. Музей откроется для публики 26 октября.

Аукционный дом Dispar:d и HSE ART GALLERY проведут онлайн-торги «Не забудь представиться»

В этом году подборка работ репрезентирует каждую выставку современного искусства, прошедшую в галерее с осени 2022 года по лето 2023-го. Всего отобрано десять произведений, стоимость которых варьируется от 40 до 150 тыс. рублей.

В подборку наряду с другими вошли пять работ студентов и выпускников Школы дизайна, а также видеоарт «маленькая смерть» Вероники Соловьевой — участницы первой выставки нового сезона «Повторение пройденного?».

Аукцион пройдет с 12 по 21 октября 2023 года в закрытом телеграм-канале @dispard_auction, где ежедневно с 12:00 до 21:00 будут разыгрывать один лот. Подать заявку на участие и ознакомиться с полным каталогом можно на сайте.

Компания Yuga Labs увольняет сотрудников в рамках реструктуризации

По словам генерального директора Даниэля Алегре, Yuga Labs не может справиться со всеми проектами и потому сосредоточится лишь на главных из них. Так, силы будут направлены на разработку Otherside — игровой метавселенной. Она создается как виртуальный мир, построенный на основе NFT-брендов Yuga Labs, включая Bored Ape Yacht Club, CryptoPunks, 10KTF и Meebits.

Увольнения происходят на фоне спада в криптовалютных и Web3-компаниях в целом. Доходы от роялти в Yuga Labs снизились до $2,5 млн в третьем квартале по сравнению с $8,7 млн в первом квартале. В марте 2022 года Yuga Labs привлекла $450 млн венчурного финансирования благодаря оценке в $4 млрд.

Франция и Германия создадут фонд для изучения провенанса музейных экспонатов

Речь идет об артефактах, происходящих из бывших колонизированных африканских регионов. Во время встречи в Гамбурге министры культуры Германии и Франции Клаудия Рот и Рима Абдул-Малак подписали документ, согласно которому каждое правительство станет ежегодно выделять на эту инициативу по €360 тыс.

Трехлетний пилотный этап начнется в январе 2024 года. По словам Рот, исследовать провенанс будут научные консультанты из Европы и представители стран Тропической Африки.

В 2021 году Франция вернула более двадцати объектов, вывезенных британскими военными из Республики Бенин. В прошлом году Германия возвратила Нигерии свыше тысячи бенинских бронз.

В первом красочном слое «Моны Лизы» Леонардо найдено редкое химическое вещество — плюмбонакрит

Это открытие впервые подтвердило то, о чем искусствоведы раньше лишь догадывались: скорее всего, при работе над портретом художник использовал порошок оксида свинца, чтобы загустить краску и ускорить ее высыхание. После Леонардо к аналогичному рецепту, возможно, обращался Рембрандт, в картинах которого также найден плюмбонакрит.

Что нужно знать: Адриан Пайпер

В последнее время все чаще встает вопрос о том, что такое автотеория и зачем она нужна. Например, весной 2023 года в музее «Гараж» состоялась программа мероприятий, посвященных автотеории и возможностям ее применения в сфере современного искусства — от письма до визуальных работ.

Нередко границы автотеории размываются, достаточно часто ее интерпретируют как осмысление собственного этнического происхождения или семейной истории. Но насколько точны эти определения и что в действительности представляет собой автотеория?

Попробуем приблизиться к ответам на эти вопросы через творчество Адриан Пайпер — художницы, еще при жизни удостоенной целого этажа в нью-йоркском Музее современного искусства.

Совет музеев ИКОМ осудил решение Музея Лангматт продать работы Поля Сезанна

Продажа позволит институции сохранить платежеспособность. Картины «Горшок имбиря и фрукты на столе» (1890–1893), «Четыре яблока и нож» (1885) и «Море в Эстаке» (1878–1879) будут представлены на торгах Christie's 9 ноября. Они считаются жемчужинами собрания музея и были завещаны Бадену коллекционерами Сидни и Дженни Браун в 1987 году.

По словам директора музея Маркуса Стегманна, решение выставить картины на аукцион было «болезненным», но лишь такие меры позволят музею продолжить работу.

​​В музейно-выставочном центре города Иваново открылась выставка «Симпатические взаимодействия»

В медицине встречаются случаи, когда боль (например, зубная) отражается в другом, симметрически расположенном месте — тогда ее называют «симпатической». Следуя этой логике, куратор Александр Дашевский предлагает поискать отражение современных болей, страхов, тревог, надежд и ожиданий в эпохе Возрождения. Материалом для такого сопоставления стали более ста работ советских неофициальных художников и современных авторов. Экспозиция расположилась в Музейно-выставочном центре Иванова, который появился благодаря поддержке губернатора Станислава Воскресенского и стал первым современным выставочным пространством города.

Выставка делится на четыре части — «гумора»: так в теории Гиппократа назывались основные жидкости в теле (кровь, флегма, желтая и черная желчь), от баланса которых зависит здоровье и благополучие человека. В разделе «Буква и звук» Гриша Брускин, Саша Пирогова, Павел Отдельнов и Андрей Кузькин обращаются к переводческой деятельности, эзотерике и нумерологии. «Магия точная и доказательная» посвящена наукам и в особенности астрологии — здесь зритель вглядывается в темноту «Реконструкции звездного неба» Франциско Инфанте, а «Месяц» Владислава Мамышева-Монро глядит на него в ответ. В разделе, отведенном медицине, Клава Колибаба выписывает неразборчивые рецепты лекарств, а Катя Исаева собирает травы для их составления. Последняя часть посвящена ведьмам, проповедникам и Апокалипсису — о них работы Владимира Кустова, Вики Бегальской, Владимира Янкилевского, Петра Дьякова и Оскара Рабина.

В 1970-х искусствовед Юрий Герчук отметил тенденцию распространения на выставках «тихой» графики: «Вещи негромкого голоса, часто маленького размера и к тому же неброские по технике <…> Раскрываясь не каждому, они ждут внимательного зрителя, готового и способного преодолеть неблагоприятную для них обстановку, остановиться, вглядеться, вдуматься…»

Это наблюдение можно отнести и к гораздо более раннему творчеству Давида Штеренберга, которому в 30-х годах приходится отказаться от формальных экспериментов в пользу реалистической манеры и, уклоняясь от государственного заказа и идеологии, обратиться к камерным сюжетам и жанрам. Именно эта область его творчества раскрывается на выставке «Тихое искусство Штеренберга» в Музейном центре «Площадь Мира».

Подробнее о ней и других событиях октября читайте в нашем еженедельном дайджесте.