💥 Сегодня последний день работы московской ярмарки молодого искусства blazar. Приглашаем в ее лекторий, где мы обсудим следующие темы:
🔹13:00–14:20
Бизнес и искусство: коллаб мечты
Вместо того, чтобы вновь поговорить про «удачные кейсы», разберемся в пользе и опасности коллаборации для художников.
🔹14:40–16:00
Дискуссия «Оригинал, копия, реплика, фейки и те, кто их выбирает»
Зачем обманывает себя модная индустрия, и кто составляет «неслучайную аудиторию», в гардеробе которой найдется не одна подделка.
🔹16:20–17:40
Дискуссия «Из пустого в порожнее: темы, которые нас бесят»
Почему в Берлине тысяча галерей, а в Москве и десятка нет? Как «эффект Бильбао» преобразует деревню Нижние Хвыщи в центр мирового современного искусства? Какие специалисты нужны музеям прямо сейчас? Все эти темы уже двадцать лет мусолят на круглых столах и дискуссиях уважаемые эксперты. Пора раз и навсегда объяснить, почему эти вопросы не имеют никакого значения.
🔹18:00–19:20
Мастер-фигура. Екатерина Лапшина, коллекционер
Как самой собирать новейшее искусство и помогать музеям делать то же самое.
Ссылка на регистрацию
🔹13:00–14:20
Бизнес и искусство: коллаб мечты
Вместо того, чтобы вновь поговорить про «удачные кейсы», разберемся в пользе и опасности коллаборации для художников.
🔹14:40–16:00
Дискуссия «Оригинал, копия, реплика, фейки и те, кто их выбирает»
Зачем обманывает себя модная индустрия, и кто составляет «неслучайную аудиторию», в гардеробе которой найдется не одна подделка.
🔹16:20–17:40
Дискуссия «Из пустого в порожнее: темы, которые нас бесят»
Почему в Берлине тысяча галерей, а в Москве и десятка нет? Как «эффект Бильбао» преобразует деревню Нижние Хвыщи в центр мирового современного искусства? Какие специалисты нужны музеям прямо сейчас? Все эти темы уже двадцать лет мусолят на круглых столах и дискуссиях уважаемые эксперты. Пора раз и навсегда объяснить, почему эти вопросы не имеют никакого значения.
🔹18:00–19:20
Мастер-фигура. Екатерина Лапшина, коллекционер
Как самой собирать новейшее искусство и помогать музеям делать то же самое.
Ссылка на регистрацию
🔥10❤7👍2
Большинство коллекций NFT утратило рыночную стоимость
Сообщество экспертов в области финансов и блокчейн-технологий dappGambl выпустило отчет «Мертвые NFT: меняющийся ландшафт рынка NFT». Проанализировав 73 257 коллекций NFT, авторы обнаружили, что стоимость 69 795 из них равна нулю эфиров (криптовалюта). Иными словами, 95% NFT не имеет рыночной стоимости — впечатляющий крах для активов, объем торгов которыми достигал $17 млрд в 2021 году. Согласно отчету, этими бесполезными токенами владеют около 23 млн инвесторов.
В период расцвета спекуляций NFT отдельные экземпляры продавались за миллионы долларов. Сегодня менее 1% стоит более $6000, а основная часть самых дорогих коллекций — $5–100. Исследователи dappGambl считают, что, возможно, мы никогда не увидим такого бума NFT, как в 2021–2022 годах, но этот рынок все же может развиваться, если токены приобретут определенную функцию, например, став пропуском или виртуальным предметом. В то же время это не решит серьезную проблему с углеродным следом, возникающим в процессе создания токенов.
Сообщество экспертов в области финансов и блокчейн-технологий dappGambl выпустило отчет «Мертвые NFT: меняющийся ландшафт рынка NFT». Проанализировав 73 257 коллекций NFT, авторы обнаружили, что стоимость 69 795 из них равна нулю эфиров (криптовалюта). Иными словами, 95% NFT не имеет рыночной стоимости — впечатляющий крах для активов, объем торгов которыми достигал $17 млрд в 2021 году. Согласно отчету, этими бесполезными токенами владеют около 23 млн инвесторов.
В период расцвета спекуляций NFT отдельные экземпляры продавались за миллионы долларов. Сегодня менее 1% стоит более $6000, а основная часть самых дорогих коллекций — $5–100. Исследователи dappGambl считают, что, возможно, мы никогда не увидим такого бума NFT, как в 2021–2022 годах, но этот рынок все же может развиваться, если токены приобретут определенную функцию, например, став пропуском или виртуальным предметом. В то же время это не решит серьезную проблему с углеродным следом, возникающим в процессе создания токенов.
😁24🤡19👍4❤1
Встроиться в систему и не потеряться
В этом году в разделе «Глазами коллекционера» некоммерческой программы ярмарки Cosmoscow, которая пройдет в ЦВК «Экспоцентр» с 29 сентября по 1 октября, будет представлено два собрания. Одно из них принадлежит открывшемуся в начале 2023 года в Санкт-Петербурге «Стрит-арт хранению». Эта новая институция специализируется на коллекционировании и продвижении стрит-арта и искусства «уличной волны». О том, чем одно отличается от другого, а также об особенностях институциализации этих видов искусства побеседовали куратор Фонда Cosmoscow Алексей Масляев и куратор «Стрит-арт хранения» Алина Зоря.
В этом году в разделе «Глазами коллекционера» некоммерческой программы ярмарки Cosmoscow, которая пройдет в ЦВК «Экспоцентр» с 29 сентября по 1 октября, будет представлено два собрания. Одно из них принадлежит открывшемуся в начале 2023 года в Санкт-Петербурге «Стрит-арт хранению». Эта новая институция специализируется на коллекционировании и продвижении стрит-арта и искусства «уличной волны». О том, чем одно отличается от другого, а также об особенностях институциализации этих видов искусства побеседовали куратор Фонда Cosmoscow Алексей Масляев и куратор «Стрит-арт хранения» Алина Зоря.
❤23👍5🔥2
С 5 по 8 октября в Санкт-Петербурге пройдет второй ежегодный городской фестиваль творческих и образовательных проектов «Газпрома» «Друзья Петербурга».
Тема фестиваля в 2023 году — «Отражение». Каждому участнику фестиваля предлагается найти свое отражение в городской среде и подумать, что именно он может сделать для своего города, как способен повлиять на развитие Санкт-Петербурга.
События фестиваля развернутся на более чем 35 площадках — в музеях, театрах, вузах, библиотеках и кинотеатрах. В программе свыше 250 мероприятий, которые доступны для бесплатного посещения после регистрации на сайте фестиваля.
В программе концерты и представления, мастер-классы, экскурсионные маршруты по городу и музеям, дискуссионные сессии с участием экспертов в сфере культуры, архитектуры и урбанистики. В рамках фестиваля запланированы эксклюзивные представления и концерты с известными артистами.
В этом году повышенное внимание уделили детской программе — в нее вошла серия увлекательных мастер-классов с участием художников и музейных специалистов.
Все подробности о фестивале вы можете узнать в канале «Друзей Петербурга».
Тема фестиваля в 2023 году — «Отражение». Каждому участнику фестиваля предлагается найти свое отражение в городской среде и подумать, что именно он может сделать для своего города, как способен повлиять на развитие Санкт-Петербурга.
События фестиваля развернутся на более чем 35 площадках — в музеях, театрах, вузах, библиотеках и кинотеатрах. В программе свыше 250 мероприятий, которые доступны для бесплатного посещения после регистрации на сайте фестиваля.
В программе концерты и представления, мастер-классы, экскурсионные маршруты по городу и музеям, дискуссионные сессии с участием экспертов в сфере культуры, архитектуры и урбанистики. В рамках фестиваля запланированы эксклюзивные представления и концерты с известными артистами.
В этом году повышенное внимание уделили детской программе — в нее вошла серия увлекательных мастер-классов с участием художников и музейных специалистов.
Все подробности о фестивале вы можете узнать в канале «Друзей Петербурга».
👍10👎7🔥3❤1😢1
Абудиа и Дэвид Хокни признаны самыми успешными аукционными художниками 2022 года
Это следует из отчета The Hiscox Artist Top 100, выпущенного исследовательской фирмой ArtTactic. В общей сложности было продано 75 лотов Абудиа (Абдулай Диаррасуба). Художник опередил Деймиана Херста (73 лота) и Эдгара Планса (65 лотов). В то же время по совокупной аукционной стоимости проданных работ лидером стал Дэвид Хокни: его произведения собрали $75 млн. Общий объем продаж работ Хокни превысил результаты таких художников, как Ёситомо Нара ($49 млн) и Сай Твомбли ($46 млн).
В отчете отмечены и другие ключевые тенденции рынка. Бэнкси, пять лет остававшийся лидером по стоимости продаж, в 2022 году пережил резкий спад — на 73%, а количество его уникальных работ, выставленных на аукцион, уменьшилось на 33%. Кроме того, наблюдался значительный рост продаж wet paint — произведений искусства, ушедших с аукциона в течение двух лет после создания: здесь рост составил 166%.
Это следует из отчета The Hiscox Artist Top 100, выпущенного исследовательской фирмой ArtTactic. В общей сложности было продано 75 лотов Абудиа (Абдулай Диаррасуба). Художник опередил Деймиана Херста (73 лота) и Эдгара Планса (65 лотов). В то же время по совокупной аукционной стоимости проданных работ лидером стал Дэвид Хокни: его произведения собрали $75 млн. Общий объем продаж работ Хокни превысил результаты таких художников, как Ёситомо Нара ($49 млн) и Сай Твомбли ($46 млн).
В отчете отмечены и другие ключевые тенденции рынка. Бэнкси, пять лет остававшийся лидером по стоимости продаж, в 2022 году пережил резкий спад — на 73%, а количество его уникальных работ, выставленных на аукцион, уменьшилось на 33%. Кроме того, наблюдался значительный рост продаж wet paint — произведений искусства, ушедших с аукциона в течение двух лет после создания: здесь рост составил 166%.
❤25🔥4
Утерянную картину Артемизии Джентилески нашли в Королевской коллекции Великобритании
Холст «Сусанна и старцы» художница создала, работая вместе со своим отцом Орацио при дворе короля Карла I в Лондоне в 1630-х годах. До сих пор картину ошибочно приписывали «французской школе». Более ста лет работа находилась в запасниках во дворце Хэмптон-Корт. Теперь, после реставрации, картина выставлена в Виндзорском замке вместе с работами Артемизии Джентилески «Автопортрет в виде аллегории Живописи» и Орацио Джентилески «Иосиф и жена Потифара», написанными во время пребывания отца и дочери в Лондоне.
Холст «Сусанна и старцы» художница создала, работая вместе со своим отцом Орацио при дворе короля Карла I в Лондоне в 1630-х годах. До сих пор картину ошибочно приписывали «французской школе». Более ста лет работа находилась в запасниках во дворце Хэмптон-Корт. Теперь, после реставрации, картина выставлена в Виндзорском замке вместе с работами Артемизии Джентилески «Автопортрет в виде аллегории Живописи» и Орацио Джентилески «Иосиф и жена Потифара», написанными во время пребывания отца и дочери в Лондоне.
❤34
Финансирование программы «Пушкинская карта» в 2024–2025 годах могут сократить почти на 8 млрд рублей
Это следует из пояснительной записки к проекту бюджета на 2024 год и плановый период 2025–2026 годов. Согласно документу, объем бюджетного финансирования на проект предлагается уменьшить с 16 млрд 411 млн рублей до 12 млрд 508 млн рублей в 2024 году и с 16 млрд 411 млн рублей до 12 млрд 691 млн рублей в 2025 году. При этом в 2026 году предлагается выделить на программу 28,3 млрд рублей, что на 10% ниже бюджетного прогноза.
«Пушкинская карта» — программа по социальной поддержке молодежи от 14 до 22 лет — была запущена 1 сентября 2021 года для повышения интереса молодежи к культурным мероприятиям, оплата посещения которых происходит за счет государства.
Это следует из пояснительной записки к проекту бюджета на 2024 год и плановый период 2025–2026 годов. Согласно документу, объем бюджетного финансирования на проект предлагается уменьшить с 16 млрд 411 млн рублей до 12 млрд 508 млн рублей в 2024 году и с 16 млрд 411 млн рублей до 12 млрд 691 млн рублей в 2025 году. При этом в 2026 году предлагается выделить на программу 28,3 млрд рублей, что на 10% ниже бюджетного прогноза.
«Пушкинская карта» — программа по социальной поддержке молодежи от 14 до 22 лет — была запущена 1 сентября 2021 года для повышения интереса молодежи к культурным мероприятиям, оплата посещения которых происходит за счет государства.
👎22❤4👍2😁2😱1🤡1
27 сентября в 159F Gallerie (Cube.Moscow) откроется выставка калининградского стрит-арт-художника Евгения Малышева (JöN)
Произведения на выставке «Редкие виды» созданы в этом году, еще не успели обрести большой выставочной истории и потому как нельзя точнее соответствуют названию проекта. В студийных работах автор продолжает обращаться к темам, о которых высказывался в публичных пространствах: время, память, утрата воспоминаний, ностальгия, изучение разных территорий Калининградской области.
В экспозиции представлены пейзажи Балтийского моря с искаженными нейросетью изображениями отдыхающих на его фоне людей. Из-за помех образы, похожие на открытки из летнего отпуска или рекламы морских курортов, расщепляются, становятся пугающими и тревожными. Художник отмечает, что обращение к коллажу как медиуму, сочетанию цифровых элементов с материальной средой для него, скорее, следствие, чем осознанный выбор: результат пересечения в его размышлениях, творчестве и жизни разных культурных феноменов и личных переживаний. Например, нейросетевые помехи напоминают автору узоры старинных кенигсбергских керамических плиток или логотипы метал-групп.
Выставка продлится до 7 ноября.
🖼Евгений Малышев. Семейное фото №1. 2023. Холст, акрил. Courtesy 159F Gallerie
Произведения на выставке «Редкие виды» созданы в этом году, еще не успели обрести большой выставочной истории и потому как нельзя точнее соответствуют названию проекта. В студийных работах автор продолжает обращаться к темам, о которых высказывался в публичных пространствах: время, память, утрата воспоминаний, ностальгия, изучение разных территорий Калининградской области.
В экспозиции представлены пейзажи Балтийского моря с искаженными нейросетью изображениями отдыхающих на его фоне людей. Из-за помех образы, похожие на открытки из летнего отпуска или рекламы морских курортов, расщепляются, становятся пугающими и тревожными. Художник отмечает, что обращение к коллажу как медиуму, сочетанию цифровых элементов с материальной средой для него, скорее, следствие, чем осознанный выбор: результат пересечения в его размышлениях, творчестве и жизни разных культурных феноменов и личных переживаний. Например, нейросетевые помехи напоминают автору узоры старинных кенигсбергских керамических плиток или логотипы метал-групп.
Выставка продлится до 7 ноября.
🖼Евгений Малышев. Семейное фото №1. 2023. Холст, акрил. Courtesy 159F Gallerie
👍21❤3
Getty Images создала собственный инструмент искусственного интеллекта
Он будет генерировать изображения на основе обширной коллекции цифровых медиафайлов. Этот шаг позволит компании Getty Images, владеющей правами на миллионы новостных, стоковых и архивных изображений, избежать проблем с авторским правом, от которых страдают фирмы, занимающиеся разработкой механизмов искусственного интеллекта. В своем заявлении генеральный директор Getty Крейг Питерс заявил, что новый «коммерчески безопасный» инструмент не будет использовать изображения из новостной коллекции. Это делается с целью избежать появления дипфейков — формы измененных медиа, используемых для распространения дезинформации. Компания планирует выплатить компенсацию художникам, чьи работы были использованы при разработке новой модели искусственного интеллекта.
Он будет генерировать изображения на основе обширной коллекции цифровых медиафайлов. Этот шаг позволит компании Getty Images, владеющей правами на миллионы новостных, стоковых и архивных изображений, избежать проблем с авторским правом, от которых страдают фирмы, занимающиеся разработкой механизмов искусственного интеллекта. В своем заявлении генеральный директор Getty Крейг Питерс заявил, что новый «коммерчески безопасный» инструмент не будет использовать изображения из новостной коллекции. Это делается с целью избежать появления дипфейков — формы измененных медиа, используемых для распространения дезинформации. Компания планирует выплатить компенсацию художникам, чьи работы были использованы при разработке новой модели искусственного интеллекта.
👍7👎6❤2
Современная живопись
Журнал «Революция и культура» выходил с 1927 по 1930 год как официальный печатный орган Всесоюзной коммунистической партии (главными редакторами издания были нарком просвещения Анатолий Луначарский и член Политбюро ЦК ВКП(б) Николай Бухарин). Журнал программно высказывался на самые разные темы — от современных стандартов гигиены, проблем детских яслей (или, как выражался автор статьи о них, невролог Владимир Бехтерев, «очагов») и изготовления игрушек до размышлений на тему международной репрезентации советской культуры. Сегодня мы знакомим читателей с аналитическим обзором Давида Арановича, посвященным эволюции и направлениям живописи первого революционного десятилетия.
Журнал «Революция и культура» выходил с 1927 по 1930 год как официальный печатный орган Всесоюзной коммунистической партии (главными редакторами издания были нарком просвещения Анатолий Луначарский и член Политбюро ЦК ВКП(б) Николай Бухарин). Журнал программно высказывался на самые разные темы — от современных стандартов гигиены, проблем детских яслей (или, как выражался автор статьи о них, невролог Владимир Бехтерев, «очагов») и изготовления игрушек до размышлений на тему международной репрезентации советской культуры. Сегодня мы знакомим читателей с аналитическим обзором Давида Арановича, посвященным эволюции и направлениям живописи первого революционного десятилетия.
❤13🔥2
Алексей Фурсин назначен руководителем Департамента культуры Москвы
На этой должности он сменил Александра Кибовского. В последние несколько лет Фурсин занимал посты сначала первого заместителя руководителя, а затем руководителя Департамента науки, промышленной политики и предпринимательства города, в 2018 году стал руководителем Департамента предпринимательства и инновационного развития Москвы. В период его директорства в Департаменте предпринимательства город начал активно поддерживать «креативные индустрии», частью которых является художественная сфера.
На этой должности он сменил Александра Кибовского. В последние несколько лет Фурсин занимал посты сначала первого заместителя руководителя, а затем руководителя Департамента науки, промышленной политики и предпринимательства города, в 2018 году стал руководителем Департамента предпринимательства и инновационного развития Москвы. В период его директорства в Департаменте предпринимательства город начал активно поддерживать «креативные индустрии», частью которых является художественная сфера.
🤡25👍6❤4
Новый раздел сайта Британского музея посвящен украденным экспонатам
Старший куратор Питер Джон Хиггс был уволен в свете расследования в связи с пропажей от 1200 до 2000 предметов — часть из них была найдена на платформе eBay. Британский музей обратился к общественности с просьбой помочь идентифицировать и вернуть пропавшие экспонаты, большинство из которых представляют собой греческие и римские драгоценные камни и ювелирные изделия. Также музей поделился фотографиями предметов, аналогичных пропавшим. Начата независимая проверка безопасности музея.
Старший куратор Питер Джон Хиггс был уволен в свете расследования в связи с пропажей от 1200 до 2000 предметов — часть из них была найдена на платформе eBay. Британский музей обратился к общественности с просьбой помочь идентифицировать и вернуть пропавшие экспонаты, большинство из которых представляют собой греческие и римские драгоценные камни и ювелирные изделия. Также музей поделился фотографиями предметов, аналогичных пропавшим. Начата независимая проверка безопасности музея.
👍19😢9❤3
Сотрудник мюнхенского музея подменял оригиналы картин копиями
Название институции не разглашается. Вырученные от продажи работ деньги сотрудник потратил на новую квартиру, машину и т. п. Суд приговорил его к условному тюремному сроку в один год и девять месяцев. Также он должен вернуть музею более €60 тыс.
Кражи произошли в период с мая 2016-го по апрель 2018 года, все картины хранились в запасниках. Злоумышленнику удалось подменить работу Франца фон Штука «Сказка о короле-лягушке» и продать ее на аукционе Ketterer Kunst за €70 тыс.; после выплат аукционному дому он получил €49 тыс. Еще две картины (Франца фон Дефреггера и Эдуарда фон Грютцнера) принесли €11 тыс. По данным Süddeutsche Zeitung, сейчас музей пытается организовать возвращение работ.
Название институции не разглашается. Вырученные от продажи работ деньги сотрудник потратил на новую квартиру, машину и т. п. Суд приговорил его к условному тюремному сроку в один год и девять месяцев. Также он должен вернуть музею более €60 тыс.
Кражи произошли в период с мая 2016-го по апрель 2018 года, все картины хранились в запасниках. Злоумышленнику удалось подменить работу Франца фон Штука «Сказка о короле-лягушке» и продать ее на аукционе Ketterer Kunst за €70 тыс.; после выплат аукционному дому он получил €49 тыс. Еще две картины (Франца фон Дефреггера и Эдуарда фон Грютцнера) принесли €11 тыс. По данным Süddeutsche Zeitung, сейчас музей пытается организовать возвращение работ.
😱20🔥10😁8👍5🤡3❤2😢1
Франческо Манакорда станет директором Музея Кастелло ди Риволи
На этом посту он сменит Каролин Христов-Бакарджиев. Ранее Манакорда был художественным директором галереи Тейт Ливерпуль, а затем занимал ту же должность в Фонде V–A–C. Он курировал такие важные выставки, как Ливерпульская биеннале 2016 года и Тайбэйская биеннале 2018 года.
На этом посту он сменит Каролин Христов-Бакарджиев. Ранее Манакорда был художественным директором галереи Тейт Ливерпуль, а затем занимал ту же должность в Фонде V–A–C. Он курировал такие важные выставки, как Ливерпульская биеннале 2016 года и Тайбэйская биеннале 2018 года.
❤15👍6
Группа «Самое Большое Простое Число» записала аудиоинсталляцию о Доме Наркомфина
Она вошла в специальный эпизод третьего сезона радио «Станция». В своей аудиоинсталляции «Будущее наступило на нас» СБПЧ обращается к архивным свидетельствам и уголовным делам, связанным с Домом Наркомфина. «При помощи музыки и голоса мы рассказываем историю Дома Наркомфина. Это не последовательный нарратив, скорее, попытка передать морок конца 1930-х в доме, который считался моделью будущего. Что происходит, когда будущее наступает, сметая все на своем пути? Мы бы хотели дать слушателю возможность почувствовать, как рушатся мечты, как государство перемалывает тех, кем еще вчера гордилось, как будущее заканчивается». В работе использованы материалы, подготовленные Оксаной Поляковой и Дарьей Бобренко («Полевые исследования» Музея «Гараж»). Аудиоинсталляция доступна на сайте Дома Наркомфина и на Soundcloud.
Она вошла в специальный эпизод третьего сезона радио «Станция». В своей аудиоинсталляции «Будущее наступило на нас» СБПЧ обращается к архивным свидетельствам и уголовным делам, связанным с Домом Наркомфина. «При помощи музыки и голоса мы рассказываем историю Дома Наркомфина. Это не последовательный нарратив, скорее, попытка передать морок конца 1930-х в доме, который считался моделью будущего. Что происходит, когда будущее наступает, сметая все на своем пути? Мы бы хотели дать слушателю возможность почувствовать, как рушатся мечты, как государство перемалывает тех, кем еще вчера гордилось, как будущее заканчивается». В работе использованы материалы, подготовленные Оксаной Поляковой и Дарьей Бобренко («Полевые исследования» Музея «Гараж»). Аудиоинсталляция доступна на сайте Дома Наркомфина и на Soundcloud.
❤49🔥6👍5
Около 250 работ из коллекции Жерара Депардье проданы на торгах
Они состоялись 26 и 27 сентября в парижском аукционном доме ADER. Общая сумма выручки составила €4 млн. Преимущественно это работы художников и скульпторов XX века. Самым дорогим лотом должна была стать скульптура Жермен Ришье «Идущий человек», которую оценивали в €500–800 тыс. Однако в конечном счете актер «предпочел не расставаться» с работой. На торги выставлялись только произведения из его столичной квартиры и персонального хранилища под Парижем, где находятся в том числе крупные картины, которые актер не смог разместить дома. На аукционе были представлены работы Ханса Хартунга, Одилона Редона, Герхарда Шнайдера, Оливье Дебре, Эжена Леруа и Осипа Цадкина.
Они состоялись 26 и 27 сентября в парижском аукционном доме ADER. Общая сумма выручки составила €4 млн. Преимущественно это работы художников и скульпторов XX века. Самым дорогим лотом должна была стать скульптура Жермен Ришье «Идущий человек», которую оценивали в €500–800 тыс. Однако в конечном счете актер «предпочел не расставаться» с работой. На торги выставлялись только произведения из его столичной квартиры и персонального хранилища под Парижем, где находятся в том числе крупные картины, которые актер не смог разместить дома. На аукционе были представлены работы Ханса Хартунга, Одилона Редона, Герхарда Шнайдера, Оливье Дебре, Эжена Леруа и Осипа Цадкина.
❤18👍3😱1
Вторая лекция из совместного цикла событий Центра Вознесенского и «Артгида» пройдет 5 октября в 19:30. Мы продолжим разговор о визуальной поэзии.
Ры Никонова (Анна Таршис) и Сергей Сигей (Сигов) — одни из самых ярких представителей визуальной поэзии послевоенной «второй культуры», развивавшей идеи исторического авангарда. Поэты из Ейска называли себя трансфуристами и много лет выпускали самиздат. Уже после переезда в Германию в программной статье «Что такое трансфутуризм» Ры Никонова писала: «…Поэзия — это одна рука ввысь, а вторая — на горло. И хоть Бог сжимает твое горло, хрипеть нельзя. Надо петь». Экспериментальный подход к письму (от предельного сгущения до почти окончательного рассеивания) был предметом интереса для целого поколения поэтов.
На лекции «Неофициальная культура и визуальная поэзия» в Центре Вознесенского поэт, художник и издатель Андрей Черкасов расскажет о литературных и графических опытах визуальных поэтов: о жанре «вакуумного стиха» Ры Никоновой и транспоэзии Сергея Сигея (Сигова), о «стихограммах» Дмитрия Александровича Пригова и произведениях Геннадия Айги, Всеволода Некрасова, Дмитрия Авалиани и других практиков визуальной поэзии.
Билеты доступны по ссылке
16+
🌁 Фрагмент издания «Транспоэты / Transpoets», 1989 (авторы: Ры Никонова, Борис Констриктор, Сергей Сигей). Источник: hylaea.ru
Ры Никонова (Анна Таршис) и Сергей Сигей (Сигов) — одни из самых ярких представителей визуальной поэзии послевоенной «второй культуры», развивавшей идеи исторического авангарда. Поэты из Ейска называли себя трансфуристами и много лет выпускали самиздат. Уже после переезда в Германию в программной статье «Что такое трансфутуризм» Ры Никонова писала: «…Поэзия — это одна рука ввысь, а вторая — на горло. И хоть Бог сжимает твое горло, хрипеть нельзя. Надо петь». Экспериментальный подход к письму (от предельного сгущения до почти окончательного рассеивания) был предметом интереса для целого поколения поэтов.
На лекции «Неофициальная культура и визуальная поэзия» в Центре Вознесенского поэт, художник и издатель Андрей Черкасов расскажет о литературных и графических опытах визуальных поэтов: о жанре «вакуумного стиха» Ры Никоновой и транспоэзии Сергея Сигея (Сигова), о «стихограммах» Дмитрия Александровича Пригова и произведениях Геннадия Айги, Всеволода Некрасова, Дмитрия Авалиани и других практиков визуальной поэзии.
Билеты доступны по ссылке
16+
🌁 Фрагмент издания «Транспоэты / Transpoets», 1989 (авторы: Ры Никонова, Борис Констриктор, Сергей Сигей). Источник: hylaea.ru
👍8❤6🔥1
Финансирование программы «Пушкинская карта» в 2024–2025 годах предусмотрено в полном объеме
В связи с появившимися сообщениями о сокращении финансирования программы «Пушкинская карта» министр культуры РФ Ольга Любимова сообщила в своем телеграм-канале, что «финансирование программы в 2024–2025 годах предусмотрено в полном объеме». По ее словам, участники «Пушкинской карты» смогут приобретать входные билеты на все включенные в программу мероприятия в рамках суммы ежегодного пополнения — 5000 рублей.
Ранее, 25 сентября, стало известно, что финансирование «Пушкинской карты» в 2024–2025 годах предлагается сократить в общей сложности почти на 8 млрд рублей. Это следовало из пояснительной записки к проекту бюджета на 2024 год и плановый период 2025–2026 годов.
В связи с появившимися сообщениями о сокращении финансирования программы «Пушкинская карта» министр культуры РФ Ольга Любимова сообщила в своем телеграм-канале, что «финансирование программы в 2024–2025 годах предусмотрено в полном объеме». По ее словам, участники «Пушкинской карты» смогут приобретать входные билеты на все включенные в программу мероприятия в рамках суммы ежегодного пополнения — 5000 рублей.
Ранее, 25 сентября, стало известно, что финансирование «Пушкинской карты» в 2024–2025 годах предлагается сократить в общей сложности почти на 8 млрд рублей. Это следовало из пояснительной записки к проекту бюджета на 2024 год и плановый период 2025–2026 годов.
🤡9👎3
Дома и личности — здания и истории.
Список рекомендуемых «Артгидом» телеграм-каналов пополнился медиапроектом «Дома и личности». Его авторы — журналисты, историки и культурологи — рассказывают об архитектуре городов по всему миру, предлагают внимательнее присмотреться к привычным маршрутам и узнать историю зданий, городские легенды.
Что находится на месте театра-сада, где в 1896 году прошел первый киносеанс «Синематограф Люмьер»? Что изображено на мемориальной доске Кандинскому в Москве вместо портрета художника? И кто опустошил крышу-рюмку на доходном доме Филатова на Остоженке?
Ответы на все эти вопросы вы можете найти в «Домах и личностях». В телеграм-канале также выходят регулярные подборки кинопоказов, лекций, выставок и персональные гиды от архитекторов, журналистов и художников.
Список рекомендуемых «Артгидом» телеграм-каналов пополнился медиапроектом «Дома и личности». Его авторы — журналисты, историки и культурологи — рассказывают об архитектуре городов по всему миру, предлагают внимательнее присмотреться к привычным маршрутам и узнать историю зданий, городские легенды.
Что находится на месте театра-сада, где в 1896 году прошел первый киносеанс «Синематограф Люмьер»? Что изображено на мемориальной доске Кандинскому в Москве вместо портрета художника? И кто опустошил крышу-рюмку на доходном доме Филатова на Остоженке?
Ответы на все эти вопросы вы можете найти в «Домах и личностях». В телеграм-канале также выходят регулярные подборки кинопоказов, лекций, выставок и персональные гиды от архитекторов, журналистов и художников.
👍11❤6😢1
Архив в «Гаражe» — между чувственным и рациональным
«Артгид» много времени уделяет размышлениям о том, чем является архив для современности и как институции могут работать и взаимодействовать с ним. Мы писали о том, можно ли экспонировать архивы и как это делать, говорили об архивах художественных институций и самоорганизаций за пределами столиц, много раз публиковали ценные для художественного сообщества документы, а теперь на примере программы Garage Archive Commissions Музея современного искусства «Гараж» предлагаем задуматься над тем, способен ли архив стать основой для художественных интерпретаций и произведений.
«Артгид» много времени уделяет размышлениям о том, чем является архив для современности и как институции могут работать и взаимодействовать с ним. Мы писали о том, можно ли экспонировать архивы и как это делать, говорили об архивах художественных институций и самоорганизаций за пределами столиц, много раз публиковали ценные для художественного сообщества документы, а теперь на примере программы Garage Archive Commissions Музея современного искусства «Гараж» предлагаем задуматься над тем, способен ли архив стать основой для художественных интерпретаций и произведений.
❤21🔥3
Общественность выступает против строительства нового здания Художественного музея Брукса в Мемфисе
Организацию «Друзья за нашу набережную» поддерживают инициативные жители, происходящие от основателей Мемфиса; они утверждают, что город не имеет права застраивать этот конкретный участок земли на исторической набережной: город управляет участком посредством сервитута (ограниченное право пользования чужой вещью в земельных отношениях), но юридически он принадлежит горожанам. По мнению местных властей, права граждан не нарушены. Мэр города Джим Стрикленд считает, что будущий музей станет «туристическим магнитом». Окончательное судебное решение пока не принято.
Организацию «Друзья за нашу набережную» поддерживают инициативные жители, происходящие от основателей Мемфиса; они утверждают, что город не имеет права застраивать этот конкретный участок земли на исторической набережной: город управляет участком посредством сервитута (ограниченное право пользования чужой вещью в земельных отношениях), но юридически он принадлежит горожанам. По мнению местных властей, права граждан не нарушены. Мэр города Джим Стрикленд считает, что будущий музей станет «туристическим магнитом». Окончательное судебное решение пока не принято.
❤16