В центре визуальной культуры Béton открылась выставка «Жилище будущего».
Творческий коллектив «ГрОМ» (фотохудожник Ольга Мичи, историк фотографии Алексей Викторович Логинов и искусствовед Артем Логинов) представляют жизнь за пределами Земли. Произведения изображают знакомые нам по нашей обычной, земной, жизни интерьеры — библиотеку, фитнес-центр, супермаркет, кабинет врача, но за их пределами видны пространства миров, которые человечеству еще предстоит освоить. Фотографии выполнены в традициях дюссельдорфской школы: крупный размер, обилие деталей, которые благодаря резкому фокусу вызывают головокружение, компьютерная коррекция (а некоторые работы и вовсе созданы при помощи искусственного интеллекта). Единственный повторяющийся в произведениях объект — скульптура, напоминающая башню Татлина со сферой Земли над ней. В начале ХХ века художник-авангардист создавал памятник Третьему Интернационалу как символ объединения трудящихся. В начале XXI века объект заставляет задуматься о необходимости сплочения человечества для сохранения цивилизации в мире будущего.
🖼 Вид экспозиции выставки «Жилище будущего».
Предоставлено: Центр визуальной культуры Béton
Творческий коллектив «ГрОМ» (фотохудожник Ольга Мичи, историк фотографии Алексей Викторович Логинов и искусствовед Артем Логинов) представляют жизнь за пределами Земли. Произведения изображают знакомые нам по нашей обычной, земной, жизни интерьеры — библиотеку, фитнес-центр, супермаркет, кабинет врача, но за их пределами видны пространства миров, которые человечеству еще предстоит освоить. Фотографии выполнены в традициях дюссельдорфской школы: крупный размер, обилие деталей, которые благодаря резкому фокусу вызывают головокружение, компьютерная коррекция (а некоторые работы и вовсе созданы при помощи искусственного интеллекта). Единственный повторяющийся в произведениях объект — скульптура, напоминающая башню Татлина со сферой Земли над ней. В начале ХХ века художник-авангардист создавал памятник Третьему Интернационалу как символ объединения трудящихся. В начале XXI века объект заставляет задуматься о необходимости сплочения человечества для сохранения цивилизации в мире будущего.
🖼 Вид экспозиции выставки «Жилище будущего».
Предоставлено: Центр визуальной культуры Béton
❤18👍1
Специалисты начали реставрацию «Башни нижних решеток» Псково-Печерского монастыря
Об этом сообщает пресс-служба АНО «Возрождение объектов культурного наследия в Пскове». Башня, возведенная в середине XVI века, является объектом культурного наследия федерального значения. Авторский надзор и научное руководство реставрационными работами осуществляет архитектор из Санкт-Петербурга Михаил Фриновский.
Об этом сообщает пресс-служба АНО «Возрождение объектов культурного наследия в Пскове». Башня, возведенная в середине XVI века, является объектом культурного наследия федерального значения. Авторский надзор и научное руководство реставрационными работами осуществляет архитектор из Санкт-Петербурга Михаил Фриновский.
👍14
Харе рама, или реквием по либеральной мечте
Медийное поле в России, в котором анализ искусства уже много лет не занимал хоть сколько-нибудь видного места, сегодня истончилось. Можно было бы согласиться с утверждением, что критика кончилась, однако ее вернули себе художники. Художник Анатолий Осмоловский отправился на выставку Сергея Сапожникова «Дом и сад» в «ГЭС-2» и показал нам, какие возможности для оценки актуальной повестки таит в себе формальный анализ произведения искусства.
Медийное поле в России, в котором анализ искусства уже много лет не занимал хоть сколько-нибудь видного места, сегодня истончилось. Можно было бы согласиться с утверждением, что критика кончилась, однако ее вернули себе художники. Художник Анатолий Осмоловский отправился на выставку Сергея Сапожникова «Дом и сад» в «ГЭС-2» и показал нам, какие возможности для оценки актуальной повестки таит в себе формальный анализ произведения искусства.
👍16❤8🔥6
Эрмитаж передает Александро-Невской лавре комплекс гробницы Александра Невского
Памятник будет отдан лавре в безвозмездное временное пользование на 49 лет. Передача, утвержденная и согласованная Министерством культуры РФ и Патриархом Московским и всея Руси, организована ко Дню перенесения мощей святого благоверного великого князя Александра Невского, который отмечается 12 сентября. Согласно заявлению на сайте Эрмитажа, «передача памятника осуществляется исходя из особого значения, которое сегодня приобрел образ святого благоверного великого князя Александра Невского, небесного покровителя российского воинства и отечественной дипломатии».
Гробница Александра Невского — уникальное произведение ювелирного искусства эпохи «елизаветинского барокко». Комплекс включает в себя серебряный саркофаг, деревянный ковчег, две декоративные группы воинских трофеев, два напольных светильника и большую пятиярусную пирамиду.
Памятник будет отдан лавре в безвозмездное временное пользование на 49 лет. Передача, утвержденная и согласованная Министерством культуры РФ и Патриархом Московским и всея Руси, организована ко Дню перенесения мощей святого благоверного великого князя Александра Невского, который отмечается 12 сентября. Согласно заявлению на сайте Эрмитажа, «передача памятника осуществляется исходя из особого значения, которое сегодня приобрел образ святого благоверного великого князя Александра Невского, небесного покровителя российского воинства и отечественной дипломатии».
Гробница Александра Невского — уникальное произведение ювелирного искусства эпохи «елизаветинского барокко». Комплекс включает в себя серебряный саркофаг, деревянный ковчег, две декоративные группы воинских трофеев, два напольных светильника и большую пятиярусную пирамиду.
😢35👎15😱13🤡7😁2❤1👍1
Музей «Гараж» объявил о старте второго сезона подкаста «Уроки МХК»
Его участники поговорят о современном дизайне и постколониальной теории, женском художественном образовании и альтернативной педагогике, а также о том, как изменилась культурная жизнь в России за последние 15 лет. Гостями сезона стали историки искусства Мария Савостьянова, Олеся Авраменко, Галина Леонова, журналист Юрий Сапрыкин и другие. Первый выпуск подкаста — с востоковедом Антоном Ихсановым — уже доступен на площадках Apple Podcasts, Яндекс Музыка, SoundCloud, VK Music и Spotify.
Его участники поговорят о современном дизайне и постколониальной теории, женском художественном образовании и альтернативной педагогике, а также о том, как изменилась культурная жизнь в России за последние 15 лет. Гостями сезона стали историки искусства Мария Савостьянова, Олеся Авраменко, Галина Леонова, журналист Юрий Сапрыкин и другие. Первый выпуск подкаста — с востоковедом Антоном Ихсановым — уже доступен на площадках Apple Podcasts, Яндекс Музыка, SoundCloud, VK Music и Spotify.
❤40🔥8👍6
Во Владивостоке откроют первую часть культурно-образовательного комплекса
Это произойдет во время проведения Восточного экономического форума во Владивостоке. Комплекс расположится в двух локациях. На острове Русский будет основное место для обучения и проживания студентов филиалов Московской государственной академии хореографии и Центральной музыкальной школы. Строительство второй площадки ведется на самой высокой точке исторической части города — сопке Орлиное гнездо. Там разместятся филиалы Эрмитажа, Третьяковской галереи, Музея Востока, Российского государственного института сценических искусств, школа креативных индустрий и сцена Мариинского театра.
Это произойдет во время проведения Восточного экономического форума во Владивостоке. Комплекс расположится в двух локациях. На острове Русский будет основное место для обучения и проживания студентов филиалов Московской государственной академии хореографии и Центральной музыкальной школы. Строительство второй площадки ведется на самой высокой точке исторической части города — сопке Орлиное гнездо. Там разместятся филиалы Эрмитажа, Третьяковской галереи, Музея Востока, Российского государственного института сценических искусств, школа креативных индустрий и сцена Мариинского театра.
👍16❤6🔥3
Манифест Ассоциации арт-резиденций
В 2019 году в Екатеринбурге собрались представители почти всех действовавших на тот момент в нашей стране арт-резиденций и приняли решение объединиться в ассоциацию. До сих пор Ассоциация существовала как неформальное объединение, содействующее регулярному общению своих членов и ведущее консультационную работу для вновь открывающихся программ. Но в 2023 году ее члены приняли ответственное решение зарегистрировать некоммерческую организацию. Этот процесс пока не закончен. В преддверии обретения официального статуса Ассоциация разработала не только формальные уставные документы, но и Манифест, в котором артикулировала свое понимание целей и задач художественных резиденций в России.
В 2019 году в Екатеринбурге собрались представители почти всех действовавших на тот момент в нашей стране арт-резиденций и приняли решение объединиться в ассоциацию. До сих пор Ассоциация существовала как неформальное объединение, содействующее регулярному общению своих членов и ведущее консультационную работу для вновь открывающихся программ. Но в 2023 году ее члены приняли ответственное решение зарегистрировать некоммерческую организацию. Этот процесс пока не закончен. В преддверии обретения официального статуса Ассоциация разработала не только формальные уставные документы, но и Манифест, в котором артикулировала свое понимание целей и задач художественных резиденций в России.
❤24🔥11👍4
Искусственный интеллект создал выставку в Музее искусств Нашера
Это одна из первых выставок подобного рода в мире. Экспозиция Act as if You Are a Curator («Действуй так, будто ты куратор») будет открыта до середины января. Основными темами выставки стали утопия, дистопия, сны и подсознание.
Кураторская команда музея работала с искусственным интеллектом ChatGPT около полугода, помогая ему ориентироваться в музейной коллекции, которая насчитывает около 14 тыс. экспонатов. ИИ определил темы, отобрал 21 произведение из собрания, а также указал, каким образом монтировать экспозицию. По мнению сотрудников, выставка получилась тематически целостной, хотя и «визуально разрозненной».
Это одна из первых выставок подобного рода в мире. Экспозиция Act as if You Are a Curator («Действуй так, будто ты куратор») будет открыта до середины января. Основными темами выставки стали утопия, дистопия, сны и подсознание.
Кураторская команда музея работала с искусственным интеллектом ChatGPT около полугода, помогая ему ориентироваться в музейной коллекции, которая насчитывает около 14 тыс. экспонатов. ИИ определил темы, отобрал 21 произведение из собрания, а также указал, каким образом монтировать экспозицию. По мнению сотрудников, выставка получилась тематически целостной, хотя и «визуально разрозненной».
❤13😱8🤡6
Похищенную картину Ван Гога вернули в сумке из IKEA
Полотно «Весенний сад. Сад у дома священника в Нюэнене весной» (1884), ранее украденное из музейного комплекса в Ларене (Нидерланды), передали голландскому частному арт-детективу Артуру Бранду. Работа находилась в сумке из IKEA.
В 2020 году картину похитил мужчина, позднее опознанный как Нильс М., житель Баарна, Нидерланды. Пять месяцев спустя тот же человек украл из музея Хофье ван Мевроу ван Эрдена в Леердаме работу Франса Халса «Два смеющихся мальчика с кружкой пива» (1626). Его поймали в апреле 2021 года и через несколько месяцев приговорили к восьми годам лишения свободы. К тому времени ни одно из полотен не было найдено.
Директор Гронингенского музея Андреас Блюм отметил, что картина Ван Гога находится в «хорошем состоянии», но «пострадала», и сейчас оценивается необходимость ее консервации. Формально владельцем полотна является страховщик музея, который выплатил институции полную стоимость работы. Однако музей имеет первоочередное право выкупить ее обратно и, вероятно, воспользуется этим правом.
Полотно «Весенний сад. Сад у дома священника в Нюэнене весной» (1884), ранее украденное из музейного комплекса в Ларене (Нидерланды), передали голландскому частному арт-детективу Артуру Бранду. Работа находилась в сумке из IKEA.
В 2020 году картину похитил мужчина, позднее опознанный как Нильс М., житель Баарна, Нидерланды. Пять месяцев спустя тот же человек украл из музея Хофье ван Мевроу ван Эрдена в Леердаме работу Франса Халса «Два смеющихся мальчика с кружкой пива» (1626). Его поймали в апреле 2021 года и через несколько месяцев приговорили к восьми годам лишения свободы. К тому времени ни одно из полотен не было найдено.
Директор Гронингенского музея Андреас Блюм отметил, что картина Ван Гога находится в «хорошем состоянии», но «пострадала», и сейчас оценивается необходимость ее консервации. Формально владельцем полотна является страховщик музея, который выплатил институции полную стоимость работы. Однако музей имеет первоочередное право выкупить ее обратно и, вероятно, воспользуется этим правом.
👍23❤3
«Гернику» Пикассо разрешили фотографировать спустя более 30 лет запрета
Его отменил новый директор Музея королевы Софии Мануэль Сегаде. Представители музея надеются, что это решение поможет привлечь новых посетителей и более молодую аудиторию. Запрет на фотографирование картины «Герника» (1937) много лет был дискутируемым вопросом. Так, некоторые эксперты считают, что отмена запрета может нанести ущерб незащищенной работе.
Его отменил новый директор Музея королевы Софии Мануэль Сегаде. Представители музея надеются, что это решение поможет привлечь новых посетителей и более молодую аудиторию. Запрет на фотографирование картины «Герника» (1937) много лет был дискутируемым вопросом. Так, некоторые эксперты считают, что отмена запрета может нанести ущерб незащищенной работе.
😱23👍12❤7😢1
Объявлен состав кураторской команды 16-й биеннале в Шардже
В нее вошли Наташа Гинвала, Амаль Халаф, Зейнеп Оз, Алия Свастика и Меган Тамати-Квеннелл. Они станут организаторами отдельных, но взаимосвязанных проектов для биеннале.
Гинвала — художественный руководитель фестиваля COLOMBOSCOPE в Коломбо (Шри-Ланка) и заместитель куратора в берлинском Гропиус Бау. Халаф — директор программ лондонской группы Cubitt и куратор лондонской галереи Серпентайн. Оз — независимый куратор, работающая в Стамбуле и Нью-Йорке, а Свастика — директор Фонда биеннале Йогья в Джокьякарте. Тамати-Квеннелл из Новой Зеландии — куратор современного искусства маори и коренных народов.
Биеннале, тема которой пока не объявлена, пройдет в феврале — июне 2025 года в различных местах по всему эмирату. Полный список локаций и участников будет опубликован позже.
В нее вошли Наташа Гинвала, Амаль Халаф, Зейнеп Оз, Алия Свастика и Меган Тамати-Квеннелл. Они станут организаторами отдельных, но взаимосвязанных проектов для биеннале.
Гинвала — художественный руководитель фестиваля COLOMBOSCOPE в Коломбо (Шри-Ланка) и заместитель куратора в берлинском Гропиус Бау. Халаф — директор программ лондонской группы Cubitt и куратор лондонской галереи Серпентайн. Оз — независимый куратор, работающая в Стамбуле и Нью-Йорке, а Свастика — директор Фонда биеннале Йогья в Джокьякарте. Тамати-Квеннелл из Новой Зеландии — куратор современного искусства маори и коренных народов.
Биеннале, тема которой пока не объявлена, пройдет в феврале — июне 2025 года в различных местах по всему эмирату. Полный список локаций и участников будет опубликован позже.
❤18👍5
Стартовал прием заявок на конкурс «ГАРАЖ.txt» — 2023
Программа предусматривает финансирование исследований и возможность публикации готовых рукописей и проектов исследований как российских, так и зарубежных авторов, пишущих на русском языке. К рассмотрению принимаются оригинальные исследования по следующим направлениям: история и теория искусства ХХ–ХХI веков, вопросы эстетики, теория новых медиа, социология культуры, критическая теория современности, культурная антропология, деколониальные исследования и история российского современного искусства. Стипендии предоставляются авторам старше 25 лет. Гражданство заявителя значения не имеет.
Заявку можно подать до 19 ноября 2023 года включительно. Объявление победителей состоится в середине декабря. С подробностями можно ознакомиться на сайте музея.
Программа предусматривает финансирование исследований и возможность публикации готовых рукописей и проектов исследований как российских, так и зарубежных авторов, пишущих на русском языке. К рассмотрению принимаются оригинальные исследования по следующим направлениям: история и теория искусства ХХ–ХХI веков, вопросы эстетики, теория новых медиа, социология культуры, критическая теория современности, культурная антропология, деколониальные исследования и история российского современного искусства. Стипендии предоставляются авторам старше 25 лет. Гражданство заявителя значения не имеет.
Заявку можно подать до 19 ноября 2023 года включительно. Объявление победителей состоится в середине декабря. С подробностями можно ознакомиться на сайте музея.
❤20👍2🔥1
18 сентября в 19:30 в Центре Вознесенского пройдет лекция филолога и искусствоведа Андрея Россомахина о визуальной поэзии Алексея Чичерина (1889–1960). Вход бесплатный по регистрации.
В поэзии основателя литературного конструктивизма Алексея Чичерина, на первый взгляд (и слух), действительно, мало что понятно. При жизни поэт смог издать лишь пять небольших брошюр, что, однако, не упростило работу исследователям его творчества. С одной стороны, автор пытался преодолеть ограниченность слова и ввести в поэзию изобразительный знак: «…Для знака поэзии годен всякий материал <…> камни, металлы, дерево, тесто, материя, красящие вещества <…> Из типографских касс в первую очередь должно быть использовано все наличие знаков (математические, астрономические, виньетки, печати, линейный орнамент, гербы, торговые клейма…» С другой, он стремился к крайней сжатости поэтической конструкции: на одной странице могла уместиться глава поэмы, а иногда и целый роман. Главным воплощением этих принципов стали «конструэмы», которые поэт начал создавать в 1923 году. Теоретическое обоснование им он дал позже — в декларации «Кан-Фун» (от сочетания слов «конструктивизм» и «функционализм»; 1926). На лекции филолог и искусствовед Андрей Россомахин поможет дешифровать «конструэмы» поэта и погрузиться в аудиовизуальный мир его творчества.
Мероприятие открывает цикл событий, подготовленный совместно с изданием об искусстве «Артгид».
[12+]
🖼Пример конструэмы Алексея Чичерина. Источник: prosodia.ru
В поэзии основателя литературного конструктивизма Алексея Чичерина, на первый взгляд (и слух), действительно, мало что понятно. При жизни поэт смог издать лишь пять небольших брошюр, что, однако, не упростило работу исследователям его творчества. С одной стороны, автор пытался преодолеть ограниченность слова и ввести в поэзию изобразительный знак: «…Для знака поэзии годен всякий материал <…> камни, металлы, дерево, тесто, материя, красящие вещества <…> Из типографских касс в первую очередь должно быть использовано все наличие знаков (математические, астрономические, виньетки, печати, линейный орнамент, гербы, торговые клейма…» С другой, он стремился к крайней сжатости поэтической конструкции: на одной странице могла уместиться глава поэмы, а иногда и целый роман. Главным воплощением этих принципов стали «конструэмы», которые поэт начал создавать в 1923 году. Теоретическое обоснование им он дал позже — в декларации «Кан-Фун» (от сочетания слов «конструктивизм» и «функционализм»; 1926). На лекции филолог и искусствовед Андрей Россомахин поможет дешифровать «конструэмы» поэта и погрузиться в аудиовизуальный мир его творчества.
Мероприятие открывает цикл событий, подготовленный совместно с изданием об искусстве «Артгид».
[12+]
🖼Пример конструэмы Алексея Чичерина. Источник: prosodia.ru
❤12👍5🔥3
Открыта стипендиальная программа Музея PERMM и Фонда «Норпексаль»
Художники, ученые и инженеры могут претендовать на реализацию междисциплинарных проектов в области искусства, науки и технологий. Тема конкурса стипендий этого года — «Art&Science: Открытые тела». Куратором программы станет художник и исследователь Дмитрий Булатов. По итогам конкурсного отбора пяти финалистам («художник + ученый») будут выплачены стипендии — по 240 тыс. рублей на реализацию совместного проекта. Каждый финалист сможет принять участие в итоговой коллективной выставке в Музее PERMM и двухдневной научной конференции. Заявки принимаются до 30 сентября 2023 года. С подробностями можно ознакомиться на сайте музея.
Художники, ученые и инженеры могут претендовать на реализацию междисциплинарных проектов в области искусства, науки и технологий. Тема конкурса стипендий этого года — «Art&Science: Открытые тела». Куратором программы станет художник и исследователь Дмитрий Булатов. По итогам конкурсного отбора пяти финалистам («художник + ученый») будут выплачены стипендии — по 240 тыс. рублей на реализацию совместного проекта. Каждый финалист сможет принять участие в итоговой коллективной выставке в Музее PERMM и двухдневной научной конференции. Заявки принимаются до 30 сентября 2023 года. С подробностями можно ознакомиться на сайте музея.
❤15👍4🔥3
Свердловск. Адреса андеграунда
Выставка «Адреса андеграунда. Неофициальное искусство Свердловска из музейных и частных коллекций», которая последнюю неделю работает в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, — несомненно одно из крупнейших событий этого года. Кураторы музея попытались представить зрителю наиболее полную карту альтернативной художественной сцены советского Свердловска (сейчас — Екатеринбург). Знаменитые адреса «Уктусской школы» и подвала «старика Б.У. Кашкина» дополнились менее известными за пределами Урала точками — изостудия Николая Чеснокова, «Салон Павловых», «Бюро эстетики» и другие. С любезного разрешения музея мы публикуем два представленных в каталоге текста, один из которых посвящен связанной с процессуальными практиками мастерской Алексея Скворцова (ул. Карла Либкнехта, 1), а второй — «Вороньей слободке» (ул. Горького, 22), где в квартире художников Валерия и Зинаиды Гавриловых царствовали мистика и сюрреализм.
Выставка «Адреса андеграунда. Неофициальное искусство Свердловска из музейных и частных коллекций», которая последнюю неделю работает в Екатеринбургском музее изобразительных искусств, — несомненно одно из крупнейших событий этого года. Кураторы музея попытались представить зрителю наиболее полную карту альтернативной художественной сцены советского Свердловска (сейчас — Екатеринбург). Знаменитые адреса «Уктусской школы» и подвала «старика Б.У. Кашкина» дополнились менее известными за пределами Урала точками — изостудия Николая Чеснокова, «Салон Павловых», «Бюро эстетики» и другие. С любезного разрешения музея мы публикуем два представленных в каталоге текста, один из которых посвящен связанной с процессуальными практиками мастерской Алексея Скворцова (ул. Карла Либкнехта, 1), а второй — «Вороньей слободке» (ул. Горького, 22), где в квартире художников Валерия и Зинаиды Гавриловых царствовали мистика и сюрреализм.
❤14🔥8👍3
17 сентября в 18:00 в лектории Музея современного искусства «Гараж» пройдет показ полнометражного фильма Саодат Исмаиловой «Сорок дней тишины».
По сюжету юная Бибича принимает сорокадневный обет молчания в надежде на то, что это поможет ей вернуть исчезнувшего возлюбленного. Она скрывается от посторонних глаз в доме своей бабушки, у которой живет незаконнорожденная двоюродная сестра девушки. Бабушка поддерживает Бибичу, но подозревает, что в ее молчании и стремлении спрятаться от внешнего мира скрыта еще одна тайна. Судьбы нескольких поколений женщин переплетаются и повторяются, потому что они не в силах доверить друг другу свои чувства.
Фильм демонстрируется на таджикском языке с русскими субтитрами. Билеты можно приобрести по ссылке. После показа состоится обсуждение картины с медиатором Музея «Гараж». Участие в обсуждении бесплатное.
Саодат Исмаилова родилась в Узбекистане и в своих видео- и киноработах исследует разные аспекты его истории, традиций и культуры. В 2013 году она впервые в своей карьере вышла за пределы кинозала, представив в павильоне Центральной Азии на Венецианской биеннале видеоинсталляцию «Зухра» — статичную работу, главный нарратив которой строится на интервью двух девушек, прошедших сорокадневный обет молчания «чилла». Годом позже уже полнометражный фильм «Сорок дней тишины» был представлен на Берлинском кинофестивале. Картина стала первым узбекским фильмом, получившим широкое международное признание и внимание: так, она была поддержана Каннским кинофестивалем, Институтом «Сандэнс» (США) и Центром кинематографии Франции.
По сюжету юная Бибича принимает сорокадневный обет молчания в надежде на то, что это поможет ей вернуть исчезнувшего возлюбленного. Она скрывается от посторонних глаз в доме своей бабушки, у которой живет незаконнорожденная двоюродная сестра девушки. Бабушка поддерживает Бибичу, но подозревает, что в ее молчании и стремлении спрятаться от внешнего мира скрыта еще одна тайна. Судьбы нескольких поколений женщин переплетаются и повторяются, потому что они не в силах доверить друг другу свои чувства.
Фильм демонстрируется на таджикском языке с русскими субтитрами. Билеты можно приобрести по ссылке. После показа состоится обсуждение картины с медиатором Музея «Гараж». Участие в обсуждении бесплатное.
Саодат Исмаилова родилась в Узбекистане и в своих видео- и киноработах исследует разные аспекты его истории, традиций и культуры. В 2013 году она впервые в своей карьере вышла за пределы кинозала, представив в павильоне Центральной Азии на Венецианской биеннале видеоинсталляцию «Зухра» — статичную работу, главный нарратив которой строится на интервью двух девушек, прошедших сорокадневный обет молчания «чилла». Годом позже уже полнометражный фильм «Сорок дней тишины» был представлен на Берлинском кинофестивале. Картина стала первым узбекским фильмом, получившим широкое международное признание и внимание: так, она была поддержана Каннским кинофестивалем, Институтом «Сандэнс» (США) и Центром кинематографии Франции.
❤13👍1
Наследники частного коллекционера вернут Камбодже 33 предмета старины
Камбоджийские следователи обнаружили украденные предметы на фотографиях в журнале Architectural Digest 2008 года, в статье о доме миллиардера и коллекционера древностей Джорджа Линдеманна в Палм-Бич. Считается, что он потратил на приобретение артефактов времен Кхмерской империи не менее $20 млн. Линдеманн скончался в 2018 году, и его собрание перешло к наследникам.
В ходе масштабного расследования, осуществленного от имени правительства Камбоджи, удалось отследить предметы, вывезенные из отдаленных камбоджийских храмов. Большинство из них попали к Линдеманну через Дугласа Лэтчфорда, дискредитированного арт-дилера, торговавшего контрабандными артефактами. Однако по крайней мере две камбоджийские статуи, купленные Линдеманном, не могут быть возвращены его семьей, поскольку переданы в дар Музею Метрополитен в Нью-Йорке.
Камбоджийские следователи обнаружили украденные предметы на фотографиях в журнале Architectural Digest 2008 года, в статье о доме миллиардера и коллекционера древностей Джорджа Линдеманна в Палм-Бич. Считается, что он потратил на приобретение артефактов времен Кхмерской империи не менее $20 млн. Линдеманн скончался в 2018 году, и его собрание перешло к наследникам.
В ходе масштабного расследования, осуществленного от имени правительства Камбоджи, удалось отследить предметы, вывезенные из отдаленных камбоджийских храмов. Большинство из них попали к Линдеманну через Дугласа Лэтчфорда, дискредитированного арт-дилера, торговавшего контрабандными артефактами. Однако по крайней мере две камбоджийские статуи, купленные Линдеманном, не могут быть возвращены его семьей, поскольку переданы в дар Музею Метрополитен в Нью-Йорке.
👍14❤8😱3
ЦСК «Смена» объявляет open call на участие в выставке «Казань как место встречи»
Проект приурочен к десятилетию институции. Кураторы выберут художников, из которых впоследствии для совместной работы над выставкой будет собрано несколько команд, состоящих из 2–4 представителей разных творческих направлений. Подать заявку могут совершеннолетние художники из городов РФ. Допускаются проекты в любых медиумах.
Заявки принимаются до 2 октября 2023 года, результаты будут объявлены 9 октября. Открытие выставки запланировано на 7 декабря 2023 года. Подробнее о проекте можно узнать на сайте «Смены», а подать заявку — через электронную форму.
Проект приурочен к десятилетию институции. Кураторы выберут художников, из которых впоследствии для совместной работы над выставкой будет собрано несколько команд, состоящих из 2–4 представителей разных творческих направлений. Подать заявку могут совершеннолетние художники из городов РФ. Допускаются проекты в любых медиумах.
Заявки принимаются до 2 октября 2023 года, результаты будут объявлены 9 октября. Открытие выставки запланировано на 7 декабря 2023 года. Подробнее о проекте можно узнать на сайте «Смены», а подать заявку — через электронную форму.
❤14🔥3
Прокуратура изъяла у трех американских институций работы Эгона Шиле
Предположительно, предметы были похищенные во время Второй мировой войны и вывезенные в Нью-Йорк. Чикагский институт искусств лишился работы «Русский военнопленный» (1916) стоимостью $1,25 млн, Художественный музей Карнеги расстался с графическим «Портретом мужчины» 1917 года ($1 млн), а Мемориальный художественный музей Аллена в Огайо — с акварелью «Девушка с черными волосами» 1911 года ($1,5 млн). Эти произведения в числе других под принуждением передал нацистам известный австрийский художник и артист кабаре Фриц Грюнбаум, позднее погибший в Дахау. Наследники подали гражданские иски против упомянутых институций, а также против других музеев, где, как полагают, находятся работы из коллекции Грюнбаума. Чикагский институт искусств и Музей Карнеги выпустили заявления, в которых выразили уверенность, что произведения Шиле попали в их собрания на законных основаниях.
Предположительно, предметы были похищенные во время Второй мировой войны и вывезенные в Нью-Йорк. Чикагский институт искусств лишился работы «Русский военнопленный» (1916) стоимостью $1,25 млн, Художественный музей Карнеги расстался с графическим «Портретом мужчины» 1917 года ($1 млн), а Мемориальный художественный музей Аллена в Огайо — с акварелью «Девушка с черными волосами» 1911 года ($1,5 млн). Эти произведения в числе других под принуждением передал нацистам известный австрийский художник и артист кабаре Фриц Грюнбаум, позднее погибший в Дахау. Наследники подали гражданские иски против упомянутых институций, а также против других музеев, где, как полагают, находятся работы из коллекции Грюнбаума. Чикагский институт искусств и Музей Карнеги выпустили заявления, в которых выразили уверенность, что произведения Шиле попали в их собрания на законных основаниях.
❤16👍5😁5
Журнал TIME опубликовал список TIME 100 NEXT
В него попали восходящие звезды — молодые люди, уже заявившие о себе в разных сферах. В их числе художник WangShui, скульптор Лорен Хэлси, архитектор Вину Даниэль и модельер Грейс Уэльс Боннер. WangShui использует нетипичные материалы и техники для создания своих работ, которые, например, меняются в зависимости от уровня концентрации углекислого газа, выделяемого посетителями выставки. Также он стал одним из пионеров использования искусственного интеллекта при создании произведений. Лорен Хэлси ставит в центр своих работ взаимодействие с локальным сообществом, в основном в районах Лос-Анджелеса, и исследует вопросы, связанные с репрезентацией и контекстом произведений. Индийский архитектор Вину Даниэль в своих проектах основывается на точке зрения Ганди: идеальный дом должен быть построен из материалов, найденных в радиусе пяти миль. О модельере Грейс Уэльс Боннер говорят как о популяризаторе африкано-ямайской культуры, освобождающей моду от гендерных стереотипов.
В него попали восходящие звезды — молодые люди, уже заявившие о себе в разных сферах. В их числе художник WangShui, скульптор Лорен Хэлси, архитектор Вину Даниэль и модельер Грейс Уэльс Боннер. WangShui использует нетипичные материалы и техники для создания своих работ, которые, например, меняются в зависимости от уровня концентрации углекислого газа, выделяемого посетителями выставки. Также он стал одним из пионеров использования искусственного интеллекта при создании произведений. Лорен Хэлси ставит в центр своих работ взаимодействие с локальным сообществом, в основном в районах Лос-Анджелеса, и исследует вопросы, связанные с репрезентацией и контекстом произведений. Индийский архитектор Вину Даниэль в своих проектах основывается на точке зрения Ганди: идеальный дом должен быть построен из материалов, найденных в радиусе пяти миль. О модельере Грейс Уэльс Боннер говорят как о популяризаторе африкано-ямайской культуры, освобождающей моду от гендерных стереотипов.
❤18👍2
Это осенью в Петербурге: дождь, заботливые кураторы, работы новых академиков в Русском музее и птичий концерт у Куинджи.
Осенью птицы улетают на юг и прилетают в экспозиции художественных музеев. Пока посетители британской галереи Комптон-Верни изучают гравюры орнитолога Джона Джеймса Одюбона, скрупулезно документировавшего всех «Птиц Америки», в Музее-квартире Куинджи в Петербурге можно увидеть целый «Птичий концерт» — куда более разнообразное собрание изображений птиц в живописи фламандских художников и гравюрах по работам западноевропейских мастеров XVI–XVIII веков.
Экспозиция показывает, как символическое значение птиц менялось с ходом истории. В античной мифологии они ассоциировались с главными богами греческого пантеона: орел — с Зевсом, голубь — с Афродитой, сова — с Афиной и так далее. В Средние века и эпоху Возрождения они все чаще встречаются в христианской иконографии: изображенный Даниэлем Сегерсом щегол — символ Страстей и Воскресения Христа — согласно легенде, извлек терновый шип из головы Спасителя во время крестного пути (при этом окропив себя каплей его крови). В эпоху Ренессанса птицы обретают аллегорические значения.
Подробнее об этом и других событиях — в подборке.
Осенью птицы улетают на юг и прилетают в экспозиции художественных музеев. Пока посетители британской галереи Комптон-Верни изучают гравюры орнитолога Джона Джеймса Одюбона, скрупулезно документировавшего всех «Птиц Америки», в Музее-квартире Куинджи в Петербурге можно увидеть целый «Птичий концерт» — куда более разнообразное собрание изображений птиц в живописи фламандских художников и гравюрах по работам западноевропейских мастеров XVI–XVIII веков.
Экспозиция показывает, как символическое значение птиц менялось с ходом истории. В античной мифологии они ассоциировались с главными богами греческого пантеона: орел — с Зевсом, голубь — с Афродитой, сова — с Афиной и так далее. В Средние века и эпоху Возрождения они все чаще встречаются в христианской иконографии: изображенный Даниэлем Сегерсом щегол — символ Страстей и Воскресения Христа — согласно легенде, извлек терновый шип из головы Спасителя во время крестного пути (при этом окропив себя каплей его крови). В эпоху Ренессанса птицы обретают аллегорические значения.
Подробнее об этом и других событиях — в подборке.
❤20👍5