АРТГИД
18.5K subscribers
7.87K photos
96 videos
3.52K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Венецианская биеннале: «Молоко снов» в океане кошмаров

Название основного проекта Венецианской биеннале взято из книги британской сюрреалистки Леоноры Каррингтон. Ее судьба была сломана Второй мировой: Каррингтон пришлось расстаться с мужем, художником Максом Эрнстом, который воспользовался случаем и уехал в Америку с Пегги Гуггенхайм. Каррингтон провела остаток жизни в Мексике, а в истории искусства долгое время находилась в тени и бывшего мужа, и других представителей сюрреалистического интернационала.

Миссия проекта под кураторством Чечилии Алемани — показать, что «скрытые фигуры» были и есть во всех типах и областях искусства. О том, как это сделано, рассказывает Валентин Дьяконов.
Музей Виктории и Альберта рассматривает возможность возвращения коллекции артефактов правительству Ганы

Речь идет о предметах, которые были похищены во время британского военного рейда в ганский город Кумаси в 1874 году. Новости о возможной репатриации последовали за визитом директора музея Тристрама Ханта в Гану в начале этого года. Хант встретился с официальными лицами министерства туризма, искусства и культуры Ганы, а также с королем Ашанти.

В настоящее время Музей Виктории и Альберта, наряду с другими национальными музеями Великобритании, не может изъять предметы искусства из своих собраний из-за закона 1983 года, который призван предотвратить экспорт исторических артефактов из британских национальных коллекций. Закон не делает исключения для культурной репатриации. Музей может лишь обменивать артефакты Ашанти в рамках соглашения с правительством Ганы о предоставлении экспонатов на долгосрочные выставки.
Выставка дня // Григорий Гидони и его Новое искусство света и цвета
Галерея «На Шаболовке»
(до 18 сентября)

Выставка-исследование под кураторством музыковеда Ольги Колгановой посвящена художнику и изобретателю Григорию Гидони (1895–1937), который в 1920–1930-е годы вел поиски в области синтетического искусства. На выставке его идеи сопоставляются с творчеством Александра Скрябина и Владимира Баранова-Россине, а также раскрываются в параллелях с деятельностью других его современников.
Польша требует у России возвращения объектов культуры

По заявлению замминистра иностранных дел Польши Петра Вавжика и министра культуры Петра Глиньского, власти страны направили в Россию дипломатическую ноту о реституции семи объектов культуры, утраченных государством во время Второй мировой войны. Речь идет о картинах итальянских художников, которые, по утверждению Варшавы, до войны хранились в польских коллекциях в разных регионах страны.

«Минкультуры разработало семь новых реституционных заявок, касающихся произведений искусства, вывезенных с территории Польши в СССР в результате Второй мировой войны. Разыскиваемые объекты были обнаружены в собрании музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина», — утверждает Глиньский.

Со своей стороны Министерство культуры РФ утверждает, что не получало официальных документов от властей Польши по реституции перемещенных культурных ценностей.

[Полный текст новости]
Премия Leo за кураторские достижения в 2022 году присуждена Кэндис Хопкинс

Хопкинс представляет коренные народы Каркросс/Тагиш и является первым директором и главным куратором проекта Forge Project — «инициативы коренных народов, сосредоточенной на искусстве коренных народов, деколониальном образовании и поддержке лидеров в области культуры, продовольственной безопасности и земельной справедливости».

Основанный в 1969 году Дом сообщества американских индейцев оказывает поддержку в общинах коренных народов, включая уход за пожилыми людьми и повышение осведомленности о ВИЧ/СПИДе. Организация поддерживает галерею AICH, где представлены работы таких художников, как Грег Хилл и Марио Мартинес.

[Полный текст новости]
Пэчворк и художественные практики. Часть I

«Одно из первых упоминаний о лоскутной технике в области современного искусства связано с именем французской художницы еврейского происхождения Сони Делоне. В 1911 году она сшила для новорожденного сына Шарля одеяло, наподобие тех, что видела у крестьян в поселке Градижск, где провела детские годы. По легенде, одеяло из красных, черных и светло-бежевых лоскутков напомнило Соне и ее мужу, художнику Роберу Делоне, кубистскую живопись».

Рассказываем, как лоскутное шитье (пэчворк) превратилось из метода декорирования национального костюма и убранства в референс для европейского авангарда, плодовитый художественный медиум и тенденцию в дизайне одежды.
В нью-йоркской галерее David Zwirner открылась реконструкция ретроспективы Дианы Арбус 1972 года

Выставка, организованная David Zwirner и галереей Fraenkel (Сан-Франциско), которые совместно представляют наследие Арбус, объединяет 113 работ. Некоторые из отпечатков были представлены в МоМА в 1972 году. (С 2003 года не создавалось новых копий работ Арбус, не одобренных наследниками.) Цены варьируются от $10 тыс. до $175 тыс. за посмертные отпечатки и от $40 тыс. до «почти миллиона» за отпечатки, сделанные самой художницей.
Фонд Уильяма Пейли и MoMA продадут с аукциона работы, предоставленные музею в долгосрочную аренду

Фонд основателя телерадиокомпании CBS Уильяма Пейли планирует этой осенью продать с аукциона Sotheby’s часть коллекции шедевров, предоставленных в долгосрочную аренду нью-йоркскому Музею современного искусства. Картины и скульптуры Пикассо, Ренуара, Родена были переданы MoMA после смерти Пейли в 1990 году. Фонд объявил, что с аукциона будут проданы 29 из 81 работы, представленной в музее.

Общая стоимость выставленных на продажу произведений составляет не менее $70 млн. Большая часть выручки предназначена для расширения цифрового присутствия музея — от возможного запуска собственного потокового канала до покупки новых работ, включая цифровое искусство и NFT.
Реконструкция здания Музея современной истории России пройдет в 2022–2025 годах

Как рассказала генеральный директор музея Ирина Великанова, «во дворе Музея на Тверской улице стоит красное кирпичное здание середины XX века. Это не часть особняка бывшего Английского клуба — оно возведено как жилой дом, затем он был расселен, а квартиры приспособлены под фондохранилище. Естественно, оно не соответствовало требованиям, предъявляемым к такого рода объектам. Кроме того, здание сильно обветшало, находилось практически в аварийном состоянии, что угрожало сохранности музейного фонда».

Как сообщила Великанова, после реконструкции музейный дворик превратится в часть общественного пространства города, гармонично объединив территории музея и Электротеатра Станиславский.

[Полный текст новости]
Пэчворк и художественные практики. Часть II

«За последнее десятилетие выставки, посвященные моде, перестали быть просто статичными ретроспективами костюмов разных эпох. Начиная с блокбастера 2011 года «Александр МакКуин: дикая красота» в Музее Метрополитен мода стала интересна кураторам и музеям не только с точки зрения временных выставок о творческом наследии дизайнеров или домах мод, но и как ядро постоянных экспозиций».

В первой части материала, посвященного пэчворку и художественным практикам, «Артгид» проследил становление пэчворка от домашнего рукоделия до способа создания масштабных панно и инсталляций. В этот раз мы рассмотрим лоскутное шитье с точки зрения дизайна одежды, принципов устойчивого развития и выставок моды.
Art for Charity — аукцион в поддержку современного искусства, новый совместный проект Фонда «Винзавод» и благотворительного аукциона Meet for Charity. Первым лотом проекта стал «Визит в галереи ЦСИ Винзавод: тайны галерейного мира», посвященный галереям как главной профессиональной точке входа в современное российское искусство, связующему звену между художником, зрителем и коллекционером. В сопровождении профессионального гида вы познакомитесь с владельцами галерей, посмотрите коллекции, запасники, редкие работы современных авторов и узнаете инсайты арт-бизнеса.
Известные арт-деятели выступили в защиту кураторов documenta 15 и свободы творчества

После призыва со стороны консультативного комитета documenta 15 отменить показ фильмов коллектива Subversive Film в защиту кураторов выставки и свободы творчества выступили члены Комитета по подбору художественного руководства documenta.

«Давление, которое СМИ и политики оказывают на всю команду documenta, стало невыносимым, — заявил комитет. — Мы отвергаем как яд антисемитизма, так и его нынешнюю инструментализацию, призванную отклонить критику израильского государства XXI века и его оккупации палестинской территории… В то же время мы приветствуем плюрализм documenta 15 и возможность впервые услышать такое богатое разнообразие художественных голосов со всего мира».

Заявление завершается просьбой к наблюдательному совету documenta разрешить выставке «остаться полностью открытой» до запланированной даты окончания 25 сентября.

[Полный текст новости]
Выставка Наталии Гончаровой в Нижнем Новгороде стала частью долгосрочного проекта музея о русском авангарде, открывшегося год назад экспозицией «Кандинский, Малевич и русский авангард. К 100-летию нижегородской коллекции». Монографические выставки Гончаровой — не частое явление в российской художественной среде, особенно в региональных музеях.

Подробнее об этом и других интересных событиях, которые проходят в музеях и галереях России этой осенью — в нашей регулярной рубрике «Выставки недели».
Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова уже третий год выступает куратором лектория ярмарки молодого современного искусства blazar. В этом году она также составляла деловую программу ярмарки Cosmoscow.

Некоторые из дискуссий она ведет сама. Если хотите познакомиться с Марией, приходите в субботу и воскресенье в Музей Москвы на ярмарку blazar, где состоится несколько встреч с ее участием. Например, завтра, 17 сентября, в 17:30 начнется дискуссия «Покупать в интерьер или коллекционировать: новое поколение покупателей на художественном рынке», а 18 сентября в 17:00 — дискуссия «Как молодому художнику попасть в музейную коллекцию».

Посещение мероприятий включено в стоимость входного билета на ярмарки Cosmoscow и blazar.
👍2
Названы лауреаты японской Императорской премии за 2022 год

Премия в области скульптуры присуждена китайскому художнику и активисту Ай Вэйвэю. В области живописи лауреатом стал итальянский художник Джулио Паолини, а в области архитектуры — бюро SANAA. Ай Вэйвэй удостоен премии за работу Remembering (2009), которая посвящена 5000 детей, погибшим во время землетрясения в Сычуани в 2008 году из-за некачественно построенных школ. Основатели бюро SANAA Кадзуо Сэдзима и Рюэ Нисидзава являются авторами выполненного по заказу музея «Гараж» проекта реконструкции павильона «Механизация» («Шестигранник») в Парке Горького.

Среди других известных работ архбюро — Новый музей современного искусства в Нью-Йорке, Музей Лувр-Ланс во Франции и Музей современного искусства XXI века в Канадзаве (Япония). Императорская премия вручается с 1989 года, каждый из пяти лауреатов получает денежный приз в размере 15 млн йен ($104,5 тыс.)
22 сентября Центр Вознесенского открывает новый проект — выставку-конструктор «Центр исследований Оттепели». ЦИО — это лаборатория, которая займется открытием забытых имен оттепельной эпохи.

Проект делится на три эпизода, состоящих из нескольких выставок. Над ними работала команда Центра, а также приглашенные кураторы: искусствовед Анна Романова, музыкальный журналист Денис Бояринов, художник Павел Пепперштейн, сооснователь и редактор журнала и издательства «Шрифт» Рустам Габбасов, редакторы журнала «Искусство кино» Станислав Дединский и Наталья Рябчикова, а также переводчица и редактор журнала «Иностранная литература» Мильда Соколова.

Первый эпизод откроется выставками «О-стиль и графический мир Оттепели» с работами книжных графиков (работает до 30 октября), «Завоевание московской богемы через шитье брюк» (с рукописями и графикой Эдуарда Лимонова и других писателей и художников) и «Аргонавты андеграунда», где работы Вадима Сидура будут соседствовать с работами Пабло Пикассо.
Криптовалюта Ethereum успешно перешла на энергоэффективную модель

15 сентября 2022 года криптовалюта Ethereum, которая используется при оплате NFT и цифрового искусства, успешно перешла на энергоэффективную модель, снижающую потребление энергии на 99,95%. Это делает ее по-настоящему экологически чистой блокчейн-системой с низким уровнем выбросов углерода.

В феврале 2022 года общее потребление энергии Ethereum составляло менее 94 ТВтч в год, летом оно было ближе к 60 ТВтч в год, что сравнимо с Узбекистаном, а выбросы углерода эквивалентны выбросам Азербайджана (33 МТ/год). Теперь, когда переход завершен, сеть Ethereum расходует порядка 0,01 ТВтч в год.
Дом культуры «ГЭС-2» запускает грантовую программу для художников и исследователей

Программа поддержит реализацию текущих проектов, а также поможет в разработке новых. Гранты будут присуждены 13 художникам и 7 исследователям из числа представивших проектные заявки и прошедших онлайн-интервью. В жюри конкурса войдет команда Фонда V–A–C.

Победители будут ежемесячно (в течение трех месяцев) получать по 50 тыс. рублей. На этом поддержка не закончится — грантополучатель может претендовать на продление выплат после предоставления отчета о проделанной работе и расходовании средств. Подать заявку можно до 14 октября на сайте фонда; там же представлена дополнительная информация о грантовой поддержке.
В Санкт-Петербурге отреставрируют фигуры львов с Дворцовой пристани и сфинксов с Египетского моста

Об этом на своей странице в «ВКонтакте» сообщил Комитет по культуре Санкт-Петербурга. Реставраторам предстоит устранить деформации медной поверхности львов и заделать трещины, образовавшиеся из-за коррозии и утрат красочного покрытия.

На фигурах сфинксов, сделанных из чугуна, также выявлены многочисленные очаги коррозии и утраты позолоты декоративных элементов. Реставрировать сфинксов будут по очереди: вторую пару заберут, когда первые два вернутся на место. Все работы планируют завершить к концу года.
Клеман Шеру возглавит Фонд Картье-Брессона

Главный куратор отдела фотографии в Музее современного искусства (Нью-Йорк) Клеман Шеру вернется во Францию, чтобы возглавить Фонд Картье-Брессона. Шеру занимал свою должность с лета 2020 года, за это время музей приобрел работы Дианы Лоусон, Сары Вандербик и других молодых фотографов, а также важные архивные коллекции, например фотографии Мэрилин Нэнс с фестиваля африканского искусства FESTAC 77. В этот период коллега Шеру Роксана Маркочи подготовила ретроспективу Вольфганга Тильманса и выставку работ женщин-фотографов.

Фонд Картье-Брессона был создан в 2003 году для сохранения архивов Анри Картье-Брессона и его жены, фотографа Мартины Франк, а также для проведения выставок других фотохудожников.
Аукционный дом «Веха» проведет благотворительный аукцион «Тебя не узнать» в поддержку фондов помощи детям — «Дом с маяком» и «Подари жизнь».

На аукционе работы представят 11 ведущих галерей Москвы и Санкт-Петербурга, среди которых 11.12 Gallery, DIDI Gallery, Anna Nova Gallery, Myth Gallery, галерея a-s-t-r-a, ASKERI GALLERY, и более тридцати независимых современных художников и художниц. Всего будет выставлено свыше восьмидесяти лотов актуального искусства.

Аукцион пройдет в новом для российского арт-рынка формате закрытых торгов. Все подробности об участии в аукционе и лотах вы сможете найти в телеграм-канале «Веха» или на страницах проекта в Инстаграме и Фейсбуке.

Вернисаж аукционной выставки пройдет 9 октября в 18:00 по адресу: Москва, Никитский бульвар, 7, «Новое крыло» Дома Гоголя.