Центр искусств и медиатехнологий (ZKM) в Карлсруэ потерял доступ к двум NFT CryptoPunks, принадлежавшим музею.
Они являются частью коллекции в блокчейне Ethereum, запущенной в июне 2017 года студией Larva Labs. В настоящее время стоимость каждого из подобных NFT оценивается в ETH 60 ($187 тыс.). IT-специалист музея Даниель Хейсс переводил эти два NFT между интернет-кошельками музея методом copy/paste и случайно отправил их на адрес ETH (адрес криптокошелька), к которому ни у кого нет ключей.
Теперь эти NFT, стоящие значительную для музея сумму, навсегда застряли в адресе смарт-контакта Larva Labs — цифровой нейтральной зоне, где они и существуют (то есть доступны для просмотра онлайн), и не существуют, поскольку не могут быть перемещены, а следовательно, и проданы.
Они являются частью коллекции в блокчейне Ethereum, запущенной в июне 2017 года студией Larva Labs. В настоящее время стоимость каждого из подобных NFT оценивается в ETH 60 ($187 тыс.). IT-специалист музея Даниель Хейсс переводил эти два NFT между интернет-кошельками музея методом copy/paste и случайно отправил их на адрес ETH (адрес криптокошелька), к которому ни у кого нет ключей.
Теперь эти NFT, стоящие значительную для музея сумму, навсегда застряли в адресе смарт-контакта Larva Labs — цифровой нейтральной зоне, где они и существуют (то есть доступны для просмотра онлайн), и не существуют, поскольку не могут быть перемещены, а следовательно, и проданы.
Подкаст «Искусство в массы»
Кто такие культурные предприниматели
Стоит ли недооценивать значимость и силу культуры? Может ли она выступить драйвером роста социальной сферы и экономики, и какую роль во всём этом играют культурные предприниматели? Разбираемся в новом выпуске нашего подкаста.
Кто такие культурные предприниматели
Стоит ли недооценивать значимость и силу культуры? Может ли она выступить драйвером роста социальной сферы и экономики, и какую роль во всём этом играют культурные предприниматели? Разбираемся в новом выпуске нашего подкаста.
Реставрация «Ночного дозора» вышла на новый этап.
В рамках продолжающейся реставрации «Ночного дозора» картину впервые с 1975 года сняли с деревянного подрамника, чтобы перенести ее на специальный алюминиевый каркас.
Такая операция позволит устранить деформацию холста в левом верхнем углу и более равномерно распределить натяжение полотна. Для этого картину сняли со стены и положили на специально изготовленный стол. Ожидается, что вся процедура займет около трех месяцев.
В рамках продолжающейся реставрации «Ночного дозора» картину впервые с 1975 года сняли с деревянного подрамника, чтобы перенести ее на специальный алюминиевый каркас.
Такая операция позволит устранить деформацию холста в левом верхнем углу и более равномерно распределить натяжение полотна. Для этого картину сняли со стены и положили на специально изготовленный стол. Ожидается, что вся процедура займет около трех месяцев.
Коллекционеры Джон и Барбара Ландау передали в дар Музею Метрополитен редкую картину Никола Пуссена «Моление о чаше» (1626–1627).
Это одна из двух работ художника, выполненных маслом на меди, а не на холсте. Картина была создана в ключевой момент жизни Пуссена, сразу после его прибытия в Рим. Работа входила в коллекцию Карло Антонио даль Поццо — прелата и советника Фердинанда I, ее неоднократно описывали известные люди, посещавшие Рим в XVII и XVIII веках, однако позднее она была утеряна и вновь найдена в 1985 году.
Благодаря дару Ландау коллекция картин Пуссена в Музее Метрополитен увеличилась до семи, что делает ее крупнейшим и самым полным собранием произведений художника за пределами Европы. В настоящее время работа экспонируется в музее, в галерее 621.
Это одна из двух работ художника, выполненных маслом на меди, а не на холсте. Картина была создана в ключевой момент жизни Пуссена, сразу после его прибытия в Рим. Работа входила в коллекцию Карло Антонио даль Поццо — прелата и советника Фердинанда I, ее неоднократно описывали известные люди, посещавшие Рим в XVII и XVIII веках, однако позднее она была утеряна и вновь найдена в 1985 году.
Благодаря дару Ландау коллекция картин Пуссена в Музее Метрополитен увеличилась до семи, что делает ее крупнейшим и самым полным собранием произведений художника за пределами Европы. В настоящее время работа экспонируется в музее, в галерее 621.
Картина Ива Танги «Обман в саду» (Fraud in the Garden, 1930), долгое время считавшаяся утраченной, найдена и отреставрирована.
Ранее предполагалось, что она погибла в 1930 году во время налета правых группировок «Лига патриотов» и «Антисемитская лига» на кинотеатр Studio 28, где в тот момент демонстрировалась сюрреалистическая комедия Луиса Бунюэля «Золотой век» (1930). Тогда кроме картины Танги пострадала и работа Сальвадора Дали, которую все же удалось спасти (сейчас она хранится в Центре Помпиду в Париже). Картина Танги пострадала еще больше и считалась утраченной. Теперь она найдена и отреставрирована. Как оказалось, в 1985 году ее купил на аукционе французский коллекционер, предположивший, что картина может быть той самой, утерянной в 1930 году.
Реставратор Дженнифер Масс, изучавшая работу, подтвердила, что это действительно оригинал. В настоящее время картину привели в «идеальное состояние» и следы повреждений можно увидеть только с помощью рентгеновских снимков.
Ранее предполагалось, что она погибла в 1930 году во время налета правых группировок «Лига патриотов» и «Антисемитская лига» на кинотеатр Studio 28, где в тот момент демонстрировалась сюрреалистическая комедия Луиса Бунюэля «Золотой век» (1930). Тогда кроме картины Танги пострадала и работа Сальвадора Дали, которую все же удалось спасти (сейчас она хранится в Центре Помпиду в Париже). Картина Танги пострадала еще больше и считалась утраченной. Теперь она найдена и отреставрирована. Как оказалось, в 1985 году ее купил на аукционе французский коллекционер, предположивший, что картина может быть той самой, утерянной в 1930 году.
Реставратор Дженнифер Масс, изучавшая работу, подтвердила, что это действительно оригинал. В настоящее время картину привели в «идеальное состояние» и следы повреждений можно увидеть только с помощью рентгеновских снимков.
Архитектурный критик Николай Малинин и искусствовед Анна Броновицкая продолжают исследовать архитектуру советского модернизма. Вслед за подготовленными ими книгами о Москве и Алма-Ате вышел том, посвященный Ленинграду, городу, где были впервые реализованы многие новые инженерные решения: первый дом из пластмассы, первое здание, построенное методом подъема перекрытий, первые 22-этажные жилые дома из монолитного железобетона.
«Артгид» публикует фрагмент этой книги, рассказывающий о Пискаревском кладбище, самом честном и чистом архитектурном высказывании о блокаде Ленинграда.
«Артгид» публикует фрагмент этой книги, рассказывающий о Пискаревском кладбище, самом честном и чистом архитектурном высказывании о блокаде Ленинграда.
Как сообщила РИА Новости директор Восточно-крымского музея-заповедника Татьяна Умрихина, до 26 января 2022 года четыре крымских музея подадут жалобу в Верховный суд Нидерландов на решение апелляционного суда Амстердама о том, что коллекция скифского золота является собственностью Украины.
Ранее она заявила РИА Новости, что, учитывая вердикт амстердамского суда, Россия как государство должна вмешаться в судебный процесс вокруг коллекции крымских музеев. По ее мнению, это может вернуть процесс на уровень суда первой инстанции. Глава Крыма Сергей Аксенов ранее сообщил, что обратился к Владимиру Путину с просьбой подключить генпрокуратуру к судебному процессу о коллекции крымских музеев «Скифское золото».
Ранее она заявила РИА Новости, что, учитывая вердикт амстердамского суда, Россия как государство должна вмешаться в судебный процесс вокруг коллекции крымских музеев. По ее мнению, это может вернуть процесс на уровень суда первой инстанции. Глава Крыма Сергей Аксенов ранее сообщил, что обратился к Владимиру Путину с просьбой подключить генпрокуратуру к судебному процессу о коллекции крымских музеев «Скифское золото».
Третья Рижская международная биеннале современного искусства (RIBOCA3) под девизом «Упражнения в уважении» пройдет с 15 июля по 2 октября 2022 года и объединит работы 63 художников на основной выставке в районе Андрейсала.
Главным куратором биеннале назначен Рене Блок, сокуратором — Нико Анклам. Ключевой особенностью RIBOCA3 станет смещение акцента с кураторского на художественный. Название «Упражнения в уважении» отражает акцент на внимании к тому, что каждое произведение сообщает нам по отдельности, а также и в контексте всей биеннале. Основной площадкой проведения биеннале станет Андрейсала (Андреевский остров), известная своей монументальной промышленной архитектурой.
Также экспозиция развернется в Музее декоративного искусства и дизайна в Старой Риге, расположенном в бывшей церкви Святого Георгия, старейшем сохранившемся каменном здании города, где пройдет выставка принтов ограниченного тиража.
[Полный текст новости]
Главным куратором биеннале назначен Рене Блок, сокуратором — Нико Анклам. Ключевой особенностью RIBOCA3 станет смещение акцента с кураторского на художественный. Название «Упражнения в уважении» отражает акцент на внимании к тому, что каждое произведение сообщает нам по отдельности, а также и в контексте всей биеннале. Основной площадкой проведения биеннале станет Андрейсала (Андреевский остров), известная своей монументальной промышленной архитектурой.
Также экспозиция развернется в Музее декоративного искусства и дизайна в Старой Риге, расположенном в бывшей церкви Святого Георгия, старейшем сохранившемся каменном здании города, где пройдет выставка принтов ограниченного тиража.
[Полный текст новости]
Филадельфийский музей искусств, Центр Помпиду и Ассоциация Марселя Дюшана запустили цифровую платформу Duchamp Research Portal, посвященную творчеству художника, где собраны уникальные архивы трех институций.
Проект охватывает всю жизнь и творчество Дюшана во Франции и США посредством архивных документов, переписки и вспомогательных контекстуальных изображений. На портале в свободном доступе находится более чем 18 тыс. документов и почти 50 тыс. оцифрованных изображений, освещающих жизнь и деятельность Марселя Дюшана, его связи с авангардным художественным сообществом.
Среди множества ресурсов представлены обширные архивы Алексины и Марселя Дюшан и Архив Аренсберга в Филадельфийском музее искусств, архивные коллекции Ассоциации Марселя Дюшана, коллекции Андре Бретона и Константина Бранкузи в Центре Помпиду, а также фонды, относящиеся к крупным ретроспективным выставкам художника.
Проект охватывает всю жизнь и творчество Дюшана во Франции и США посредством архивных документов, переписки и вспомогательных контекстуальных изображений. На портале в свободном доступе находится более чем 18 тыс. документов и почти 50 тыс. оцифрованных изображений, освещающих жизнь и деятельность Марселя Дюшана, его связи с авангардным художественным сообществом.
Среди множества ресурсов представлены обширные архивы Алексины и Марселя Дюшан и Архив Аренсберга в Филадельфийском музее искусств, архивные коллекции Ассоциации Марселя Дюшана, коллекции Андре Бретона и Константина Бранкузи в Центре Помпиду, а также фонды, относящиеся к крупным ретроспективным выставкам художника.
Что надо знать: Томас Деманд
К концу подходит первая персональная выставка Томаса Деманда в России — «Зеркало без памяти» в Музее современного искусства «Гараж». Проект представляет ретроспективный взгляд на практику художника: от его ранних работ 1990-х годов до новых, в том числе сделанных специально к выставке и посвященных фигуре Эдварда Сноудена.
К закрытию экспозиции «Артгид» напоминает о том, чем же так важен для современного искусства Томас Деманд.
К концу подходит первая персональная выставка Томаса Деманда в России — «Зеркало без памяти» в Музее современного искусства «Гараж». Проект представляет ретроспективный взгляд на практику художника: от его ранних работ 1990-х годов до новых, в том числе сделанных специально к выставке и посвященных фигуре Эдварда Сноудена.
К закрытию экспозиции «Артгид» напоминает о том, чем же так важен для современного искусства Томас Деманд.
Биеннале Уитни пройдет с 6 апреля по 5 сентября 2022 года под девизом Quiet as It’s Kept (приблизительно переводится как «Пока сохраняется тишина»).
Организаторами выставки станут кураторы Музея американского искусства Уитни Дэвид Бреслин и Эдриенн Эдвардс. В своем совместном заявлении они отметили: «Мы начали готовить биеннале еще до выборов 2020 года, до пандемии и локдауна, до движений, требующих расовой справедливости, до того, как общество стало задавать вопросы институциям… В итоге мы организовали выставку, чтобы отразить эти нестабильные времена».
Организаторами выставки станут кураторы Музея американского искусства Уитни Дэвид Бреслин и Эдриенн Эдвардс. В своем совместном заявлении они отметили: «Мы начали готовить биеннале еще до выборов 2020 года, до пандемии и локдауна, до движений, требующих расовой справедливости, до того, как общество стало задавать вопросы институциям… В итоге мы организовали выставку, чтобы отразить эти нестабильные времена».
«Вроде бы редактор текстов об искусстве должен прежде всего разбираться в искусстве. На самом деле даже если он имеет искусствоведческое образование, он должен быть готов к чему угодно, только не к тому, в чем он является бакалавром, магистром или Ph.D...»
Зачем вообще нужен редактор? Он же только и делает, что придирается. Как будто авторы и издатели сами не разберутся, что такое хорошо и что такое плохо. Однако попробуйте что-нибудь опубликовать без присмотра редактора. «Давайте сперва отрежем ему голову и посмотрим, что получится».
Зачем вообще нужен редактор? Он же только и делает, что придирается. Как будто авторы и издатели сами не разберутся, что такое хорошо и что такое плохо. Однако попробуйте что-нибудь опубликовать без присмотра редактора. «Давайте сперва отрежем ему голову и посмотрим, что получится».
Лувр и аукционный дом Sotheby’s заключили соглашение об исследовании провенанса работ, приобретенных музеем в период между 1933 и 1945 годами, с целью их возможной реституции.
В течение некоторого времени специалисты Лувра пытаются выяснить, входят ли в его коллекцию картины, реквизированные нацистами: известно, что в 1933–1945 годах музей приобрел 13 943 произведения искусства. Эта деятельность перекликается с обязательствами Sotheby’s по реституции работ, которые сменяли владельцев в тот же период. Sotheby’s стал первым международным аукционным домом, где появился департамент, занимающийся изучением провенанса и реституцией.
В 2020 году искусствовед Эмманюэль Полак нашла в собрании Лувра десять работ, ранее принадлежавших Арману Дорвилю, который был вынужден бросить свою коллекцию в 1940 году, когда фашисты вошли в Париж. Теперь Лувр и Sotheby’s продолжат эти исследования.
В течение некоторого времени специалисты Лувра пытаются выяснить, входят ли в его коллекцию картины, реквизированные нацистами: известно, что в 1933–1945 годах музей приобрел 13 943 произведения искусства. Эта деятельность перекликается с обязательствами Sotheby’s по реституции работ, которые сменяли владельцев в тот же период. Sotheby’s стал первым международным аукционным домом, где появился департамент, занимающийся изучением провенанса и реституцией.
В 2020 году искусствовед Эмманюэль Полак нашла в собрании Лувра десять работ, ранее принадлежавших Арману Дорвилю, который был вынужден бросить свою коллекцию в 1940 году, когда фашисты вошли в Париж. Теперь Лувр и Sotheby’s продолжат эти исследования.
Art Basel вытеснила из Гран Пале ярмарку FIAC, которая традиционно проходила там с 1975 года.
Такая замена стала возможна после того, как в декабре 2021 года Гран Пале объявил открытый конкурс предложений по аренде своих пространств. Победу в конкурсе одержала ярмарка Art Basel, которая пройдет в Париже в октябре 2022 года. Противостоявшая ей французская компания RX France в ноябре проведет в Гран Пале ярмарку Paris Photo. Обе ярмарки заключили с Гран Пале семилетнее соглашение. Это крупное событие в системе художественных ярмарок означает, что FIAC потеряла свое обычное место проведения. О новом месте пока не сообщается.
Art Basel в своем заявлении обещает принести в Париж «надежные инвестиции», уникальные бренд и идентичность. Также планируется «навести мосты» с культурной индустрией Франции и тесно сотрудничать с парижскими институциями. Париж станет четвертой точкой проведения Art Basel после основной ярмарки в Швейцарии и ярмарок в Майами и Гонконге.
Такая замена стала возможна после того, как в декабре 2021 года Гран Пале объявил открытый конкурс предложений по аренде своих пространств. Победу в конкурсе одержала ярмарка Art Basel, которая пройдет в Париже в октябре 2022 года. Противостоявшая ей французская компания RX France в ноябре проведет в Гран Пале ярмарку Paris Photo. Обе ярмарки заключили с Гран Пале семилетнее соглашение. Это крупное событие в системе художественных ярмарок означает, что FIAC потеряла свое обычное место проведения. О новом месте пока не сообщается.
Art Basel в своем заявлении обещает принести в Париж «надежные инвестиции», уникальные бренд и идентичность. Также планируется «навести мосты» с культурной индустрией Франции и тесно сотрудничать с парижскими институциями. Париж станет четвертой точкой проведения Art Basel после основной ярмарки в Швейцарии и ярмарок в Майами и Гонконге.
«Вика сидел на пне перед своей землянкой, когда он получил мое письмо, и очнулся, когда его окликнул начальник: "Товарищ полковник, что Вы меня не приветствуете?" Вика, оставаясь сидеть, молча протянул ему мое письмо, у него были полные слез глаза. Тот прочел всё и сказал: "Берите машину, связного, мешок с провизией, печку, нарубите дров — даю три дня. Спасайте свою сестру"...»
27 января 1944 года Ленинград был полностью освобожден от блокады. Публикуем посвященный войне и блокаде отрывок из мемуаров художницы Алисы Порет.
27 января 1944 года Ленинград был полностью освобожден от блокады. Публикуем посвященный войне и блокаде отрывок из мемуаров художницы Алисы Порет.
Куратором 12-й Ливерпульской биеннале 2023 года станет Ханисиле Мбонгва.
Выставка пройдет с июня по сентябрь 2023 года и будет приурочена к 25-летию биеннале. Мбонгва — независимый куратор и художник из Кейптауна (Южная Африка), который определяет свою кураторскую практику как «лечение и уход, использование творчества с целью создания пространств для эмансипационных практик, радости и игры». Она была главным куратором Стелленбосской триеннале 2020 года в Южной Африке и сокуратором перформативных практик в фонде Norval в Кейптауне.
Мбонгва являлась организатором выставок и резиденций в Южной Африке, Нидерландах и Германии. Как художник, она была одной из основательниц кейптаунского арт-коллектива Gugulective, активистской группы Vasiki Creative Citizens и женского поэтического объединения Rioters In Session. Также Мбонгва работала исполнительным директором некоммерческой организации Handspring Trust for Puppetry Arts.
Выставка пройдет с июня по сентябрь 2023 года и будет приурочена к 25-летию биеннале. Мбонгва — независимый куратор и художник из Кейптауна (Южная Африка), который определяет свою кураторскую практику как «лечение и уход, использование творчества с целью создания пространств для эмансипационных практик, радости и игры». Она была главным куратором Стелленбосской триеннале 2020 года в Южной Африке и сокуратором перформативных практик в фонде Norval в Кейптауне.
Мбонгва являлась организатором выставок и резиденций в Южной Африке, Нидерландах и Германии. Как художник, она была одной из основательниц кейптаунского арт-коллектива Gugulective, активистской группы Vasiki Creative Citizens и женского поэтического объединения Rioters In Session. Также Мбонгва работала исполнительным директором некоммерческой организации Handspring Trust for Puppetry Arts.
Дайджест. Январь 2022
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В январском выпуске: резиденции в Стамбуле и Швейцарии, возможность сделать свое заявление на тему чувства родства, стипендия на необычное сочетание преподавания и арт-практики в Сент-Луисе, грант для тех, кто увлечен идеями феминизма и знает художниц Страны Басков, конкурс на проект лучшего экоблока в Таллине, а также вакансия куратора пражской биеннале.
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В январском выпуске: резиденции в Стамбуле и Швейцарии, возможность сделать свое заявление на тему чувства родства, стипендия на необычное сочетание преподавания и арт-практики в Сент-Луисе, грант для тех, кто увлечен идеями феминизма и знает художниц Страны Басков, конкурс на проект лучшего экоблока в Таллине, а также вакансия куратора пражской биеннале.
Внучка Пабло Пикассо Марина и ее сын Флориан выставят на аукцион, который состоится в марте 2022 года, 1010 NFT раскрашенной вручную керамической работы Пикассо.
Пока неизвестно, об NFT какой именно работы идет речь, но в общих чертах Пикассо описывают ее как «радостную». Кроме NFT на аукционе будет предложена и оригинальная работа. «Мы пытаемся построить мост между миром NFT и миром изобразительного искусства», — пояснил Флориан в интервью и добавил, что этот аукцион станет первым и в дальнейшем будут предложены и другие NFT работ Пикассо.
Пока неизвестно, об NFT какой именно работы идет речь, но в общих чертах Пикассо описывают ее как «радостную». Кроме NFT на аукционе будет предложена и оригинальная работа. «Мы пытаемся построить мост между миром NFT и миром изобразительного искусства», — пояснил Флориан в интервью и добавил, что этот аукцион станет первым и в дальнейшем будут предложены и другие NFT работ Пикассо.
Томас Деманд — один из самых известных в мире фотографов, в художественной практике которого пластмассовый (а точнее — картонный) мир давно победил и вытеснил реальный. Деманд заимствует изображения из медиа и создает их детальные бумажные реконструкции, чтобы потом сфотографировать и разрушить получившуюся модель. Выставка «Зеркало без памяти» устроена таким же образом: она состоит из нескольких фрагментов и занимает два этажа музея «Гараж». Первый — посвящен осмыслению идеи макетности. Второй — ее воплощению.
Внимание! Выставка работает последние выходные!
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой зимой — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Внимание! Выставка работает последние выходные!
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой зимой — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Деймиан Херст, в 2007 году заявивший о продаже инкрустированного бриллиантами черепа за £50 млн ($100 млн) группе анонимных инвесторов, официально признал, что сделка так и не состоялась.
Сейчас работа под названием «Во имя любви к Богу», предположительно сделанная из более чем 8600 бриллиантов, находится на складе в Хаттон Гарден (район Лондона, где расположены ювелирные магазины). По словам Херста, произведением совместно владеют он сам, галерея White Cube и группа анонимных инвесторов.
Процесс создания и продажи этой работы всегда сопровождали недомолвки и ложная информация. Теперь Херст признал, что реальная стоимость ее создания составляет £15 млн.
Сейчас работа под названием «Во имя любви к Богу», предположительно сделанная из более чем 8600 бриллиантов, находится на складе в Хаттон Гарден (район Лондона, где расположены ювелирные магазины). По словам Херста, произведением совместно владеют он сам, галерея White Cube и группа анонимных инвесторов.
Процесс создания и продажи этой работы всегда сопровождали недомолвки и ложная информация. Теперь Херст признал, что реальная стоимость ее создания составляет £15 млн.
👍1
На прошедших 27 января 2022 года в Нью-Йорке торгах Sotheby’s картина Сандро Боттичелли «Муж скорбей» (около 1500 года) была продана за $45,4 млн — это вторая по стоимости работа художника, купленная на аукционах.
Предварительная оценка картины составляла $40 млн. Работа обрамлена в искусно сделанную раму, изготовленную, вероятно, в XIX веке. Лот продавался с гарантированной начальной ценой, то есть фактически уже был продан за неразглашенную сумму, однако участники торгов подняли цену еще выше. Аукционный рекорд на работы художника по-прежнему принадлежит картине «Портрет юноши с медальоном» (1470–1480), купленной в январе 2021 года за $92,2 млн.
Предварительная оценка картины составляла $40 млн. Работа обрамлена в искусно сделанную раму, изготовленную, вероятно, в XIX веке. Лот продавался с гарантированной начальной ценой, то есть фактически уже был продан за неразглашенную сумму, однако участники торгов подняли цену еще выше. Аукционный рекорд на работы художника по-прежнему принадлежит картине «Портрет юноши с медальоном» (1470–1480), купленной в январе 2021 года за $92,2 млн.