АРТГИД
18.1K subscribers
6.47K photos
89 videos
3.28K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Новым директором лондонского Института современного искусства (ICA) назначена Бенги Унсал — впервые за 55 лет этот пост займет женщина.

Предполагается, что она расширит программу институции в области фильмов и перформанса, а также цифровых и ночных программ, популярность которых выросла в период локдауна. С 2016 года Унсал работала в комплексе Southbank Centre, курируя выставочные программы и организовывая ежегодный фестиваль Meltdown.

До Southbank Centre она была художественным и управляющим директором стамбульской многофункциональной площадки Salon IKSV. На посту директора ICA Унсал сменит Стефана Калмара, ушедшего в отставку в августе 2021 года после пятилетнего пребывания в должности.
Трейси Эмин откроет в своем родном городе Маргите художественную школу TKE Studios.

Школа разместится в здании по соседству с мастерской художницы; для этого предполагается организовать строительство тридцати недорогих студий. Согласно плану Эмин, студенты должны будут регулярно представлять свои работы, что, по словам художницы, создаст атмосферу «постоянной интеллектуальной строгости». Также она планирует запустить программу арт-резиденций, которая может привлечь в Маргит художников.
Некогда принадлежавшая Медичи коллекция русской религиозной живописи — старейшее подобное собрание за пределами России — выставлена в Галерее Уффици.

Работы демонстрируются в Палаццо Питти в рамках постоянной экспозиции «Музей русской иконы», в которую включены 78 икон XVI–XVIII веков. Экспозиция открыта в недавно отреставрированных галереях, украшенных фресками XVII века. Работы не выставлялись с XVIII века и находились в хранилище галереи. Среди наиболее примечательных экспонатов — двухпанельный Месяцеслов, календарь православных религиозных праздников, включающий более ста миниатюр, а также работа Василия Грязнова, созданная в 1728 году.
Территория Соловецкого архипелага в Архангельской области признана объектом культурного наследия федерального значения.

Соответствующий приказ подписан министром культуры РФ Ольгой Любимовой. К территории Соловков относятся острова Большой Соловецкий, Аизер, Большая Муксалма, Малая Муксалма, Большой Заяцкий и Малый Заяцкий. В 1992 году историко-архитектурный ансамбль Соловецкого монастыря включили в список Всемирного наследия ЮНЕСКО, а в 1995-м Соловецкий музей-заповедник отнесли к особо ценным объектам природного и исторического наследия России.
Рейксмузеум опубликовал на своем сайте цифровую копию работы Рембрандта «Ночной дозор» (1642) в разрешении 717 гигапикселей, полученную в рамках продолжающегося изучения и реставрации картины.

Это самое большое и подробное изображение произведения искусства, созданное когда-либо. Для съемок использовалась стомегапиксельная камера Hasselblad H6D 400 MS, с помощью которой было сделано 8439 фотографий. Затем снимки объединялись в единое изображение с применением искусственного интеллекта. Размер окончательной копии составляет 5,6 терабайта.
По данным газеты Financial Times, в настоящее время рынок NFT приближается к совокупному объему мировой торговли предметами искусства на конец года.

Согласно расчетам компании Chainalysis, занимающейся анализом данных о блокчейне, объем продаж NFT в прошлом году составил $40,9 млрд. Бум NFT привел в созданию сети компаний, крупнейшая из которых, OpenSea, оценивается в $13,3 млрд. OpenSea пообещала, что в этом году «постарается представить NFT широкой потребительской аудитории» и «снизит барьеры для входа».
Голодный барсук раскопал клад с 209 римскими монетами в пещере Ла-Куэста, расположенной в регионе Астурия, на севере Испании.

Находка была сделана через несколько месяцев после шторма «Филомена», в январе 2021 года покрывшего землю толстым слоем снега, что затруднило поиск пищи для животных. Эксперты считают, что барсук раскопал клад в поисках еды. Разбросанные монеты обнаружил местный житель, который и связался с археологами. Медные и бронзовые монеты, ставшие крупнейшей находкой такого рода в испанской пещере, датируются III–V веками н. э. Ученые считают, что клад был спрятан в 409 году н. э. во время вторжения германского племени свевов.

В настоящее время исследователи проводят очистку и консервацию монет, чтобы затем представить их в экспозиции Археологического музея Астурии.
1
Новым директором Пале Токио назначен куратор и критик Гийом Десанж.

Он займет пост, остававшийся вакантным после того, как прежний директор Эмма Лавинь покинула его, чтобы возглавить Коллекцию Пино. Предполагается, что новый директор, связанный с экспериментальными проектами, вернет парижский музей к его авангардным основам. Десанж является основателем кураторского агентства Work Method, с 2013 года руководит арт-программой брюссельской галереи La Verrière, управляемой брендом Hermès. Ранее он был приглашенным куратором площадки le plateau в Центре искусств frac Ile-de-france.

Десанж никогда не руководил институцией такого масштаба, как Пале Токио — крупнейший музей современного искусства в Париже. В своем заявлении он пообещал рассматривать институцию как «живой организм», который будет существовать в условиях «постоянной эволюции». Десанж также сообщил, что под его руководством раз в два года музей станет проводить крупное мероприятие вне стен институции.
В Московском музее современного искусства проходит выставка «Чемпионов мира», легендарной арт-группы 80-х, в состав которой входили дружившие со школьной скамьи Гия Абрамишвили, Константин Латышев, Борис Матросов и Андрей Яхнин.

Борис Матросов — ветеран современного искусства, чей авторитет и статус классика неоспоримы. Впрочем, парадокс Матросова заключается в том, что он практически не производит искусства, его работы немногочисленны и известны даже далеко не каждому знатоку. «Артгид» разобрался, кто же он такой на самом деле.
Галерея Серпентайн стала последней в ряду институций, удаливших имя производителей опиоидов Саклеров из названий своих залов.

Ранее галерея незаметно стерла упоминания о Саклерах из архива онлайн-выставок и переименовала свое здание, известное как Serpentine Sackler Gallery, в Serpentine North Gallery. Теперь имя меценатов удалено и с фасада галереи. Это выставочное пространство открылось в 2013 году благодаря гранту в размере £5,5 млн, выделенному фондом Саклеров. В 2019 году галерея объявила, что «не планирует в дальнейшем» принимать пожертвования от Саклеров. Члены семейства были одними из самых активных музейных благотворителей. Но в последние три года семья находилась в центре скандала из-за своей роли в продолжающейся опиоидной эпидемии в Америке.

Под давлением художников и активистов, требующих разорвать связи с Саклерами, несколько крупных институций, в том числе Лувр, Музей Гуггенхайма и Тейт, объявили, что больше не будут принимать деньги от Sackler Trust.
«Джонс сказал мне, что хочет такой переплет для книги, чтобы, когда ее открываешь, страницы лежали совершенно ровно; для него это было очень важно, особенно когда речь шла о гравюрах на разворотах, которые должны быть видимыми целиком и во всех деталях, а не проваливаться на стыке страниц. Задача была не из легких, поскольку подобной переплетной техники не существовало...»

Издатель Пол Корнуолл-Джонс познакомился с Джаспером Джонсом в середине 1960-х и, будучи поклонником художника, предложил ему поработать вместе с еще одним своим другом — писателем и драматургом Сэмюэлем Беккетом. О том, как продвигался этот проект, он рассказал в своих мемуарах.
Как сообщается на официальном сайте Государственного Эрмитажа, следующая реставрация фасадов Зимнего дворца намечена на 2023 год.

Цветовое решение сохранится, но, как и при предыдущей реставрации, будет выбран более светлый, «пастельный» оттенок зеленого цвета — «в соответствии с петербургскими традициями». Сегодняшняя окраска фасадов дворца в три цвета появилась сразу после Великой Отечественной войны по решению городских архитектурных властей, ориентировавшихся на другой шедевр Растрелли — Екатерининский дворец в Царском селе. Она сменила серую защитную окраску военного времени, которой предшествовали другие цвета, в свою очередь заменившие мрачный кирпично-терракотовый оттенок, принятый при Николае II для всего ансамбля Дворцовой площади. При нем же вместо белых каменных статуй появились темные медные.

Сотрудники Эрмитажа, проводившие специальные исследования истории окраски дворца, полагают, что послевоенное цветовое решение было вполне удачным и в пересмотре не нуждается.
Аукционный дом Bonhams приобрел шведскую фирму Bukowskis.

Финансовые условия сделки не разглашаются, но известно, что генеральный директор Bukowskis Луиза Арен останется на своем посту, а фирма продолжит деятельность как Bukowskis. Bonhams купил Bukowskis, чтобы извлечь выгоду из ее присутствия в скандинавском регионе и ее больших возможностей с сфере цифровой торговли. Луиза Арен пояснила: «Bukowskis стал лидером отрасли в области цифровой трансформации. Благодаря глобальному охвату Bonhams мы можем еще больше укрепить свои позиции ведущего аукционного дома в скандинавском регионе».

Аукционный дом Bukowskis, основанный в 1870 году, имеет отделения в Стокгольме и Хельсинки, в которых работает сто сотрудников.
В начале прошлого года в продаже появились сковороды для блинов, созданные по эскизу Такаси Мураками.

Сейчас вышла следующая версия сковороды, за основу дизайна которой, как и в прошлый раз, взят один из знаменитых улыбающихся цветков художника — предполагалось, что этот эскиз будет использован для создания первого NFT Мураками. Новые сковороды продаются через приложение NTWRK; они выпущены тиражом 275 экземпляров по цене $40 за штуку.
Музей Москвы устраивает масштабный смотр главных градостроительных проектов столицы. Выставка «Москва: проектирование будущего» показывает знаковые идеи и объекты Москвы, а также рассказывает, как сейчас устроено взаимодействие между разными участниками градостроительного процесса.

Здесь можно увидеть, какой бы была Москва, если бы сбылись мечты конструктивистов, проследить, как менялась история генеральных планов развития города, и познакомиться с утопическими проектами прошлого — Автомобильным тоннелем под Красной площадью, «Летающим городом» Георгия Крутикова и многими другими.

Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Министерство культуры РФ направило жалобу в Генеральную прокуратуру России после того, как картина Анны Лепорской «Три фигуры» (1932–1934) из собрания Государственной Третьяковской галереи была повреждена во время выставки в екатеринбургском фонде «Президентский центр Б.Н. Ельцина».

Работа, экспонировавшаяся на выставке «Мир как беспредметность. Рождение нового искусства», пострадала от действий вандала, нарисовавшего шариковой ручкой глаза на абстрактных лицах двух фигур. Чернила проникли в красочный слой, поскольку титановые белила, которыми написаны лица, не покрыты авторским лаком. Дирекция Ельцин Центра 20 декабря обратилась в полицию с заявлением о происшествии, однако Управление МВД по городу Екатеринбургу отказало в возбуждении уголовного дела. Теперь в Минкульте ждут решения Генпрокуратуры по данному вопросу.
По сообщению общественного движения «Архнадзор», в Москве идет снос здания бывшего Музея Автозавода имени Ленинского комсомола (АЗЛК) — произведения позднесоветского модернизма.

Оно спроектировано в 1975–1978 годах заслуженным архитектором России Юрием Регентовым (1926–2001) и построено в 1980 году, к 50-летию автозавода. Музей автомобилей неожиданно был решен в форме летающей тарелки в алюминиевой облицовке. Автором отделки помещений выступил промышленный дизайнер завода Владимир Вядро.

Здание опустело в 2012 году, когда территория АЗЛК стала особой экономической зоной «Технополис “Москва”». С 2017 года по август 2021-го в здании находился интерактивный «Музей восстания машин», посвященный робототехнике в кино. В сентябре 2021 года здание опустело вновь. По закону в 2019 году бывший Музей АЗЛК мог получить статус памятника, но с мая того же года Департамент культурного наследия города Москвы перестал принимать к рассмотрению заявки на охрану.

[Полный текст новости]
Опубликованный на Википедии «Список самых дорогих произведений искусства ныне живущих художников», в который включены NFT-работы, вызвал вопросы у большинства редакторов интернет-ресурса, отказавшихся признавать NFT искусством.

С этой позицией не согласны видные криптохудожники. Один из них, richerd.eth, в своем твиттере подчеркнул: «Википедия должна расценивать NFT как искусство. NFT создаются художниками, художники создают искусство, следовательно, NFT является искусством». Один из редакторов предлагает не торопиться с определениями, потому что «общество еще не выработало свой взгляд на эту проблему, и мнения неоднозначны».

Соучредитель аукционной платформы цифрового искусства Nifty Gateway Дункан Кок Фостер со своей стороны полагает: «…художники, создающие NFT, являются художниками, и утверждение, что NFT не должны включаться в список произведений искусства, просто потому, что это NFT, необоснованно и неправильно».
Музейный кризис в Польше

На фоне правого поворота в культурной политике Польши в стране происходит реформа музейной сферы, затронувшая важнейшие культурные институции — в том числе Национальную галерею искусств «Захента». С нового года ее возглавил Януш Яновский, чье назначение вызвало недовольство художественного сообщества и ознаменовало собой «конец эпохи».

Живущая в Нью-Йорке искусствовед и куратор Магдалена Москалевич объяснила, как меняется культурная политика Польши в связи с приходом к власти консерваторов.
Подкаст «Искусство в массы»
Зачем нужны краеведческие музеи

В России более восьмисот краеведческих музеев, которые, как правило, не вызывают энтузиазма у публики и ассоциируются с однообразными устаревшими экспозициями и пыльными чучелами. В чем причина такого отношения, как воскресить интерес к краеведческим музеям, и есть ли у них аналоги за рубежом? Рассказывает исследовательница Софья Гаврилова.
Согласно информации на сайте госзакупок, контракт на выполнение работ по реставрации и реконструкции Политехнического музея в центре Москвы продлен до 1 июля 2022 года.

В то же время в Федеральной адресной инвестиционной программе (ФАИП) говорится, что музей будет доступен для посещения только с 2025 года. По сообщению пресс-службы Политехнического музея, 2025 год указан в ФАИП как крайний срок, однако в 2022 году здание точно не откроется. Ранее музей предполагалось открыть после реконструкции в 2021 году. Для утверждения новых сроков необходимо внести правки в постановление правительства «О развитии Политехнического музея» от 2010 года.

Также стало известно, что стоимость контракта выросла с первоначальных 7,3 млрд рублей до 10,7 млрд рублей, из которых подрядчик выполнил работы на 5,4 млрд рублей. Общая стоимость работ после изменения документации проекта в конце 2020 года увеличилась до 18,2 млрд рублей.