Завершена работа по изучению и консервации картины Винсента Ван Гога «Красные виноградники в Арле. Монмажур».
Об окончании реставрации объявила директор ГМИИ им. А.С. Пушкина Марина Лошак: «Мы достигли важнейшего результата, можем теперь показать эту работу внутри выставки братьев Морозовых, не боясь за жизнь этой вещи». Проект по изучению и консервации картины начался в августе. Впервые за 130-летнюю историю работы ее изучали с использованием современных естественнонаучных методов: рентгенофлуоресцентной спектроскопии и электронной микроскопии с энергодисперсионным анализом.
На этапе рентгенографического исследования выяснилось, что художник, работая над картиной, поменял один из фрагментов — заменил женскую фигуру мужской. Со времени поступления в ГМИИ в 1948 году картина ни разу не покидала стены музея; теперь же появится возможность предоставлять ее на выставки. ГМИИ выпустит фильм, который расскажет о всех этапах реставрации.
Об окончании реставрации объявила директор ГМИИ им. А.С. Пушкина Марина Лошак: «Мы достигли важнейшего результата, можем теперь показать эту работу внутри выставки братьев Морозовых, не боясь за жизнь этой вещи». Проект по изучению и консервации картины начался в августе. Впервые за 130-летнюю историю работы ее изучали с использованием современных естественнонаучных методов: рентгенофлуоресцентной спектроскопии и электронной микроскопии с энергодисперсионным анализом.
На этапе рентгенографического исследования выяснилось, что художник, работая над картиной, поменял один из фрагментов — заменил женскую фигуру мужской. Со времени поступления в ГМИИ в 1948 году картина ни разу не покидала стены музея; теперь же появится возможность предоставлять ее на выставки. ГМИИ выпустит фильм, который расскажет о всех этапах реставрации.
В 2021 году «русские торги» принесли Christie’s £17,3 млн.
По сообщению пресс-службы аукционного дома, особым событием стал аукцион шедевров Фаберже из коллекции Гарри Вульфа: было продано 98% лотов, аукцион принес £5 203 250, более чем в два раза превысив предаукционную оценку. В ходе июньских торгов было установлено три мировых рекорда стоимости — на работы Константина Горбатова «Невидимый град Китеж» (£525 тыс.), Сергея Чехонина «Натюрморт с розами, анемонами и хризантемами в китайской вазе» (£275 тыс.) и шесть работ из серии Appearances Дмитрия Пригова из собрания фонда Мирей и Джеймса Леви (£22,5 тыс.).
Также была полностью распродана коллекция произведений Фаберже, ранее принадлежавшая Александре Анастасии Гамильтон, герцогине Аберкорнской: 18 лотов принесли в общей сумме почти £1 млн.
По сообщению пресс-службы аукционного дома, особым событием стал аукцион шедевров Фаберже из коллекции Гарри Вульфа: было продано 98% лотов, аукцион принес £5 203 250, более чем в два раза превысив предаукционную оценку. В ходе июньских торгов было установлено три мировых рекорда стоимости — на работы Константина Горбатова «Невидимый град Китеж» (£525 тыс.), Сергея Чехонина «Натюрморт с розами, анемонами и хризантемами в китайской вазе» (£275 тыс.) и шесть работ из серии Appearances Дмитрия Пригова из собрания фонда Мирей и Джеймса Леви (£22,5 тыс.).
Также была полностью распродана коллекция произведений Фаберже, ранее принадлежавшая Александре Анастасии Гамильтон, герцогине Аберкорнской: 18 лотов принесли в общей сумме почти £1 млн.
Аукционный дом Christie’s сообщил, что его продажи в 2021 году составили $7,1 млрд — это наивысший показатель за последние пять лет.
Такой результат достигнут во многом благодаря рекордному росту частных продаж — $1,7 млрд: они выросли на 12% по сравнению с 2020 годом и на 108% по сравнению с 2019 годом. Christie’s организовал первую крупную продажу NFT: работа Beeple «Каждый день: первые 5000 дней» была куплена за $69,3 млн. Всего от продаж цифрового искусства в этом году Christie’s выручил $150 млн.
Генеральный директор дома Гийом Черутти назвал результаты 2021 года «исключительными» и констатировал, что Christie’s «совершил прорыв в новых форматах и категориях продаж», а это позволило привлечь как новых художников, так и молодых клиентов. Также стало известно, что на торгах аукционного дома были проданы две самые дорогие картины года: «В этом случае» Жан-Мишеля Баскиа ($93,1 млн) и «Женщина, сидящая у окна» («Мария-Тереза») Пабло Пикассо ($103,7 млн).
Такой результат достигнут во многом благодаря рекордному росту частных продаж — $1,7 млрд: они выросли на 12% по сравнению с 2020 годом и на 108% по сравнению с 2019 годом. Christie’s организовал первую крупную продажу NFT: работа Beeple «Каждый день: первые 5000 дней» была куплена за $69,3 млн. Всего от продаж цифрового искусства в этом году Christie’s выручил $150 млн.
Генеральный директор дома Гийом Черутти назвал результаты 2021 года «исключительными» и констатировал, что Christie’s «совершил прорыв в новых форматах и категориях продаж», а это позволило привлечь как новых художников, так и молодых клиентов. Также стало известно, что на торгах аукционного дома были проданы две самые дорогие картины года: «В этом случае» Жан-Мишеля Баскиа ($93,1 млн) и «Женщина, сидящая у окна» («Мария-Тереза») Пабло Пикассо ($103,7 млн).
Возможно ли показывать искусство в цирке?
В 2021 году новость о том, что одной из площадок VI Уральской индустриальной биеннале станет Екатеринбургский государственный цирк, вызвала споры. Активистское сообщество возмутилось фактом сотрудничества команды биеннале с «Росгосцирком», организаторы в свою очередь парировали тем, что намеренно проникают в такие пространства, чтобы поднять разговор о тех или иных проблемах.
«Артгид» выступил третьей стороной между художниками и командой проекта, собрав всех за круглым столом для разговора о противоречивом выборе площадки, будущем цирковых представлений и способах работы с локальным контекстом.
В 2021 году новость о том, что одной из площадок VI Уральской индустриальной биеннале станет Екатеринбургский государственный цирк, вызвала споры. Активистское сообщество возмутилось фактом сотрудничества команды биеннале с «Росгосцирком», организаторы в свою очередь парировали тем, что намеренно проникают в такие пространства, чтобы поднять разговор о тех или иных проблемах.
«Артгид» выступил третьей стороной между художниками и командой проекта, собрав всех за круглым столом для разговора о противоречивом выборе площадки, будущем цирковых представлений и способах работы с локальным контекстом.
Общее собрание Российской академии художеств, состоявшееся 21 декабря 2021 года, избрало Зураба Церетели президентом академии на следующие пять лет.
Зураб Церетели возглавляет Российскую академию художеств с декабря 1997 года. Он является Народным художником СССР и России, Героем Социалистического Труда, кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством» всех степеней, послом доброй воли ЮНЕСКО. Скульптурные памятники работы Церетели установлены в США, Великобритании, Испании, Японии, Франции, Уругвае и других странах.
Церетели принадлежит инициатива создания и реализации масштабных музейных проектов — первого в России Музея современного искусства (Москва), в собрание которого Церетели передал свою личную коллекцию, музейно-выставочного комплекса Российской академии художеств «Галерея искусств» и Государственного музея современного искусства Академии.
Зураб Церетели возглавляет Российскую академию художеств с декабря 1997 года. Он является Народным художником СССР и России, Героем Социалистического Труда, кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством» всех степеней, послом доброй воли ЮНЕСКО. Скульптурные памятники работы Церетели установлены в США, Великобритании, Испании, Японии, Франции, Уругвае и других странах.
Церетели принадлежит инициатива создания и реализации масштабных музейных проектов — первого в России Музея современного искусства (Москва), в собрание которого Церетели передал свою личную коллекцию, музейно-выставочного комплекса Российской академии художеств «Галерея искусств» и Государственного музея современного искусства Академии.
С весны прошлого года из-за продолжающейся пандемии коронавируса Музей Гуггенхайма уволил 11% своего персонала и на 25% сократил заработную плату старших сотрудников, включая директора музея Ричарда Армстронга.
Тем не менее общий доход Армстронга увеличился на 40% с $1,073 млн в 2019 году до $1,504 млн в 2020 году благодаря отложенному доходу — механизму, позволяющему откладывать часть заработанного для выплаты в более поздний срок. Так, в 2020 году Армстронг получил $613,5 тыс. отложенного дохода за «продолжение работы до января 2021 года».
Представитель музея объяснил, что сокращение зарплаты Армстронга «не распространялось на компенсацию, полученную в предыдущие годы и выплаченную в 2020 году». В то же время музей отказался опубликовать данные, касающиеся зарплаты Армстронга или его отложенного дохода. Цифры, обнаруживающие увеличение дохода Ричарда Армстронга, были обнародованы коалицией A Better Guggenheim.
Тем не менее общий доход Армстронга увеличился на 40% с $1,073 млн в 2019 году до $1,504 млн в 2020 году благодаря отложенному доходу — механизму, позволяющему откладывать часть заработанного для выплаты в более поздний срок. Так, в 2020 году Армстронг получил $613,5 тыс. отложенного дохода за «продолжение работы до января 2021 года».
Представитель музея объяснил, что сокращение зарплаты Армстронга «не распространялось на компенсацию, полученную в предыдущие годы и выплаченную в 2020 году». В то же время музей отказался опубликовать данные, касающиеся зарплаты Армстронга или его отложенного дохода. Цифры, обнаруживающие увеличение дохода Ричарда Армстронга, были обнародованы коалицией A Better Guggenheim.
Главный куратор международного искусства галереи Тейт Сук-Кьюнг Ли назначена художественным директором 14-й биеннале в Кванджу, которая пройдет с 7 апреля по 9 июля 2023 года.
Биеннале, являющаяся одной из самых престижных в Азии, была перенесена на год из-за продолжающейся пандемии коронавируса. До лондонской Тейт Сук-Кьюнг Ли работала в Тейт Ливерпуль и исследовательском центре Tate Research Center. В 2015 году она была куратором Корейского павильона на 56-й Венецианской биеннале. По ее словам, предстоящая биеннале будет основана на «незападной перспективе» и представит «трансформацию отношений между центрами и перифериями, по-настоящему равные взаимосвязи и обмены, а также образ лучших человеческих сообществ».
Хотя тема будущей биеннале в Кванджу еще не раскрыта, ее организаторы в пресс-релизе заявили, что она будет сосредоточена вокруг «духа Кванджу» и поместит город в глобальный контекст.
Биеннале, являющаяся одной из самых престижных в Азии, была перенесена на год из-за продолжающейся пандемии коронавируса. До лондонской Тейт Сук-Кьюнг Ли работала в Тейт Ливерпуль и исследовательском центре Tate Research Center. В 2015 году она была куратором Корейского павильона на 56-й Венецианской биеннале. По ее словам, предстоящая биеннале будет основана на «незападной перспективе» и представит «трансформацию отношений между центрами и перифериями, по-настоящему равные взаимосвязи и обмены, а также образ лучших человеческих сообществ».
Хотя тема будущей биеннале в Кванджу еще не раскрыта, ее организаторы в пресс-релизе заявили, что она будет сосредоточена вокруг «духа Кванджу» и поместит город в глобальный контекст.
Королевский музей Онтарио (ROM), который является самым посещаемым в Канаде, стал первым из крупных музеев, учредившим должность куратора по вопросам изменения климата.
На этот пост был назначен биолог Сорен Бразерс, специализирующийся на природоохранной тематике. В число обязанностей нового куратора входит подготовка выставок, исследований и обсуждений изменения климата, а также политических, социальных и культурных последствий этого явления. По словам генерального директора музея Джоша Бассечеса, лучший способ сделать проблему изменения климата приоритетной — «показать, что это серьезная работа, к которой нужно относиться так же серьезно, как к канадскому искусству XIX века».
Учреждение новой должности стало возможным благодаря пожертвованию Аллана и Хелейны Шифф в размере $1,5 млн. Ранее Бразерс работал профессором лимнологии в Университете штата Юта, его исследования были посвящены влиянию изменения климата на озера.
На этот пост был назначен биолог Сорен Бразерс, специализирующийся на природоохранной тематике. В число обязанностей нового куратора входит подготовка выставок, исследований и обсуждений изменения климата, а также политических, социальных и культурных последствий этого явления. По словам генерального директора музея Джоша Бассечеса, лучший способ сделать проблему изменения климата приоритетной — «показать, что это серьезная работа, к которой нужно относиться так же серьезно, как к канадскому искусству XIX века».
Учреждение новой должности стало возможным благодаря пожертвованию Аллана и Хелейны Шифф в размере $1,5 млн. Ранее Бразерс работал профессором лимнологии в Университете штата Юта, его исследования были посвящены влиянию изменения климата на озера.
Музей, посвященный коллекционерам Павлу и Сергею Третьяковым, будет открыт в Голутвинском переулке в Москве 25 января 2022 года.
Как сообщает пресс-служба Государственной Третьяковской галереи, музей не только представит мемориальные экспонаты и произведения из собраний братьев Третьяковых, но и станет местом встречи собирателей и меценатов XXI века. Ранее музей планировалось открыть сначала в июле, а затем осенью 2021 года. Экспозиция первого этажа будет организована с применением мультимедийных технологий, на втором планируется воссоздать кабинеты братьев Третьяковых.
В главном пространстве дома, также на втором этаже, появится большой экспозиционный зал: в нем покажут произведения из собраний Павла и Сергея Михайловичей, предоставленные для экспонирования Третьяковской галереей и Пушкинским музеем, куда была передана часть коллекции Сергея Третьякова.
Как сообщает пресс-служба Государственной Третьяковской галереи, музей не только представит мемориальные экспонаты и произведения из собраний братьев Третьяковых, но и станет местом встречи собирателей и меценатов XXI века. Ранее музей планировалось открыть сначала в июле, а затем осенью 2021 года. Экспозиция первого этажа будет организована с применением мультимедийных технологий, на втором планируется воссоздать кабинеты братьев Третьяковых.
В главном пространстве дома, также на втором этаже, появится большой экспозиционный зал: в нем покажут произведения из собраний Павла и Сергея Михайловичей, предоставленные для экспонирования Третьяковской галереей и Пушкинским музеем, куда была передана часть коллекции Сергея Третьякова.
Дайджест. Декабрь 2021
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В декабрьском выпуске: мастерские для работы или показа проекта, кураторство биеннале в Москве, участие в одной из старейших выставок современного искусства в Нью-Йорке, научная конференция в Санкт-Петербурге и арт-резиденции в красивейшем графстве Ирландии и в суровом заполярном Мурманске. Спешите подать заявки — под Новый год мечты сбываются!
Раз в месяц редакция «Артгида» выбирает наиболее интересные гранты, курсы, резиденции, вакансии и проекты для художников, критиков, исследователей и кураторов.
В декабрьском выпуске: мастерские для работы или показа проекта, кураторство биеннале в Москве, участие в одной из старейших выставок современного искусства в Нью-Йорке, научная конференция в Санкт-Петербурге и арт-резиденции в красивейшем графстве Ирландии и в суровом заполярном Мурманске. Спешите подать заявки — под Новый год мечты сбываются!
С 18 января 2022 года в Евросоюзе вступает в силу полный запрет на торговлю необработанной слоновой костью.
Предполагается, что новые ограничения, аналогичные тем, что уже введены в США и Китае, помогут в борьбе с браконьерством. Обмен обработанной слоновой костью в пределах ЕС будет ограничен антиквариатом, созданным до 1947 года, и музыкальными инструментами, произведенными до 1975 года. Импорт и реэкспорт в страны за пределами ЕС разрешается только в случаях, касающихся семейных реликвий или обмена объектами между учреждениями культуры, либо в правоохранительных и исследовательских целях.
Однако правила не являются обязательными, поэтому отдельные страны ЕС будут нести ответственность за выполнение своих собственных норм.
Предполагается, что новые ограничения, аналогичные тем, что уже введены в США и Китае, помогут в борьбе с браконьерством. Обмен обработанной слоновой костью в пределах ЕС будет ограничен антиквариатом, созданным до 1947 года, и музыкальными инструментами, произведенными до 1975 года. Импорт и реэкспорт в страны за пределами ЕС разрешается только в случаях, касающихся семейных реликвий или обмена объектами между учреждениями культуры, либо в правоохранительных и исследовательских целях.
Однако правила не являются обязательными, поэтому отдельные страны ЕС будут нести ответственность за выполнение своих собственных норм.
Согласно опросу, проведенному компанией Ipsos MORI Veracity Index, в число профессий, представителям которых британцы доверяют больше всего, вошли медсестры, библиотекари, врачи, учителя и музейные кураторы.
Опрос проходил среди респондентов старше 18 лет; им предлагалось выбрать из тридцати профессий. В 2021 году доверие к музейным кураторам повысилось на 4% (опрос проводится регулярно). Примечательно, что обладатели ученых степеней доверяют кураторам больше (93%), чем те, кто не имеет ученой степени (73%). Нижние строчки «рейтинга доверия» в 2021 году заняли лидеры бизнеса, журналисты, министры правительства, другие политики и руководители рекламных компаний.
Результаты опроса отражают все большее внимание, которое уделяется профессии куратора. В Великобритании и за рубежом кураторы играют значительную роль в обсуждении общественно важных вопросов — от принадлежности артефактов, разграбленных колониальными режимами, до работ со сложной предысторией, например, связанных с гендерным насилием.
Опрос проходил среди респондентов старше 18 лет; им предлагалось выбрать из тридцати профессий. В 2021 году доверие к музейным кураторам повысилось на 4% (опрос проводится регулярно). Примечательно, что обладатели ученых степеней доверяют кураторам больше (93%), чем те, кто не имеет ученой степени (73%). Нижние строчки «рейтинга доверия» в 2021 году заняли лидеры бизнеса, журналисты, министры правительства, другие политики и руководители рекламных компаний.
Результаты опроса отражают все большее внимание, которое уделяется профессии куратора. В Великобритании и за рубежом кураторы играют значительную роль в обсуждении общественно важных вопросов — от принадлежности артефактов, разграбленных колониальными режимами, до работ со сложной предысторией, например, связанных с гендерным насилием.
Иван Плющ — один из самых известных петербургских художников, работающих в жанре тотальной инсталляции. «Театр Плюща» — первая его ретроспективная выставка, охватывающая последние четырнадцать лет творчества. Ее составили более 50 работ из российских и зарубежных коллекций — в том числе произведения из частных собраний, которые зрители ранее не видели.
Название проекта стало своего рода отражением художественной практики автора. Живопись и инсталляции Плюща часто приобретают театральный характер и преображают пространство любой экспозиции, как декорации.
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить на новогодних праздниках (имея при себе QR-код, разумеется) — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Название проекта стало своего рода отражением художественной практики автора. Живопись и инсталляции Плюща часто приобретают театральный характер и преображают пространство любой экспозиции, как декорации.
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить на новогодних праздниках (имея при себе QR-код, разумеется) — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Какой музей современного искусства нужен Уфе?
Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова отправилась в столицу Республики Башкортостан, чтобы поговорить с представителями местного художественного сообщества и горожанами о том, когда башкирское искусство стало современным, каковы сегодня взаимоотношения власти и локальных сообществ и какого музея не хватает этому большому, активно развивающемуся, но при этом очень теплому городу.
Главный редактор «Артгида» Мария Кравцова отправилась в столицу Республики Башкортостан, чтобы поговорить с представителями местного художественного сообщества и горожанами о том, когда башкирское искусство стало современным, каковы сегодня взаимоотношения власти и локальных сообществ и какого музея не хватает этому большому, активно развивающемуся, но при этом очень теплому городу.
В возрасте 101 года скончался американский художник, представитель поп-арта Уэйн Тибо (1920—2021).
Уэйн Тибо вырос в Южной Калифорнии. В подростковом возрасте начал свою карьеру в качестве коммерческого художника. Он создавал вывески и одновременно учился на аниматора в студии Уолта Диснея. Во время войны служил в ВВС США, затем вернулся к работе в рекламе; также разрабатывал афиши к фильмам и участвовал в создании мультфильмов. К серьезному изучению искусства обратился в конце 1940-х годов, тогда же начал педагогическую карьеру.
В начале 1960-х Тибо создал свои самые известные работы — типично американские повседневные натюрморты: торты, пироги, хот-доги и гамбургеры, жевательные конфеты, леденцы на палочке и игровые автоматы. Вместо того чтобы писать с натуры, Тибо изображал эти объекты по памяти, опираясь на воспоминания юности и рекламные образы. Он считал, что «искусство — это, наверное, наша спасительная благодать», и работал в своей студии до последних дней жизни.
Уэйн Тибо вырос в Южной Калифорнии. В подростковом возрасте начал свою карьеру в качестве коммерческого художника. Он создавал вывески и одновременно учился на аниматора в студии Уолта Диснея. Во время войны служил в ВВС США, затем вернулся к работе в рекламе; также разрабатывал афиши к фильмам и участвовал в создании мультфильмов. К серьезному изучению искусства обратился в конце 1940-х годов, тогда же начал педагогическую карьеру.
В начале 1960-х Тибо создал свои самые известные работы — типично американские повседневные натюрморты: торты, пироги, хот-доги и гамбургеры, жевательные конфеты, леденцы на палочке и игровые автоматы. Вместо того чтобы писать с натуры, Тибо изображал эти объекты по памяти, опираясь на воспоминания юности и рекламные образы. Он считал, что «искусство — это, наверное, наша спасительная благодать», и работал в своей студии до последних дней жизни.
Подкаст «Искусство в массы»
Феномен музея «Гараж»
Директор Музея современного искусства «Гараж» Антон Белов рассказывает об архитектурной политике музея, его сильных и слабых сторонах, а также о том, стоит ли ждать открытия филиалов «Гаража» в разных городах России.
Феномен музея «Гараж»
Директор Музея современного искусства «Гараж» Антон Белов рассказывает об архитектурной политике музея, его сильных и слабых сторонах, а также о том, стоит ли ждать открытия филиалов «Гаража» в разных городах России.
Правительство Испании предоставило охранный статус (включающий временный запрет на экспорт) небольшой картине «Увенчание терновым венцом», которая, как полагают эксперты, может принадлежать кисти Караваджо.
Охранный статус даст специалистам время для изучения работы и определения ее авторства. В начале года она была снята с торгов в аукционном доме Ansorena (Мадрид) и дополнительно защищена запретом на экспорт. Если авторство Караваджо подтвердится, то стоимость картины может составить €50 млн. В настоящее время «Увенчание терновым венцом» принадлежит наследникам основателя мадридской школы дизайна IADE Антонио Переса де Кастро и художницы Мерседес Мендес Атард.
Новый статус картины требует от них информировать местные власти, если они решат продать работу, — таким образом, у правительства появится возможность выкупить ее. Мнение о том, что картина была написана Караваджо, возникло после расчистки работы от загрязнений, когда стали заметны особенности, присущие стилю художника.
Охранный статус даст специалистам время для изучения работы и определения ее авторства. В начале года она была снята с торгов в аукционном доме Ansorena (Мадрид) и дополнительно защищена запретом на экспорт. Если авторство Караваджо подтвердится, то стоимость картины может составить €50 млн. В настоящее время «Увенчание терновым венцом» принадлежит наследникам основателя мадридской школы дизайна IADE Антонио Переса де Кастро и художницы Мерседес Мендес Атард.
Новый статус картины требует от них информировать местные власти, если они решат продать работу, — таким образом, у правительства появится возможность выкупить ее. Мнение о том, что картина была написана Караваджо, возникло после расчистки работы от загрязнений, когда стали заметны особенности, присущие стилю художника.
Тереза Мавика покидает пост генерального директора фонда V–A–C.
Согласно официальному сообщению, она останется гендиректором площадки в Венеции, сохранит членство в Совете директоров фонда и продолжит сотрудничество с его председателем Леонидом Михельсоном в качестве советника по международным проектам, проводя патронаж долгосрочного глобального партнерства, в том числе с Зальцбургским фестивалем.
С 28 декабря 2021 года исполняющим обязанности генерального директора фонда становится Артем Бондаревский, который в течение последних лет был заместителем гендиректора по административным вопросам.
Согласно официальному сообщению, она останется гендиректором площадки в Венеции, сохранит членство в Совете директоров фонда и продолжит сотрудничество с его председателем Леонидом Михельсоном в качестве советника по международным проектам, проводя патронаж долгосрочного глобального партнерства, в том числе с Зальцбургским фестивалем.
С 28 декабря 2021 года исполняющим обязанности генерального директора фонда становится Артем Бондаревский, который в течение последних лет был заместителем гендиректора по административным вопросам.
Благотворительный фонд Владимира Потанина запустил новый цикл конкурса «Музей 4.0», ориентированного на развитие экспериментальных практик в музейном деле.
Конкурс позволяет расширить традиционные рамки музейной работы, привнести в деятельность музеев новые социальные технологии, перенастроить существующий инструментарий и сделать музей более открытым пространством. Инициатива способствует укреплению профессиональных связей как внутри музейного сообщества, так и за его пределами.
Директор программ Фонда Потанина Оксана Фодина считает: «За четыре года существования “Музей 4.0” успел завоевать популярность у специалистов музейной сферы, а реализованные в его рамках проекты задают высокую планку качества и креативности, становясь своего рода ориентирами в музейном сообществе… Конкурс не просто предоставляет возможность музеям воплотить новые идеи в жизнь, но и позволяет по-новому взглянуть на свою деятельность, идти в ногу с актуальными запросами общества».
[Полный текст новости]
Конкурс позволяет расширить традиционные рамки музейной работы, привнести в деятельность музеев новые социальные технологии, перенастроить существующий инструментарий и сделать музей более открытым пространством. Инициатива способствует укреплению профессиональных связей как внутри музейного сообщества, так и за его пределами.
Директор программ Фонда Потанина Оксана Фодина считает: «За четыре года существования “Музей 4.0” успел завоевать популярность у специалистов музейной сферы, а реализованные в его рамках проекты задают высокую планку качества и креативности, становясь своего рода ориентирами в музейном сообществе… Конкурс не просто предоставляет возможность музеям воплотить новые идеи в жизнь, но и позволяет по-новому взглянуть на свою деятельность, идти в ногу с актуальными запросами общества».
[Полный текст новости]
Вторжение невзаимозаменяемых токенов (NFT) на арт-рынок входит в число наиболее запоминающихся явлений уходящего года.
За несколько месяцев NFT прошли путь от чего-то совершенно неизвестного широкой публике до одного из главных инвестиционных активов. Приводим список десяти самых дорогих арт-NFT в 2021 году:
1. Beeple. Каждый день: Первые 5000 дней. $69,3 млн. Christie’s.
2. Beeple. HUMAN ONE. $29,8 млн. Christie’s.
3. Beeple. Перекрестки. $6,6 млн. Nifty Gateway.
4. XCOPY. Right-click and Save As guy. $6,57 млн. SuperRare.
5. Beeple. Берег океана. $6 млн. Nifty Gateway.
6. XCOPY. Монета для паромщика. $6 млн. SuperRare.
7. Freeross. Ross Ulbricht Genesis Collection. $5,93 млн. SuperRare.
8. Эдвард Сноуден. Оставайся свободным. $5,4 млн. Foundation.
9. Mad Dog Jones. Репликатор. $4,1 млн. Phillips.
10. XCOPY. Какой-то козел. $3,8 млн. SuperRare.
За несколько месяцев NFT прошли путь от чего-то совершенно неизвестного широкой публике до одного из главных инвестиционных активов. Приводим список десяти самых дорогих арт-NFT в 2021 году:
1. Beeple. Каждый день: Первые 5000 дней. $69,3 млн. Christie’s.
2. Beeple. HUMAN ONE. $29,8 млн. Christie’s.
3. Beeple. Перекрестки. $6,6 млн. Nifty Gateway.
4. XCOPY. Right-click and Save As guy. $6,57 млн. SuperRare.
5. Beeple. Берег океана. $6 млн. Nifty Gateway.
6. XCOPY. Монета для паромщика. $6 млн. SuperRare.
7. Freeross. Ross Ulbricht Genesis Collection. $5,93 млн. SuperRare.
8. Эдвард Сноуден. Оставайся свободным. $5,4 млн. Foundation.
9. Mad Dog Jones. Репликатор. $4,1 млн. Phillips.
10. XCOPY. Какой-то козел. $3,8 млн. SuperRare.
Топ-10 российских выставок 2022 года
В новом году региональные музеи и культурные центры России продолжают изучать историю локального искусства, переоткрывать классические феномены и показывать редкие артефакты.
«Артгид» изучил планы институций и собрал десять наиболее значимых российских выставок будущего года за пределами Москвы и Петербурга.
В новом году региональные музеи и культурные центры России продолжают изучать историю локального искусства, переоткрывать классические феномены и показывать редкие артефакты.
«Артгид» изучил планы институций и собрал десять наиболее значимых российских выставок будущего года за пределами Москвы и Петербурга.