Джесси Дарлинг работают со скульптурой, инсталляцией, видео и перформансом. Дарлинг — небинарная персона, поэтому «Артгид» использует местоимение «они» и соответствующие глагольные формы. Летом этого года Джесси Дарлинг представили работу «Культурные артефакты несуществующего архива» (2020–2021) в краснодарском ЦСИ «Типография» в рамках проекта «Тренинг “Фантазия”».
В интервью Андрею Шенталю они рассказали об отношении к искусству постинтернета, «ленивом повороте» и философии медицины.
В интервью Андрею Шенталю они рассказали об отношении к искусству постинтернета, «ленивом повороте» и философии медицины.
Аукционный дом Sotheby’s объявил о запуске собственной специализированной платформы Sotheby’s Metaverse, предназначенной для цифрового коллекционирования.
Платформа предлагает подборку NFT, составленную специалистами аукционного дома, и станет виртуальным местом продаж наиболее востребованных NFT. Как сообщает пресс-служба, «Sotheby’s является единственным аукционным домом, создавшим собственный маркетплейс для NFT, который будет служить местом для продаж NFT». Отметим, что за последний год Sotheby’s сотрудничал с криптохудожниками, кураторами и коллекционерами, стремясь привлечь внимание к цифровым работам. Участникам торгов будет необходимо создать личный профиль и получить уникальный аватар.
На Sotheby’s Metaverse покупатели могут совершать окончательные платежи в различных криптовалютах или традиционных денежных средствах (фиатных валютах). В ознаменование запуска платформы Sotheby’s представил новый твиттер-блог @Sothebysverse, а также площадку для дискуссий в мессенджере Discord.
Платформа предлагает подборку NFT, составленную специалистами аукционного дома, и станет виртуальным местом продаж наиболее востребованных NFT. Как сообщает пресс-служба, «Sotheby’s является единственным аукционным домом, создавшим собственный маркетплейс для NFT, который будет служить местом для продаж NFT». Отметим, что за последний год Sotheby’s сотрудничал с криптохудожниками, кураторами и коллекционерами, стремясь привлечь внимание к цифровым работам. Участникам торгов будет необходимо создать личный профиль и получить уникальный аватар.
На Sotheby’s Metaverse покупатели могут совершать окончательные платежи в различных криптовалютах или традиционных денежных средствах (фиатных валютах). В ознаменование запуска платформы Sotheby’s представил новый твиттер-блог @Sothebysverse, а также площадку для дискуссий в мессенджере Discord.
По сообщению агентства ТАСС, IX Санкт-Петербургский международный культурный форум, запланированный на 11–13 ноября 2021 года, не состоится из-за неблагоприятной эпидемиологической обстановки на фоне пандемии коронавируса.
По словам министра культуры РФ Ольги Любимовой, «Санкт-Петербургский международный культурный форум отменен в целях недопущения рисков, связанных с распространением коронавирусной инфекции». Решение было принято после консультаций с Роспотребнадзором, Правительством РФ, правительством Санкт-Петербурга и профессиональным сообществом.
«Хотел бы подчеркнуть, что сегодня нам всем очень важно соблюдать необходимые меры предосторожности не только при посещении культурных мероприятий, но и в своей повседневной жизни», — написал в своем телеграм-канале вице-губернатор Санкт-Петербурга Борис Пиотровский. В 2020 году из-за эпидемиологической ситуации форум также был отменен.
По словам министра культуры РФ Ольги Любимовой, «Санкт-Петербургский международный культурный форум отменен в целях недопущения рисков, связанных с распространением коронавирусной инфекции». Решение было принято после консультаций с Роспотребнадзором, Правительством РФ, правительством Санкт-Петербурга и профессиональным сообществом.
«Хотел бы подчеркнуть, что сегодня нам всем очень важно соблюдать необходимые меры предосторожности не только при посещении культурных мероприятий, но и в своей повседневной жизни», — написал в своем телеграм-канале вице-губернатор Санкт-Петербурга Борис Пиотровский. В 2020 году из-за эпидемиологической ситуации форум также был отменен.
На 95-м году жизни скончался выдающийся представитель послевоенного итальянского абстракционизма Акилле Перилли.
Министр культуры Италии Дарио Франческини назвал художника «великим мастером итальянского абстракционизма, художником невозможной и иррациональной геометрии». Акилле Перилли родился в 1927 году в Риме, в 1945 году поступил на факультет литературы и истории искусства Римского университета, подготовил выпускную работу, посвященную Джорджо де Кирико, однако университет так и не окончил.
Он был одним из инициаторов манифеста художественного объединения «Форма 1», выступавшего в защиту абстрактного искусства. Первая персональная выставка Перилли состоялась в 1956 году в Палаццо Строцци во Флоренции. Позднее его выставки проходили в разных странах, включая Россию (в Государственном Эрмитаже в 2018 году). Сегодня произведения художника представлены в крупных частных и государственных коллекциях.
Министр культуры Италии Дарио Франческини назвал художника «великим мастером итальянского абстракционизма, художником невозможной и иррациональной геометрии». Акилле Перилли родился в 1927 году в Риме, в 1945 году поступил на факультет литературы и истории искусства Римского университета, подготовил выпускную работу, посвященную Джорджо де Кирико, однако университет так и не окончил.
Он был одним из инициаторов манифеста художественного объединения «Форма 1», выступавшего в защиту абстрактного искусства. Первая персональная выставка Перилли состоялась в 1956 году в Палаццо Строцци во Флоренции. Позднее его выставки проходили в разных странах, включая Россию (в Государственном Эрмитаже в 2018 году). Сегодня произведения художника представлены в крупных частных и государственных коллекциях.
Музей современного искусства «Гараж» объявил победителя открытого конкурса на разработку архитектурной концепции летнего кинотеатра Garage Screen.
В 2022 году кинопавильон будет построен по проекту московского бюро LIPMAN ARCHITECTS. В основе проекта лежит принцип габионной клетки: стены кинотеатра будут представлять собой несущий каркас, обтянутый металлической сеткой с двух сторон, пространство между которыми будет заполнено пластиковыми бутылками с водой. Такая конструкция поглощает звук, пропускает воздух и преломляет свет.
Всего на конкурс поступило 118 заявок. Организатором конкурса выступила консалтинговая компания КБ Стрелка.
В 2022 году кинопавильон будет построен по проекту московского бюро LIPMAN ARCHITECTS. В основе проекта лежит принцип габионной клетки: стены кинотеатра будут представлять собой несущий каркас, обтянутый металлической сеткой с двух сторон, пространство между которыми будет заполнено пластиковыми бутылками с водой. Такая конструкция поглощает звук, пропускает воздух и преломляет свет.
Всего на конкурс поступило 118 заявок. Организатором конкурса выступила консалтинговая компания КБ Стрелка.
Лили Рейно-Дьюар стала лауреатом главной художественной премии Франции — премии Марселя Дюшана за 2021 год.
Вручение премии состоялось 18 октября 2021 года в Центре Помпиду в Париже. Денежный эквивалент премии составляет €35 тыс. ($41 тыс.). Лили Рейно-Дьюар родилась в 1975 году в Ла-Рошель, живет и работает в Гренобле и Женеве. Она создает перформансы, инсталляции и видеоарт и часто использует свое тело как материал для работ, обычно связанных с социальными и идеологическими проблемами.
Художница исследует самые разнообразные темы — от безопасного секса до уличного стиля — и воздает должное таким художникам, как Анри Матисс и Брюс Науман. Часто ее размышления связаны с взаимоотношениями между публичной и частной сферами. Помимо Нового музея (2014) и Венецианской биеннале (2015), ее работы экспонировались на многочисленных биеннале, в том числе биеннале в Кванджу, Лионе и Берлине, а также в Художественном музее Базеля и в Кунстхаусе Брегенца.
Вручение премии состоялось 18 октября 2021 года в Центре Помпиду в Париже. Денежный эквивалент премии составляет €35 тыс. ($41 тыс.). Лили Рейно-Дьюар родилась в 1975 году в Ла-Рошель, живет и работает в Гренобле и Женеве. Она создает перформансы, инсталляции и видеоарт и часто использует свое тело как материал для работ, обычно связанных с социальными и идеологическими проблемами.
Художница исследует самые разнообразные темы — от безопасного секса до уличного стиля — и воздает должное таким художникам, как Анри Матисс и Брюс Науман. Часто ее размышления связаны с взаимоотношениями между публичной и частной сферами. Помимо Нового музея (2014) и Венецианской биеннале (2015), ее работы экспонировались на многочисленных биеннале, в том числе биеннале в Кванджу, Лионе и Берлине, а также в Художественном музее Базеля и в Кунстхаусе Брегенца.
«Магический марксизм будет другим: молодо выглядящим и любознательным, возможно, более наивным. Он будет более цельным, видящим возможности и задающим вопросы, мобилизующимся вокруг не только интеллекта, но и инстинкта. У него не будет седой кустистой бороды. Многим молодым людям легко понять, почему рабочие подвергаются грабежу, а капитал накапливается в руках богачей...»
В 2012 году книга Энди Мерифилда «Магический марксизм» попала в шорт-лист британской литературной премии Bread and Roses, которая присуждается за наиболее радикальные с политической точки зрения издания. Публикуем фрагмент главы под названием «Круговорот бунта — реальный и выдуманный марксизм», в котором автор объясняет, как марксизм обрел магическое измерение.
В 2012 году книга Энди Мерифилда «Магический марксизм» попала в шорт-лист британской литературной премии Bread and Roses, которая присуждается за наиболее радикальные с политической точки зрения издания. Публикуем фрагмент главы под названием «Круговорот бунта — реальный и выдуманный марксизм», в котором автор объясняет, как марксизм обрел магическое измерение.
8 декабря 2021 года японский миллиардер и коллекционер искусства Юсаку Маэдзава отправится в космос на космическом корабле «Союз» вместе с продюсером Йозо Хирано, который будет снимать фильм о его полете, и российским космонавтом Александром Мисуркиным.
Маэдзава составил список из ста дел, которые нужно сделать в космосе во время 12-дневной миссии. «Он хочет поделиться с широкой публикой своим опытом о том, что значит быть в космосе», — пояснил в интервью президент организовавшей полет компании Space Adventures Том Шелли.
Состояние Маэдзавы оценивается журналом Forbes в $2 млрд. Несколько раз он приобретал на аукционах работы Жан-Мишеля Баскиа за рекордные суммы и постоянно входит в топы самых влиятельных персон в арт-мире. В настоящее время Маэдзава готовится к полету на российских космических объектах.
Маэдзава составил список из ста дел, которые нужно сделать в космосе во время 12-дневной миссии. «Он хочет поделиться с широкой публикой своим опытом о том, что значит быть в космосе», — пояснил в интервью президент организовавшей полет компании Space Adventures Том Шелли.
Состояние Маэдзавы оценивается журналом Forbes в $2 млрд. Несколько раз он приобретал на аукционах работы Жан-Мишеля Баскиа за рекордные суммы и постоянно входит в топы самых влиятельных персон в арт-мире. В настоящее время Маэдзава готовится к полету на российских космических объектах.
Вышел в свет шестой выпуск нашего подкаста «Искусство в массы»!
В нём мы разбираем, как формируется цена на произведения искусства, и отвечаем на вопрос, почему работы некоторых наших современников стоят больше, чем работы классиков.
В нём мы разбираем, как формируется цена на произведения искусства, и отвечаем на вопрос, почему работы некоторых наших современников стоят больше, чем работы классиков.
Берлинская Старая национальная галерея вернула в рамках реституции картину Камиля Писсарро, с тем чтобы сразу выкупить ее.
Полотно «Площадь в Ла Рош-Гийон» (1867) когда-то принадлежало еврейскому юристу Арманду Дорвилю. В 1940 году он, взяв часть своей коллекции, бежал из Парижа на юг Франции, где скончался годом позже. В 1942 году его родственникам пришлось продать коллекцию с аукциона, однако все доходы от продажи были конфискованы и переданы государству.
Старая национальная галерея приобрела картину в 1961 году, и с тех пор холст находился в ее собрании. 18 октября 2021 года наследники Дорвиля приехали в Старую национальную галерею, чтобы получить картину и тут же продать ее обратно в музей, где она будет экспонироваться. Сумма покупки не разглашается. По словам наследников, они хотели бы, чтобы картина была доступна для всеобщего обозрения.
Полотно «Площадь в Ла Рош-Гийон» (1867) когда-то принадлежало еврейскому юристу Арманду Дорвилю. В 1940 году он, взяв часть своей коллекции, бежал из Парижа на юг Франции, где скончался годом позже. В 1942 году его родственникам пришлось продать коллекцию с аукциона, однако все доходы от продажи были конфискованы и переданы государству.
Старая национальная галерея приобрела картину в 1961 году, и с тех пор холст находился в ее собрании. 18 октября 2021 года наследники Дорвиля приехали в Старую национальную галерею, чтобы получить картину и тут же продать ее обратно в музей, где она будет экспонироваться. Сумма покупки не разглашается. По словам наследников, они хотели бы, чтобы картина была доступна для всеобщего обозрения.
Почему нас не взяли на «Документу»
В начале октября этого года один из самых престижных художественных форумов мира documenta 15 в Касселе объявил участников основного проекта — выставки, которую курирует индонезийский арт-коллектив ruangrupa. И в этом списке нет ни одного художника из Российской Федерации, поэтому documenta 2022 года пройдет без нас.
Так уже случалось ровно двадцать лет назад: documenta 11 куратора Окуи Энвезора тоже обошлась без авторов российского происхождения. Чтобы понять, почему нас опять не взяли на documenta, вероятно, стоит обратиться к прошлому и проанализировать это исключение с позиций двадцатилетней давности.
В начале октября этого года один из самых престижных художественных форумов мира documenta 15 в Касселе объявил участников основного проекта — выставки, которую курирует индонезийский арт-коллектив ruangrupa. И в этом списке нет ни одного художника из Российской Федерации, поэтому documenta 2022 года пройдет без нас.
Так уже случалось ровно двадцать лет назад: documenta 11 куратора Окуи Энвезора тоже обошлась без авторов российского происхождения. Чтобы понять, почему нас опять не взяли на documenta, вероятно, стоит обратиться к прошлому и проанализировать это исключение с позиций двадцатилетней давности.
19 октября 2021 года шесть человек объявили о захвате Музея Прадо (Мадрид) и угрожали через шесть часов покончить с собой в прямом эфире, если власти не выполнят их требования.
Протестующие расположились в зале, где выставлена картина Веласкеса «Менины». В социальных сетях они пояснили, что являются выжившими после массового отравления рапсовым маслом в 1981 году. Тогда от отравления пострадало от 800 до 3000 человек, многие из которых получили тяжелые осложнения и стали хроническими больными.
Демонстранты требовали, чтобы их официально признали жертвами инцидента и оказали помощь. Музей Прадо они выбрали, поскольку хотели добиться всеобщего внимания к своей акции. По сведениям журналистов, вскоре после начала акции полицейским удалось вывести протестующих из музея.
Протестующие расположились в зале, где выставлена картина Веласкеса «Менины». В социальных сетях они пояснили, что являются выжившими после массового отравления рапсовым маслом в 1981 году. Тогда от отравления пострадало от 800 до 3000 человек, многие из которых получили тяжелые осложнения и стали хроническими больными.
Демонстранты требовали, чтобы их официально признали жертвами инцидента и оказали помощь. Музей Прадо они выбрали, поскольку хотели добиться всеобщего внимания к своей акции. По сведениям журналистов, вскоре после начала акции полицейским удалось вывести протестующих из музея.
Почему нас снова не взяли на «Документу»
Двадцать лет назад куратор documenta 11 Окуи Энвезор проигнорировал российский контекст, не пригласив на выставку русских художников. Не значатся «наши» авторы и в списках участников documenta 15 — одного из самых престижных художественных форумов, проходящего раз в пять лет в немецком Касселе.
Почему так произошло и стоит ли расстраиваться по этому поводу (снова), объясняет куратор, основатель «Художественного журнала» Виктор Мизиано.
Двадцать лет назад куратор documenta 11 Окуи Энвезор проигнорировал российский контекст, не пригласив на выставку русских художников. Не значатся «наши» авторы и в списках участников documenta 15 — одного из самых престижных художественных форумов, проходящего раз в пять лет в немецком Касселе.
Почему так произошло и стоит ли расстраиваться по этому поводу (снова), объясняет куратор, основатель «Художественного журнала» Виктор Мизиано.
Как сообщила на заседании комитета Государственной Думы министр культуры РФ Ольга Любимова, на реализацию государственной программы «Развитие культуры» в 2022–2024 годах будет направлено более 440 млрд рублей.
Эти средства предусмотрены в проекте Федерального закона «О федеральном бюджете на 2022 год и на плановый период 2023 и 2024 годов»: в 2022 году — более 146 млрд рублей, в 2023 году — также более 146 млрд рублей, в 2024 году — более 148 млрд рублей. При формировании проекта закона были предусмотрены дополнительные средства на период 2022–2024 годов в объеме более 60 млрд рублей.
Предполагается, что в результате реализации программы к концу 2030 года число посещений и мероприятий организаций культуры увеличится до 4,5 млрд единиц в год. Будет поддержано не менее 50 тыс. творческих инициатив и проектов. Кроме того, планируется повысить уровень обеспеченности организациями культуры до 85%, а также увеличить число обращений к цифровым ресурсам в сфере культуры до 690 млн единиц в год.
Эти средства предусмотрены в проекте Федерального закона «О федеральном бюджете на 2022 год и на плановый период 2023 и 2024 годов»: в 2022 году — более 146 млрд рублей, в 2023 году — также более 146 млрд рублей, в 2024 году — более 148 млрд рублей. При формировании проекта закона были предусмотрены дополнительные средства на период 2022–2024 годов в объеме более 60 млрд рублей.
Предполагается, что в результате реализации программы к концу 2030 года число посещений и мероприятий организаций культуры увеличится до 4,5 млрд единиц в год. Будет поддержано не менее 50 тыс. творческих инициатив и проектов. Кроме того, планируется повысить уровень обеспеченности организациями культуры до 85%, а также увеличить число обращений к цифровым ресурсам в сфере культуры до 690 млн единиц в год.
Забытые имена documenta
documenta — масштабная выставка, которая проходит каждые пять лет в Касселе, иногда выбираясь за его пределы. С момента своего появления она фиксировала актуальное состояние художественной сцены. В списках участников разных лет встречаются имена художников из России, но редкий искусствовед сможет перечислить их все.
«Артгид» прошерстил каталоги documenta, чтобы рассказать о самых заметных и неожиданных появлениях наших соотечественников на кассельской выставке.
documenta — масштабная выставка, которая проходит каждые пять лет в Касселе, иногда выбираясь за его пределы. С момента своего появления она фиксировала актуальное состояние художественной сцены. В списках участников разных лет встречаются имена художников из России, но редкий искусствовед сможет перечислить их все.
«Артгид» прошерстил каталоги documenta, чтобы рассказать о самых заметных и неожиданных появлениях наших соотечественников на кассельской выставке.
Лондонский Музей науки подвергся критике за то, что принял спонсорскую поддержку от дочерней компании Adani Group, занимающейся добычей угля — ископаемого топлива, наиболее загрязняющего окружающую среду.
Деньги предполагается направить на организацию выставок, посвященных изменению климата. Галерею музея Energy Revolution, которая откроется в 2023 году, спонсирует отделение Adani Green Energy. В музее заявили, что галерея будет посвящена «новейшим достижениям науки о климате и энергетической революции, необходимой для сокращения глобальной зависимости от ископаемого топлива… Эта галерея представит поистине глобальную перспективу на самую насущную мировую проблему. Мы очень благодарны Adani Green Energy за значительную финансовую поддержку».
В связи с решением руководства музея из его консультативного совета вышел бывший директор, ученый-климатолог профессор Крис Рэпли. Активисты назвали решение музея «поразительным» и «безрассудным».
Деньги предполагается направить на организацию выставок, посвященных изменению климата. Галерею музея Energy Revolution, которая откроется в 2023 году, спонсирует отделение Adani Green Energy. В музее заявили, что галерея будет посвящена «новейшим достижениям науки о климате и энергетической революции, необходимой для сокращения глобальной зависимости от ископаемого топлива… Эта галерея представит поистине глобальную перспективу на самую насущную мировую проблему. Мы очень благодарны Adani Green Energy за значительную финансовую поддержку».
В связи с решением руководства музея из его консультативного совета вышел бывший директор, ученый-климатолог профессор Крис Рэпли. Активисты назвали решение музея «поразительным» и «безрассудным».
Египетские власти задержали на границе робота-художника Ai-Da, который должен был стать главным событием выставки Forever is Now и представить свои работы у подножия пирамид Гизы.
Forever is Now — ежегодная выставка, организуемая многопрофильной фирмой Art D’Égypte, которая занимается поддержкой египетского искусства и культуры. Как сообщает пресса, оснащенность Ai-Da модемом и камерами позволила пограничникам заключить, что робот-художник может быть частью шпионского заговора.
Египетские официальные лица предложили удалить у Ai-Da некоторые устройства, но создатель робота Эйден Меллер отказался от этого, объяснив, что, например, глаза-камеры нельзя вынимать, поскольку робот использует их при рисовании. Робота-художника удалось освободить благодаря усилиям посла Великобритании. Ai-Da был разработан Меллером и создан в сотрудничестве с робототехнической компанией из Корнуолла Engineered Arts в 2019 году.
Forever is Now — ежегодная выставка, организуемая многопрофильной фирмой Art D’Égypte, которая занимается поддержкой египетского искусства и культуры. Как сообщает пресса, оснащенность Ai-Da модемом и камерами позволила пограничникам заключить, что робот-художник может быть частью шпионского заговора.
Египетские официальные лица предложили удалить у Ai-Da некоторые устройства, но создатель робота Эйден Меллер отказался от этого, объяснив, что, например, глаза-камеры нельзя вынимать, поскольку робот использует их при рисовании. Робота-художника удалось освободить благодаря усилиям посла Великобритании. Ai-Da был разработан Меллером и создан в сотрудничестве с робототехнической компанией из Корнуолла Engineered Arts в 2019 году.
Коллекция Джанни Маттиоли — наиболее полное собрание произведений итальянских футуристов — приезжает из Петербурга в Москву. Однако, если Русский музей показывал итальянцев в диалоге с русскими художниками начала XX века, то в ГМИИ им. А.С. Пушкина говорят лишь об особенностях итальянского футуризма.
Итальянское искусство начала XX века практически не представлено в российских собраниях, поэтому ценность этой экспозиции не подвергается сомнению. Она включила в себя произведения Умберто Боччони, Джакомо Балла, Карло Карра, Джино Северини.
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Итальянское искусство начала XX века практически не представлено в российских собраниях, поэтому ценность этой экспозиции не подвергается сомнению. Она включила в себя произведения Умберто Боччони, Джакомо Балла, Карло Карра, Джино Северини.
Это и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
Начиная с 8 ноября 2021 года московские театры и музеи продолжат работу с обязательным использованием QR-кодов, защитных масок и при 70-процентной заполняемости помещений.
QR-коды станут также обязательными при посещении концертов, развлекательных программ, спортивных и других мероприятий с участием более пятисот человек.
Организаторам мероприятий с числом посетителей меньше пятисот рекомендовано принять такие же меры. Соответствующий указ мэр Москвы Сергей Собянин 21 октября.
QR-коды станут также обязательными при посещении концертов, развлекательных программ, спортивных и других мероприятий с участием более пятисот человек.
Организаторам мероприятий с числом посетителей меньше пятисот рекомендовано принять такие же меры. Соответствующий указ мэр Москвы Сергей Собянин 21 октября.
По сообщению Интерпола, незаконная деятельность, связанная с культурными ценностями, резко активизировалась во время пандемии COVID-19.
Согласно отчету «Оценка преступлений против культурных ценностей», в 2020 году во всем мире увеличилось количество незаконных раскопок. В Африке число правонарушений, связанных с раскопками, возросло с 44 в 2019 году до 153 в 2020 году. Самый резкий скачок произошел в Азии и южной части Тихого океана — с 42 до 1563. Всего в мире было заявлено о краже более 35 тыс. предметов, большинство из которых являются нумизматическими.
Особенно уязвимы для незаконных раскопок памятники, расположенные в зонах конфликтов. В то же время музейные кражи составили меньшую долю незаконной деятельности, чем обычно. С 2019 по 2020 год количество преступлений, связанных с музейным имуществом, сократилось во всех регионах, кроме Северной и Южной Америки.
Согласно отчету «Оценка преступлений против культурных ценностей», в 2020 году во всем мире увеличилось количество незаконных раскопок. В Африке число правонарушений, связанных с раскопками, возросло с 44 в 2019 году до 153 в 2020 году. Самый резкий скачок произошел в Азии и южной части Тихого океана — с 42 до 1563. Всего в мире было заявлено о краже более 35 тыс. предметов, большинство из которых являются нумизматическими.
Особенно уязвимы для незаконных раскопок памятники, расположенные в зонах конфликтов. В то же время музейные кражи составили меньшую долю незаконной деятельности, чем обычно. С 2019 по 2020 год количество преступлений, связанных с музейным имуществом, сократилось во всех регионах, кроме Северной и Южной Америки.
25 октября 2021 года на 83-м году жизни скончался историк искусства, куратор, автор теоретических исследований в области современного искусства Виталий Пацюков.
Он родился в 1939 году в Москве. В 1964 году окончил Московский авиационный институт и Московский технологический институт легкой промышленности по специальности «Художественное проектирование». Работал директором передвижных выставок Художественного фонда РСФСР, возглавлял отдел изобразительного искусства в Доме народного творчества.
С 2002 года руководил отделом междисциплинарных программ в Государственном центре современного искусства (ГЦСИ) в Москве, был куратором множества выставок современного искусства. В 2012 году избран членом-корреспондентом Российской академии художеств. Последние годы входил в Кураторский совет объединения «Выставочные залы Москвы».
[Полный текст новости]
Он родился в 1939 году в Москве. В 1964 году окончил Московский авиационный институт и Московский технологический институт легкой промышленности по специальности «Художественное проектирование». Работал директором передвижных выставок Художественного фонда РСФСР, возглавлял отдел изобразительного искусства в Доме народного творчества.
С 2002 года руководил отделом междисциплинарных программ в Государственном центре современного искусства (ГЦСИ) в Москве, был куратором множества выставок современного искусства. В 2012 году избран членом-корреспондентом Российской академии художеств. Последние годы входил в Кураторский совет объединения «Выставочные залы Москвы».
[Полный текст новости]