На 82 году жизни после тяжелой болезни скончался датский искусствовед Троэльс Андерсен.
Он родился 27 февраля 1940 года, с 1961 по 1966 год изучал историю искусства, русский язык и литературу в университетах Копенгагена, Москвы, Ленинграда и Амстердама. Андерсен был соучредителем художественной школы Den Eksperimenterende Kunstskole и главным редактором журналов Information, CRAS и Billedkunst. С 1966 по 1977 год преподавал в университетах Орхуса и Копенгагена. Более двадцати лет, до 2004 года, Андерсен возглавлял Художественный музей Силькеборга (сегодня Музей Йорна). С 1978 по 1984 год был председателем Ассоциации датских художественных музеев.
Среди его главных публикаций — научная работа об Асгере Йорне. Вместе с Гаем Аткинсом он представил трехтомный каталог-резоне картин Асгера Йорна. В 1970 году издал труды Казимира Малевича и сводный каталог коллекции его произведений в Музее Стеделейк. Десятилетия его жизни были отданы изучению и популяризации наследия русского авангарда.
[Полный текст новости]
Он родился 27 февраля 1940 года, с 1961 по 1966 год изучал историю искусства, русский язык и литературу в университетах Копенгагена, Москвы, Ленинграда и Амстердама. Андерсен был соучредителем художественной школы Den Eksperimenterende Kunstskole и главным редактором журналов Information, CRAS и Billedkunst. С 1966 по 1977 год преподавал в университетах Орхуса и Копенгагена. Более двадцати лет, до 2004 года, Андерсен возглавлял Художественный музей Силькеборга (сегодня Музей Йорна). С 1978 по 1984 год был председателем Ассоциации датских художественных музеев.
Среди его главных публикаций — научная работа об Асгере Йорне. Вместе с Гаем Аткинсом он представил трехтомный каталог-резоне картин Асгера Йорна. В 1970 году издал труды Казимира Малевича и сводный каталог коллекции его произведений в Музее Стеделейк. Десятилетия его жизни были отданы изучению и популяризации наследия русского авангарда.
[Полный текст новости]
Ксения Хауснер создает крупноформатные полотна, изображающие современные типажи горожан. Чаще всего художница ориентируется в работе на актуальную общественную повестку, соединяя таким образом в произведении монументальное начало с сиюминутными поводами. Одна из ключевых тем, к которым обращается Хауснер — роль женщины в жизни и в искусстве.
«Правдивая ложь» и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
«Правдивая ложь» и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить этой осенью — в нашей постоянной рубрике «Выставки недели».
На проходящем в Ярославской области VIII Парламентском форуме «Историко-культурное наследие России» большое внимание было уделено сохранению нематериального культурного наследия.
Заместитель Министра культуры РФ Алла Манилова рассказала о подготовке Государственным российским домом народного творчества им. В.Д. Поленова предложений по изменению законодательства в части защиты нематериального культурного наследия.
За основу предложений взяты следующие принципы: закрепить на законодательном уровне отсутствующую терминологию в этой сфере, предусмотреть конкретные механизмы поддержки народного творчества, фольклора и традиционной культуры на федеральном, региональном и муниципальном уровнях, четко прописав обязанность власти по поддержке этих направлений.
«Завершилось создание единого каталога нематериального культурного наследия народов России. В этой работе приняли активное участие как соавторы 25 регионов страны», — рассказала Алла Манилова.
Заместитель Министра культуры РФ Алла Манилова рассказала о подготовке Государственным российским домом народного творчества им. В.Д. Поленова предложений по изменению законодательства в части защиты нематериального культурного наследия.
За основу предложений взяты следующие принципы: закрепить на законодательном уровне отсутствующую терминологию в этой сфере, предусмотреть конкретные механизмы поддержки народного творчества, фольклора и традиционной культуры на федеральном, региональном и муниципальном уровнях, четко прописав обязанность власти по поддержке этих направлений.
«Завершилось создание единого каталога нематериального культурного наследия народов России. В этой работе приняли активное участие как соавторы 25 регионов страны», — рассказала Алла Манилова.
19 ноября 2021 года после продолжавшейся три года реновации откроется для посетителей Галерея Курто.
Реновация Сомерсет-хаус, обошедшаяся в £57 млн, позволила значительно обновить экспозицию и представить работы, ранее хранившиеся в запасниках и редко выставлявшиеся, такие как монументальная композиция Оскара Кокошки «Миф о Прометее». Картины импрессионистов будут воссоединены в великолепном Большом зале, старейшем специально построенном выставочном пространстве Лондона.
Залы Блаватника, занимающие весь второй этаж, станут местом экспонирования работ от эпохи Возрождения до XVIII века. Новые залы, посвященные искусству XX века и группе Блумсбери, представят менее известные аспекты коллекции, а выставочное пространство Project Space будет посвящено временным проектам.
Реновация Сомерсет-хаус, обошедшаяся в £57 млн, позволила значительно обновить экспозицию и представить работы, ранее хранившиеся в запасниках и редко выставлявшиеся, такие как монументальная композиция Оскара Кокошки «Миф о Прометее». Картины импрессионистов будут воссоединены в великолепном Большом зале, старейшем специально построенном выставочном пространстве Лондона.
Залы Блаватника, занимающие весь второй этаж, станут местом экспонирования работ от эпохи Возрождения до XVIII века. Новые залы, посвященные искусству XX века и группе Блумсбери, представят менее известные аспекты коллекции, а выставочное пространство Project Space будет посвящено временным проектам.
Дом культуры «ГЭС-2» откроется 4 декабря сразу тремя проектами, которые должны задать тон дальнейшей деятельности Фонда V–A–C в новом столичном пространстве и определить его будущую стратегию. Рассказываем подробно о каждом из них:
🎬 «Санта-Барбара» — проект Рагнара Кьяртанссона по мотивам одноимённой «мыльной оперы», самого долгоиграющего шоу на постсоветском телевидении.
🎭 «...А я моторы гондолы разбираю на части» — инициатива кураторов V–A–C, посвященная карнавальной культуре и воссоздающая атмосферу девяностых годов.
🪆 «В Москву! В Москву! В Москву!» — выставка, посвящённая важности горизонтальных связей и взаимного влияния, представляющая собой срез отдельно взятой части художественного сообщества.
🎬 «Санта-Барбара» — проект Рагнара Кьяртанссона по мотивам одноимённой «мыльной оперы», самого долгоиграющего шоу на постсоветском телевидении.
🎭 «...А я моторы гондолы разбираю на части» — инициатива кураторов V–A–C, посвященная карнавальной культуре и воссоздающая атмосферу девяностых годов.
🪆 «В Москву! В Москву! В Москву!» — выставка, посвящённая важности горизонтальных связей и взаимного влияния, представляющая собой срез отдельно взятой части художественного сообщества.
Благотворительный фонд Владимира Потанина объявляет о запуске грантового конкурса «Индустриальный эксперимент».
Об этом представители организации рассказали на Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Грант направлен на поддержку инициатив по ревитализации объектов индустриального наследия в России. В фокусе конкурса — культурные и арт-проекты, которые могут стать основой для сохранения этих объектов. По словам генерального директора Фонда Потанина Оксаны Орачевой, среди победителей других грантовых конкурсов организации было много проектов, затрагивающих тему новой жизни промышленных объектов.
«Мы видим возрастающую востребованность подобных инициатив, которые мы хотели бы объединить в новом грантовом конкурсе. Осознавая актуальность темы, мы ставим себе задачу по созданию сообщества специалистов, занимающихся ревитализацией индустриальных пространств», — заявила она.
Об этом представители организации рассказали на Уральской индустриальной биеннале современного искусства. Грант направлен на поддержку инициатив по ревитализации объектов индустриального наследия в России. В фокусе конкурса — культурные и арт-проекты, которые могут стать основой для сохранения этих объектов. По словам генерального директора Фонда Потанина Оксаны Орачевой, среди победителей других грантовых конкурсов организации было много проектов, затрагивающих тему новой жизни промышленных объектов.
«Мы видим возрастающую востребованность подобных инициатив, которые мы хотели бы объединить в новом грантовом конкурсе. Осознавая актуальность темы, мы ставим себе задачу по созданию сообщества специалистов, занимающихся ревитализацией индустриальных пространств», — заявила она.
Известный коллекционер Амир Солеймани подал в суд на торговую площадку по продаже цифрового искусства и предметов коллекционирования Nifty Gateway.
Этот интернет-аукцион обрел известность после продаж второго и третьего самых дорогих NFT. Предметом судебного иска стал прошедший 30 апреля и 1 мая 2021 года аукцион по продаже NFT-работы Abundance («Изобилие») авторства Beeple, которая ушла за $1,2 млн. Солеймани проиграл аукцион — его предложение ($650 тыс.) стало третьим по величине. Nifty Gateway пронумеровала участников аукциона, предложивших самую высокую цену, и предоставила им пронумерованные копии работы, номера которых соответствовали положению их ставок.
Впоследствии от участников торгов потребовали оплатить эти копии, однако целью Солеймани был уникальный экземпляр первого издания, поэтому он отказался платить. В ответ платформа заморозила стоящую сотни тысяч долларов коллекцию NFT, купленных им ранее и хранящихся на сайте Nifty Gateway.
Этот интернет-аукцион обрел известность после продаж второго и третьего самых дорогих NFT. Предметом судебного иска стал прошедший 30 апреля и 1 мая 2021 года аукцион по продаже NFT-работы Abundance («Изобилие») авторства Beeple, которая ушла за $1,2 млн. Солеймани проиграл аукцион — его предложение ($650 тыс.) стало третьим по величине. Nifty Gateway пронумеровала участников аукциона, предложивших самую высокую цену, и предоставила им пронумерованные копии работы, номера которых соответствовали положению их ставок.
Впоследствии от участников торгов потребовали оплатить эти копии, однако целью Солеймани был уникальный экземпляр первого издания, поэтому он отказался платить. В ответ платформа заморозила стоящую сотни тысяч долларов коллекцию NFT, купленных им ранее и хранящихся на сайте Nifty Gateway.
Диалоги о животных
В четвёртом выпуске подкаста «Искусство в массы» обсуждаем животных в музее. Почему в музеи нельзя приходить с домашними питомцами? А когда будет можно? Директор Музея Москвы Анна Трапкова рассказывает о том, как сделать музей открытым не только для людей, но и для зверей.
В четвёртом выпуске подкаста «Искусство в массы» обсуждаем животных в музее. Почему в музеи нельзя приходить с домашними питомцами? А когда будет можно? Директор Музея Москвы Анна Трапкова рассказывает о том, как сделать музей открытым не только для людей, но и для зверей.
Мадина Тлостанова: «Мы все в одночасье стали маргиналами с концом советской эпохи»
Культурная ситуация в России в девяностые годы все чаще оказывается в поле зрения художников и кураторов. Этой теме посвящен и один из проектов Фонда V–A–C — перформативная скульптура исландского художника Рагнара Кьяртанссона, которая станет флагманским проектом на скором открытии пространства «ГЭС-2».
В этой связи «Артгид» решил поговорить с Мадиной Тлостановой — доктором филологических наук, профессором Линчёпингского университета, также участвующей в открытии — в программе «Долго и счастливо (вариации на тему счастливого финала)». Она рассказала о постсоветском периоде истории и его особенностях с точки зрения деколониальной мысли.
Культурная ситуация в России в девяностые годы все чаще оказывается в поле зрения художников и кураторов. Этой теме посвящен и один из проектов Фонда V–A–C — перформативная скульптура исландского художника Рагнара Кьяртанссона, которая станет флагманским проектом на скором открытии пространства «ГЭС-2».
В этой связи «Артгид» решил поговорить с Мадиной Тлостановой — доктором филологических наук, профессором Линчёпингского университета, также участвующей в открытии — в программе «Долго и счастливо (вариации на тему счастливого финала)». Она рассказала о постсоветском периоде истории и его особенностях с точки зрения деколониальной мысли.
documenta 15 объявила участников основного проекта. Выставка откроется 18 июня 2022 года под кураторством индонезийского арт-коллектива ruangrupa.
Экспериментальный характер выставки проявился уже в форме представления участников: их имена приведены не в алфавитном порядке, а в соответствии с часовыми поясами и без какой-либо биографической информации. Интересно, что список был опубликован в немецком издании Asphalt, посвященном бездомным.
Согласно заявлению кураторов, художники сгруппированы в журнале в соответствии с majeli — космологией. Концепция documenta 15 строится вокруг идеи lumbung, что в переводе с индонезийского означает общественное достояние, основанное на совместном использовании ресурсов. «Сотрудничать с другими — это все равно что заводить новых друзей, от которых мы можем узнать намного больше», — объяснили члены ruangrupa в интервью ARTnews.
[Полный текст новости]
Экспериментальный характер выставки проявился уже в форме представления участников: их имена приведены не в алфавитном порядке, а в соответствии с часовыми поясами и без какой-либо биографической информации. Интересно, что список был опубликован в немецком издании Asphalt, посвященном бездомным.
Согласно заявлению кураторов, художники сгруппированы в журнале в соответствии с majeli — космологией. Концепция documenta 15 строится вокруг идеи lumbung, что в переводе с индонезийского означает общественное достояние, основанное на совместном использовании ресурсов. «Сотрудничать с другими — это все равно что заводить новых друзей, от которых мы можем узнать намного больше», — объяснили члены ruangrupa в интервью ARTnews.
[Полный текст новости]
Консультативный комитет ЮНЕСКО рекомендовал Британскому музею пересмотреть свою позицию в отношении мраморов Парфенона, которые находятся в собрании музея с начала XIX века, несмотря на настойчивые призывы греческого правительства к их реституции.
По словам министра культуры Греции Лины Мендони, в рекомендациях упоминаются «плохие условия экспонирования скульптур в Британском музее». Она считает, что проблема носит «межправительственный характер — в отличие от утверждений британской стороны о том, что этот вопрос касается Британского музея… Греция имеет обоснованные и законные претензии на возвращение скульптур в страну происхождения».
В августе во время сильных дождей в Греческих галереях Британского музея произошла протечка, что вызвало обеспокоенность по поводу сохранности скульптур, однако, согласно заявлению музея, ни один из экспонатов не был поврежден. Открытие галереи с мраморами Парфенона ожидается позднее в этом году.
По словам министра культуры Греции Лины Мендони, в рекомендациях упоминаются «плохие условия экспонирования скульптур в Британском музее». Она считает, что проблема носит «межправительственный характер — в отличие от утверждений британской стороны о том, что этот вопрос касается Британского музея… Греция имеет обоснованные и законные претензии на возвращение скульптур в страну происхождения».
В августе во время сильных дождей в Греческих галереях Британского музея произошла протечка, что вызвало обеспокоенность по поводу сохранности скульптур, однако, согласно заявлению музея, ни один из экспонатов не был поврежден. Открытие галереи с мраморами Парфенона ожидается позднее в этом году.
«Лианозовская школа»: между барачной поэзией и русским конкретизмом
В издательстве «Новое литературное обозрение» вышло первое издание, целиком посвященное наследию «Лианозовской школы». Оно вобрало в себя и исследования, уже ставшие классическими, и статьи, специально написанные для настоящего тома.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент статьи Веры Весенн «Наши художники и мы».
В издательстве «Новое литературное обозрение» вышло первое издание, целиком посвященное наследию «Лианозовской школы». Оно вобрало в себя и исследования, уже ставшие классическими, и статьи, специально написанные для настоящего тома.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагмент статьи Веры Весенн «Наши художники и мы».
Выставка дня — Алексей Венецианов. Пространство, свет и тишина в Третьяковской галерее (до 6 февраля 2022 года)
С Алексеем Венециановым связано появление в русском искусстве идиллических сцен из крестьянской жизни. Он был одним из первых живописцев, сумевших наполнить эту тему эстетическим переживанием. Художник был мастером бытового жанра и оставил нам целую галерею портретов русских крестьянок. Кроме того, одержимый идеей воспитания молодых талантов из народа, Венецианов создал собственную школу.
На выставке в Третьяковской галерее наряду с его произведениями представлены работы его учеников — Алексея Тыранова, Никифора Крылова, Александра Алексеева, Федора Славянского, Григория Сороки и других.
С Алексеем Венециановым связано появление в русском искусстве идиллических сцен из крестьянской жизни. Он был одним из первых живописцев, сумевших наполнить эту тему эстетическим переживанием. Художник был мастером бытового жанра и оставил нам целую галерею портретов русских крестьянок. Кроме того, одержимый идеей воспитания молодых талантов из народа, Венецианов создал собственную школу.
На выставке в Третьяковской галерее наряду с его произведениями представлены работы его учеников — Алексея Тыранова, Никифора Крылова, Александра Алексеева, Федора Славянского, Григория Сороки и других.
Согласно новому отчету Artprice о состоянии рынка современного искусства, с июня 2020 года по июнь 2021 года был зафиксирован рекордный объем продаж в размере $2,7 млрд.
Этот скачок последовал за относительным обвалом арт-рынка в первой половине 2020 года, когда, во время ранних стадий пандемии, продажи галерей упали на 36%. Переход к онлайн-аукционам привел к тому, что большим спросом стали пользоваться работы, которые легче переводить в цифровой формат, такие как фотографии и принты. В то же время зафиксирован спад спроса на скульптуру.
Новым явлением стал успех дематериализованных произведений искусства — NFT. Треть онлайн-продаж в этот период пришлась на NFT, они заняли 2% от общего объема арт-рынка. О популярности формата свидетельствует, например, знаменитый аукцион Christie’s, где была продана NFT-работа Beeple «Каждый день: первые 5000 дней» (2021): интернет-аудитория онлайн-торгов составила 22 млн человек, 60% из них были моложе сорока лет.
Этот скачок последовал за относительным обвалом арт-рынка в первой половине 2020 года, когда, во время ранних стадий пандемии, продажи галерей упали на 36%. Переход к онлайн-аукционам привел к тому, что большим спросом стали пользоваться работы, которые легче переводить в цифровой формат, такие как фотографии и принты. В то же время зафиксирован спад спроса на скульптуру.
Новым явлением стал успех дематериализованных произведений искусства — NFT. Треть онлайн-продаж в этот период пришлась на NFT, они заняли 2% от общего объема арт-рынка. О популярности формата свидетельствует, например, знаменитый аукцион Christie’s, где была продана NFT-работа Beeple «Каждый день: первые 5000 дней» (2021): интернет-аудитория онлайн-торгов составила 22 млн человек, 60% из них были моложе сорока лет.
В мексиканской полиции создается специальное подразделение по борьбе с преступлениями в сфере искусства, которое будет отслеживать похищенные мексиканские артефакты.
Недавнее исследование показало, что девять из десяти культурных ценностей, похищенных в Мексике, исчезают навсегда. Одним из исключений стало совместное расследование с прокуратурой США, которое позволило вернуть в страну рукописи, похищенные из Национального архива Мексики и затем, с 2017 по 2020 год, появлявшиеся на аукционах Christie's и Bonhams.
В настоящее время Министерство финансов США работает над новыми правилами, касающимися торговли антиквариатом, поскольку действующие правила способствуют обмену и продаже контрабандных предметов.
Недавнее исследование показало, что девять из десяти культурных ценностей, похищенных в Мексике, исчезают навсегда. Одним из исключений стало совместное расследование с прокуратурой США, которое позволило вернуть в страну рукописи, похищенные из Национального архива Мексики и затем, с 2017 по 2020 год, появлявшиеся на аукционах Christie's и Bonhams.
В настоящее время Министерство финансов США работает над новыми правилами, касающимися торговли антиквариатом, поскольку действующие правила способствуют обмену и продаже контрабандных предметов.
«Брюллова и графиню Самойлову связывали узы дружбы, и как бы ни хотелось биографам найти в этой дружбе нечто эротически-пикантное, никаких доказательств этому нет. Юлия Павловна восхищалась Брюлловым как другом и гениальным художником и платила ему за картины весьма щедро. А он выполнял ее заказы неизменно на творческом подъеме. Два сохранившихся портрета графини Самойловой кисти Брюллова великолепны, а еще одна картина, созданная им по заказу графини, стала чуть ли не визитной карточкой всей русской живописи...»
Рассказываем о романтическом концепте «музы» и его непростой жизни в русском искусстве XIX столетия.
Рассказываем о романтическом концепте «музы» и его непростой жизни в русском искусстве XIX столетия.
Экспоненты выставки Expo 2020, открывшейся в Дубае 1 октября 2021 года, прикрыли гениталии напечатанной на 3D-принтере точной копии «Давида» Микеланджело, чтобы не оскорбить местных посетителей итальянского павильона.
Посетители могут видеть верхнюю и нижнюю части скульптуры, заключенные в стеклянные оболочки, в то время как тазовую область закрывает бетонная плита. Художественный директор павильона Давиде Рампелло отказался назвать это цензурой, утверждая, что речь идет о кураторской метафоре, позиционирующей статую в качестве свидетеля «театра памяти» и отражения того, как наши коллективные воспоминания вытесняются растущей зависимостью от технологий.
В то же время сотрудники павильона на условиях анонимности признали, что «слишком поздно поняли, что привезти статую обнаженного мужчины в Эмираты — это ошибка»; рассматривался даже вопрос о том, чтобы надеть на Давида нижнее белье или вообще заменить скульптуру чем-то иным. В любом случае этот ход вызвал много споров.
Посетители могут видеть верхнюю и нижнюю части скульптуры, заключенные в стеклянные оболочки, в то время как тазовую область закрывает бетонная плита. Художественный директор павильона Давиде Рампелло отказался назвать это цензурой, утверждая, что речь идет о кураторской метафоре, позиционирующей статую в качестве свидетеля «театра памяти» и отражения того, как наши коллективные воспоминания вытесняются растущей зависимостью от технологий.
В то же время сотрудники павильона на условиях анонимности признали, что «слишком поздно поняли, что привезти статую обнаженного мужчины в Эмираты — это ошибка»; рассматривался даже вопрос о том, чтобы надеть на Давида нижнее белье или вообще заменить скульптуру чем-то иным. В любом случае этот ход вызвал много споров.
Архитектор, лауреат Притцкеровской премии Фрэнк Гери создал дизайн флакона для новой коллекции ароматов Louis Vuitton.
Флакон предназначен для серии из пяти ароматов под названием Les Extraits, разработанных в научно-исследовательском центре ароматов Vuitton во французской парфюмерной столице Грасе. Фрэнк Гери уже сотрудничал с брендом: он спроектировал здание Фонда Louis Vuitton в Булонском лесу в Париже, открытое в 2014 году.
Флакон предназначен для серии из пяти ароматов под названием Les Extraits, разработанных в научно-исследовательском центре ароматов Vuitton во французской парфюмерной столице Грасе. Фрэнк Гери уже сотрудничал с брендом: он спроектировал здание Фонда Louis Vuitton в Булонском лесу в Париже, открытое в 2014 году.
Молодые — о молодых
Просто ли было быть «молодым художником» в советское время? Что из себя представляло искусство молодых авторов в противоречивом контексте эпохи перестройки и были ли готовы «старшие товарищи» принять его во всей полноте?
«Артгид» публикует коллективный текст редакции печатного органа «Министерства культуры СССР», который объясняет, почему после 35 лет мы так резко стареем и зачем в качестве эксперимента отдавать страницы престижного издания на откуп молодым.
Просто ли было быть «молодым художником» в советское время? Что из себя представляло искусство молодых авторов в противоречивом контексте эпохи перестройки и были ли готовы «старшие товарищи» принять его во всей полноте?
«Артгид» публикует коллективный текст редакции печатного органа «Министерства культуры СССР», который объясняет, почему после 35 лет мы так резко стареем и зачем в качестве эксперимента отдавать страницы престижного издания на откуп молодым.