В Париже после четырехлетней реставрации открылся для публики Дворец морского министерства (Hôtel de la Marine), который теперь будет функционировать как музей.
Кропотливая реставрация неоклассического дворца обошлась в €132 млн, в работе по устранению множества внесенных за 250 лет изменений участвовало около двухсот лучших мастеров Франции. Проектом руководили знатоки архитектуры и дизайна XVIII века Жозеф Ашкар и Мишель Шаррьер. Восстановление здания и интерьеров производилось с помощью тех же материалов и техник, что использовались в XVIII веке.
Кроме интерьеров и коллекции дворца, в Hôtel de la Marine будет также экспонироваться катарская Коллекция аль-Тани — собрание бывшего эмира Катара Хамада аль-Тани, в которое входят декоративные предметы, скульптура и живопись. Договор о партнерстве заключен на двадцать лет, для экспозиции коллекции выделено 400 м2. Официально стоимость договора не разглашается, но по данным французской прессы речь идет о €20 млн.
Кропотливая реставрация неоклассического дворца обошлась в €132 млн, в работе по устранению множества внесенных за 250 лет изменений участвовало около двухсот лучших мастеров Франции. Проектом руководили знатоки архитектуры и дизайна XVIII века Жозеф Ашкар и Мишель Шаррьер. Восстановление здания и интерьеров производилось с помощью тех же материалов и техник, что использовались в XVIII веке.
Кроме интерьеров и коллекции дворца, в Hôtel de la Marine будет также экспонироваться катарская Коллекция аль-Тани — собрание бывшего эмира Катара Хамада аль-Тани, в которое входят декоративные предметы, скульптура и живопись. Договор о партнерстве заключен на двадцать лет, для экспозиции коллекции выделено 400 м2. Официально стоимость договора не разглашается, но по данным французской прессы речь идет о €20 млн.
Анна Пожидаева. Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии
В издательстве «Новое литературное обозрение» вышла книга Анны Пожидаевой «Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии». В ней автор исследует западноевропейскую иконографию Дней Творения, развивая концепцию «смешанного пазла» — иконографического комплекса, сложенного несколькими поколениями средневековых мастеров.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагменты введения «Генезис Генезиса. Теория смешанного пазла».
В издательстве «Новое литературное обозрение» вышла книга Анны Пожидаевой «Сотворение мира в иконографии средневекового Запада. Опыт иконографической генеалогии». В ней автор исследует западноевропейскую иконографию Дней Творения, развивая концепцию «смешанного пазла» — иконографического комплекса, сложенного несколькими поколениями средневековых мастеров.
С любезного разрешения издательства публикуем фрагменты введения «Генезис Генезиса. Теория смешанного пазла».
Итальянский регион Тоскана сделал первый шаг в «борьбе с избыточным туризмом»: Галерея Уффици запустила проект Uffizi Diffusi, в рамках которого работы из собрания галереи будут демонстрироваться в других городах Тосканы.
В течение следующих пяти лет планируется создать до ста региональных галерей в небольших городах и селениях, чтобы распределить туристов и их расходы, а также воздействие на окружающую среду по всему региону, вместо того чтобы концентрировать их во Флоренции. Древние палаццо, монастыри и разрушающиеся постройки курортов будут преобразованы в постоянные выставочные площади.
Первым проектом станет Terre degli Uffizi, посвященный 700-летней годовщине смерти Данте, — он пройдет в местах Тосканы, связанных с именем поэта. С городом Кастильон-Фьорентино Уффици обменяется произведениями искусства: город отправит в галерею картину Бартоломео делла Гатта, а взамен получит для временной выставки картину «Святой Франциск обретает стигматы» художника Чиголи.
В течение следующих пяти лет планируется создать до ста региональных галерей в небольших городах и селениях, чтобы распределить туристов и их расходы, а также воздействие на окружающую среду по всему региону, вместо того чтобы концентрировать их во Флоренции. Древние палаццо, монастыри и разрушающиеся постройки курортов будут преобразованы в постоянные выставочные площади.
Первым проектом станет Terre degli Uffizi, посвященный 700-летней годовщине смерти Данте, — он пройдет в местах Тосканы, связанных с именем поэта. С городом Кастильон-Фьорентино Уффици обменяется произведениями искусства: город отправит в галерею картину Бартоломео делла Гатта, а взамен получит для временной выставки картину «Святой Франциск обретает стигматы» художника Чиголи.
❤1
По представлению министра культуры Франции Розлин Башло президент Франции Эммануэль Макрон назначил Лорана Ле Бона президентом Национального центра искусства и культуры Жоржа Помпиду.
С 2014 года Ле Бон занимает пост президента Национального музея Пикассо в Париже. До этого он работал куратором в Центре Помпиду (2000–2010) и был первым директором филиала Центра Помпиду-Мец (2008–2014). Лоран Ле Бон является всемирно известным историком искусства, куратором знаковых выставок в Центре Помпиду («Дада», 2005), Центре Помпиду-Мец («Шедевры?», 2010) и многих других институциях.
Главной задачей Ле Бона на новом посту станет разработка культурного проекта для Центра Помпиду на время реконструкции музея с 2023 по 2027 год и после нее. В этот период Центр Помпиду будет осуществлять проекты по всей территории региона Иль-де-Франс и за его пределами. Также Лоран Ле Бон будет стремиться подтвердить мультидисциплинарное предназначение Центра.
С 2014 года Ле Бон занимает пост президента Национального музея Пикассо в Париже. До этого он работал куратором в Центре Помпиду (2000–2010) и был первым директором филиала Центра Помпиду-Мец (2008–2014). Лоран Ле Бон является всемирно известным историком искусства, куратором знаковых выставок в Центре Помпиду («Дада», 2005), Центре Помпиду-Мец («Шедевры?», 2010) и многих других институциях.
Главной задачей Ле Бона на новом посту станет разработка культурного проекта для Центра Помпиду на время реконструкции музея с 2023 по 2027 год и после нее. В этот период Центр Помпиду будет осуществлять проекты по всей территории региона Иль-де-Франс и за его пределами. Также Лоран Ле Бон будет стремиться подтвердить мультидисциплинарное предназначение Центра.
«Грузовой корабль ТЕНЕТ провел около 12 600 лет, дрейфуя в пустоте космического пространства, из-за неполадок в навигационном оборудовании связь с планетой Земля была полностью утеряна. Одним из результатов блуждания, воспринимавшегося бортовыми самописцами как освобожденное время поисков, стала уникальная коллекция предысторий человеческого искусства, оформленная в экспозиционных схемах-интерфейсах».
Новый проект Арсения Жиляева «Будни распознавателя образов» и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить — в нашей еженедельной рубрике «Выставки недели».
Новый проект Арсения Жиляева «Будни распознавателя образов» и другие интересные мероприятия, которые стоит посетить — в нашей еженедельной рубрике «Выставки недели».
По данным Фонда итальянского наследия полотно Рембрандта «Поклонение волхвов» из личного собрания было обнаружено после того, как в 2016 году упало со стены и потребовало реставрации.
Реставратор Антонелла Ди Франческо предположила, что картина написана Рембрандтом (похожие работы художника с аналогичным названием находятся в коллекциях Государственного Эрмитажа и Художественного музея Гетеборга). 22 июня 2021 года Французская академия в Риме подтвердила, что картина является подлинником Рембрандта.
«Это одна из самых прекрасных вещей, которые могут случиться в жизни: внезапное осознание того, что ты стоишь перед работой великого художника, который открывает себя тебе, выходит из своей сумеречной зоны и выбирает тебя для возвращения из тьмы», — говорится в заявлении Ди Франческо.
Специалисты предварительно оценивают стоимость картины в €70–200 млн. Семья, которой принадлежит холст, решила не продавать его, а предоставлять музеям и галереям для выставок.
Реставратор Антонелла Ди Франческо предположила, что картина написана Рембрандтом (похожие работы художника с аналогичным названием находятся в коллекциях Государственного Эрмитажа и Художественного музея Гетеборга). 22 июня 2021 года Французская академия в Риме подтвердила, что картина является подлинником Рембрандта.
«Это одна из самых прекрасных вещей, которые могут случиться в жизни: внезапное осознание того, что ты стоишь перед работой великого художника, который открывает себя тебе, выходит из своей сумеречной зоны и выбирает тебя для возвращения из тьмы», — говорится в заявлении Ди Франческо.
Специалисты предварительно оценивают стоимость картины в €70–200 млн. Семья, которой принадлежит холст, решила не продавать его, а предоставлять музеям и галереям для выставок.
Скандал вызвало решение совета директоров филиала Центра Помпиду в Бельгии Kanal-Center Pompidou не прислушиваться к мнению независимого жюри, предложившего Кашу Реджиш на должность художественного директора филиала.
Напомним, что совет назначил на это место сразу двух кандидатов — Кашу Реджиш и Бернара Блистена. Однако резонанс, спровоцированный этими действиями, вынудил руководство отменить свое решение. Заявляется, что Каша Реджиш станет художественным директором, а Бернару Блистену предложат другую важную должность.
Окончательное решение будет принято 21 июля 2021 года, когда появится окончательная схема должностных обязанностей руководителей музея.
Напомним, что совет назначил на это место сразу двух кандидатов — Кашу Реджиш и Бернара Блистена. Однако резонанс, спровоцированный этими действиями, вынудил руководство отменить свое решение. Заявляется, что Каша Реджиш станет художественным директором, а Бернару Блистену предложат другую важную должность.
Окончательное решение будет принято 21 июля 2021 года, когда появится окончательная схема должностных обязанностей руководителей музея.
«...С конца восьмидесятых западная пресса спрашивала насчет свободы. Но у меня проблем не было. Никто не может запретить мне делать то, что я хочу, в своей мастерской. Ну, не повесят хорошо на выставке, премию не дадут — плевать. Меня снимали с выставок, но это был кураж. Подходит какая-нибудь дама официальная и говорит: "У вас тут слишком много подробностей у обнаженной". Помню, мне тогда помог художник Илья Правдин. Он спросил: "А у вас таких подробностей нет?" Ее как ветром сдуло...»
Монументалист и живописец Иван Лубенников рассказывает о самых заметных своих работах, будь то оформление самого необычного музея Москвы — Музея Маяковского, или роспись привокзального кафетерия.
Монументалист и живописец Иван Лубенников рассказывает о самых заметных своих работах, будь то оформление самого необычного музея Москвы — Музея Маяковского, или роспись привокзального кафетерия.
Руководство Музея Гуггенхайма в Бильбао запускает краудфандинговую кампанию по поиску средств на реставрацию скульптуры Джеффа Кунса «Щенок», которая уже 23 года встречает посетителей музея.
Консервация этой цветочной скульптуры обойдется в €100 тыс. — деньги нужны для обновления ее внутренней структуры, ремонта и замены компонентов. По мнению генерального директора музея Хуана Игнасио Видарте: «“Щенок” Джеффа Кунса — это одна из самых знаковых работ коллекции, и с октября 1997 года она стала знаковой для города. Это символ музея и самого Бильбао, и потому он всегда должен выглядеть великолепно».
Консервация этой цветочной скульптуры обойдется в €100 тыс. — деньги нужны для обновления ее внутренней структуры, ремонта и замены компонентов. По мнению генерального директора музея Хуана Игнасио Видарте: «“Щенок” Джеффа Кунса — это одна из самых знаковых работ коллекции, и с октября 1997 года она стала знаковой для города. Это символ музея и самого Бильбао, и потому он всегда должен выглядеть великолепно».
Ольга Галактионова назначена новым генеральным директором музейно-выставочного центра «РОСИЗО».
Ольга Николаевна Галактионова окончила ГИТИС в 1999 году, получила продюсерское образование в Нью-Йоркской киноакадемии. Работала на каналах «ТВ-6», «НТВ», телекомпании «3 канал». С 2007 года была гендиректором компании «КиноСоюз», отвечая за производство телепродукции. С 2009 года — генеральный директор кинокомпании «Галактика», которая специализируется на театральных, кинематографических и телевизионных проектах.
Как пояснили в пресс-службе Министерства культуры РФ: «Татьяна Волосатова, занимавшая до сегодняшнего дня две должности — генерального директора «РОСИЗО» и по совместительству директора филиала Государственной Третьяковской галереи в городе Калининграде, — остается на второй должности. Это позволит ей сконцентрироваться на реализации создания музея в рамках культурного-образовательного комплекса и подготовить актуальную площадку для будущих масштабных выставочных и просветительских проектов филиала».
Ольга Николаевна Галактионова окончила ГИТИС в 1999 году, получила продюсерское образование в Нью-Йоркской киноакадемии. Работала на каналах «ТВ-6», «НТВ», телекомпании «3 канал». С 2007 года была гендиректором компании «КиноСоюз», отвечая за производство телепродукции. С 2009 года — генеральный директор кинокомпании «Галактика», которая специализируется на театральных, кинематографических и телевизионных проектах.
Как пояснили в пресс-службе Министерства культуры РФ: «Татьяна Волосатова, занимавшая до сегодняшнего дня две должности — генерального директора «РОСИЗО» и по совместительству директора филиала Государственной Третьяковской галереи в городе Калининграде, — остается на второй должности. Это позволит ей сконцентрироваться на реализации создания музея в рамках культурного-образовательного комплекса и подготовить актуальную площадку для будущих масштабных выставочных и просветительских проектов филиала».
Следи за дыханием: медитация как новое медиа
Известно, что медитация как вид созерцания помогает справиться со стрессом, развивает эмоциональный интеллект и положительно влияет на мозговую активность. Но кроме этого, техники, основанные на медитации, все чаще используются, чтобы обогатить художественное переживание и дать возможность людям с теми или иными особенностями развития интегрироваться в общество через совместное творчество либо другие виды работы с собственными страхами и переживаниями.
На примере пяти историй из мировой художественной практики «Артгид» рассказывает, какие формы приобретает медитация, когда ее используют как своего рода новое медиа, и что она может дать инклюзивным проектам.
Известно, что медитация как вид созерцания помогает справиться со стрессом, развивает эмоциональный интеллект и положительно влияет на мозговую активность. Но кроме этого, техники, основанные на медитации, все чаще используются, чтобы обогатить художественное переживание и дать возможность людям с теми или иными особенностями развития интегрироваться в общество через совместное творчество либо другие виды работы с собственными страхами и переживаниями.
На примере пяти историй из мировой художественной практики «Артгид» рассказывает, какие формы приобретает медитация, когда ее используют как своего рода новое медиа, и что она может дать инклюзивным проектам.
По сообщению музея Прадо, в 2020 финансовом году его выручка уменьшилась на 75,5%, а убытки составили €18,5 млн.
Локдаун спровоцировал беспрецедентное снижение посещаемости: продажи билетов упали на 84%, а доходы магазинов и ресторанов музея — на 90%. Между тем, Прадо по-прежнему может рассчитывать на госфинансирование в размере €15,2 млн, а также на корпоративную и спонсорскую поддержку в размере €3,8 млн, что приблизительно соответствует суммам за прошлые годы. Кроме того, музей продолжает получать в дар произведения искусства.
Нужно сказать, что потери понесли и другие музеи: например, посещаемость Лувра снизилась на 72%, а выручка — на $110,3 млн. Что касается американских музеев, то три четверти из них отмечают уменьшение операционной прибыли на 40% и более. Более половины музеев сократили штат на время пандемии — в среднем сокращения составили 29% от штатного состава сотрудников.
Локдаун спровоцировал беспрецедентное снижение посещаемости: продажи билетов упали на 84%, а доходы магазинов и ресторанов музея — на 90%. Между тем, Прадо по-прежнему может рассчитывать на госфинансирование в размере €15,2 млн, а также на корпоративную и спонсорскую поддержку в размере €3,8 млн, что приблизительно соответствует суммам за прошлые годы. Кроме того, музей продолжает получать в дар произведения искусства.
Нужно сказать, что потери понесли и другие музеи: например, посещаемость Лувра снизилась на 72%, а выручка — на $110,3 млн. Что касается американских музеев, то три четверти из них отмечают уменьшение операционной прибыли на 40% и более. Более половины музеев сократили штат на время пандемии — в среднем сокращения составили 29% от штатного состава сотрудников.
Правительство Нидерландов инициирует масштабное расследование наличия конфискованных нацистами произведений искусства в национальных фондах, что может означать серьезный сдвиг в национальных подходах к реституции.
Ранее для возвращения произведений необходимо было наличие претензий наследников, однако новое расследование поможет вернуть объекты наследникам без выдвижения претензий. Правительство Нидерландов заявило, что «стремится вернуть как можно больше произведений искусства, украденных нацистами во время Второй мировой войны, законным владельцам». После войны в страну было возвращено более 3000 вывезенных работ.
Также правительство установило новый порядок работы с произведениями искусства, не имеющими законных владельцев: теперь такие предметы будут поступать в учреждения, работающие с еврейским наследием.
Ранее для возвращения произведений необходимо было наличие претензий наследников, однако новое расследование поможет вернуть объекты наследникам без выдвижения претензий. Правительство Нидерландов заявило, что «стремится вернуть как можно больше произведений искусства, украденных нацистами во время Второй мировой войны, законным владельцам». После войны в страну было возвращено более 3000 вывезенных работ.
Также правительство установило новый порядок работы с произведениями искусства, не имеющими законных владельцев: теперь такие предметы будут поступать в учреждения, работающие с еврейским наследием.
Историческая набережная Ливерпуля может лишиться статуса объекта Всемирного наследия ЮНЕСКО, который она получила в 2004 году.
Исторические постройки здесь постепенно уступают место жилым и офисным зданиям. Местная общественность продолжает биться за исторические объекты и настаивает на восстановлении доков с их набережными, складами и переулками. Предполагается возродить эти районы в качестве мест средоточия городской жизни, творчества и досуга. После многолетней битвы удалось отстоять великолепный Альберт-док, который стал домом для галереи Тейт Ливерпуль.
Однако над районом нависла опасность застройки еще шестидесяти гектаров офисными помещениями и квартирами в стиле 90-х годов, что вызвало протесты ЮНЕСКО. Местные власти настаивают на коммерческой застройке района, чтобы обеспечить его экономическое развитие, но эксперты призывают национальные власти вмешаться и сохранить для Великобритании объект Всемирного наследия.
Исторические постройки здесь постепенно уступают место жилым и офисным зданиям. Местная общественность продолжает биться за исторические объекты и настаивает на восстановлении доков с их набережными, складами и переулками. Предполагается возродить эти районы в качестве мест средоточия городской жизни, творчества и досуга. После многолетней битвы удалось отстоять великолепный Альберт-док, который стал домом для галереи Тейт Ливерпуль.
Однако над районом нависла опасность застройки еще шестидесяти гектаров офисными помещениями и квартирами в стиле 90-х годов, что вызвало протесты ЮНЕСКО. Местные власти настаивают на коммерческой застройке района, чтобы обеспечить его экономическое развитие, но эксперты призывают национальные власти вмешаться и сохранить для Великобритании объект Всемирного наследия.
В Греции обнаружены картины «Мельница в Штаммере» (1905) Пита Мондриана и «Голова женщины» (1939) Пабло Пикассо, украденные в 2012 году из Национальной галереи в Афинах.
Работы были найдены в лесу, после того как признавшийся в краже 49-летний мужчина указал полиции место их хранения. По словам похитителя, украденный вместе с картинами рисунок художника-маньериста Гульельмо Качча был уничтожен в день кражи. Еще одну работу Мондриана похитители бросили, когда покидали музей. Картина Пикассо «Голова женщины» была подарком художника галерее в знак признания сопротивления Афин нацистам. После похищения эту картину пытались продать на черном рынке за $20 млн, но сделать это не удалось из-за общественного резонанса, вызванного кражей.
На состоявшейся пресс-конференции министр культуры Греции Лина Мендони заявила, что «галерея залечивает свою самую большую рану, рану 2012 года». Национальная галерея открылась в марте 2021 года после капитального ремонта.
Работы были найдены в лесу, после того как признавшийся в краже 49-летний мужчина указал полиции место их хранения. По словам похитителя, украденный вместе с картинами рисунок художника-маньериста Гульельмо Качча был уничтожен в день кражи. Еще одну работу Мондриана похитители бросили, когда покидали музей. Картина Пикассо «Голова женщины» была подарком художника галерее в знак признания сопротивления Афин нацистам. После похищения эту картину пытались продать на черном рынке за $20 млн, но сделать это не удалось из-за общественного резонанса, вызванного кражей.
На состоявшейся пресс-конференции министр культуры Греции Лина Мендони заявила, что «галерея залечивает свою самую большую рану, рану 2012 года». Национальная галерея открылась в марте 2021 года после капитального ремонта.
62-летний бельгийский художник, хореограф и театральный режиссер Ян Фабр предстанет перед судом по обвинению в сексуальных домогательствах на рабочем месте. Судебные слушания начнутся в Антверпене 21 сентября 2021 года.
Обвинения были выдвинуты еще в 2018 году группой танцовщиков, которые, по их словам, стали жертвами сексуальных домогательств. Они заявили о нескольких актах унижения и сексуального запугивания, включая «полусекретные» фотосессии, на которых танцовщикам предлагали деньги и призывали принимать наркотики, чтобы «чувствовать себя свободнее».
Суд рассмотрит обвинения в «насилии» и «сексуальных домогательствах на рабочем месте» в отношении 12 сотрудников, а также в «непристойном нападении на человека». Сам Ян Фабр отрицает все обвинения.
Обвинения были выдвинуты еще в 2018 году группой танцовщиков, которые, по их словам, стали жертвами сексуальных домогательств. Они заявили о нескольких актах унижения и сексуального запугивания, включая «полусекретные» фотосессии, на которых танцовщикам предлагали деньги и призывали принимать наркотики, чтобы «чувствовать себя свободнее».
Суд рассмотрит обвинения в «насилии» и «сексуальных домогательствах на рабочем месте» в отношении 12 сотрудников, а также в «непристойном нападении на человека». Сам Ян Фабр отрицает все обвинения.
Как сообщила генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Зельфира Трегулова, музей в доме братьев-коллекционеров Третьяковых в Голутвинском переулке в Москве планируют открыть осенью 2021 года.
«На средства частного жертвователя мы открываем этой осенью первый в стране музей, посвященный братьям Третьяковым. Он будет находиться в доме в Голутвинском переулке, напротив гостиницы “Президент”».
Музей будет рассказывать историю рода Третьяковых, историю коллекционирования, начатого Павлом Михайловичем и Сергеем Михайловичем Третьяковыми, а также историю становления московского купечества в середине XIX века. Рядом, в доме, куда переехали Третьяковы, сняв его у семьи Рябушинских, будет создан Музей московских коллекционеров, также на деньги частных вложений.
«На средства частного жертвователя мы открываем этой осенью первый в стране музей, посвященный братьям Третьяковым. Он будет находиться в доме в Голутвинском переулке, напротив гостиницы “Президент”».
Музей будет рассказывать историю рода Третьяковых, историю коллекционирования, начатого Павлом Михайловичем и Сергеем Михайловичем Третьяковыми, а также историю становления московского купечества в середине XIX века. Рядом, в доме, куда переехали Третьяковы, сняв его у семьи Рябушинских, будет создан Музей московских коллекционеров, также на деньги частных вложений.
Памяти прав и свобод: Андрей Сахаров в Нижнем Новгороде
21 мая 2021 года исполнилось сто лет со дня рождения Андрея Сахарова. В память об ученом и общественном деятеле было запущено несколько значимых проектов: Сахаровский центр в Москве провел традиционный «Фестиваль свободы» и открыл виртуальный музей и две выставки, Архив Сахарова подготовил передвижную фотовыставку «Андрей Сахаров — человек эпохи», которая должна объехать семьдесят городов. Кроме того, состоялись премьеры фильмов об академике — художественного «Сахаров. Две жизни» и документального «Дело Сахарова».
О том, как вспоминают академика в Нижнем Новгороде, бывшем Горьком, где он вместе с супругой Еленой Боннэр провел в ссылке почти семь лет, рассказывает Анастасия Жукова.
21 мая 2021 года исполнилось сто лет со дня рождения Андрея Сахарова. В память об ученом и общественном деятеле было запущено несколько значимых проектов: Сахаровский центр в Москве провел традиционный «Фестиваль свободы» и открыл виртуальный музей и две выставки, Архив Сахарова подготовил передвижную фотовыставку «Андрей Сахаров — человек эпохи», которая должна объехать семьдесят городов. Кроме того, состоялись премьеры фильмов об академике — художественного «Сахаров. Две жизни» и документального «Дело Сахарова».
О том, как вспоминают академика в Нижнем Новгороде, бывшем Горьком, где он вместе с супругой Еленой Боннэр провел в ссылке почти семь лет, рассказывает Анастасия Жукова.
На состоявшихся 29 июня 2021 года лондонских торгах Sotheby’s картина Василия Кандинского «Умиротворенные напряженности» (Tensions calm es, 1937) была продана за £21,2 млн ($29,4 млн) при эстимейте £18–25 млн ($25–35 млн).
Аукционный рекорд цены на работу Кандинского по-прежнему принадлежит «Картине с белыми линиями», проданной с аукциона Sotheby's за £33 млн ($45,6 млн) в 2017 году. Холст «Умиротворенные напряженности» был создан художником в 1937 году и куплен другом Кандинского, американским меценатом Соломоном Гуггенхаймом. В 1964 году работу приобрел на аукционе частный коллекционер.
Международный руководитель отдела импрессионизма и современного искусства Sotheby's Хелена Ньюман назвала это полотно «великим шедевром абстракционизма, одной из важнейших работ Кандинского, появлявшихся на аукционе за последние десять лет».
Аукционный рекорд цены на работу Кандинского по-прежнему принадлежит «Картине с белыми линиями», проданной с аукциона Sotheby's за £33 млн ($45,6 млн) в 2017 году. Холст «Умиротворенные напряженности» был создан художником в 1937 году и куплен другом Кандинского, американским меценатом Соломоном Гуггенхаймом. В 1964 году работу приобрел на аукционе частный коллекционер.
Международный руководитель отдела импрессионизма и современного искусства Sotheby's Хелена Ньюман назвала это полотно «великим шедевром абстракционизма, одной из важнейших работ Кандинского, появлявшихся на аукционе за последние десять лет».
Портал Observer опубликовал традиционный список Arts Power 50 за 2021 год, представляющий самых влиятельных людей в мире искусства. В список вошли художники, кураторы, профессионалы аукционных домов, учредители, государственные чиновники и даже создатели страницы мемов. В целом, это люди, на которых нужно обращать внимание.
Как отмечается в редакционной статье, «в 2021 году… последовало чудесное возвращение арт-мира. С внедрением вакцин, социально-дистанцированных художественных практик, выдающихся выставок, которые нельзя пропустить, и онлайн-программирования мир искусства вернулся с новой силой. Но нельзя сказать, что ничего не изменилось. До пандемии мало кто из нас знал, что такое NFT. Мы не могли предвидеть, как аукционные дома приспособятся к нестабильности. <...> Увеличилось внимание к вопросам расовой справедливости, экономического неравенства и институциональных сообществ».
Как отмечается в редакционной статье, «в 2021 году… последовало чудесное возвращение арт-мира. С внедрением вакцин, социально-дистанцированных художественных практик, выдающихся выставок, которые нельзя пропустить, и онлайн-программирования мир искусства вернулся с новой силой. Но нельзя сказать, что ничего не изменилось. До пандемии мало кто из нас знал, что такое NFT. Мы не могли предвидеть, как аукционные дома приспособятся к нестабильности. <...> Увеличилось внимание к вопросам расовой справедливости, экономического неравенства и институциональных сообществ».
«Когда я иду в традиционный музей, на повествовательную выставку <...>, я рассматриваю картины, скульптуры и другие произведения, которые там представлены. Но когда я иду на кураторскую выставку, я почти не смотрю на объекты, я смотрю на других зрителей. Знаете, очень важно понять их поведение. Сколько времени они тратят на просмотр видео? Возвращаются они к произведениям или нет? Читают ли тексты? Меня очень интересует реакция зрителей на явные или скрытые директивы куратора или художников».
Борис Гройс о тяготении к Gesamtkunstwerk и различиях в восприятии традиционных выставок и кураторских проектов.
Борис Гройс о тяготении к Gesamtkunstwerk и различиях в восприятии традиционных выставок и кураторских проектов.