АРТГИД
18.2K subscribers
6.53K photos
89 videos
3.3K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
45-я сессия Комитета Всемирного наследия ЮНЕСКО пройдет в 2022 году в Казани при поддержке Министерства культуры РФ, МИД России и правительства республики Татарстан.

Сессия будет приурочена к 50-летию принятия Конвенции об охране всемирного культурного и природного наследия. Центральная тема сессии — «Межкультурный диалог как императив сохранения всемирного наследия». В работе международной дискуссионной площадки примут участие порядка четырех тысяч делегатов, включая министров культуры, образования и экологии, а также профессиональные неправительственные организации ИКОМОС (Международного совета по сохранению памятников и достопримечательных мест).

В 2015–2018 годах Минкультуры России совместно с правительством Республики Карелия проведена масштабная работа по продвижению объекта «Петроглифы Белого моря и Онежского озера» в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО. В октябре 2020 года была организована экспертная оценочная миссия ИКОМОС для рассмотрения номинируемого объекта.
Ученые из Университета Пердью в США создали краску, которая «белее самой белой краски, доступной в настоящее время».

Испытания показали, что она отражает более 98% солнечного света. Ученые считают, что это может помочь в экономии энергии и борьбе с изменением климата. Покраска крыш в белый цвет — энергосберегающий подход, применяемый в некоторых крупных городах. По словам профессора Сюлинь Руан, имеющиеся в настоящее время в продаже белые краски отражают 80–90% солнечного света.

При этом каждый процент отражательной способности означает дополнительные 10 ватт солнечного тепла на квадратный метр: «Так что если бы вы использовали нашу краску для крыши площадью около 93 м2, то могли бы получить охлаждающую мощность в 10 квт. Это превышает мощность центральных кондиционеров в большинстве домов». Как рассказал профессор Руан, исследователи уже получили запрос от музея, который хочет разместить самую белую краску рядом с самой черной — Vantablack.
Тест: Какой вы труп в искусстве?

Как верно заметил Гораций: «Всех ожидает одна ночь». В пляске смерти танцуют ученые и праздные плуты, художники и кураторы, меценаты и критики. Как и малые голландцы, мы предлагаем вашему вниманию скромный ванитас, но наш memento mori мы решили сделать в форме теста, в результате которого вы узнаете, на какой труп в искусстве вы похожи.
Топ-10 Лениных в искусстве

«22 апреля — день рождения Владимира Ильича Ленина» — эту фразу с детсадовского горшка помнят все рожденные в СССР. В этот день редакция «Артгида», объединяющая в себе три поколения (от родившихся на излете оттепели до классических миллениалов и тех, кто не помнит себя раньше конца 1990-х), создала свою маленькую лениниану.

Естественно, иконография вождя мировой революции обширна и разнообразна, но мы не ставили перед собой задачи составить исчерпывающую антологию образов Ленина, а просто выбрали из истории искусства то, что нравится именно нам.
Аукционный дом Sotheby’s объявил о создании отдела науки и поп-культуры.

Новое подразделение возглавит специалист по истории науки, книгам и рукописям Кассандра Хаттон. В свое время она написала дипломную работу по Галилею, затем занималась историей науки, продажей частных книг и рукописей. В 2013 году Хаттон присоединилась к отделу книг и рукописей Bonhams, где ей пришлось сталкиваться с такими предметами, как, например, космические скафандры. Перейдя в Sotheby’s, она наряду с традиционными рукописями стала предлагать лоты, связанные с исследованием космоса, технологиями и хип-хопом.

В настоящее время новое подразделение Хаттон проводит свою первую продажу, предлагая различные лоты — от полного черепа трицератопса (эстимейт $400–600 тыс.) и бюста Леонардо да Винчи, принадлежавшего Энди Уорхолу ($200–300 тыс.), до коллекции стеклянных глаз XIX века ($80–100тыс.). Возраст участников торгов варьируется от 24 до 90 лет.
«...Роль музея как локомотива культурных преобразований в стране очень важна, но разве можно обойтись без частных инициатив, без пассионарности коллекционеров, галеристов, которые не за государственный счет исполняют свою миссию? Сегодня так важно учитывать этот момент — сочетание музейных возможностей и ресурса частной галереи.»

Московский куратор и галерист Ильдар Галеев о научных открытиях, Кузьме Петрове-Водкине и «водкинцах», а также о сотрудничестве и конкуренции с музеями.
«На окне стоял макет Дома на набережной Александра Бродского. Была «черная» комната, в которой я, собственно, и жил. Андрей Кузькин затянул комнату пленкой и писал на ней все, что видел — стены, трубы, батарею, вид из окна на Кремль, закрывая тем самым реальный вид. Это было потрясающе!»

От выставки на борту ледокола, стоящего на приколе в Мурманском порту, до проектов в Карачаево-Черкесии и Биробиджане: Симон Мраз вспоминает всё, что происходило с ним в течение десяти лет в России.
Некоммерческая экологическая организация Little Sun («Солнышко»), основанная датско-исландским художником Олафуром Элиассоном и инженером Фредериком Оттесеном, объявила о запуске глобальной творческой коммуникационной кампании Reach for the Sun: Ten Steps to Making a Solar-Powered World («Дотянуться до Солнца: десять шагов к созданию мира, работающего на солнечной энергии»).

Кампания направлена на то, чтобы помочь решить проблему изменения климата и положить конец недостатку энергии, ускорить переход к нулевым выбросам углерода и всеобщему доступу к чистой и доступной энергии. «Дотянуться до Солнца» предлагает цифровое руководство из десяти шагов по созданию мира, работающего на солнечной энергии. Также она включает в себя набор средств связи с открытым исходным кодом и ресурсы для отдельных лиц и организаций.

[Полный текст новости]
Языком площадей

В независимости от функций, которые городские площади приобретают или утрачивают с течением времени, они неизменно оказываются не только сценой для поворотных событий в жизни государства, но и тихим зеркалом социально-политических изменений.

О том, какие метаморфозы претерпевают площади, как они становятся местом столкновения интересов властей и горожан, а также об их взаимоотношениях с памятниками на примере Москвы рассказывает Владимир Калашников.
Выставки недели: выбор «Артгида». Апрель 2021

Зазеркалье мастера наивного искусства Павла Леонова в МОМА на Петровке; спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена в «Гараже»; яркие и сюрреалистические фото-инсталляции Сэнди Скогланд и другие актуальные мероприятия.
Новым директором Государственного Владимиро-Суздальского историко-архитектурного и художественного музея-заповедника назначен председатель правления Ассоциации развития исторических поселений «Русская провинция» Сергей Рыбаков.

Ранее стало известно, что Светлана Мельникова, возглавлявшая музей-заповедник в общей сложности девять лет, покинула пост по решению учредителя — Министерство культуры РФ расторгло контракт досрочно. Пресс-служба министерства уже анонсировала создание новых музейных проектов и расширение межмузейного сотрудничества: «Этот новый этап в развитии музея требует оригинальных идей и подходов, которые предстоит выработать новому руководству».

[Полный текст новости]
Искусство Чернобыля

«После Чернобыля украинское искусство с головой ушло в мистику, оставшись при этом искусством живописным и изобразительным. Безумный страх перед будущим и возможными “деформациями” форм живого вызвал к жизни исключительно витальные и визионерские проекты...»

К 35-й годовщине трагедии на Чернобыльской АЭС обращаемся к тексту критика Константина Дорошенко, в котором он рассуждает о катастрофах тела и сознания, мистике и демонологии в украинском искусстве после трагедии Чернобыля.
Начиная с марта прошлого года, когда американские музеи были закрыты в связи с пандемией COVID-19, Музей Гетти приступил к осуществлению проекта Project Moth Remediation по защите экспонатов от моли и вредителей.

Моль представляет особенную опасность для галерей декоративно-прикладного искусства, где много старинной мебели, гобеленов и средневековых ковров. Опустевшие галереи представляли собой идеальную среду для вредителей, которые всегда тянутся к темным и тихим местам. К тому же закрытие музеев совпало с весенним периодом спаривания вредителей в Северном полушарии. Интенсивная программа Project Moth Remediation охватила почти все отделы музея Гетти и потребовала более 6000 часов для своего осуществления.

В ходе работ мебель XVII века была разобрана, а гобелены и ковры заморожены, чтобы убить моль, их личинки и яйца. Некоторые ловушки для вредителей, установленные по всему музею, содержат феромоны для привлечения насекомых; ловушки проверяются еженедельно.

[Полный текст новости]
4 мая, когда после локдауна откроется галерея Уффици, посетителей встретят 14 отремонтированных новых залов и фрески, обнаруженные под слоями штукатурки.

На одной фреске, датируемой 1600-ми годами, изображен молодой Козимо II Медичи с аллегориями Флоренции и Сиены, а на другой — Фердинандо I Медичи. Предполагается, что автором фресок является Бернардино Поччетти. На стенах и потолке ближайших залов обнаружены изображения с растительными мотивами, датируемые 1700-ми годами. Фрески найдены в западном крыле музея, через которое теперь осуществляется вход посетителей.

В соответствии с новой системой входа посетители будут покупать билеты, сдавать на хранение одежду и сумки в западном крыле и затем переходить через двор в восточное крыло, где установлены металлоискатели и можно получить аудиогиды перед началом осмотра экспозиции. Уже начали поступать заявки на бронирование билетов. Ожидается, что в обозримом будущем галерея будет принимать в день примерно половину от максимального количества посетителей.
28 апреля в 20:00 (МСК) в Zoom состоится дискуссия «Будущее музея. Новые перспективы от Дрездена до Москвы, от Нью-Йорка до Марракеша».

Директора международных музеев Марион Акерман (Государственные художественные собрания Дрездена), Антон Белов (Музей современного искусства «Гараж»), Мерием Беррада (Музей африканского современного искусства Аль Мааден) и культуролог Андраш Санто обсудят будущее культурных институций и новые роли, которые музей может взять на себя в условиях быстро меняющегося мира.

Модератор: историк искусства и журналист Джулия Восс.

Дискуссия пройдёт на английском языке.

[Подробности и регистрация]
Национальный музей Финляндии вернет 2200 артефактов коренному народу страны — саамам — в рамках соглашения с Саамским музеем и природным центром «Сиида», расположенным в Лапландии.

План реституции был согласован в 2017 году, а артефакты, подлежащие возврату, собраны музеем с 1830 по 1998 год. Директор Национального музея Финляндии Элина Анттила считает, что объекты будут возвращены к своему изначальному контексту.

После реституции Национальный музей Финляндии и «Сиида» в октябре 2021 года проведут выставку Mäccmõš, maccâm, máhccan — Homecoming («Возвращение домой»). Над выставкой работают саамская активистка Петра Лаити и художник Оути Пиески.
В возрасте 82 лет скончался основатель Музея современного искусства Аструп-Фернли в Осло Ханс Расмус Аструп.

С 1992 по 2020 год Аструп входил в ежегодный список топ-200 коллекционеров по версии ARTnews и был известен неравнодушием к передовому искусству. В 2013 году он пожертвовал все коммерческие активы, включая коллекцию произведений искусства, своему фонду, поддерживающему Музей Аструп-Фернли, который сегодня считается одним из лучших частных музеев мира.

В число около 1500 работ из коллекции музея входят произведения самых известных современных художников от Синди Шерман до Цао Фэй. Среди них есть работы и признанных мастеров, например Ансельма Кифера или Кристофера Вула, и начинающих, но многообещающих художников, таких как Коракрит Арунанондчай и Джулиана Хакстейбл. В июле 2020 года музей продал «Триптих, вдохновленный “Орестеей” Эсхила» Фрэнсиса Бэкона, который принес $84,5 млн, став самым дорогим лотом года. Средства от продажи пойдут на развитие коллекции.

[Полный текст новости]
Тамара Галеева: «Ситуация не способствует тому, чтобы искусство могло свободно циркулировать»

Тамара Галеева — заведующая кафедрой истории искусств и музееведения Уральского федерального университета, директор Музея Б.У.Кашкина и Центра современной культуры в УрФУ. На протяжении нескольких десятилетий она является одной из ключевых героинь уральской арт-сцены, соединяя разные круги: профессиональный и андеграундный, академический и современный.

Лев Шушаричев поговорил с Тамарой Галеевой о музеефикации неформальных художественных практик Урала, проблемах современного искусствоведческого образования и любви к Екатеринбургу.
Самый дорогой ныне живущий художник Джефф Кунс покинул много лет представлявшие его галереи Гагосяна и Давида Цвирнера, чтобы присоединиться к их конкуренту Pace Gallery.

Кунс сотрудничал с галереей Гагосяна с 2001 года, а с галереей Давида Цвирнера с 2013 года. Теперь Pace Gallery, у которой есть выставочные пространства в Нью-Йорке, Гонконге, Сеуле, Лондоне, Пало-Альто и Женеве, будет эксклюзивно представлять художника. Аукционный рекорд Кунса составляет $91,1 млн и был установлен в 2019 году при продаже скульптуры «Кролик» (1986) на торгах Christie’s.

«Джефф изменил то, как мы видим окружающий мир и как понимаем нашу культуру и самих себя, — заявил генеральный директор и президент Pace Gallery Марк Глимчер. — Преодолев барьер элитарности, окружавший мир искусства, он предвосхитил культурный сдвиг за десятилетия до того, как кто-либо из нас почувствовал его приближение».
Объявлен шорт-лист номинантов премии «Инновация-2021»

На пресс-конференции ГМИИ им. А.С. Пушкина, посвященной Государственной премии в области современного искусства «Инновация-2021», был объявлен шорт-лист конкурса.

Экспертный совет, в который вошли Катя Бочавар (Москва), Мария Букова (Красноярск), Юлия Бычкова (Москва), Николай Палажченко (Москва), Анна Пьянкова (Екатеринбург), Александра Рудык (Москва), Екатерина Якимова (Москва), изучил более 450 присланных проектов.

[Ознакомиться с шорт-листом]
ГМИИ им. А.С. Пушкина подписал соглашение с правительством Нижегородской области, в котором описаны детали их дальнейшего сотрудничества, а также структурные изменения в премии «Инновация-2021».

В прошлом организацией «Инновации» занималась исключительно одна институция: в разное время это были ГЦСИ, РОСИЗО и ГМИИ им. А.С. Пушкина. С этого года в состав соорганизаторов премии войдут Государственная Третьяковская галерея, Государственный Эрмитаж, Русский музей, Московский музей современного искусства, Мультимедиа Арт Музей, Москва, Музей современного искусства «Гараж», Фонд V-A-C, Музей современного искусства PERMM, Музейный центр «Площадь Мира» (Красноярск) и ЦВЗ «Манеж» (Санкт-Петербург).

До начала приема заявок на следующую премию «Инновация» пройдет серия профессиональных и общественных дискуссий для обсуждения будущей структуры конкурса.

[Подробнее]