«Самый большой фиговый лист — он же, пожалуй, самый знаменитый. Прилагается к копии статуи Давида авторства Микеланджело в лондонском музее Виктории и Альберта. «Давида» подарили королеве Виктории в 1857 году, и королева немедленно отдала подарок в музей. Злые языки намекали, что королева так быстро избавилась от «Давида» из-за его слишком откровенной наготы — да уж, посмотреть там было на что...»
На фоне сообщений о посетителях Эрмитажа, испугавшихся мраморной наготы, обратимся в прошлое, а именно — к истории фигового листка в искусстве.
На фоне сообщений о посетителях Эрмитажа, испугавшихся мраморной наготы, обратимся в прошлое, а именно — к истории фигового листка в искусстве.
Ярмарка Art Basel Hong Kong была первой выставкой 2020 года, отмененной из-за пандемии коронавируса. В 2021 году ярмарка возвращается, хотя и в усеченном формате.
Она пройдет с 21 по 23 мая, однако число галерей-участниц сократится более чем в два раза — 104 вместо 250. Среди них есть несколько крупных международных галерей, таких как Hauser & Wirth, David Zwirner, Gagosian и Pace, наряду с крупными азиатскими галереями. 56 из 104 галерей будут представлены в виде стендов с экспонатами, при этом персонал галерей не поедет в Гонконг.
Планируется запуск новой цифровой инициативы Art Basel Live: Hong Kong, которая представит некоторые из программ ярмарки. Ярмарка будет разделена на три основных раздела: Galleries (основная часть ярмарки), Insights (презентация современных азиатских художников) и Discoveries (персональные выставки начинающих художников).
Она пройдет с 21 по 23 мая, однако число галерей-участниц сократится более чем в два раза — 104 вместо 250. Среди них есть несколько крупных международных галерей, таких как Hauser & Wirth, David Zwirner, Gagosian и Pace, наряду с крупными азиатскими галереями. 56 из 104 галерей будут представлены в виде стендов с экспонатами, при этом персонал галерей не поедет в Гонконг.
Планируется запуск новой цифровой инициативы Art Basel Live: Hong Kong, которая представит некоторые из программ ярмарки. Ярмарка будет разделена на три основных раздела: Galleries (основная часть ярмарки), Insights (презентация современных азиатских художников) и Discoveries (персональные выставки начинающих художников).
Выставки недели: выбор «Артгида». Апрель 2021
В сегодняшней подборке: сразу два проекта-лозунга — «Космос наш!» исследует благодатную тему покорения неизведанного; «Даёшь Кузбасс!» посвящён произведениям искусства эпохи индустриалзации и одному из главных центров промышленности. Кроме того, ещё есть шанс успеть на выставку о ВХУТЕМАСе, которая на этих выходных завершает свою работу.
В сегодняшней подборке: сразу два проекта-лозунга — «Космос наш!» исследует благодатную тему покорения неизведанного; «Даёшь Кузбасс!» посвящён произведениям искусства эпохи индустриалзации и одному из главных центров промышленности. Кроме того, ещё есть шанс успеть на выставку о ВХУТЕМАСе, которая на этих выходных завершает свою работу.
Неофициальное искусство за пределами Москвы и Ленинграда. Часть 1
О неофициальной художественной жизни в Москве и Ленинграде по сей день слагают легенды. Мы можем реконструировать практически каждое знаковое событие 1960–1980-х, опираясь на воспоминания участников событий и многочисленные исследования. В регионах андеграунд не был столь артикулированным явлением. Отдельные художники редко объединялись в «школы» или группы и уж точно не мыслили себя как организованное подполье. Тем не менее почти во всех крупных городах были авторы, которые искали и создавали пространства художественной альтернативы.
В первой части материала, посвященного таким авторам и пространствам, «Артгид» рассказывает, как зарождалось актуальное искусство во Владивостоке, Перми и городах Сибири.
О неофициальной художественной жизни в Москве и Ленинграде по сей день слагают легенды. Мы можем реконструировать практически каждое знаковое событие 1960–1980-х, опираясь на воспоминания участников событий и многочисленные исследования. В регионах андеграунд не был столь артикулированным явлением. Отдельные художники редко объединялись в «школы» или группы и уж точно не мыслили себя как организованное подполье. Тем не менее почти во всех крупных городах были авторы, которые искали и создавали пространства художественной альтернативы.
В первой части материала, посвященного таким авторам и пространствам, «Артгид» рассказывает, как зарождалось актуальное искусство во Владивостоке, Перми и городах Сибири.
Временно исполняющим обязанности директора Государственного музея-заповедника «Ростовский кремль» назначен заместитель директора по ремонту и реставрации музея-заповедника Андрей Хрунов.
Предыдущий директор музея Наталия Каровская, занимавшая этот пост с 2010 года, сложила полномочия 8 апреля 2021 года, написав заявление об увольнении по собственному желанию. Дальнейшие решения о замещении поста директора будут приниматься Министерством культуры Российской Федерации.
Предыдущий директор музея Наталия Каровская, занимавшая этот пост с 2010 года, сложила полномочия 8 апреля 2021 года, написав заявление об увольнении по собственному желанию. Дальнейшие решения о замещении поста директора будут приниматься Министерством культуры Российской Федерации.
Испанские власти наложили запрет на вывоз из страны картины «Увенчание терновым венцом», приписываемой художнику круга Хосе де Риберы.
Работа предназначалась для продажи в аукционном доме Ansorena (Мадрид) с начальной ставкой €1,5 тыс., однако при более тщательном ее осмотре было установлено, что она может являться картиной Караваджо. В настоящее время полотно изучается специалистами. Решение о запрете вывоза картины было принято на экстренном заседании министерства культуры 7 апреля.
«Учитывая скорость, с которой все это произошло, теперь нам необходимо тщательное техническое и научное изучение данной картины. Нужны научные дебаты о том, правдоподобна ли новая атрибуция полотна и примет ли ее научное сообщество», — заявил источник в министерстве. Итальянский искусствовед Витторио Сгарби считает картину подлинной работой Караваджо, оценивая ее стоимость приблизительно в €50–150 млн в зависимости от того, кто станет покупателем и как будет осуществляться продажа.
[Полный текст новости]
Работа предназначалась для продажи в аукционном доме Ansorena (Мадрид) с начальной ставкой €1,5 тыс., однако при более тщательном ее осмотре было установлено, что она может являться картиной Караваджо. В настоящее время полотно изучается специалистами. Решение о запрете вывоза картины было принято на экстренном заседании министерства культуры 7 апреля.
«Учитывая скорость, с которой все это произошло, теперь нам необходимо тщательное техническое и научное изучение данной картины. Нужны научные дебаты о том, правдоподобна ли новая атрибуция полотна и примет ли ее научное сообщество», — заявил источник в министерстве. Итальянский искусствовед Витторио Сгарби считает картину подлинной работой Караваджо, оценивая ее стоимость приблизительно в €50–150 млн в зависимости от того, кто станет покупателем и как будет осуществляться продажа.
[Полный текст новости]
13 апреля 2021 года после 20-летней реставрации вновь открывается Елагиноостровский (или Елагин) дворец в Санкт-Петербурге.
Специалистам удалось восстановить убранство кабинета императора Александра I, по заказу которого был построен дворец, воссозданы исторические интерьеры домовой церкви Николая Чудотворца. Во дворце заменили инженерные коммуникации, пожарную сигнализацию и полностью отремонтировали входную группу здания. В период с 2016 по 2020 годы из бюджета на реставрацию было выделено более 280 млн рублей.
«Окончание масштабной реставрации и возобновление экскурсий — настоящий подарок для петербуржцев и гостей города в преддверии 200-летия дворца, которое мы будем отмечать в следующем году», — привели в пресс-службе слова губернатора Александра Беглова. Работы во дворце пока не закончены полностью: к его юбилею планируется отреставрировать ряд помещений.
Специалистам удалось восстановить убранство кабинета императора Александра I, по заказу которого был построен дворец, воссозданы исторические интерьеры домовой церкви Николая Чудотворца. Во дворце заменили инженерные коммуникации, пожарную сигнализацию и полностью отремонтировали входную группу здания. В период с 2016 по 2020 годы из бюджета на реставрацию было выделено более 280 млн рублей.
«Окончание масштабной реставрации и возобновление экскурсий — настоящий подарок для петербуржцев и гостей города в преддверии 200-летия дворца, которое мы будем отмечать в следующем году», — привели в пресс-службе слова губернатора Александра Беглова. Работы во дворце пока не закончены полностью: к его юбилею планируется отреставрировать ряд помещений.
«...В Баухаус не взяли многих великих вроде Анри ван де Велде, Тео ван Дусбурга и даже Малевича, потому что они не подходили концептуально. Во ВХУТЕМАСе строгой концепции не было — он вбирал если не всех, то многих, конечно же, очень разных, поэтому в ряде мемуаров вспоминаются словесные баталии "не на жизнь, а на смерть" и меткие выражения в адрес противоборствующих групп. В таком контексте немецкий Баухаус выглядит компактным обозримым монолитом на фоне туманной и плохо различимой горы ВХУТЕМАСа».
Дарья Сорокина о сходствах и различиях двух не просто художественных школ, но концептуальных моделей — немецкого Баухауса и советского ВХУТЕМАСа.
Дарья Сорокина о сходствах и различиях двух не просто художественных школ, но концептуальных моделей — немецкого Баухауса и советского ВХУТЕМАСа.
Похабный мордобой в телестудии «Останкино»
В 90-е современное искусство и его герои были настолько популярны, что о них писала даже желтая пресса. Художников приглашали и на телевизионные ток-шоу (или они сами туда приходили без приглашения и пропуска). Еще бы — кумиры той легендарной эпохи ежедневно были готовы предложить тему для рассуждения, суждения или осуждения.
Нет ничего удивительного в том, что журналист газеты «Мегаполис-Экспресс» Вадим Трухачев встретил в одной из студий «Останкино» художника-акциониста Александра Бренера, как ничуть не удивительно и то, чем закончилась эта встреча.
В 90-е современное искусство и его герои были настолько популярны, что о них писала даже желтая пресса. Художников приглашали и на телевизионные ток-шоу (или они сами туда приходили без приглашения и пропуска). Еще бы — кумиры той легендарной эпохи ежедневно были готовы предложить тему для рассуждения, суждения или осуждения.
Нет ничего удивительного в том, что журналист газеты «Мегаполис-Экспресс» Вадим Трухачев встретил в одной из студий «Останкино» художника-акциониста Александра Бренера, как ничуть не удивительно и то, чем закончилась эта встреча.
Египетские археологи обнаружили, как они утверждают, «потерянный золотой город» недалеко от Луксора.
«Этот затерянный город является вторым по значимости археологическим открытием после гробницы Тутанхамона», — заявила профессор египтологии Университета Джона Хопкинса Бетси Брайан. Однако, по словам египтолога Виктора Солкина, речь идет о не об отдельном городе, а о крупном городском поселении Блестящий Атон, входящем в состав фиванского некрополя. Предположительно оно предназначалось для обслуживания царской резиденции, являлось административным центром и местом производства керамики, провизии — всего того, в чем нуждался дворец.
Исследователи датируют возраст поселения по надписям на крышках сосудов для вина и глиняных кирпичах, отмеченных отпечатком картуша фараона Аменхотепа III, правившего в период с 1386 по 1353 год до н. э. Он был отцом фараона Эхнатона и дедом Тутанхамона, период его царствования стал для Египта временем могущества и процветания.
[Полный текст новости]
«Этот затерянный город является вторым по значимости археологическим открытием после гробницы Тутанхамона», — заявила профессор египтологии Университета Джона Хопкинса Бетси Брайан. Однако, по словам египтолога Виктора Солкина, речь идет о не об отдельном городе, а о крупном городском поселении Блестящий Атон, входящем в состав фиванского некрополя. Предположительно оно предназначалось для обслуживания царской резиденции, являлось административным центром и местом производства керамики, провизии — всего того, в чем нуждался дворец.
Исследователи датируют возраст поселения по надписям на крышках сосудов для вина и глиняных кирпичах, отмеченных отпечатком картуша фараона Аменхотепа III, правившего в период с 1386 по 1353 год до н. э. Он был отцом фараона Эхнатона и дедом Тутанхамона, период его царствования стал для Египта временем могущества и процветания.
[Полный текст новости]
Протей Темен. Как муравей космонавту в ухо залез
Московский художник и преподаватель Высшей школы экономики Протей Темен исповедует уникальный творческий метод под названием сюрритуализм. Что это такое мы расскажем вам на примере притчеобразной истории про муравья, перебравшегося в скафандр к космонавту.
Небольшой рассказ может быть легко преобразован в тотальную инсталляцию о покорении космоса, поэзии бесконечного космического пространства и прозе обыденного существования маленького человека.
Московский художник и преподаватель Высшей школы экономики Протей Темен исповедует уникальный творческий метод под названием сюрритуализм. Что это такое мы расскажем вам на примере притчеобразной истории про муравья, перебравшегося в скафандр к космонавту.
Небольшой рассказ может быть легко преобразован в тотальную инсталляцию о покорении космоса, поэзии бесконечного космического пространства и прозе обыденного существования маленького человека.
13 апреля 2021 года, в День мецената и благотворителя, Музей «Гараж» отменяет плату за входные билеты и предлагает посетителям выступить в роли меценатов, сделав любое комфортное пожертвование в эндаумент-фонд.
В этот день посетители смогут увидеть выставки «Настоящее время, несовершенный вид», «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена», «Давид Кларбаут. Невидимый звук» и принять участие в программе специальных событий.
Желающие также смогут приобрести в книжном магазине вещи из совместной коллекции Музея «Гараж» и НИУ ВШЭ и тиражные произведения российских художников Зины Исуповой и Антона Кушаева. Часть прибыли от продажи будет перечислена в эндаумент-фонд Музея «Гараж».
[Полный текст новости]
В этот день посетители смогут увидеть выставки «Настоящее время, несовершенный вид», «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена», «Давид Кларбаут. Невидимый звук» и принять участие в программе специальных событий.
Желающие также смогут приобрести в книжном магазине вещи из совместной коллекции Музея «Гараж» и НИУ ВШЭ и тиражные произведения российских художников Зины Исуповой и Антона Кушаева. Часть прибыли от продажи будет перечислена в эндаумент-фонд Музея «Гараж».
[Полный текст новости]
Такаси Мураками приостановил продажу коллекции созданных им NFT под названием Murakami.Flowers, чтобы дополнительно изучить вопрос о том, как лучше всего продавать и доставлять NFT покупателям.
В своем инстаграме художник пояснил: «Мы получили много ценных мнений и советов от ряда коллекционеров и экспертов, которые побудили меня и всю мою команду к дальнейшему обсуждению и углублению нашей осведомленности. Чтобы в полной мере использовать преимущества NFT,… мы решили, что было бы лучше продолжить изучение оптимального формата, в котором мы предложим наши NFT… Поэтому я хотел бы на время отозвать список работ и снова предложить NFT,… будучи более подготовленным. Я искренне извиняюсь перед теми, кто уже сделал свои ставки, но надеюсь, вы поймете логику этих действий, цель которых состоит в том, чтобы позже вы могли удобнее и спокойнее пользоваться моей работой NFT. В ходе подготовки и обсуждений я еще больше убедился в огромном потенциале NFT и снова рад работать над цифровым искусством».
В своем инстаграме художник пояснил: «Мы получили много ценных мнений и советов от ряда коллекционеров и экспертов, которые побудили меня и всю мою команду к дальнейшему обсуждению и углублению нашей осведомленности. Чтобы в полной мере использовать преимущества NFT,… мы решили, что было бы лучше продолжить изучение оптимального формата, в котором мы предложим наши NFT… Поэтому я хотел бы на время отозвать список работ и снова предложить NFT,… будучи более подготовленным. Я искренне извиняюсь перед теми, кто уже сделал свои ставки, но надеюсь, вы поймете логику этих действий, цель которых состоит в том, чтобы позже вы могли удобнее и спокойнее пользоваться моей работой NFT. В ходе подготовки и обсуждений я еще больше убедился в огромном потенциале NFT и снова рад работать над цифровым искусством».
Французские галереи подали судебный иск против правительства страны после того, как их снова заставили закрыться в связи с увеличением числа заболевших COVID-19.
Члены ассоциации арт-дилеров Comité Professionnel des Galeries d’Art (CPGA) недовольны не только закрытием коммерческих галерей, но и тем, что аукционным домам по-прежнему разрешено проводить торги и принимать посетителей в выставочных залах.
В иске утверждается, что ограничения, введенные для сдерживания роста числа случаев коронавируса, «подрывают несколько основных свобод: свободу выражения мнений и свободного распространения идей, свободу художественного творчества, а также свободу доступа к культуре и культурным ресурсам, художественным произведениям, свободу предпринимательства и свободу торговли и промышленности, а также право на свободное осуществление профессиональной деятельности, основанные на принципе равенства».
Глава CPGA Марион Папийон заявила, что правительство продемонстрировало «вопиющее незнание нашей коммерции».
Члены ассоциации арт-дилеров Comité Professionnel des Galeries d’Art (CPGA) недовольны не только закрытием коммерческих галерей, но и тем, что аукционным домам по-прежнему разрешено проводить торги и принимать посетителей в выставочных залах.
В иске утверждается, что ограничения, введенные для сдерживания роста числа случаев коронавируса, «подрывают несколько основных свобод: свободу выражения мнений и свободного распространения идей, свободу художественного творчества, а также свободу доступа к культуре и культурным ресурсам, художественным произведениям, свободу предпринимательства и свободу торговли и промышленности, а также право на свободное осуществление профессиональной деятельности, основанные на принципе равенства».
Глава CPGA Марион Папийон заявила, что правительство продемонстрировало «вопиющее незнание нашей коммерции».
Архив Сони
Имя художницы Сони Делоне в истории искусства связано прежде всего с Парижем, хотя родилась она в дореволюционной Одессе и несколько детских лет провела в Санкт-Петербурге. По ряду причин работ Делоне почти нет в российских и украинских художественных собраниях, а сама она практически неизвестна широкой публике (разве что можно вспомнить изданные в 2011 году письма филолога Александра Смирнова к художнице).
Историку авангарда Евгению Деменоку посчастливилось получить часть архива Делоне, исследование которого должно закончиться публикацией первой монографии о художнице на русском языке. А до этого момента исследователь будет в серии публикаций делиться своими открытиями с читателями «Артгида».
Имя художницы Сони Делоне в истории искусства связано прежде всего с Парижем, хотя родилась она в дореволюционной Одессе и несколько детских лет провела в Санкт-Петербурге. По ряду причин работ Делоне почти нет в российских и украинских художественных собраниях, а сама она практически неизвестна широкой публике (разве что можно вспомнить изданные в 2011 году письма филолога Александра Смирнова к художнице).
Историку авангарда Евгению Деменоку посчастливилось получить часть архива Делоне, исследование которого должно закончиться публикацией первой монографии о художнице на русском языке. А до этого момента исследователь будет в серии публикаций делиться своими открытиями с читателями «Артгида».
Как сообщил журналистам директор Фонда восстановления Пальмиры Сергей Титлинов, работы по восстановлению Триумфальной арки в Пальмире начнутся в 2022 году.
Триумфальная арка, памятник Всемирного наследия ЮНЕСКО, была взорвана боевиками в 2015 году. Департамент древностей и музеев Сирии и российский «Центр камня» 12 ноября 2020 года подписали меморандум о восстановлении Триумфальной арки в Пальмире. В апреле 2021 года группа российских специалистов посетила Пальмиру и приступила к первому этапу работ. После проведения исследований будет подготовлен проект восстановления памятника.
Вторая экспедиция российских специалистов в Пальмиру запланирована также в 2021 году. Научная комиссия будет работать в координации с ЮНЕСКО. Российская сторона намерена привлекать к работе специалистов разных направлений и из разных стран.
Триумфальная арка, памятник Всемирного наследия ЮНЕСКО, была взорвана боевиками в 2015 году. Департамент древностей и музеев Сирии и российский «Центр камня» 12 ноября 2020 года подписали меморандум о восстановлении Триумфальной арки в Пальмире. В апреле 2021 года группа российских специалистов посетила Пальмиру и приступила к первому этапу работ. После проведения исследований будет подготовлен проект восстановления памятника.
Вторая экспедиция российских специалистов в Пальмиру запланирована также в 2021 году. Научная комиссия будет работать в координации с ЮНЕСКО. Российская сторона намерена привлекать к работе специалистов разных направлений и из разных стран.
На размещение филиала Государственного Эрмитажа в Калуге местные власти направят около 271 млн рублей.
Филиал расположится в объекте культурного наследия — Доме гражданского губернатора. В 2015 году региональное правительство и Эрмитаж заключили меморандум о намерении открыть в Калуге выставочный центр. Уже получено положительное заключение ФАУ «Главгосэкспертиза России» на проектную документацию по приспособлению объекта культурного наследия для современного использования. Работы по размещению в нем филиала Эрмитажа начнутся с 2022 года. Запланированы строительство новой котельной и модернизация существующей, а также реставрационные работы.
Трехэтажное здание Дома гражданского губернатора в центре Калуги, признанное памятником архитектуры федерального значения, было построено в 1811 году как апартаменты губернатора Калуги И.М. Бибикова и использовалось для официальных приемов первых лиц города и знаменитых гостей Калуги.
Филиал расположится в объекте культурного наследия — Доме гражданского губернатора. В 2015 году региональное правительство и Эрмитаж заключили меморандум о намерении открыть в Калуге выставочный центр. Уже получено положительное заключение ФАУ «Главгосэкспертиза России» на проектную документацию по приспособлению объекта культурного наследия для современного использования. Работы по размещению в нем филиала Эрмитажа начнутся с 2022 года. Запланированы строительство новой котельной и модернизация существующей, а также реставрационные работы.
Трехэтажное здание Дома гражданского губернатора в центре Калуги, признанное памятником архитектуры федерального значения, было построено в 1811 году как апартаменты губернатора Калуги И.М. Бибикова и использовалось для официальных приемов первых лиц города и знаменитых гостей Калуги.
Как сообщила журналистам генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Зельфира Трегулова, новый этап реставрации поврежденной вандалом картины Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» может завершиться к концу 2021 года.
После завершения работ картина вернется в постоянную экспозицию галереи. Ее выставят в бронированном коробе с антибликовым стеклом. Холст планируют очистить от множества слоев потемневшего лака и приступить к повторному дублированию (в рамках реставрации картину продублируют на другой холст).
«Сейчас делается все для того, чтобы вернуть картине ее изначальное состояние и остановить те угрожающие процессы, которые происходили. Полотно в руках реставраторов уже долгие месяцы», — отметила Трегулова. По ее словам, к моменту возвращения картины в зале на Лаврушинском переулке будет воссоздана прежняя экспозиция.
После завершения работ картина вернется в постоянную экспозицию галереи. Ее выставят в бронированном коробе с антибликовым стеклом. Холст планируют очистить от множества слоев потемневшего лака и приступить к повторному дублированию (в рамках реставрации картину продублируют на другой холст).
«Сейчас делается все для того, чтобы вернуть картине ее изначальное состояние и остановить те угрожающие процессы, которые происходили. Полотно в руках реставраторов уже долгие месяцы», — отметила Трегулова. По ее словам, к моменту возвращения картины в зале на Лаврушинском переулке будет воссоздана прежняя экспозиция.
Розита Миссони: «Моим кумиром была Шанель, а источником вдохновения — Соня Делоне»
Неделю публикаций, посвященных художнице Соне Делоне, продолжает несколько необычный для «Артгида» материал — фрагмент беседы наследницы итальянского модного дома Missoni Терезы Маккапани Миссони с основательницей бренда Розитой Миссони. Внучка поговорила с бабушкой об истории семьи, расспросила о том, как Милан стал мировой столицей моды и как художница Соня Делоне повлияла на сложение узнаваемого стиля бренда.
Неделю публикаций, посвященных художнице Соне Делоне, продолжает несколько необычный для «Артгида» материал — фрагмент беседы наследницы итальянского модного дома Missoni Терезы Маккапани Миссони с основательницей бренда Розитой Миссони. Внучка поговорила с бабушкой об истории семьи, расспросила о том, как Милан стал мировой столицей моды и как художница Соня Делоне повлияла на сложение узнаваемого стиля бренда.
11 апреля 2021 года на мобильной аукционной платформе Fair Warning была продана первая работа Урса Фишера в формате NFT.
Произведение CHAOS #1 Human стало первым из 501 работы в формате NFT, которая войдет в цифровую серию Фишера CHAOS. CHAOS #1 Human — это анимация, основанная на 3D-сканировании зажигалки, частично погруженной в яйцо. Стартовая ставка равнялась $1000, но в итоге работа была продана за $97,7 тыс. Выручка от продажи работы будет направлена некоммерческой организации Oceana, занимающейся сохранением океана.
Ранее пресса сообщала, что предполагаемая продажа NFT через платформу Fair Warning испортила отношения Фишера с галереей Гагосяна и привела его к сотрудничеству с галереей Pace. Позднее Ларри Гагосян объяснил, что в настоящее время не готов продавать NFT Фишера, поскольку ему нужно больше времени для изучения концепции. Следующие торги NFT-работами Фишера будут проводиться через платформу MakersPlace, а затем, в середине мая, через Pace Gallery.
Произведение CHAOS #1 Human стало первым из 501 работы в формате NFT, которая войдет в цифровую серию Фишера CHAOS. CHAOS #1 Human — это анимация, основанная на 3D-сканировании зажигалки, частично погруженной в яйцо. Стартовая ставка равнялась $1000, но в итоге работа была продана за $97,7 тыс. Выручка от продажи работы будет направлена некоммерческой организации Oceana, занимающейся сохранением океана.
Ранее пресса сообщала, что предполагаемая продажа NFT через платформу Fair Warning испортила отношения Фишера с галереей Гагосяна и привела его к сотрудничеству с галереей Pace. Позднее Ларри Гагосян объяснил, что в настоящее время не готов продавать NFT Фишера, поскольку ему нужно больше времени для изучения концепции. Следующие торги NFT-работами Фишера будут проводиться через платформу MakersPlace, а затем, в середине мая, через Pace Gallery.
Тель-Авивский музей изобразительных искусств начал процесс реституции двух фламандских гобеленов XVII века с изображением Моисея наследникам Рудольфа Моссе, известного немецкого издателя, чья коллекция произведений искусства была конфискована нацистами в 1930-х годах.
На гобеленах, которые находятся в музее с 1971 года, запечатлены библейские сцены с младенцем Моисеем и с переходом Моисея через Красное море. Гобелены были куплены на аукционе в 1960-х годах шотландским бизнесменом Исааком Вольфсоном, а затем подарены музею.
Музей узнал о происхождении работ два года назад, в рамках проекта Mosse Art Restitution Project, берлинской инициативы, основанной семейством Моссе с целью возвращения работ из коллекции их предка.
На гобеленах, которые находятся в музее с 1971 года, запечатлены библейские сцены с младенцем Моисеем и с переходом Моисея через Красное море. Гобелены были куплены на аукционе в 1960-х годах шотландским бизнесменом Исааком Вольфсоном, а затем подарены музею.
Музей узнал о происхождении работ два года назад, в рамках проекта Mosse Art Restitution Project, берлинской инициативы, основанной семейством Моссе с целью возвращения работ из коллекции их предка.