АРТГИД
18.2K subscribers
6.53K photos
89 videos
3.3K links
www.artguide.com

«Артгид» — журнал о художественной жизни и платформа для коммуникации профессионалов и любителей искусства.

Реклама и сотрудничество: Алексей Тюкавкин (@alex_tkvkn)

ссылка на перечень РКН
www.gosuslugi.ru/snet/6790add6acea5b74c41d2ebb
Download Telegram
Фильм, фильм, фильм!

Из-за повторного закрытия музеи, галереи, центры современного искусства возвращают выставки и публичные программы в онлайн, осваивают новые для себя форматы: исследуют мастерские художников, устраивают видеоэкскурсии по выставкам, пользуются всеми благами Zoom’а и берут интервью у тех, кто находится за несколько тысяч километров от них. Текст уступает место видео, холодные реплики — живым спорам, статичные картинки — движущемуся изображению.

«Артгид» разобрался в спектре новых (и старых) видеоформатов и предлагает скоротать самоизоляцию за просмотром самых интересных проектов.
Кураторами Стамбульской биеннале 2021 года станут руководитель сингапурского центра современного искусства, куратор Уте Мета Бауэр; художник, автор видеоинсталляций Амар Канвар и искусствовед, занимающийся современным искусством Юго-Восточной Азии, Дэвид Тех.

Для каждого из них эта биеннале не будет первой: Бауэр была куратором Берлинской биеннале 2004 года и соорганизатором Documenta 11 в 2002 году, Канвар участвовал в четырех выставках Documenta, Тех создал проект для биеннале в Кванджу в 2018 году.

Стамбульская биеннале 2021 года, как предполагается, будет сосредоточена на проблемах экологии и окружающей среды и пройдет с 11 сентября по 14 ноября 2021 года.
Выставки недели: выбор «Артгида». Декабрь 2020

150-летие Александра Бенуа, «выставка-диалог», посвящённая Рафаэлю, и фестиваль «Видеоформа»: рассказываем, куда ещё можно успеть сходить в Санкт-Петербурге в декабре.

Также напоминаем нашим читателям, что в период с 30 декабря до 10 января музеи будут закрыты!
Сегодня на 82-м году жизни из-за осложнений, вызванных коронавирусной инфекцией, скончалась галерист и куратор Ирина Филатова.

В апреле 1992 года Ирина Филатова и Марина Образцова основали галерею современного искусства «Файн Арт». Основными задачами галереи стали развитие российского арт-рынка и воспитание собственного покупателя. Галерея провела около 300 выставок. В разные годы с ней сотрудничали Эдуард Гороховский, Игорь Вулох, Сергей Шаблавин, Игорь Шелковский, Дмитрий Шорин, Владимр Дубосарский и Александр Виноградов.

Редакция «Артгида» выражает соболезнование родным и близким Ирины Филатовой.
Фонд прусского культурного наследия и Смитсоновский институт объявили о создании международной сети исследования провенансов.

Особое внимание будет уделено азиатскому искусству. Смитсоновский институт будет представлен Галереей искусства Фрир и Галерей Артура М. Саклера, которые вместе составляют Смитсоновский национальный музей азиатского искусства. Со стороны Фонда прусского культурного наследия в проекте участвуют Музей азиатского искусства и Центральный архив Государственных музеев Берлина. Проект включает в себя обмен экспертами, сетевые мероприятия, а также публичные программы. Он станет продолжением трехлетней американо-германской программы по исследованию музейных провенансов, которая осуществлялась в 2017–2019 годах.

Среди ближайших планов нового проекта проведение серии вебинаров «Скрытые сети: торговля азиатским искусством», посвященной дилерам и коллекционерам азиатского искусства.
Международный комитет музеев и коллекций современного искусства (CIMAM) выпустил заявление, выражающее обеспокоенность будущим учреждений культуры в Мексике.

«Драконовские меры жесткой экономии» и шаткое положение деятелей культуры требуют немедленных шагов нынешней администрации для сохранения мексиканских музеев: «CIMAM глубоко обеспокоен тем, что действия правительства Мексики приведут к разрушению этих важных культурных учреждений».

Полная зависимость государственных музеев Мексики от господдержки названа «рецептом катастрофы». Ранее тысячи деятелей мексиканской культуры подписали открытое письмо, в котором призвали включить учреждения культуры в пакеты помощи в связи с COVID-19.

[Полный текст новости]
Филип Тинари, директор Центра современного искусства UCCA в Пекине, назначен куратором Первой биеннале Ad Diriyah, которая должна пройти в Саудовской Аравии в 2021 году.

Биеннале пройдет в историческом городе Эд-Диръия, где расположена резиденция саудовской династии Ат-Тураиф. Организатором выставки является фонд Thunaiyat Ad-Diriyah, входящий в состав саудовского Министерства культуры. Биеннале 2021 года будет состоять из шести секций, которые представят около 70 художников. Выставка 2021 года будет посвящена современному искусству, а следующая, намеченная на 2022 год, будет посвящена исламскому искусству. В команду Филипа Тинари войдет куратор и основатель Sahaba Art Consultancy Вейдан Реда, куратор UCCA Шисюань Луань, куратор UCCA и помощник куратора UCCA Нил Чжан.

Новая биеннале является частью амбициозной программы по диверсификации экономики Саудовской Аравии и созданию более прогрессивного имиджа страны.
«На Тамани мы в начале пути, у нас пока нет дел, только слова, но это ресурсная ситуация»

Частный Центр современного искусства «Заря», который открылся во Владивостоке в 2013 году, стал одним из важнейших институциональный кейсов 2010-х, продемонстрировав, что даже наличие щедрого спонсора не является гарантией успешного и устойчивого развития культурной инициативы в современной России.

О том, почему проект прекратил свое существование (и прекратил ли?) и что будет делать бывшая команда «Зари» на новом месте — на юге России, в Тамани, где в этом году на базе фонда «Голубицкое» открылась резиденция и начинают проектировать арт-парк, шеф-редактор «Артгида» Мария Кравцова поговорила с главным куратором Фонд искусства «Голубицкое» Алисой Багдонайте.
Напоминаем, что на сайте «Артгида» проходит конкурс «вредных советов»!

Сколько прекрасного можно устроить в музее!
Бегать, и прыгать, и петь, несмотря на запреты.
Ты же ребенок, музей же для зрителей создан,
Нечего тут запрещать.
Если прицепится все-таки строгий охранник,
Прежде всего надо громко-прегромко заплакать,
Требовать дать подержать ту красивую вазу,
Можно и на пол упасть
(Вазу с собой прихватив).

Предлагаем нашим читателям поделиться своими стихами, адресованными непослушным детям и (о ужас!) взрослым, которые зачем-то отправились в музей.

Лучшие произведения будут опубликованы, а три победителя получат призы — чудесные, разноцветные и умные детские книги, изданные музеем «Гараж».
Между Христом и Антихристом: «Поклонение волхвов» Иеронима Босха

Книга историка-медиевиста Михаила Майзульса посвящена триптиху «Поклонение волхвов» Иеронима Босха и скрытым в нем иконографическим «аномалиям». Что за бородатый человек стоит в дверях хижины? Почему на одеждах темнокожего волхва и его слуги написаны сирены и рыбы, пожирающие друг друга?

Чтобы расшифровать послание Босха, автор обращается к средневековой демонологии, антииудейской полемике, астрологическим теориям и апокалиптическим мифам о последних временах и Антихристе.
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина построит три подземные галереи, которые соединят основное здание музея с депозитарно-реставрационным и выставочным центром, Галереей искусств старых мастеров и с Галереей искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков.

Общая площадь застройки составит 5,7 гектара. Проект также предусматривает развитие пешеходной и транспортной инфраструктуры прилегающих территорий. Благоустройство затронет Малый Знаменский переулок на участке от улицы Волхонки до Колымажного переулка, где появится пешеходная зона с возможностью для проезда спецтранспорта.

Также в проект включена реконструкция Колымажного переулка от улицы Волхонки до Малого Знаменского переулка: изменения коснутся проезжей части и парковочных мест. Работы проводятся за счет средств Федеральной адресной инвестиционной программы.
14 декабря 2020 года в Москве на 62-м году жизни скончался художник, поэт и музыкант Свен Гундлах. Причиной смерти стала коронавирусная инфекция.

Свен Гундлах родился в 1959 году в Москве, окончил Московский полиграфический институт. В 1978 году вместе с Конcтантином Звездочетовым, Алексеем Каменским, Сергеем Мироненко, Владимиром Мироненко и Владимиром Кара-Мурзой создал арт-группу «Мухомор». Группа устраивала художественные акции, а в 1982 году выпустила музыкальный альбом «Золотой диск», который приобрёл большую популярность в андеграундной среде. В 1986 году совместно с художниками-концептуалистами Николой Овчинниковым, Никитой Алексеевым и другими создал арт-проект «Среднерусская возвышенность». Также был автором стихотворных и прозаических произведений.
С 14 декабря 2020 года возобновили работу офлайн музеи Московской области, не принимавшие посетителей последние два месяца. Подмосковные музеи будут работать по сеансам, приобрести билеты на которые можно на сайтах учреждений. Музеи будут принимать посетителей и в новогодние каникулы, за исключением 1 января 2021 года.
В связи с ростом заболеваемости COVID-19 правительство Германии объявило о переходе с 16 декабря 2020 года к мерам строгой изоляции.

Закрываются все магазины не первостепенной важности, школы, детские сады и музеи. В то время как коммерческие арт-галереи не попадали под меры изоляции, принятые в ноябре, теперь они закрываются до 10 января. Ранее локдаун распространялся только на музеи, театры и другие объекты культуры. Однако запрет на работу арт-ярмарок, вернисажей, а также проведение других общественные мероприятия, которые были площадками для продаж искусства, негативно сказывался и на коммерческих галереях.

Другие европейские страны также продлевают и ужесточают меры изоляции: Франция продлила закрытие музеев до 7 января, с 16 декабря закрываются музеи Лондона, открывшиеся лишь двумя неделями ранее.
Новым исполнительным директором Еврейского музея и Центра толерантности назначена Нина Дымшиц.

На этом посту она сменила Елену Проничеву, перешедшую на работу в Политехнический музей. Нина Дымшиц руководила департаментом маркетинга и коммуникаций Еврейского музея с конца 2017 года. За это время была разработана новая стратегия позиционирования музея, в частности – изменился его подход к взаимодействию с аудиторией.

Нина Дымшиц окончила МГИМО МИД России по специальности «мировая политика» в 2011 году. До Еврейского музея она работала в Институте медиа, архитектуры и дизайна «Стрелка» и в секретариате ректора МГИМО.
Европейская биеннале Манифеста-16 пройдет в 2026 году в Рурской области, Германия.

Темой выставки станут последствия изменений глобального мирового порядка на фоне региона, сформированного не только угледобычей и тяжелой промышленностью, но и международными торговыми отношениями, такими как Новый Шелковый путь, соединяющий Европу с Китаем. Основное внимание планируется уделить влиянию изменяющегося мира на повседневную жизнь жителей Рура: как оно отражается на пересечениях и связях, которые проявляются в регионе, а также в соседних культурных областях. Как глобальное сказывается на региональном, а региональное на глобальном?

Таким образом, стали известны места проведения уже трех следующих биеннале: Манифеста-14 пройдет в Приштине, Косово, Манифеста-15 — в Барселоне и еще 10 каталонских городах, Манифеста-16 — в Рурской области, Германия.
В Китайском дворце Ораниенбаума стартовали работы по реставрации убранства Большого Китайского кабинета на половине Екатерины II.

Пресс-служба ГМЗ «Петергоф» сообщает: «В первую очередь специалистам пришлось демонтировать живописный плафон "Союз Европы и Азии", созданный специально для этого зала художником венецианской школы живописи Якопо Гуарана (1712–1780). Большой Китайский кабинет, или "Китайская галерея", как его называли в XVIII веке, — один из самых любимых интерьеров Екатерины II и один из самых сложных залов с точки зрения реставрации. Стоит отметить, что свое историческое место плафон покидал всего один раз — во время Великой Отечественной войны, и в апреле 1945 года возвратился из реставрационных мастерских города Пушкина в Китайский дворец».

Реставрация внутренней части Китайского дворца ведется с 2009 года. В настоящее время для посещения доступны уже десять из семнадцати залов.
Тысячи работников сферы искусства и культуры во Франции вышли на акции протеста 15 декабря 2020 года после того, как было объявлено о расширении мер изоляции.

Акция протеста была организована после того, как премьер-министр Жан Кастекс отказался от планов по открытию учреждений культуры к 15 декабря. Кастекс объявил, что музеи, кинотеатры и театры откроются не ранее 7 января. Премьер-министр также подчеркнул, что культура это «душа» Франции, и пообещал направить больше средств на преодоление кризиса, вызванного пандемией.
«Я вел себя, как идеальный посетитель музея, и этим не мог не навести на себя подозрение. Смотрители скоро стали меня узнавать, бросали в мою сторону недобрые взгляды, чувствуя во мне потенциальный источник беспокойств. <...> Через неделю моих походов в Лувр я заметил мужчину в черном костюме охранника, который, делая вид, будто медленно прогуливается, краем глаза поглядывал в мою сторону. Кажется, меня взяли на заметку и уже собирались оказать мне честь пригласить в компанию Аполлинера, Пикассо и прочих знаменитых похитителей шедевров.»

Искусствовед и писатель Станислав Савицкий о Лувре, Бобуре, атмосфере и душе «прекрасной Франции».
Брюссельская ярмарка искусств BRAFA пройдет в ранее намеченные сроки, с 27 по 31 января 2021 года, но в формате гастролей.

Мероприятие получило название BRAFA in the Galleries. В нем примут участие 126 галерей из 13 стран и 37 городов, среди них и галерея «Эритаж» из России. Каждому участнику ярмарки предлагается устроить выставку, включающую отобранные на BRAFA работы, у себя в галерее. Участники могут объединяться между собой или придумывать сольные проекты. Для удобства будут созданы карты маршрутов по городам с наибольшей концентрацией участников.

«Наша главная задача в данном случае — поддержать галереи, — говорит президент BRAFA Харольд т’Кинт де Роденбеке. — Нынешняя инициатива, в полном соответствии с основной целью нашей деятельности, призвана привлечь посетителей, поддержать существующие связи и способствовать новым контактам. <...> Пандемия нарушила привычный ритм жизни и работы, но мы надеемся, что у нас хватит гибкости, чтобы справиться и с этой ситуацией».
Греческий миллиардер Димитрис Даскалопулос реконструирует старую табачную фабрику, чтобы превратить ее в культурный центр.

Реконструкция табачной фабрики Ленорман-стрит, построенной в 1927–1930 годах в Афинах, обойдется фонду греческого искусства Neon, основанного в 2013 году Даскалопулосом, в €1 млн. Открытие первой выставки в реконструированном здании намечено на лето 2021 года. По завершении выставки Neon вернет объект государству для использования в качестве культурного центра.