Друзья, уже завтра мы ждём вас на нашем творческом вечере с Натальей Джем.

Друзья!.
Приглашаем Вас на интереснейшую выставку, которая откроется 29мая в 16-00ч..
Эдуард Сангаджиев
Художник
Дата рождения: 27 мая 1962
Место рождения: г. Элиста, Республика Калмыкия
Образование:
1973–1981 — Московская средняя художественная школа при институте им. В.И. Сурикова (живопись)
1981–1986 — Московское высшее художественно-промышленное училище (Строгановское), отделение монументально-декоративной живописи, мастерская В.К. Васильцова
Профессиональная деятельность:
1986–1987 — Художник офицерского клуба, Центральный спортивный клуб армии
1987–1991 — Художник-монументалист, художественно-производственные мастерские Худфонда СССР (Калмыкия)
1992 — Главный художник г. Элисты
1999–2001 — Арт-директор галереи современного искусства «Алан-Гоа»
С 2001 — живёт и работает в США
2001–2002 — Художник-дизайнер, Wau Arts LLC, Djanhgar LLC (малая пластика, разработка эскизов), Коннектикут
2003–2015 — Художник-реставратор, Hess Restorations Inc., Нью-Йорк
2006–2015 — Основатель Skiff Art Inc. (функциональное искусство, авторские объекты), Нью-Йорк
2015–2016 — Главный художник, Millart Studio Inc. (реставрация антиквариата), Нью-Джерси
С 2017 — член Международного альянса работников театра и кино (IATSE Local 829), Нью-Йорк
Членство:
С 1991 — Союз художников СССР
С 2008 — Творческий союз художников России
Творческие поездки:
1988 — Байкал, Дом творчества Союза художников
1989 — Академическая дача им. И.Е. Репина
Основные направления:
Монументальная живопись, реставрация произведений искусства, скульптура, функциональное искусство, сценография и работа в киноиндустрии.

Идея выставки „Путевые зарисовки, или Мечты об Индии и не только...“ родилась как результат моих путешествий по Индии, Монголии и северу штата Нью-Йорк. Перед зрителем — моя первая персональная выставка, включающая пленэрные этюды, выполненные в разных техниках: маслом, акрилом, акварелью и цветными карандашами.
Работа с натуры для художника — это особое состояние, сродни медитации. Погружаясь в атмосферу происходящего, ты постепенно становишься с ней единым целым. В этот момент стираются границы между внутренним ощущением и внешним миром, между художником и холстом, и рождается то неуловимое мгновение, которое затем остаётся жить на бумаге или холсте.
Именно так появилась серия этюдов, посвящённых Индии. Почему Индия? Ещё в 1991 году, живя в Калмыкии, я написал портрет жены под названием „Мечты об Индии“. Тогда мы никогда не были в этой стране и даже не могли предположить, что спустя годы наша жизнь окажется тесно связанной с Индией, с её местами духовного паломничества и с Его Святейшеством Далай-ламой XIV.
После первой короткой поездки по святым буддийским местам — Бодхгае, Сарнатху, Варанаси — в душе осталось сильное желание вернуться туда вновь, но уже на более долгий срок, с этюдником и возможностью всматриваться в эту страну не глазами туриста, а глазами художника. Через несколько лет это желание осуществилось: мы с женой вновь оказались в этих местах, ставших для нас почти родными. Так родилась серия этюдов — живых свидетельств мгновений, пережитых в этой удивительной и многогранной стране.
Ещё одним местом на Земле, которое давно звало и манило, стала Монголия — земля наших предков. В 2024 году нам посчастливилось посетить буддийские учения в Улан-Баторе, где великий учитель Чадо Ринпоче даровал посвящение Калачакры на территории главного монастыря Гандантэгчэнлин, более известного как Гандан. Эта поездка стала не только духовным событием, но и источником нового художественного вдохновения, результатом которого явилась серия графических работ.
Монголия — это настоящий космос. Её первозданность, бескрайние просторы, мощь степей, гор и неба поражают настолько глубоко, что возникает желание возвращаться туда снова и снова — уже не как путешественник, а как человек, стремящийся всё глубже постигать и открывать для себя это пространство.

Ещё одним знаковым местом в моём творчестве и в моей жизни стал небольшой городок Порт-Генри, расположенный на севере страны, у озера Шамплейн. С 2006 года эти места стали для меня близкими и дорогими. В любое время года они вдохновляют меня на создание всё новых этюдов, позволяя отвлечься от суетности и стремительного ритма такого мегаполиса, как Нью-Йорк.
Все представленные на выставке работы — это не просто путевые зарисовки, а живые впечатления, остановленные мгновения и внутренний диалог художника с пространством, временем и памятью».

Друзья, выставка Юрия Побережного "В пути..." продлится до 26мая.
Вход свободный

Очень часто в последнее время в инстаграмме видела, где уличные фотографы из толпы выбирали людей и снимали их.
Получалось очень даже классно.
Честно, мне тоже хотелось так же.
И мне повезло.
Спасибо, девушка, от счастья,не спросила её имени😞
Я как ребёнок, счастлива 🤗
Мечты сбываются.
Маленькие наши мечты и желания делают нас намного счастливее, чем большие.
Не знаю, как у вас, а у меня, именно так 🤗
Мне очень понравились фото, а вам, друзья???