Платье-одуванчик из коллекции дизайнера Inga Praskeviciute — выпускницы Central Saint Martins. Чтобы разработать форму семянки одуванчика, технику соединения всех семян вместе и крепление их к корсету, дизайнеру потребовалось больше года. Но самое забавное то, как она это платье придумала. Во время стажировки в Loewe, Инга заметила одуванчик, который приземлился на ее рабочий стол. Она его сохранила и прикрепила к монитору, а затем эта идея с одуванчиком органично вписалась в её коллекцию. Вот и получается, что иногда идеи буквально летают в воздухе.

На фото процесс изготовления и ещё один одуванчиковый лук, который так же был в выпускной коллекции дизайнера.
#fashion #art

Великие умы мыслят одинаково?Сальвадор Дали и одуванчики.
#art

Вот эта кампания для бренда Izabo отличный пример того, как показать украшения без привычных кадров с руками. Блин, нравится! Не могу! И в конце ещё процесс работы от фотографа Johno Mellish.
#fashion #art #design

Каждый раз удивляюсь работам Ильгиза Фазулзянова и каждый раз он как будто превосходит сам себя. Родился, кстати, в Татарстане в городе Зеленодольск, отчего лично мне становится тепло на душе. На сайте прочла, что в 1992 он открыл свою первую ювелирную мастерскую, задачей которой было возрождение национальных традиций поволжских татар. Работает Ильгиз преимущественно в стиле ар-деко и ар-нуво (модерн). Моя любимая его работа — брошь «Горлицы» 2015 года.
#art #design

Представим, что я не отсутствовала все это время в канале. Так что сразу к делу — к обзору одного из самых, на мой взгляд, красивых брендов украшений. Это я всё о Begum Khan (Бегум Кан).

Сюрреалистические украшения в виде животных и насекомых мне всегда импонировали. Но не всегда нравилось их исполнение. А здесь всё так чудесно, что глаза разбегаются! Мои фавориты — это глазастики, хотя лягушки и скарабеи тоже очень симпатичные. А сам бутик — как одно из must see мест в Стамбуле.

Посмотрите ещё фоточки в канале у Лены, она как-то писала про этот турецкий бренд. Там же вы найдёте ответ почему в бутике висят китайские фонарики. А здесь я оставлю свои кадры.
#art #fashion

Сегодня у моей любимой Бьорк день рождения. Не знаю что сказать, всё уже сказано. Посмотрите красивые новые кадры с ней и почитайте статью на Pitchfork о её новом альбоме Fossora, который, в том числе, посвящён грибам. А они, между прочим, сейчас в тренде (как бы тупо это ни звучало). И я сейчас не о дурацком микродозинге мухоморов, а о чём-то более актуальном.

С днём рождения, Бьорк!
#art

Ещё чуть-чуть Бьорк, а точнее ёлочные игрушки, которые она выпустила всё по тому же случаю — новый альбом. Кстати, название альбома Fossora — это феминитив латинского слова fossor, которое переводится как «землекоп» или «копатель».

Купить украшения можно на сайте. Правда выбрать конкретную игрушку не получится, упакуют рандомно (выбрать можно только между цветным вариантом и прозрачным). Благо они все красивые! Так что я бы по этому поводу точно не переживала.
#design #art

Какой-то гений намутил косплей на инсталляцию Can’t Help Myself китайских художников Сунь Юань и Пэн Юй, которая была на Венецианской Биеннале в 2016 году. Это такая рефлексия на тему все более автоматизированной реальности, где отношения между людьми и машинами быстро меняются. Тогда самым популярным вопросом среди посетителей Биеннале был вопрос о местонахождении этого робота. И не удивительно, ведь мы и сами поехали в Венецию, в первую очередь, чтобы его увидеть. Моё видео с угнетающей музыкой от Robot Koch (робот лол) прилагается🩸
#art

Сходила тут на днях в Gentle Monster и принесла свежего контента. Там у них инсталляция Future Farm. Они так фантазируют над фермами будущего, где в гармонии сотрудничают люди и роботы. А с обратной стороны стенд с коллаборацией Maison Margiela.
#art #design #fashion

Брошь в виде устрицы с подвижной жемчужиной дизайнера Jessica Jue. Могу бесконечно слушать это перекатывание, но только если это не соседи шары катают
#art #design