50 Российский Антикварный Салон / Lifestyle «Искусство интерьера»
852 subscribers
1.64K photos
8 videos
1 file
301 links
Download Telegram
#lifestyle

Связь времен

🟣Тема проекта Lifestyle «Искусство интерьера» в этом году звучит как «Согласование времен». Участникам предложили подумать над тем, как создать смысловые связи стилей и процессов в дизайне.

Галерея МАРТ представит проект, в основе которого объединение разных тематических подходов — от традиционных народных промыслов до современных абстрактных форм и предметов интерьера ручной работы. Участники проекта фокусируются на сохранении, развитии и трансформации народных традиций, представляя неразрывную связь между прошлым и настоящим. Проект объединит коллекцию эскизов Дымковской игрушки период 1930-1940-х годов из собрания советского искусствоведа Александра Заволокина, абстрактные работы известного севастопольского художника Вячеслава Руденко, керамические арт-объекты из коллекции «Черная икра» и дубовую мебель ручной работы органических форм, максимально приближенных к природным.

Интерьерное ателье «Частная резиденция» привезет чугунные плиты по церковным образцам XVIII века, изготовленные на Каслинском заводе архитектурно-художественного литья. Это единственное в стране и одно из немногих в мире промышленных предприятий, где до настоящего времени сохранились традиции и старинные технологии художественного чугунного литья.

Галерея Арт, которая создает текстильное убранство в интерьере, гармонично дополнит пространство стенда шпалерами от Jules Pansu на исторические темы.

Проект «Арт-истории» (куратор – Мария Резниченко, дизайнер – Оксана Якунина) создаст интерьер профессорской квартиры, объединяющий разные поколения семьи.

📌 Ждем вас в Гостином дворе с 27 ноября по 1 декабря!

1⃣ Чугунные плиты каслинского литья в интерьере. Интерьерное ателье "Частная резиденция"
2⃣ Арт-объект из коллекции "Черная икра". Rossca
3⃣ Эскиз Дымковской игрушки, 1930-1940-х гг.. Галерея МАРТ
4⃣ Гобелены Jules Pansu
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Друзья!

⚡️Рады сообщить, что открыли продажу билетов на 50-й юбилейный Российский Антикварный Салон, который пройдет с 27 ноября по 1 декабря в Гостином дворе, на Ильинке, 4.

Салон обещает стать самым представительным за всю историю его проведения, он объединит 191 антикварную галерею и частные коллекции, 60 ювелирных и более 80 мебельных, текстильных и световых брендов.

Вас ждут специальные экспозиции «Историческое наследие великой России», «Золотой век русской мебели», экспозиция Just Design, консультации дизайнеров, насыщенная деловая программа.

В ближайшее время расскажем все подробности.

🎫 Купить билет

📌До встречи в Гостином дворе с 27 ноября по 1 декабря!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#ювелирнаяулица

Царство природы 🍇

Мастера-ювелиры превращают золото и камни в произведения искусства, вдохновляясь красотой окружающего мира: от изящных лепестков цветов до загадочных узоров на крыльях насекомых и пёстрых шляпок грибов. Эти маленькие чудеса могут попасть на палец или стать дополнением наряда.

Сегодня рассказываем, как видят природу участники 50-го Российского Антикварного Салона.


🍄"Грибной" тренд становится всё заметнее. Учёные и писатели изучают тему грибов как загадочных существ — не растений и не животных. Ювелиры подхватывают тему и создают работы, навеянные микологической эстетикой. В фэнтезийных серёжках "Грибы" от фирмы Михаила Милютина спрятан кусочек сказочного леса, в котором грибы — волшебные существа. Они словно сошли со страниц книг о ведьмах, леших и других мифических обитателях чащи.

🌷 Но не только грибы в исполнении ювелиров могут завораживать. Ювелирная фирма Margarita Zimina представит целую серию маленьких драгоценных шедевров. Изделия выполнены в виде миндаля, чертополоха и земляники. Сочетание ярчайших эмалей, золота и драгоценных камней подарят ощущение вечно цветущего растения.

🦋 В сердцевине мерцающего кабошона замерла стрекоза тончайшей работы, врезанная туда мастером в древней технике инталии. Это брошь-подвеска из коллекции ювелирного бренда Natasha Libelle. Переплетенные ажурные стрекозиные крылья, усыпанные драгоценными камнями, окружают спящую красавицу, точно ивы — чашу ночного пруда. Стрекоза и ее крылья, собирающие капли радужного цвета, символизируют женственность, любовь, счастье и красоту, а также отсылают к стилистике модерна.

📌Увидеть эти шедевры можно в Гостином дворе с 27 ноября по 1 декабря!

1⃣Михаил Милютин. Комплект "Грибы" из коллекции "Алиса в стране чудес". Золото, родолиты, танзаниты, цавориты, гранат малайя

2⃣ Margarita Zimina. Шпилька для украшения волос Миндаль в цвету. Красное и желтое золото, рубин, эмаль

3⃣ Margarita Zimina. Брошь Чертополох. Жёлтое золото, аметист, празиолит, эмаль

4⃣Margarita Zimina. Брошь Земляника. Жёлтое золото, цитрин, эмаль

5⃣Natasha Libelle. Серьги в форме стрекоз.

6⃣ Natasha Libelle. Брошь-подвеска из коллекции "Libelle". Золото, кабошон, бриллианты

7⃣Natasha Libelle. Кольцо из коллекции "Пармская фиалка". Золото, аметист, лавандовый кварц.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#коллекционеры

Кто собрал самую большую в России коллекцию современного западноевропейского искусства?

Ответ вас удивит. Такое собрание было у чаеторговца Дмитрия Петровича Боткина.

Дмитрий Боткин родился в Москве в семье чайного магната и продолжил дело отца. Его отец был не просто торговцем, но и человеком образованным, ценившим русскую литературу. Так, он принимал в своем доме Пушкина. Окружение, в котором рос Дмитрий, и большое состояние подтолкнули его к занятию коллекционированием. Позже из той же среды выйдут коллекционеры Щукины — Боткин приходился им дядей.

Дмитрий обладал тонким художественным вкусом и хорошей насмотренностью. Эти качества помогли ему собрать крупнейшую коллекцию современной западноевропейской живописи. Боткин отдавал предпочтение именно иностранным художникам, чем отличался от большинства купцов-коллекционеров, собиравших преимущественно русское искусство. В его собрании были представлены многие британские, французские и немецкие мастера: Генц, Альма-Тадема, Мюнте, Коро, Курбе, Ахенбах, Деларош и Кнаус.

Боткинская коллекция росла благодаря частым поездкам в Европу, где он старался скупать полотна по более низкой цене. Пополняя собрание на выставках и у маршанов, он, однако, не упускал возможности приобретать картины и у художников напрямую.

В 1867 году Боткин купил особняк у прогоревшего банкира А. Марка и перестроил его таким образом, чтобы можно было экспонировать собрание. Полотна располагались в трех «картинных комнатах», которые в определённое время были открыты для публичного осмотра. После смерти Боткина коллекцию разделили между собой его сыновья.

1⃣Дмитрий Петрович Боткин

2⃣Лоренс Альма-Тадема. Египетские игроки в шахматы. 1865

3⃣Альберт Эдельфельт. Похороны ребенка. 1879

4⃣Людвиг Мюнте. Зимний пейзаж. 1873

5⃣Пьер Пюви Де Шаванн. Деревенские пожарные. 1857

6⃣Вильгельм Генц. Укротитель змей в Египте. 1872

7⃣Поль Деларош. Дети короля Эдуарда. 1830

8⃣Жан-Леон Жером. Вождь башибузуков. 1881

9⃣Гюстав Курбе. Отлив. 1865
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM