29 января 1913 года Абрам Балашов совершил нападение на картину Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года», которая находилась в Третьяковской галерее.

Мужчина сделал три огромных пореза на холсте с помощью ножа. Злоумышленника сразу поймали. Точные мотивы его поступка неизвестны.

На фото фрагмент той самой повреждённой картины в 1913 году.

Репин был уверен тогда, что одна из его лучших работ истреблена безнадёжно. Прибыв в Москву и лично осмотрев картину в Третьяковской галерее, он обратился к попечителю музея И. С. Остроухову со словами «Ведь это же непоправимо».

В конце концов было решено, что механические повреждения холста будут исправлены реставратором Богословским путем дублирования, а пострадавшую живопись будет восстанавливать сам Репин лично

25 мая 2018 года в 20:55, за 5 минут до окончания работы Третьяковской галереи, мужчина из числа последних посетителей прорвался в уже пустой зал И. Е. Репина сквозь и, схватив металлическую стойку ограждения, сделал несколько ударов по картине.

Толстое стекло, защищавшее работу от колебаний температурно-влажностного режима, было разбито; холст прорван в трёх местах в центральной части работы на фигуре царевича; лица и руки изображённых не пострадали. Падающее стекло серьёзно повредило авторскую художественную раму

Напавший получил 2.5 года тюрьмы, он был ранее судим.

В конце декабря 2024 года картина после реставрации возвращена в постоянную экспозицию. Картина помещена в специальную антивандальную капсулу под защитное стекло

Жанна

Сегодня родила абстракцию. Я в принтах-то не сильна, но сразу вспомнила давнюю подругу Жанну. Вон она как раз на эти дела большой мастер. Здоровая такая баба, гренадер – все у нее большое: сиськи, попа, ногтищи, да еще и каблуки. Попробуй слово скажи поперек – пристукнет. Жанна не из Москвы, мы с ней онлайн-подружки. В прошлой жизни плотно общались в западной соц.сети. Зацепились языками в арт-группе, так и сошлись. Она писала абстракции. И с этим связана одна забавная история.

Был у Жанны друг-художник из Италии. Тоже онлайн. Тоже абстракционист. Просперо. Нечто вроде ее личного арт-дилера, которому она периодически высылала свои мазилки в попытке их в Италии пристроить. Жанна посвящала меня во все нюансы их отношений, а я слушала – оторваться не могла. Он ее выцепил по ее картинкам в одном зарубежном комьюнити.

Иностранцы в отличие от наших всегда сама вежливость. Не потому что лучше воспитаны или душки, просто так практичнее. Ходят, рыщут неслышно по сети, как дикие лесные коты, вынюхивают для себя все новое, любопытное и так же тихо подгребают лапой под себя. Это у нас бои без правил, убить малыша наивного, чтоб потом из него конкурент не вырос – святое дело. А они не такие. Они тихо воруют.
И вот начал этот Просперо втирать ей всякое умное про живопись и про арт. Мол, увидел в ней большой талант. Неограненный алмаз. И предложил: «А давай попробую тебя у нас продавать».
Окей, ударили по рукам. И начал он ее корректировать, поучать, уводить в абстракцию. Ох! Кто этим увлекался, знает, как не просто из себя такое вытащить. Другим кажется мазней, а на деле сама душа твоя кистью по холсту водит. При этом строго-настрого запрещал Жанне учиться. Говорил, необходимо сохранить твою дикую красоту, неиспорченный почерк творца нового времени.
Каждая онлайн встреча была для них как приключение, как свидание. Попутно болтали обо всем – о политике, о наших странах и народах, о разности менталитетов, о детях (у них младшие были ровесники), обменивались своими фотографиями. Кстати, никогда еще Жанна не получала столько комплиментов в свой адрес и столько похвал своим картинкам. Она в свою очередь изучила наизусть всю обстановку его сицилийского дома, где всегда много света, помидоры, лимоны, белый камень и голубая морская даль. Он так рассказывал, будто она сама в отпуске побывала. Каждая встреча – сплошной восторг, взаимное упоение и танцы в облаках.

И вот однажды, года через два такой дружбы, он пишет: «Приезжаю в Москву. К женщине». Окей. Присылает ее фото, хвалится. Ну что, дама достойная. Жанна ему: «Давай я тоже заскочу в Москву, пересечемся в кафешке, поболтаем о делах наших скорбных». Ну, хорошо. Он заказал билеты, гостиницу, сидит уже на чемоданах, как вдруг… достойная дама в разговоре случайно узнает, что Просперо-то наш далеко не миллионер. Говорит: «У тебя только тыща евро на кармане? И с этим ты ко мне в Москву собрался? Совсем дурак? Что мне с этой тыщи?» Короче, соскочила достойная дама в самый последний момент.
Так что вы думаете! Просперо предложил Жанне заступить на ее место. То есть не только о картинах в кафе потрындеть, но и все остальное. Не пропадать же поездке. Божечки, что тут у Жанны началось! Крышу сорвало, как ураганом. Она так орала на него в личке, что чуть телефон себе не сломала. Да как он посмел! Да ее, королевишну! Предложить кому-то на замену! По принципу «третий сорт не брак»!

Просперо пытался объяснить, что такие билеты взял (самые дешевые), что их уже не сдашь. Да и отельчик выкуплен. Деваться некуда – придется ехать. Чего ж вхолостую? И какой ей смысл сердиться? Все равно в Москву собиралась. Так вместо того, чтобы часик в кафе просидеть, не лучше ли на 4 суток? Со всеми делами? Не пропадать же билетам!
Продолжение ⬇️

Продолжение. Начало ⬆️

После тех слов Жанна окончательно съехала с катушек и обернулась взбесившейся гиеной. Если можно в интернете отхлестать человека по морде, то вот это было оно самое. Могла бы реально дотянуться, придушила бы. Никто и никогда не смел в ее городе ТАК на нее смотреть. Она – богиня. Все ее знают, любят и уважают. Куда ни пойдет, все встречные улыбаются и спрашивают, как дела.
Мужики слюни пускают. Своим дурындам в пример ставят. А тут какой-то, прости Господи, задрипанный иностранишка берет ее и как прокисшее молоко не в помойку, а в тесто замешивает – на оладушки!

В общем Просперо мало не показалось и он пропал. Жанна его закатала. Вот вам и абстракция.

В 2012 году Сесилия Хименес, 81-летняя прихожанка храма Милосердия в испанской Борхе, взялась за реставрацию фрески с ликом Спасителя, которая называлась Ecco Homo («Се человек»). Та находилась в ужасном состоянии и у бабушки сердце кровью обливалось смотреть, как та умирает. И вот с разрешения настоятеля церкви она взялась за работу. Сама художницей, правда, не была. Ее кистью водило не мастерство, а лишь благие намерения.

И получилось то, что впоследствии было названо экспертами «худшей реставрацией в истории мировой живописи». На BBC работу бабушки Сесилии с издевкой прозвали Ecco Mono («Се обезьяна»). Наследники автора оригинальной фрески хотели подать на женщину в суд за осквернение работы их великого предка. Предпринимались усилия счистить все, что намалевала Сесилия Хименес, чтобы вернуть фреску к ее прежнему виду. Не вышло.

Сама старушка очень тяжело переживала свой позор – много плакала и даже кушать не могла. Впрочем, история приняла неожиданный оборот. В заштатный городишко со всех концов потянулись туристы и паломники. Всем хотелось лично увидеть «Христа-обезьянку». Наплыв желающих был настолько велик, что в храме с них стали брать плату. А вырученные деньги (речь идет о десятках тысяч евро) были направлены на благотворительность – на местный дом престарелых и в помощь страдающим от мышечной дистрофии. На последнем настояла сама Сесилия, так как от этого недуга мучился ее сын.

В общем бабушка прославилась. До такой степени, что по ее истории в Лас-Вегасе поставили оперу, а ей самой организовали профессиональную выставку (и не одну). Ее стиль начали сравнивать с Мунком и Гойей, а отреставрированную ею фреску запретили трогать кому бы то ни было. Последние годы жизни Сесилия Хименес, можно сказать, купалась в лучах славы. И отошла в мир иной в прошлом году в возрасте 94 лет.

#влабиринтахжизни

Продаю авторскую картину «Маки». Акрил, холст, стоимость 6000 р
Отправляю почтой или Озоном

Добрый день, посоветуйте пожалуйста подкасты про искусство (живопись) где интересно, легко доходчиво доносят материал и также легко воспринимается информация.
Всем неравнодушным откликнувшимся спасибо 🌷

Здравствуйте, можно ли получить художественное образование на уровне худож.школы после 40+?
Есть ли где-то в Москве школы, где можно продолжить летом? Интересует с официальным получением документа.

Добрый вечер!
Подскажите, пожалуйста, клубы или сообщества в Москве, кто проводит очные встречи на тему искусства☺️

Художник Майкл Шеваль.

Эта картина напоминает сюрреалистический сон, наполненный символизмом и загадочными образами. Художник, кажется, стремится передать ощущение одиночества и внутренней борьбы, создавая атмосферу напряженности и неопределённости.

▌ Что мог хотеть сказать художник?

Художник, возможно, исследует тему человеческой уязвимости и внутреннего конфликта. Женщина, стоящая на барабане, выглядит хрупкой и балансирующей на грани, словно символизирует тонкую грань между стабильностью и хаосом в нашей жизни. Её поза и выражение лица передают чувство тревоги и неуверенности. Золотистая ткань, развевающаяся вокруг неё, может олицетворять воспоминания, мысли или эмоции, которые окружают и влияют на человека.

▌ Какие чувства вызывает картина?

Картина вызывает смешанные чувства:

- Ностальгия - благодаря старым книгам и радио, создающим ощущение прошлого.
- Тревога - из-за нестабильного положения женщины и общего ощущения напряжения.
- Меланхолия - фигура вдали добавляет элемент грусти и одиночества.
- Любопытство - хочется разгадать скрытые смыслы и связи между элементами картины.

Это произведение заставляет задуматься о внутреннем мире человека, о влиянии прошлого на настоящее и о том, как мы балансируем между разными аспектами своей жизни.

Гея Морская – монументальная подводная скульптура Джейсона деКайреса Тейлора, установленная близ японского острова Токуносима. Вес – 45 тонн, длина – 5,5 метра, глубина залегания – 5 метров.

Художник вдохновлялся мифом о богине земли Гее, только у него источник всего живого – это океан. Скульптура изображает беременную женщину, художнику позировала японская модель Кико Мидзухара.

(с) Гонзаговна

Прохожий подобрал на улице картину, которая стоит 150 тысяч евро.

И вернул хозяевам. Испанец, приехавший с семьей в Севилью провести выходные, шел по улице и вдруг увидел маленькую картину, которую кто-то прислонил к стене дома, да так и оставил. Нашедший решил, что хозяева ее выбросили, а до помойки донести поленились. Само произведение на прохожего впечатления не произвело – какой-то непонятный пляж и две лодки у берега… Зато ему понравилась золотистая рамка. Вот ради нее он картину и прихватил с собой.

Когда вернулся из Севильи домой, ради смеха сгрузил фотографию находки нейросети, а та ему ответила, что это ценная вещь, которая, возможно, принадлежит перу самого Хоакина Сорольи – самого известного представителя испанского импрессионизма конца 19 века. Соролья много работал над морскими пейзажами, уделяя особое внимание игре солнечных бликов на воде. Чем и прославился. Тот самый прохожий для очистки совести связался с одним аукционным домом в Мадриде и отправил фото им. Ему мгновенно перезвонили и подтвердили – да, это Соролья и стоит картина как минимум 150 тысяч евро.

А еще ему сказали, что она числится украденной. Как раз в те самые выходные законные владельцы собрались поехать отдохнуть на природу и любимую картину планировали захватить с собой. Но когда грузили вещи в машину, банально забыли ее на улице. Да так и уехали. А когда хватились и вернулись, Сорольи уже и след простыл. Услыхав про это, наш прохожий, будучи честным человеком, связался с правоохранительными органами и выразил желание вернуть свою находку. Уверял, что ничего не крал, а буквально поднял с земли то, что плохо лежало.

(с) Гонзаговна

До пятидесяти лет Томми МакХью (1949 – 2012) особо похвастаться в жизни было нечем. В 14 лет бросил школу и «покатился по наклонной плоскости». За плечами у него были богатое криминальное прошлое (грабежи, разбои, отсидки) и тяжелая наркотическая зависимость (героин). В конечном итоге остепенился и устроился строителем, но звезд с неба по-прежнему не хватал.

Все внезапно и бесповоротно изменилось в январе 2001 года, когда он сидел, я извиняюсь, в туалете с запором. В какой-то момент, когда он поднатужился особенно сильно, у него случился двойной разрыв артерий головного мозга. «У меня слева в голове будто граната взорвалась и я упал на пол. Единственно, почему не лишился чувств - было стыдно, что меня найдут со спущенными штанами. Но потом граната взорвалась справа и я все же отрубился».

Из туалета его доставала жена. Томми увезли на скорой в больницу и экстренно подали на стол нейрохирургам. Операция длилась 5 часов, после нее строитель неделю провел в коме.

А дальше началось интересное. Очнувшись, Томми заговорил стихами и стал видеть необычные вещи. Например, ему казалось, что из дерева на больничном дворе выпрыгивают цифры 3, 6 и 9. А еще Томми почувствовал непреодолимую тягу к художественному творчеству. Рисовал по 18 часов в сутки. После выписки исписал весь дом (все стены, потолки, полы и перегородки) яркими фресками. Ваял скульптуры. Писал стихи. Хотя раньше никогда ничем подобным не занимался. Шутил, что если его в прежней жизни и занесло бы в картинную галерею, то разве для того лишь, чтобы ее грабануть.

Необратимое повреждение мозга, заработанное Томми в результате разрыва артерий, каким-то непостижимым образом разблокировало в нем творческий потенциал. Томми поставили диагноз – синдром саванта. Его картины ценятся и сами по себе, и с учетом истории их появления. Они характерны яркой цветовой гаммой, абстрактностью образов и форм. Миллионером он не стал, но работы довольно бойко продавались в частные руки, имели реальную культурную и научную ценность, стоили от нескольких сотен до нескольких тысяч фунтов стерлингов.

Томми умер в 2012. Перед смертью сказал, что это должно было случиться еще в 2001, но судьба подарила ему десять с лишним лет невероятных приключений, за что он ей бесконечно благодарен.

(с) Гонзаговна