📎 РОЖДЕНИЕ МАСШТАБА

Показывать архитектуру в выставочном формате это всегда вызов - объять и отформатировать внешний объем, сохранив мощное впечатление и масштаб во внутреннем пространстве.

Интересное решение показывает выставка «Рождение масштаба» в национальном Центре Россия в Москве. Ретроспектива и трансформация облика страны от уникального деревянного зодчества до знаковых архитектурных объектов, ставшими отражением и символами своего времени благодаря макетам, цифровой анимации, инсталляциям и архивным материалам, создают ощущение полного погружения во временные срезы и многослойность восприятия.

Стены в данном случае работают на выставку, вернее их условная граница как продолжение экстерьера, подчеркивая общее ощущение масштаба за счет локации, в которой встречаются футуристичные небоскребы, исторические постройки, величественная набережная и уютный храм на входе.

#архитектура #выставка #событие

📎ТАБЛИЧКА КАК АВТОГРАФ АРХИТЕКТОРА

Таблички на старых знаковых домах и объектах культурного наследия дают нам возможность узнать историю зданий, имена легендарных архитекторов и их знаменитых жителей.

Это традиция возобновляется в новом ключе в рамках программы реновации в Москве. За два года на новых домах установили 105 табличек с именами архитекторов, подсветкой и годом постройки дома.

Такие элементы «очеловечивают» дом, создают его индивидуальную уникальную историю, подчеркивают труд и ответственность автора и формируют доверие к типовому через индивидуальное, что особенно важно в историческом контексте трансформации типового жилья как чего то безликого и максимально унифицированного под функцию в пространство для человека.


#архитектура #реновация

📎ЭЛЕКТРОЗАВОД

Через 3 дня окончательно закрывается легендарной Электрозавод в Москве, после крупного пожара в феврале было принято решение о его реконструкции.

Этот шедевр промышленной архитектуры производит мощное впечатление своим масштабом и идеей преобладания эстетики над функцией.

При этом он является результатом творения двух архитекторов при разных исторических обстоятельствах.
Задуманный изначально Георгием Евлановм в 1916 г. в виде замка в неоготическом стиле, завод должен был напоминать Средневековую ратушу. Однако, из -за революции строительство было прервано и возобновилось только в 1925 году уже под руководством архитектора Шиханова, когда смена политической парадигмы диктовала отказ от излишеств.

В итоге получился симбиоз величественного готического стиля, отраженного главным образом во входной группе с башнями и арочным въездом, и советской практичности в основных сооружениях.

Продукция завода также менялась в зависимости от исторического контекста и нужд страны, от резиновых изделий, электроламп до снарядов для Катюш и комплектующих танков Т-34 в годы Великой Отечественной Войны, и затем прожекторов, трансформаторов, уникальных электроламп, кинескопов и телевизоров. Знаменитые кремлевские звезды также светились лампами завода.

В Советское время завод был символом масштабной электрификации страны, вдохновляющей витриной размещения агитации и демонстрации достижений за счет уникальной подсветки его фасадов.

После распада СССР завод был отдан в частные руки, но при этом продолжал жить своей жизнью, став со временем огромным креативным домом быта со множеством различных креативных студий и мастерских с советской атмосферой и духом ремесленничества.

Хочется верить, что тот тренд на ревитализацию крупных промышленных объектов, который успешно реализован во многих масштабных проектах таких как центр Зотов, ГЭС-2, завод Флакон в Москве, Фабрика кухня в Самаре и проч., переформатирует это пространство, наполнив его новыми смыслами и сценариями, сохранив уникальную историю и дух здания.


#ревитализация #индустриальнаяархитектура #историяодногодома

📎 ИНФАНТЕ

В Новой Третьяковке прошла большая выставка Франциско Инфанте и Ноны Горюновой "Метафоры бесконечности".

Сама организация выставочного пространства уже создает особую атмосферу для ее объемного восприятия. Основные работы размещены на невидимых тросах с эффектом парения, разноуровневый зал и освещение работают дополнительно и дают возможность увидеть экспозицию с разных ракурсов и в динамике, продолжая тему расширения пространства, объекта и точки наблюдателя в нем.

Желание постичь бесконечность, страсть к геометрическим фигурам, точке, спирали, метафизике определили творческую миссию Инфанте. А встреча с трудами Малевича потрясла его и открыла понимание возможности альтернативных форм искусства.

Инфанте разработал свой уникальный творческий метод артефакта: помещения созданного человеком искусственного объекта в природную среду, где между ними происходит взаимодействие, а место автора является уникальной точкой фиксации момента.

Он много экспериментирует с образами звёздного неба, геометрией фигур, движением кинетических и отражающих конструкций в природной среде, создавая таким образом впечатляющие визуальные метафоры. Его новаторские «игры на природе» определили дальнейшие течения в искусстве, связанные с перфомансами и инсталляциями на природе.

Важная мысль Инфанте, если мы не можем постичь метафизику пространства и вселенную, то условную скорость света может заменить другая категория из области искусства -впечатление, которое возникает мгновенно.

Кроме того, Инфанте также разработал уникальный проект подсветки Кремля, соотносящийся со звуками фуги Баха. И его работу неожиданно можно увидеть в фильме Э. Рязанова «Служебный роман», когда в начале фильма герой Олега Басилашвили хвалится перед своими гостями привезённым из-за рубежа диковинным крутящимся предметом искусства.

Франциско Инфанте с супругой Ноной Горюновой создали новое ни на что непохожее направление и метод в искусстве, симбиоз творчества, науки и природы. Их путь яркий пример того, как творческая и человеческая смелость в реализации своей миссии и идеи отличает по-настоящему великих людей от тех, кому просто дано.

#выставка #событие #искусство