Майкл Рокфеллер участвует в обряде племени дани в Новой Гвинее. 1961.

Фильм Роберта Гарднера "Мертвые птицы" (1963) на английском языке - https://www.youtube.com/watch?v=Cy46X9VIHuY&t

В последнее время мы многовато пишем про кино, но просто уж больно много хороших поводов. На этот раз речь не про документальное кино, а про художественное.

На прошлой неделе в российский прокат вышел дебютный фильм Филиппа Юрьева "Kitoboy", про который многие думают, что это комедия про чукчу с Кристиной Асмус. В фильме действительно есть и юмор, и чукчи, и полуголая Кристина Асмус, но на самом деле это такой экзистенциальный этнографический арт-хаус про цифровую антропологию чукотских китобойных поселков.

Наивный чукотский юноша неожиданно открывает для себя волшебный мир эротических видеочатов, влюбляется в порномодель из Детройта и пытается признаться ей в любви, используя сломанный аудиоразговорник из поселковой библиотеки.

В картине много живого, смешного и колоритного. Вот лучший диалог из фильма. Беседуют два местных подростка:
- А давай через интернет закажем проститутку из Анадыря?
- Ой, ей сюда 5 часов лететь, потом час работать, а потом 5 часов обратно. Вряд ли согласится...

Проект Colta выложил большое интервью с создателями документального фильма "Материалы экспедиции", который обещает стать главным антропологическим хитом фестиваля научных и образовательных фильмов "Мир знаний" в Санкт-Петербурге. Там много интересных подробностей и о самой экспедиции 1961 года, и о записанных там звуковых материалах, из которых собран фильм:

"Важно понимать, что этот архив совершенно точно нельзя назвать «звуковым окном» в жизнь острова. Эти записи — записи присутствия конкретного человека (Майкла Рокфеллера. — М.К.) на острове в определенное время, в определенную погоду, в окружении конкретных людей, живых и неживых объектов в тот момент, когда магнитофон был включен. Эти звуки связаны с определенными ситуациями. Конечно, это прозвучит немного нелепо, но я бы даже сказал, что этот фильм — о магнитофоне и о том, почему он оказался на острове и почему он записал то, что записал, ха-ха-ха. Но если без шуток, то этот архив, скорее, фиксирует отношения между членами экспедиции и жителями острова.

Мы много обсуждали, как нам избежать нарратива, который сделает Майкла героем и превратится в документацию его «завоеваний». Конечно, от этого невозможно было избавиться полностью — с учетом того, что именно он создавал архив. Но, к счастью, в третьей части фильма он исчезает, и мы становимся ближе к жизни самого острова — слышны голоса детей, песни, звуки природы и так далее".

Полностью интервью с создателями фильма "Материалы экспедиции" (2020) можно прочитать тут - https://m.colta.ru/articles/cinema/25659-festival-mir-znaniy-2020-ernst-karel-veronika-kusumariati-intervyu-audiofilm-materialy-ekspeditsii

И снова новости про мероприятия онлайн! Анонсируем показ культового фильма про урбанистику "Человеческий масштаб" (2012) и его обсуждение с городским антропологом.

17 октября в 16:00 этот фильм Андреаса Далсгаарда покажет онлайн Фестиваль актуального научного кино ФАНК. Присоединиться к просмотру может любой желающий — нужно просто пройти регистрацию: csff.timepad.ru/event/1425653/
и подключиться к онлайн-трансляции Вконтакте.

Это, пожалуй, самый знаменитый документальный фильм про урбанистику в мире, и он идеально подходит для того, чтобы разобраться, почему урбанисты так любят благоустройство, велодорожки и "сомасштабную человеку городскую среду".

Главный герой фильма - один из идеологов нового урбанизма Ян Гейл, датский архитектор, который колесит по миру и яростно борется за развитие городов в интересах людей: меньше парковок, развязок и небоскребов, больше скверов и велодорожек.

После просмотра можно обсудить фильм онлайн со старшим антропологом КБ Стрелка Елизаветой Головиной.

Раз есть повод, вот небольшой исторический анекдот про Яна Гейла. Как известно, в последние годы он зарабатывает на жизнь тем, что консультирует власти в разных городах мира, как им надо делать городскую среду более гуманной. В этом смысле фильм "Человеческий масштаб" можно рассматривать и как полнометражный рекламный ролик его услуг.

В 2012-2013 годах, на заре моды на урбанистику в России, Гейл отметился и здесь: проводил исследование по заказу НИиПИ Генплана и выступал на Московском урбанистическом форуме. Как базовый ликбез по урбанистике для чиновников это было небезполезно.

Но потом развитие городской среды пошло в России своим чередом: программа "Моя улица", нацпроект "Комфортная городская среда", далее везде.

А в прошлом году великая Сета Лоу, классик городской антропологии, которую мы привозили с лекциями в Москву, рассказывала, что перед поездкой встретила Яна Гейла на какой-то конференции в Нью-Йорке. Узнав о том, что Сета едет в Москву, Ян Гейл удовлетворенно кивнул: "Moscow? I fixed it".

Библиотека иностранной литературы 21-23 октября проводит свой традиционный научно-популярной фестиваль "Гуманитариум". Отличная новость в том, что сквозная тема этого года - «Такая разная антропология», а сам фестиваль проходит  в коллаборации с VIII Международным кинофестивалем аудиовизуальной антропологии «Дни этнографического кино».

По понятным причинам фестиваль будет проходить в онлайн-формате, что означает, что смотреть антропологические фильмы, слушать лекции и участвовать в дискуссиях смогут все желающие из любого города или страны. При этом пара мероприятий фестиваля пройдет в библиотеке и оффлайн, но и их тоже будут транслировать в Сети.

Авторы фестиваля обещают, что слушатели познакомятся с различными направлениями в современной социокультурной антропологии, узнают больше о культуре народов России и мира, а также попробуют лучше понять самих себя.

21 октября в 15:00 откроет фестиваль онлайн-дискуссия "Возможности и ограничения прикладной антропологии", в которой примет участие и руководитель Центра городской антропологии КБ Стрелка Михаил Алексеевский.

А вообще гостей фестиваля ждет насыщенная кинопрограмма от VIII Международного кинофестиваля аудиовизуальной антропологии «Дни этнографического кино», презентация этнографических исследований дома проектов «Антропогеос. География людей», онлайн-выставки антропологических фотографий  «От кюринцев до лезгин» и «Антропология Антарктиды?».

В рамках работы фестиваля пройдут дискуссии, посвященные актуализации наследия академика РАН Вячеслава Всеволодовича Иванова, а также лекции, круглые столы и театральная программа.

Про самые интересные мероприятия мы еще напишем отдельно, но уже сейчас полную программу фестиваля "Гуманитариум: Такая разная антропология" можно посмотреть тут - https://libfl.ru/ru/event/gumanitarium-takaya-raznaya-antropologiya

Медиапроект про чтение "Горький", регулярно выпускающий отличные обзоры нехудожественной литературы по разным темам, опубликовал очередную подборку под названием "5 книг о том, что такое детство".

Обзор подготовила Дарья Димке, антрополог из Европейского университета в Санкт-Петербурге, поэтому нет ничего удивительного в том, что антропологическая литература там доминирует.

Подборка получилась очень яркой и концептуальной. Тут есть и абсолютная классика - монография Филиппа Арьеса про культуру детства в Европе в разные исторические эпохи или исследование Маргарет Мид "Взросление на Самоа", и менее известные, но не менее интересные работы - монография Бруно Беттельгейма по антропологии детства в израильских кибуцах. Ну и очень радует, что обзор оказывается связан общей теоретической рамкой. Дарья Димке не только интересно рассказывает о каждой книге, но и сравнивает их между собой, показывая, как меняются подходы к исследованию детства у исследователей из разных эпох, представляющих различные научные школы и дисциплины.

Прочитать обзор "5 книг о том, что такое детство" можно тут - https://gorky.media/books-collection/5-knig-o-tom-chto-takoe-detstvo/

Напоминаем, что 21 октября начинает свою работу научно-популярный фестиваль Библиотеки иностранной литературы "Гуманитариум: Такая разная антропология", который откроется в 15:00 по московскому времени увлекательной (надеемся!) онлайн-дискуссией «Возможности и ограничения прикладной антропологии».

В последнее время все более популярными становятся исследовательские услуги прикладных антропологов: этнографические методы сегодня применяются для изучения самых различных сфер нашей повседневности. Уже накопленный профессионалами опыт позволяет оценить, когда результаты работы антрополога превосходят ожидания, а в каких условиях могут оказаться чуть менее полезными. Во время дискуссии участники, делясь своими полевыми историями, ответят на вопросы о том, как наиболее продуктивно распоряжаться антропологическим инструментарием.

Модератор:
Марина Байдуж, группа прикладных антропологов «Артель», Лаборатория теоретической фольклористики ШАГИ РАНХиГС

Участники:
- Михаил Алексеевский, руководитель Центра городской антропологии КБ Стрелка
- Элли Пономарева, UX-исследователь, JetBrains
- Юлия Аматуни, ассоциированный сотрудник Факульета антропологии ЕУ
- Татьяна Крихтова, лаборатория социологии религии ПСТГУ, автор телеграм-канала @krihtova_anthropology
- Никита Петров, руководитель лаборатории теоретической фольклористики ШАГИ РАНХиГС, с.н.с. Центр исследований фольклора и антропологии города

Регистрация на мероприятие (для того, чтобы присоединиться к нам в зуме и иметь возможность участвовать в дискуссии): https://tsentr-kulturno-prosvetit.timepad.ru/event/1450924/

Трансляция на культура.рф (регистрация не нужна, можно просто смотреть и слушать): https://www.culture.ru/live/11272/diskussiya-vozmozhnosti-i-ogranicheniya-prikladnoi-antropologii?fbclid=IwAR2iO_G5FwjJ-jHIKYBmk5OzLXfem2Wx5plVseEvjsz6vuLZD-Y79fByL9c

Идет второй день научно-популярного фестиваля Библиотеки иностранной литературы "Гуманитариум: Такая разная антропология", который проводится в коллаборации с VIII Международным кинофестивалем аудиовизуальной антропологии «Дни этнографического кино». И сейчас в онлайн-кинозале на сайте проекта выложено сразу несколько документальных антропологических фильмов, которые можно смотреть без регистрации на языке оригинала с русскими субтитрами.

Можно посмотреть следующие фильмы:

Сцены из временного дома / Scenes from a Transient Home
Южная Африка, 2019, 13’ / South Africa, 2019, 13’
Режиссер: Роджер Хорн / Roger Horn

Стильно снятые на кинокамеру «Super 8 мм» зарисовки из жизни мигрантов из Зимбабве, которые возвращаются домой, чтобы навестить свои семьи. Рождественские танцы, празднование Нового года, наводнения в домах и незаконная добыча золота - словом, нескучно.

Ночь освещает ночь / Dark on Dark
Франция, 2017, 73’ / France, 2017, 73’
Режиссер: Ло Тровилль / Lo Thivolle

Яркий пример автоэтнографии в визуальной антропологии. Режиссер встречает на улицах Тулуза бездомного нигирийца Бурима, который рассказывает ему, что его отец был королем в Нигере и героем одного очень известного этнографического фильма. Очень эмоциональная и необычная история.

Погоня за тенями / Chasing Shadows
Великобритания, Испания, Гвинея-Бисау, 2019, 70’ / UK, Spain, Guinea-Bissau, 2019, 70’
Режиссер: Рождер Каналс / Roger Canals

«Погоня за тенями» представляет полную картину религиозных практик пророческого религиозного движения Кьяньян (Kyangyang) в Гвинее-Бисау. Кьяньян означает – «тени», но его последователи иногда называют себя «дети Бога».

Процессия (Волнение Люцифера) / Processes (Lucifer Disturbance)
Италия, Франция, 2019, 18’ / Italy, France, 2019, 18’
Адриана Феррарес / Adriana Ferrarese

Наш фаворит, невероятно стильный черно-белый документальный фильм про антропологию праздника. Август, Корильяно-Калабро, Калабрия. Рыбаки отмечают праздник Девы Марии Снежной, в то время как Италия плавится от нетипично мощной тепловой волны, называемой «Люцифер».
Повседневность рыбаков перемешивается с праздничной процессией, в которой вдохновлённо принимают участие их семьи, сталкивая древний промысел с соответствующими верованиями и ритуалами.

Кровавый Фанек / Bloody Phanek
Индия, 2017, 47’ / India, 2017, 47’
Соня Непрам/ Sonia Nepram

Документальный фильм об особенной одежде фанек (phanek) похожей на саронг, которую носят женщины из народа манипури проживающего на северо-востоке Индии на границе с Бирмой. «Кровавый фанек» стремится раскрыть, каким образом женщины используют фанек как средство протеста, подспудно исследует «концепт нечистоты» и то, как именного этот наряд бросает вызов маскулинности.

Бороться не надо / No Need to Fight
Россия, 2019, 40’ / Russia, 2019, 40’
Ирина Петрова / Irina Petrova

БАC – это боковой амиотрофический склероз. Это болезнь, при которой человек медленно перестает двигаться, говорить, есть, дышать. Изменения происходят медленно, но неуклонно: БАС вылечить нельзя. “Бороться не надо” – история о женщине, страдающей этим заболеванием.

Посмотреть все эти фильмы можно бесплатно и без регистрации в виртуальном кинозале Фестиваля - http://ethnocinema.ru/welcome/kinozal/kinozal_day2

А вот тут можно зарегистрироваться на обсуждение фильма "Бороться не надо" с режиссером Ириной Петровой в рамках круглого стола «Немедицинское видение болезни», который пройдет 22 октября в 19:00 по Москве - https://tsentr-kulturno-prosvetit.timepad.ru/event/1451744/

26 октября (понедельник) в 18:00 Центр молодежных исследований Высшей школы экономики проводит в Петербурге презентацию книги "Молодежь в городе: культуры, сцены и солидарности" (2020).

Команда Центра уже много лет очень плотно занимается этой тематикой, причем активно ведёт полевую работу в самой гуще молодежной жизни, так что это всегда невероятно интересные исследования. На этот раз авторы книги обещают разговоры об аниме и воркауте в Дагестане, о dark-сцене Петербурга, вег-сообществе, социологическом кино и многом другом.

В оффлайн режиме презентация пройдет в корпусе ВШЭ на наб. Канала Грибоедова д.119-121, но из-за пандемии туда пустят только 15 человек, и вроде бы уже мест нет. Но одновременно будет трансляция презентации в Zoom. И туда пускают всех, кто заранее зарегистрируется.

❗Для посещения мероприятия в Zoom нужно заполнить регистрационную форму: https://forms.gle/Lg1uHkbtKHhae4N99

До презентации организаторы вышлют зарегистрировавшимся ссылку на онлайн-трансляцию.

В последнее время мы немного злоупотребляем анонсами хороших антропологических мероприятий в ущерб оригинальным постам. Но вот появился повод исправиться и поговорить с позиций городской антропологии про... главный белорусский интернет-мем этой осени - песню с замысловатым названием "Шчучыншчына"!

Вообще принято считать, что в том, что касается мемов, интернет стирает национальные и языковые барьеры. Дескать, любой удачный интернет-мем моментально переводится на другие языки и адаптируется под местные культурные реалии. Кейс клипа на песню Елены Желудок "Шчучыншчына" наглядно показывает, что это не так. Весь белорусский интернет уже неделю сходит с ума от этой песни, а в России, как кажется, она осталась практически неизвестна.

Что это вообще за история? Полторы недели назад на умеренно популярном белорусском юмористическом канале "ЧинЧинЧенэл" появился очень странный клип исполнительницы Елены ЖелудОк, посвященный Щучинщине, то есть территории вокруг белорусского города Щучин (ну, как Гомельщина, Витебщина и т.п.). На белорусском языке этот топоним звучит еще экстравагантнее, чем на русском - "Шчучыншчына". Стилистически клип напоминал самодельные ролики с кустарными видеоэффектами, которые были популярны на YouTube где-то 10 лет назад.

Исполнительница - разбитная тетенька с невыразимой мимикой и экспрессивными жестами - пела на белорусском языке песню про "Шчучыншчыну", состоящую из поэтических штампов из песен про родной край ("Ня трэба мне краёў другіх! Тут жыць — найлепшая награда"), а на заднем фоне показывались приторные "красивые сельские пейзажи" из стоковых видеохранилищ. Припев песни обладает вирусным эффектом и надолго застревает в голове, особенно если посмотреть этот клип хотя бы пару раз.

Белорусский интернет эта штука всколыхнула в считанные часы, и уже через пару дней "Шчучыншчына" стала абсолютным культом, породив кучу кавер-версий, пародий, роликов в тиктоке. При этом многие не могли понять, это действительно такая корявая, но искренняя попытка "прославить родной край" или же тонкая стилизация и стеб. Правильный ответ - все-таки стеб. На самом деле начинающую певицу Елену Желудок зовут Елена Зуй-Войтеховская, она актриса Белорусского государственного молодежного театра, а соавтором песни является ее муж Михаил Зуй, один из создателей канала "ЧинЧинЧенэл". Но конечно никто из них не мог представить, что эта песня окажется НАСТОЛЬКО популярной (на YouTube сейчас у нее больше 550 тыс. просмотров, колоссальные цифры для белорусского интернета).

Про феномен популярности "Шчучыншчыны" можно размышлять в разных оптиках. Можно цепляться за вирусный припев, который по бессмысленности и прилипчивости успешно конкурирует с легендарной песней-мемом Петра Налича "Гитар, гитар, кам ту май будуар" (2007). Можно оценить стилизаторское мастерство авторов ролика и сравнивать его со знаменитым клипом 13-летней активистки пионерской организации Ксении Дегелько "Я из деревни" (2012), который авторы явно использовали в качестве источника вдохновения. Можно рассматривать социально-политические аспекты этого произведения - многие комментаторы восприняли эту песню как своего рода гимн сторонников Лукашенко (так называемых "ябатек").

Однако с точки зрения городской антропологии интереснее всего поговорить о том, как эта шуточная песня неожиданно повлияла на популярность той самой "Шчучыншчыны", о которой идет речь. Щучин, мало чем примечательный райцентр Гродненской области с населением 16 тыс. человек, неожиданно оказался в центре внимания всей страны. Одно из самых популярных белорусских медиа TUT.BY всего через несколько дней после выхода песни отправило на Щучинщину корреспондента, который привез пронзительный репортаж "Как живет Шчучыншчына, и как местные справляются с неожиданной популярностью". Если коротко, то за эти несколько дней песню успели услышать все, кроме бабушек из глухих деревень, многие подозревают, что песню сочинил "кто-то из местных, кто любит родной край", местные власти надеятся, что теперь на Шчучыншчыну повалят туристы и оценят местный музей-усадьбу и Праздник цветов.

Откровенно говоря, исключать такой вариант развития событий нельзя. Все помнят, как изменилась жизнь мурманского села Териберки после выхода фильма "Левиафан". Эффект от клипа-мема про Шчучыншчыну может быть не таким долговечным и животворящим, но эта история наглядно показывает, "из какого сора" в современном медийном пространстве рождается культ. Авторы песни признались, что сочинили ее, когда случайно на гастролях актеры увидели журнал, где было написано «Шчучыншчына». Слово показалось забавным, они начали импровизировать, и в итоге придумали припев и саму песню.

Теперь, когда песня неожиданно стала вирусным суперхитом, Щучину и Шчучыншчыне предстоит как-то адаптироваться к внезапной славе. Как это будет происходить, пока не ясно. Но есть ощущение, что вдумчивое исследование этого процесса может стать основой для хорошей статьи по антропологии города.

Ну а клип «Шчучыншчына» можно посмотреть здесь - https://www.youtube.com/watch?v=4zPhZWeli4U

"В местном сельсовете сотрудники на упоминание «Шчучыншчыны» улыбаются. Говорят, сначала думали, что написал композицию кто-то из своих, потом «грешили» на щучинскую молодежь, потом разобрались — ох уж эти купаловцы. Посмеялись, говорят, и решили: все же хорошо, что в песне, пусть и сатирической, упоминается Желудок [поселок в Щучинском районе Гродненской области]. Может быть, хоть к ним поедут туристы, ведь на местном уровне сделано уже достаточно много".

Читать полностью репортаж "Как живет Шчучыншчына и как местные справляются с неожиданной популярностью" можно тут - https://news.tut.by/society/704895.html

Желающим подробнее узнать, как антропологи могут изучать полупрофессиональные и любительские песни про "родной город", рекомендуем прочитать вот эту статью: Алексеевский М.Д. Музыка нашего города. Версия 2.0 // Антропологический форум. 2011. № 15. Online. С. 288-329.

Там сначала идет разбор скучноватых теорий, но потом начинается обсуждение феномена провинциального "краеведческого рэпа", рассказывается история опередившего свое время бологовского музыканта из 1990-х по имени MC Вовик, а также цитируется песня "Кимры" рэпера MC Упрямый:

«У драмтеатра летом собраться вообще ништяк,
Девочки симпотные в мини, на каблуках.
Здорово всё в общем, здесь проходит жизнь,
Короче, ребятки, в Кимрах заебись!».

В Тюмени театральный центр "Космос" прямо в Телеграме запустил интерактивный видеоспектакль "Внимание" с элементами визуальной антропологии про... безопасность дорожного движения. Да ещё в виде чат-бота @vnimaniebot! Звучит довольно безумно, но всё так и есть.

Команда проекта нашла в Тюмени несколько героев, которые так или иначе оказались связаны с ДТП: это пешеходы и велосипедисты, которых сбивали машины; водители, которые участвовали в наездах, и даже нейрохирурги, которые оперируют жертв аварий.

С каждым из героев была записана серия видеороликов, где показано их путешествие по городу, а также видеоинтервью про аварии в их жизни. Венчает историю про тюменские аварии часовой аудиоподкаст с сотрудником ГИБДД, который, правда, попросил изменить на записи имя и голос, чтобы его нельзя было узнать.

Получилась сложная полифоническая история, в которой переплетаются голоса участников дорожного движения. Монтирует историю сам зритель, выбирая в диалоге с чат-ботом, в какой последовательности слушать героев.

Интерактивный фильм о транспортной обстановке в Тюмени с участием реальных жителей города от @youngatom и @style_s https://t.me/vnimaniebot

К сожалению, реализация интерактивного проекта "Внимание" оказалась слабее, чем замысел. Некоторые ролики затянутые и скучные, в отдельных видеофрагментах есть надпись "ДЕМО. Идёт монтаж" (то ли их не доделали, то ли забыли убрать надпись). С точки зрения мастерства проведения интервью тоже есть, к чему придраться.

Однако сам формат получился оригинальным, интересным и очень антропологичным. Есть ощущение, что такие эксперименты на стыке визуальной антропологии, интерактивного театра и видео-арта очень полезны и для исследователей, и для людей искусства.

На фото нейрохирург Екатерина рассказывает участнице проекта, как и почему она решала стать врачом и лечить людей.

Сайт проекта - http://вниманиетмн.рф

​​Прогулочные интервью - одна из самых любимых техник полевых исследований в нашей лаборатории Гражданская инженерия. Особенно, когда речь идёт о предпроектных исследованиях конкретных территорий. История этого метода в этнографии насчитывает всего 17 лет. Впервые в качестве отдельного метода прогулочные интервью стала рассматривать Маргарет Кузенбах в 2003 году в своей статье «Street-Phenomenology. The Go-Along as Ethnographic Research Tool».

Разумеется, до неё социологи, антропологи и этнографы взяли немало интервью в ходе прогулок со своими информантами. Однако именно с 2003 года началось размышление исследователей на тему того, чем же прогулочные интервью отличаются от стационарных.

Действительно, чем?

Первое, и, пожалуй, главное отличие прогулочного интервью в том, что городская среда становится полноценным участником беседы. Различные объекты, ситуации, явления, с которыми исследователь и информант сталкиваются в ходе прогулки становятся вопросами и ответами в их беседе, дают импульс для новых рассуждений. Иногда ни интервьюер, ни информант не знают как что-то называется, например какая-то архитектурная деталь. И в стационарном интервью легко запутаться о чём речь. В прогулочном же можно указать рукой и сказать "Вот эта вот хреновина!" - и всем будет понятно что этот такое.

Второе - прогулочные интервью бесценный источник наблюдений. Какие-то события и явления могут и не стать частью беседы, но интервьюер подмечает, что например, около 16:00 на городской пляж высыпают местные жители. Или, что на определённых участках маршрута постоянно визжат тормоза слишком разогнавшихся автомобилей. Или, что в одном районе города с вашим информантом всё время здороваются на улице, а в другом нет. Такие побочные данные не заменяют процедуры наблюдения, но могут её обогатить.

Третье - совместная прогулка, как и любая совместная деятельность, важный способ установления доверия между информантом и интервьюером. Вы вместе преодолеваете препятствия, у вас появляется совместный опыт, иногда даже совместные находки. Стационарное интервью тоже может выйти на этот уровень переживаний, но для этого потребуется чуть больше труда и навыков беседы, чем в случае прогулочного интервью, где вам будет помогать городская среда.

Но, разумеется, у метода есть и минусы. Городская среда не всегда добрый собеседник, она может нагнетать стресс, мешать информанту и интервьюеру раскрыться. Средовые вторжения могут ломать нить разговора, перебивать, уводить далеко в сторону. Обилие деталей, требующих реакции может не давать разговору воспарить на уровень обобщений или предлагать эмоциональные, но неглубокие обобщения. Не давать увидеть за деревьями леса.

Отдельная беда - снаряжение и физическая подготовка полевого интервьюера. Нужно позаботиться о хорошей обуви и при этом быть готовым к тому, что после пары-тройки интенсивных полей с этой обувью можно будет распрощаться. Нужно внимательно подходить к выбору одежды, чтобы обеспечить комфорт длительного пребывания на улице. Нужны быть готовым много ходить и не уставать от этого. Нужно задуматься о еде и питье. Или доступе к еде и питью в районе исследования.

А еще нужно быть готовым к тому, что информант может замерзнуть, проголодаться, перегреться, устать ходить, натереть ноги - и запланированный маршрут не удастся реализовать.

Несмотря на все издержки, есть уверенность, что прогулочные интервью это один из самых полезных методов в предпроектных исследованиях.

Пользуемся! Одобряем! Рекомендуем!

Подробнее прочитать про метод можно в статьях:

1. Margaret Kusenbach "Street-Phenomenology. The Go-Along as Ethnographic Research Tool"
2. Оксана Запорожец ""Мобильные методы": исследование жизни в движении"

#forscience #гражданскаяинженерия #ЛабГи #социологиягорода #городскаяэтнография #профессияполевойинтервьюер

У нас на Стрелке многие сотрудники создают тематические чаты по интересам. И один из таких чатов посвящен мемам: каждый участник может запостить мем, который ему нравится, а коллеги могут мемы комментировать и обсуждать.

Недавно по поводу вот этого мема в чатике разгорелась настоящая научная дискуссия. Спорили о том, к чему относится этот мем: к постмодернизму или метамодернизму. Сошлись на том, что всё-таки это постмодернизм: интертекстуальность, ирония, обыгрывание границ текста и т.п.

Зато сторонники версии про метамодернизм в рамках дискуссии выложили статью про феномен метамодернистских мемов. Он немножко ученическая, но любопытная. С удовольствием делимся ей с вами и желаем интересных и содержательных дискуссий даже в корпоративных чатиках.